Кинопоиск

Унесённые ветром (1939)

Gone with the Wind12+

Интриги, убийство, любовь — на фоне Гражданской войны в США. 8 «Оскаров»

Рейтинг Кинопоиска 8.5
топ 25014 место
Оценить фильм

О фильме

Год производства
Страна
Слоган
«The most magnificent picture ever!»
Композитор
Бюджет
Сборы в США
Зрители
Великобритания35 млн , Франция16.7 млн , Германия13.3 млн , ...
Премьера в мире
Релиз на DVD
7 августа 2002, «Мост-Видео»
Релиз на Blu-ray
1 декабря 2009, «Юниверсал Пикчерс Рус»
Возраст
Время
3 ч 42 мин
oscar8

Оскар8

  • 1940Победитель
  • Лучший фильм
    Лучшая женская роль
    Лучшая женская роль второго плана
    Лучший режиссер
    Лучший адаптированный сценарий
    Лучшая работа оператора (цветные фильмы)
    Лучшая работа художника
    Лучший монтаж
  • 1940Номинации
  • Лучшая мужская роль
    Лучшая женская роль второго плана
    Лучший звук
    Лучшие спецэффекты
    Лучший оригинальный саундтрек
Все награды

Могучие ветры Гражданской войны в один миг уносят беззаботную юность южанки Скарлетт О`Хара, когда привычный шум балов сменяется грохотом канонад на подступах к родному дому. Для молодой женщины, вынужденной бороться за новую жизнь на разоренной земле, испытания и лишения становятся шансом переосмыслить идеалы, обрести веру в себя и найти настоящую любовь.

Рейтинг фильма

349 344 оценки
IMDb: 8.20355 000 оценок

Рейтинг кинокритиков в мире

Количество положительных оценок: 92. Количество отрицательных оценок: 10.
Рейтинг Кинопоиска 90%
102 оценки9.1

В России

Количество положительных оценок: 1.
1 оценка

Если вам понравился этот фильм15

Знаете похожие фильмы?

Трейлеры и тизеры11

Знаете ли вы, что…

  • Фильм снят по мотивам романа Маргарет Митчелл «Унесенные ветром» (Gone with the Wind, 1936).
  • Опубликованный в 1936 году, роман был продан уже в первый день в количестве более чем 50 тысяч копий. В свой первый год роман получил Пулитцеровскую премию и был переиздан 31 раз.
  • В качестве аванса за будущую книгу Маргарет Митчелл получила 500 долларов, а на авторских процентах заработала в первый год 3 млн. долларов (что соотвествует 33 млн. современных долларов).

Ошибки в фильме

Внимание! Список ошибок в фильме может содержать спойлеры. Будьте осторожны.
  • В сцене побега из Атланты через пожар на 86-й минуте фильма конь отказывается идти дальше, поскольку перед ним горит земля. Когда Ретт Батлер закрывает голову лошади шалью, и они продолжают путь, пламя на их пути уже отсутствует.

Материалы о фильме13

Билеты в кино

Рецензии кинокритиков1

Рецензии зрителей

Положительная рецензия
26 августа 2007 в 20:06прямая ссылка

Мир, унесенный ветром…

«Это была девственная красная земля – кроваво-алая после дождя, кирпично-пыльная в засуху, - лучшая в мире для выращивания хлопка. Это был приятный для глаз край белых особняков, мирных пашен и неторопливых, мутно-желтых рек… И это был край резких контрастов – яркого солнца и глубоких теней». Маргарет Митчелл История, покорившая сердца миллионов. Я не знаю ни одного другого примера, когда фильм, снятый по первоисточнику – книге, ни в чем бы ей не уступал. Пожалуй, только «Война и мир» Сергея Бондарчука приходит на ум. Почти 70 лет с выхода в 1939 году «Унесенных ветром» Дэвида О. Селзника, люди зачитываются одноименной книгой Маргарет Митчелл о периоде гражданской войны между Севером и Югом Америки, представляя себе главных героев, нашедших воплощение в реальных людях. Это феномен. Виданное ли дело, чтобы и книга, и фильм настолько соответствовали по идее, по стилю, по духу. Настолько дополняли друг друга… Экранизация получила 8 «Оскаров» (включая «лучший фильм»). Бессмертные герои эпической истории обрели свой подлинный облик – Скарлетт (Вивьен Ли), Ретт (Кларк Гейбл), Эшли (Лесли Ховард), Мелани (Оливия де Хэвиленд), Мамушка (Хэтти МакДэниэл), Присси (Баттерфляй МакКвин) и многие-многие другие; целый мир обрел свое лицо. Фильм «Унесенные ветром» стал первым цветным фильмом в истории кинематографа. И сейчас мы, люди избалованные спецэффектами, не перестаем восхищаться многообразию оттенков неба над поместьем Тара, ослепляющими языками пламени пожара Атланты, бескрайности белоснежного моря хлопковых полей. Никакие спецэффекты других, современных фильмов не сравнятся с этой естественной, одухотворенной красотой. Знаете, в чем прелесть этого фильма? Не в множестве заслуженных премий и наград. Нет. Его прелесть в другом. Он продолжает покорять, очаровывать зрителей. Это один из лучших фильмов кинематографа, сохраняющий по сей день свою первозданную свежесть. Я не побоюсь этого слова – лучший фильм Голливуда. Настоящего, довоенного Голливуда, еще не знавшего блеск дешевой мишуры. Это вершина творчества золотой эпохи кинематографа. Вы не задумывались, почему с сороковых годов и по сей день, ни один режиссер не дерзнул сделать еще одну экранизацию «Унесенных ветром»? Ведь это лакомая, любимая всеми история! Да потому что Селзник воплотил такой небывалой силы, красочности и духовности фильм, что ему не будет равных. Любой актер и любая актриса, дерзнувшие сыграть Ретта и Скарлетт никогда не сделают того, что удалось Кларку Гейблу и Вивьен Ли. Они могут сыграть этих героев, но они никогда не станут этими героями. Это искусство. Это жизнь. Это эпоха. Тара для Скарлетт О’Хара. «Тара была ее судьбой, ее полем битвы, и она должна эту битву выиграть» Ох, уж эта зеленоглазая жизнерадостная кокетка! Скарлетт О’Хара – самая неоднозначная героиня «Унесенных ветром». Женщина, которую не сломят никакие беды, потому что она – воплощение жизни. Скарлетт усвоила главный принцип – смотреть вперед и не оглядываться. Она прошла трудный путь: от тщеславной девчонки до уверенной сильной женщины. На пути этом совершая как плохие, так и хорошие дела: мошенничество, обман, увод ни одного жениха, убийство, спасение жизней Мелани и ее ребенка, сохранение семейного поместья Тара и сплочение всей семьи. Скарлетт не стремится к наживе ради самой наживы, она пытается создать подходящие ей условия, чтобы самореализоваться, перестать бояться за свое будущее. Страх, преследующий ее с того дня, когда она вернулась в разоренную, чудом уцелевшую Тару и поклялась: - Бог мне свидетель, бог свидетель, я не дам янки меня сломить. Я пройду через все, а когда это кончится, я никогда, никогда больше не буду голодать. Ни я, ни мои близкие. Бог мне свидетель, я скорее украду или убью, но не буду голодать. При всем этом ей вовсе не чужд патриотизм. А идеалом для Скарлетт всегда была мать – добрая и отзывчивая аристократка Эллин, настоящая леди. Но принципам, которым она учила свою дочь Скарлетт, нет места в новой жизни. Как нет места и самой Эллин. Она умерла в день поражения Юга, когда пала Атланта. И Скарлетт со свойственной ей гибкостью принялась бороться за право на жизнь. Она с горечью убедилась в ненужности и никчемности того, чему учила ее мать. Ведь Эллин не могла предвидеть гибели их мира. Скарлетт простодушно надеется когда-нибудь потом, когда не нужно будет бороться за кусок хлеба, за кров над головой, стать такой как Эллин: воспитанной, доброй, отзывчивой – настоящей леди. А сейчас нужно быть совсем другой, чтобы победить. Добившись всего, Скарлетт никогда не сможет стать прежней и не станет похожей на мать. Она видела самое страшное, и она перестала бояться. Скарлетт и поместье Тара неразрывно связаны. Это все, что у нее есть. Этот дом и красная земля вокруг дают ей силы. Тара – то истинное, на что опирается Скарлетт. Она уже не взбалмошная девчонка, спрашивающая: «на что мне это поместье?». Скарлетт, истинная дочь своего отца, унаследовала от Джералда любовь к земле, непоколебимую, как у любого ирландца. Кроме Тары, есть в жизни Скарлетт еще две натуральные, не ложные вещи. Дружба Мелани и любовь Ретта. Сама того не осознавая, она черпает в них силы, чтобы жить. Однако, Скарлетт, не привыкшая к самоанализу, не ценит их чувств. Только потеряв Мелани и разбив сердце Ретта, она понимает чего лишилась. Это ее боль. Ее крест. После этого с глаз спадает пелена и она понимает, что по-настоящему истинно в жизни. Впервые деньги ей больше не нужны. Вивьен Ли, сыгравшая эту героиню, безупречная Скарлетт О’Хара. Актриса, удостоившаяся похвалы самой Маргарет Митчелл. Дэвид О.Селзник не мог найти актрису на роль Скарлетт. Многие именитые актрисы получили от ворот поворот. Время шло. Боссы, дававшие деньги на фильм, злились, а Селзник упорно искал среди сотен претенденток одну-единственную. Какова была его радость, когда ему встретилась Вивьен Ли, тогда еще не известная начинающая актриса. Позже Селзник признается: «она задорно посмотрела на меня из-под шляпки, и я понял, что поймал взгляд Скарлетт О’Хара». Вивьен Ли безоговорочно утвердили на роль. Сначала боссы воспротивились этому: подумать только, снимать в этой роли неизвестную актрису! Но Селзник и слышать ничего не хотел… Впрочем, это уже другая история. А Вивьен Ли сыграла Скарлетт выше всяких похвал. Она стала Скарлетт. У ее героини появился облик. Бесспорный. Подлинный. Единственно верный. Контрабандист, дуэлянт и не джентльмен. «Она не понимала Ретта и не давала себе труда понять, в нем было порой нечто такое, что озадачивало ее. К примеру, то, как он на нее смотрел, когда думал, что она этого не видит. Внезапно обернувшись, она вдруг замечала, что он наблюдает за ней, и в глазах его – напряженное, взволнованное ожидание». Хищная белозубая улыбка. Насмешливый взгляд. Мягкая кошачья походка. Ретт Батлер собственной персоной. Человек проницательный и смелый, дерзкий и земной. Он, выросший в старейшей семье, отличается от людей своего круга. Ретт может обмануть, но в нем самом нет фальши. Он не прикрывается надуманными идеалами и не боится быть непохожим на других. Ретт естественен, а чванливое общество этого не прощает. Ретт и Скарлетт похожи, но у нее нет его проницательности, тонкого юмора и умения признавать ошибки. Ретт удивительно проницателен! Он видит людей насквозь, отличая трусость от умения отступать, смелость от безрассудства, корысть от искренности. Ретт с улыбкой наблюдает, как пропитанные фальшью люди оказываются в бурном потоке жизни, где вся их фальшь становится слишком тяжелым и ненужным грузом. Ретт презирает глупые законы общества, открыто смеется в лицо дутым аристократам и, откровенно забавляясь, делает деньги, перевозя контрабанду сквозь блокаду. В ответ общество считает его не джентльменом (почему-то все уверены, что это оскорбительно), эгоистом и циником. Ретт только посмеивается. Главное, что он ценит – честность. И все же, под насмешливой и равнодушной оболочкой скрывается справедливое, и даже доброе сердце. Ретт так и не смог стать бессердечным. Когда Юг окончательно проиграл в войне, и все надежды южан рухнули вместе с захваченной Атлантой, Ретт Батлер ушел к отступающей армии сломленного Юга. Ушел на войну, зная, что все потеряно. Ретт, который щегольски носил костюмы, в то время, когда все мужчины, даже те, кто скрывался от службы, носили военную форму. Ретт, который смеялся над дураками, желающими умереть раньше срока… Ретт Батлер, о котором мы знали все, кроме того, какой он на самом деле. Самое большое место в его сердце занимает любовь к Скарлетт О’Хара. Он единственный человек, который знает ей цену, знает какая она на самом деле. И любит за это. Достаточно вспомнить их обмен любезностями: - Сэр, вы не джентльмен! - А вы не леди. Ретт и Скарлетт созданы друг для друга. Но ей не нужна любовь Ретта. Гордая и сильная Скарлетт вбила себе в голову, что ей нужен Эшли Уилкс. Утонченный аристократ, друг ее детских игр. Скарлетт захотела иметь то, что никогда не получит, а получив, разочаровалась бы. Не желая оказаться во власти Скарлетт, Ретт вынужден скрывать свое глубокое чувство. В тот день, когда Скарлетт все поймет: поймет, что ей никогда не был нужен Эшли, поймет, что уже давно любит Ретта, и что Мелани была ее единственной подругой, Ретт Батлер уйдет. Его любовь износилась в борьбе с образом Эшли. На вопрос сможет ли Скарлетт вернуть его, каждый отвечает сам. Кларк Гейбл на роль Ретта Батлера был утвержден почти сразу. Известный актер, идеально вписывающийся в образ, он каждой чертой, каждым взглядом и каждым словом доказал, что он и есть тот смелый и сильный, беспринципный и чертовски обаятельный капитан Батлер. Взгляните в глаза Кларку Гейблу – в них вы увидите Ретта. Гейбл безукоризненно воплотил образ Ретта Батлера. Непревзойденный. Поиск ответов. «Все существенное, важное исчезло из жизни, жизнь лежала в обломках, и паника, словно холодный ветер, завывала в ее сердце. Ужас, который возникал из тумана и который был самим туманом, наложил на нее свою лапу, и она побежала. Она бежала сейчас, как бежала сотни раз во сне…» В «Унесенных ветром» характерен каждый персонаж. Я еще немного злоупотреблю вашим терпением (ведь читаете, да?), отметя некоторых героев. Итак, Эшли Уилкс. Лесли Ховард прекрасно сыграл этого утонченного аристократа, живущего в мире иллюзий. Война разрушила этот мир. Эшли оказался в суровой реальности. Он воевал. Он убивал и видел, как убивают. Но это не для него, весь этот мир. Эшли понимает, что ему остается не жить – доживать. Все в прошлом. В воспоминаниях. Ему не приспособиться к новому миру. Его единственная сбывшаяся мечта – жена Мелани. Только к концу фильма мы понимаем, что чувства Эшли к Скарлетт несопоставимы с любовью Ретта к ней. По-настоящему Эшли любил только Мелани. Эшли Уилкс настоящий джентльмен. От этого все беды. Но не стоит умалять достоинств Эшли. Он благороден, умен, честен, галантен и смел. Нет в нем чего-то одного. Самого главного… Нередко Лесли Ховарда, сыгравшего эту роль, обвиняют в бесцветии, которое явно проигрывает на фоне яркого Ретта. Я считаю, что Лесли очень правильно подметил хараетер своего героя. Не стоит забывать, что Эшли таким и был: не земным, не ярким и не страстным. Игра Лесли Ховарда достойна самых высоких похвал. Мелани Гамильтон. Кроткая и застенчивая, но необычайно сильная духом женщина. Она не раздумывая бросается на помощь Скарлетт, рискуя своей жизнью. Хрупкая Мели, у которой смелое, доброе и отзывчивое сердце. Она единственная женщина, кого насмешливый Ретт Батлер по-настоящему ценит и уважает, говорит «настоящая леди» без присущей ему издевки. Единственная женщина, искренне любящая Скарлетт и дорожащая дружбой с ней. Мелани и Эшли из одного мира, утонченного и благородного. Но Мелани отличается от него цельностью натуры. Над головой этой хрупкой женщины могут проноситься сильные бури, не ломая ее. Мелани пример всего самого светлого, что есть в людях. Есть в «Унесенных ветром» место, которое я не могу преодолеть без слез – прощание умирающей Мели со Скарлетт… Казалось бы, Оливии де Хэвиленд досталась не самая сложная роль. Это далеко не так. Чтобы сыграть такую героиню, как Мелани, от актрисы требуется много сил и таланта. Оливия воплотила Мелани безупречно, отразив ее многогранный характер. Ну и конечно, чернокожая нянька Скарлетт Мамушка. Простая и надежная, как земля. Мамушка сама простота и естественность. Однако это сложно, сыграть такой простой, но бесспорно значимый образ. Актриса Хэтти МакДаниэл не зря удостоилась высшей награды «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана. В то время «Оскар» не выдавался просто так. Хэтти первая чернокожая актриса, получившая эту награду. Примечательно, что на церемонию награждения актрису не пустили из-за расового признака. Видимо, права была Маргарет Митчелл, высмеивающая в романе предрассудки людей Севера – янки. Множество героев повстречаем мы на своем пути. Все без исключения они интересны и достойны внимания. Каждый из них несет смысл; кто-то заслуживает восхищения, кто-то презрения, кто-то уважения, а кто-то жалости… Чувств много. Нам будет о чем задуматься. Без малого 70 лет люди во всем мире спорят над финалом «Унесенных ветром». Концовка истории такой силы, что заставляет задуматься о многом. Вы спросите, какая же это развязка, если история завершается неопределенностью? Друзья мои, это развязка. Скарлетт поняла значение жизни, поняла то настоящее, к чему раньше никогда не стремилась. Любовь, дружба, сострадание. Ей нужен Ретт. Она поняла, и это главное. Сможет ли она вернуть его? На этот вопрос каждый отвечает сам. Скарлетт уверена, что у нее получится: нет такого человека, которого она не могла бы завоевать, если бы хотела. Ведь завтра будет другой день. *** Знаете, когда-то давно я гадала: к чему такое название «Унесенные ветром»? Кто это? Ретт и Скарлетт? Много позже я поняла, что это не отдельно взятые люди. А переставший существовать край хлопковых полей и душистых сумерек, край гордых людей и беспечной жизни. Он был. Целый мир, унесенный ветром. Шедевр - 10 из 10.
Отрицательная рецензия
29 сентября 2009 в 15:04прямая ссылка

Можете и меня забросать камнями.

Я абсолютно не понимаю, почему на этот фильм столько положительных отзывов и такой высокий рейтинг? только из-за того, что фильм снят в 1939 году? Книга 'Унесенные ветром' моя любимая, вот уже наверное, лет 10. Скажу больше, я ее перечитываю не реже, чем 2 раза в год. Причем, я люблю ее не как роман, а как историю очень сильной, пусть и не всегда хорошей, женщины, которая не сломалась в страшные для ее народа, времена. На мой взгляд, каждая женщина хотя бы раз должна прочитать 'Унесенные...'. Фильм тоже смотрела неоднократно. И терпеть его не могу. Скарлетт представлена в нем этакой пустышкой, все беды переживает очень легко, говорит этим своим тонким голосом. В фильме не видно, как она работала, не покладая рук, как ей было тяжело, и сколько горечи накопилось в ее душе. Кларк Гейбл, конечно, идеально подходит на роль Ретта. Но в фильме отчего-то не видно ни его ума, ни ехидства, которыми он обладал в полной мере. И что меня бесит в фильме, он очень часто признавался Скарлетт в любви. Да не было этого в книге! Он никогда не то, что этого не говорил, но даже и не показывал. Она узнала о его любви, только в самом конце, и это было шоком. И еще Ретт НИКОГДА не предавал Скарлетт, не бросал ее в ночь приема у Уилксов. Потом Эшли. По книге он был юношей, красивым, стройным, благородным. А в фильме мужчина за 30, рыжий, какой-то худой и несуразный. Мелани же, наоборот, отнюдь не красавица, а в фильме она очень даже, хотя играет актриса хорошо. Я согласна с тем, что невозможно передать всю книгу, но если фильм снимается по книге, то как же можно допустить столько ляпов. В общем, насколько я люблю книгу 'Унесенные ветром', настолько же ненавижу фильм. 3 из 10
Добавить комментарий
Положительная рецензия
4 июня 2009 в 23:01прямая ссылка

Дерьмо не тонет!

'Унесенные ветром' - это не столько и не только фильм, это национальное достояние, символ величественного Голливуда, кинобиблия, в которую записаны все догматы классического американского кино, герб, на котором выгравировано все американское, живая картина американской истории, неотрывная часть американской культуры, уникальная демонстрация мастерства флагманов мирового кино, культурное наследие, грандиозный эпос. Именно эпос. У каждой страны есть свои эпос. Есть записанные на бумаге, есть заснятые на пленку. Для России таким может назваться 'Иван Грозный', для Франции - 'Отверженные', для США, безусловно, 'Унесенные ветром'. Это, кстати, один из немногих фильмов, к которым меня приучили родители. Точнее, мама. Это она, поклонница больших и малых женских историй - от Анжелики до Консуэло - заставляла меня высиживать часы перед экраном, на котором развертывалась трагическая история незнакомых мне людей. И, что самое странное, это мне нравилось! В детстве я этот фильм запомнил чуть ли не наизусть. Затем, лет в 16 я посмотрел его последний раз, и больше не прикасался. Для меня непреодолимым препятствием на долгие годы стала продолжительность фильма. Почти 4 часа! Я был прекрасно осведомлен, что на этом фильме время пролетает незаметно, но сама по себе мысль о потере 4-х часов меня угнетала, даже когда фильм был уже куплен, понадобилось 3 года, прежде чем я решился на столь серьезный шаг! Честно говоря, после почти 10 лет впечатление от фильма несколько другое. Нет, я по-прежнему, восхищаюсь этим великим фильмом и гением создавших его людей, но характеры, раскрытые в фильме, меня изумили совсем в обратную сторону. Сразу оговорюсь, я не читал роман Митчелл, и мне не с чем сравнивать, но знаю, что сама Митчелл удивлялась, как столько женщин во всем мире восхищаются героиней, которую она считала 'сукой, шлюхой и стервой'. Вот и я смотрел и удивлялся, как моя мать, ее подруги и миллионы женщин в мире восхищаются ею. Я сидел и думал от эпизода к эпизоду: 'Боже, какая же гадость эта ваша Скарлетт!' (с) Сама Митчелл признавалась, что выписала характер Скарлетт, как пример худшей женщины своей эпохи. Вся Скарлетт, вся ее история - пример того, как война, нужда и лишения превращают людей в гремучих змей. Конечно, вопрос о характерах героев шире, чем краткий кинообзор, это вопрос не актуальней, чем вопрос о 'силе и слабости' Гамлета, которым нас травили в университете. Кстати, не думаю, что буду слишком богохулен, если назову Скарлетт - американским Гамлетом в юбке, только, в отличие от Гамлета, Скарлетт все решения принимала исключительно для собственной пользы, хотя страданий и мучений пережила не меньше, и масштаб их был не мельче, чем у датского принца. В топках великих войн не всегда выживают лучшие люди, и уж точно не самые лучшие всплывают на поверхность. Скарлетт с самого начала не была ангелом, но в войне сгорели все ее лучшие человеческие качества. Скарлетт О'Хара, вышла из войны завистливой, лицемерной, эгоистичной, жестокой, расчетливой, безнравственной сукой. Она ненавидит все и вся, все, что она делает, даже те редкие добрые дела, она делает либо из зависти, либо назло, либо, переступая через горячую ненависть к тем, для кого она их делает. Я не увидел в Скарлетт ни тени любви за весь фильм. Она любила отца, любила Тару, любила дочь, любила Эшли, но все это лишь видимость любви. За любовью ко всему у нее стояло огромное, безразмерное, невероятное Я. И в финале, не испытывая ни тени раскаяния и любви, она, опомнилась лишь из чувства благодарности, она полюбила не Батлера, а его любовь к самой себе. Я не осуждаю Скарлетт, неизвестно, как поступил бы любой из нас в этой ситуации. Скорее всего, таких, как Мэлани, нашлись бы единицы, тогда как мысли о своей шкуре завладели бы умами миллиардов. Скарлетт всплыла на поверхность проруби войны и послевоенного времени, как дерьмо, для того, чтобы выжить, ей понадобилось стать дерьмом - она прошла, не гнушаясь ничем, и пошла бы еще дальше до любых подлостей... Ее сила в ее эгоизме. Другое дело - сила ли это вообще? Или грандиозных масштабов порок, дьявольское крещение, которое помогло выжить в дьявольские времена. Скарлетт можно восхищаться, она доказала, что и один в поле воин, но эту 'воинственную Гамлетессу' иногда хочется просто придушить. Чем еще поражает Скарлетт? Тем, что в одном человеке сочетается недюжинный ум, совершенно не свойственный женщине ее лет, времени и воспитания, и истинно подростковая глупость, иначе ведь и не назовешь тошнотворную влюбленность в Эшли, примитивнейшие ошибки, которые Сарлетт совершала, даже забывая про свой эгоизм, инфантильность, импульсивность, горячность, многое подпортившая ей в жизни. На Скарлетт прямо написано: 'Продается стерва. Дорого. Интим за доплату'. Раз за разом, обменивая совесть, честь, сострадание, любовь на сиюминутные выгоды, она сам строила свою плотину, через которую никогда не пробьется счастье. У Скарлетт было и будет все. Но счастья у нее не будет никогда. Счастье лопатой насильно не прикопаешь. Хотя гнилая на корню жизненная философия Скарлетт дала свои плоды - она стала УСПЕШНОЙ, что, естественно, не улучшило ее характер. И вот она, как скупой рыцарь сидит на своей успешности, всеми ненавидимая, всех ненавидящая, испытывающая смешанные чувства даже к тем, кто ее искренне любит - одинокая и несчастная. Но вот в чем дело: эту сплошную червоточину сыграла великая Вивьен Ли, сыграла так, что раз и навсегда влюбляешься в эту отвратную тетку, ненавидишь ее до... восхищения. Восхищаешься до любви. Вивьен ослепляет, покоряет, завораживает. В ее исполнении ты буквально чувствуешь, как клокочет ненависть в груди Скарлетт, но как она, чудовищными движениями силы воли, манипулирует этой ненавистью, двигая в нужное ей русло. В Скарлетт нет ничего хорошего, но она прекрасна. Наверное, потому, что, как пел Высоцкий, 'но благородная ненависть наша рядом с любовью живет!' Я не смог высказать, что думаю о Рэтте и великом Кларке Гейбле, о поразительных ролях Хэтти МакДэниэл, Олимпии Де Хэвилленд, о всех десяти потом и кровью заработанных Оскарах, о том, почему и насколько велико значение 'Унесенных ветром' в мировом кино, до сих пор самого кассового и известного фильма в истории, о том, почему этот фильм никогда не перестанет быть идеальной картиной для всех, кто ценит настоящее американское кино. Многого я не сказал, но я рад, что удалось поговорить хотя бы о самой прекрасной и непревзойденной стерве мирового кино, которой ненависть подарила крылья! Я считаю, что это фильм Вивьен Ли. Фильм о Скарлетт О'Харе. Остальное - обстоятельства. 10 из 10
Отрицательная рецензия
15 ноября 2009 в 20:55прямая ссылка

Мыльная опера в виде фильма.

Какой ужас. Посмотрел сейчас данное чудо кинематографа и разочаровался. Наверное, у каждого из нас есть мама, бабушка, подруга, у которых данный фильм - один из любимых. Но я вас спрашиваю что в нём интересного? Красивая история 'сильной' женщины и мысль: 'А я тоже так хочу!'? По-моему, это сравнимо с мечтой маленьких мальчиков быть ковбоем. В теории все красиво, захватывающе и романтично, а вот на практике. .. Если разобраться с позиции здравого смысла, то наша героиня корыстная, хитрая и при этом очень глупая женщина. Сменила 3-х мужей. 1-й чтобы отомстить, 2-й ради денег, а 3-й вообще не понятно зачем. Гналась всю жизнь за мифическим идеалом, который сама себе нарисовала и натянула на живого человека. Мне лично не понятно, что можно в нем полюбить. На протяжении фильма её пассия показывается практически всегда с негативной стороны. Кто-то воскликнет что это настоящая любовь и вам мужикам не понять. А я отвечу что любит она не реального человека (она же его практически не знает), а дорогую игрушку в магазине, просто потому что она есть у всех в школе, а у неё нету. Это все лирика, если рассматривать фильм с позиции произведения искусства, то: 1) режиссерская работа - судить сложно 39-й год все таки. Ничего сверх не видно. 2) диалоги - о ужас. Одни из самых бездарных. 3) сюжет - во многих местах напоминает литино-американское мыло. До кучи все должны были друг другу братьями и сестрами оказаться и память потерять по 2-3 раза. Кроме романтической истории для маленьких девочек в фильме нет ничего. Да и то история эта - так себе. 4 из 10
Добавить комментарий
Отрицательная рецензия
3 августа 2009 в 10:19прямая ссылка

Пустышка

Несмотря на то, что этот фильм является классикой мирового кинематографа, мне он абсолютно не понравился. Не увидел я в нем ни гениальной актерской игры (диалоги актеров - примитив), ни даже хорошей режиссуры. Зато банальность сюжета выше всяких похвал. Отношения пары Кларка Гейбла и Вивьен Ли не вызывают ничего кроме смеха и стыда. Можно, конечно, бесконечно распинаться о шедевральности этой картины, но, мне кажется, в ней нет ничего этого. Да и что вообще могли снять американцы на заре появления кинематографа? Правильно. Ничего хорошего. 'Унесенные ветром' относиться именно к таким картинам. Можете со мной не согласиться, можете даже забросать меня камнями, но 'Унесенные ветром' самый переоцененный фильм 20-ого века. 3 из 10
Добавить комментарий
Положительная рецензия
5 июля 2026 в 08:52прямая ссылка

Когда роман о жизни стал фильмом о любви

Смотреть «Унесённых ветром» после неоднократного прочтения романа — странный зрительский опыт. Ты вроде бы видишь фильм, но одновременно память всё время дорисовывает то, что осталось за кадром: мотивации, внутренние переходы, страхи, привязанности, причинно-следственные связи, целые пласты истории, которые в книге занимали огромное место, а в экранизации стали только фоном. Именно поэтому оценивать фильм отдельно от книги довольно сложно. С одной стороны, перед нами масштабное, красивое, староголливудское полотно, сотканное с трепетом и до сих пор впечатляющее визуально. С другой — если роман когда-то был зачитан до дыр и хорошо помнится, при просмотре постоянно чувствуешь, сколько всего в фильм не поместилось. Для меня книга была не столько историей любви, сколько историей жизни целого поколения на примере одной главной героини и её ближайшего окружения. Через неё можно было наблюдать за тектоническими сдвигами в истории Америки, за разрушением привычного мира, за внутренними переживаниями землевладельческого класса, за тем, как роман изображал людей внутри этой системы — и тех, кто уже был к ней приучен, и тех, кто ждал перемен. И уже на этом большом фоне раскрывалась история Скарлетт: её взросление, трансформация, стремление выжить, любить, заботиться о близких, владеть собой и обстоятельствами, её цепкий ум, который искал выходы из сложнейших ситуаций. Пусть не всегда лучшие, зато доступные здесь и сейчас. В фильме же многое смещено в сторону романтической линии. И это, пожалуй, главная причина не столь восторженной оценки. «Унесённые ветром» как кино будто громче говорит о любви, чем о войне, выживании, земле, голоде, страхе и необходимости заново собирать себя и всё вокруг по кусочкам после крушения прежней жизни. Всё это в фильме есть, но будто бы затронуто по касательной, поверхностно. Сильнее всего эта разница чувствуется в образе Скарлетт. В книге её поступки были понятнее даже тогда, когда их нельзя было назвать добрыми или правильными. Её решительность, жёсткость, иногда жестокость, отрешённость от реальности не выглядели простой прихотью, как и верная привязанность к Эшли (который был не просто юношеской влюблённостью, но и будто воплощением всего прошлого беззаботного довоенного уклада жизни). За этим стояли страхи, травмы, упрямство, память поколений и желание удержаться хоть за какой-то образ прежней жизни. В фильме внутренний мир Скарлетт можно почувствовать только местами — в редкие моменты искренних эмоций, когда ей оставляют такую роскошь, как проявление настоящего чувства. Но чаще она выглядит более плоской: взбалмошной, самовлюблённой, упрямой барышней, которая почти до самого конца остаётся в одном и том же эмоциональном диапазоне. Её поступки показаны ярко, но причины этих поступков часто приходится додумывать самостоятельно. И всё же нельзя не признать: визуализация героев романа здесь почти безупречна. Скарлетт и Ретт получили такие экранные воплощения, которые невозможно отделить от книжных образов. Говорить о них и не представлять лица Вивьен Ли и Кларка Гейбла уже почти невозможно. Они стали каноничными, врезались в память и во многом определили то, как несколько поколений читателей и зрителей видят этих персонажей. Работа декораторов и костюмеров тоже выше всяких похвал. Фильм приятно рассматривать: платья, интерьеры, цвет, позы, лица, масштаб сцен — всё это создаёт ощущение ожившей истории. Даже если экранизация многое сокращает, она всё равно активирует память о романе. Для зрителя, знакомого с книгой, кадр становится не только картинкой, но и дверью к тому, что когда-то уже было прочитано, представлено и пережито внутри. Этот фильм не заменяет роман и не передаёт его полностью. Но он помогает вернуться к нему и пережить историю любимых героев заново. Даже с учётом вынужденных сокращений глобальная атмосфера сохранилась, а тщательно подобранный актёрский состав и великолепная визуализация ключевых сюжетных поворотов позволяют вспомнить и то, что осталось за пределами сценария. Как самостоятельное произведение искусства «Унесённые ветром» — масштабная, красивая и важная веха в кинематографе. Как экранизация любимого романа — работа, в которой слишком многое оказалось упрощено или смещено в угоду романтической линии. Для меня в итоге фильм не стал разочарованием, но избавиться от нарастающего ощущения неполноты во время просмотра я так и не смогла. И всё же, как говорила Скарлетт: «Я не буду думать об этом сегодня, я подумаю об этом завтра» 7 из 10
Положительная рецензия
1 марта 2026 в 14:53прямая ссылка

'Унесенные ветром' - это редкий фильм, который оставляет после себя очень глубокое щемящее чувство.

История любви, которая не случилась. Самое пронзительное в фильме - это вечная несинхронность главных героев. Кажется, они постоянно разговаривают на разных языках и смотрят в разные стороны, даже находясь рядом. Знаменитая фраза 'я подумаю об этом завтра' здесь звучит не просто как оптимизм, а как роковой способ прятаться от правды. Это заставляет задуматься: не обернется ли привычка откладывать 'на потом' однажды тем, что 'потом' уже ничего не изменить? Это очень жизненно и от этого невероятно больно. О силе и цене выживания. На протяжении всего фильма мы видим, как главная героиня проходит невероятную трансформацию: от капризной девчонки до женщины, способной выжить в любых обстоятельствах. Она борется, преодолевает, становится жесткой и несгибаемой, чтобы защитить себя и свой дом. Но создатели фильма мастерски показывают оборотную сторону этой медали: в погоне за внешними победами так легко потерять что-то по-настоящему важное внутри себя. И когда внешние цели достигнуты, оказывается, что главное сражение - за собственную душу и любовь - может быть проиграно. Это ощущение внутренней пустоты после громкой победы оставляет тяжелое, но очень мудрое послевкусие. Фильм трогательный и бесконечно талантливый. Он учит нас не откладывать жизнь, любовь и благодарность на потом, ценить тех, кто рядом, и, несмотря ни на что, находить в себе силы жить дальше.
Положительная рецензия
27 января 2026 в 16:12прямая ссылка

8.2/10

«Унесённые ветром» — это, наверное, один из тех фильмов, который смотрят не за раз. Его масштаб чувствуется уже в длине: почти четыре часа эпической саги, которая больше похожа на путешествие в другой мир. И этот мир — американский Юг до, во время и после Гражданской войны — показан с такой детализацией, что иногда кажется, будто листаешь тяжелый альбом с выцветшими фотографиями. Сюжет вертится вокруг Скарлетт О’Хары — это, пожалуй, самое яркое, что остаётся в памяти. Скарлетт — не просто капризная красавица. Это сила природы. Она эгоистична, упряма, невероятно живуча и в то же время по-детски слепа в чувствах. За четыре часа она проходит путь из избалованной девчонки в платьях с турнюрами до жесткой деловой женщины, которая клянётся никогда больше не голодать. Смотреть за её метаморфозой — отдельное удовольствие. Ретт Батлер — её идеальная пара. Циничный, обаятельный авантюрист, который видит её насквозь. Их диалоги — это поединки, а отношения — как долгая игра, где правила постоянно меняются. Но фильм — это не только история любви. Это грандиозная картина краха целого мира. Первая часть, с её балами, кокетством и бархатными лужайками Тары, снята так, что ты почти чувствуешь запах магнолий. А потом приходит война. Сцена панорамы раненых солдат на вокзале — один из тех моментов, который не сохраняется в памяти. Бесконечное море страдания, снятое одним духом. И на этом фоне личная драма Скарлетт — её борьба за выживание, за землю, за то, чтобы просто выстоять — кажется ещё острее. Технически для 1939 года это был абсолютный триумф. Горящая Атланта, массовые сцены, смены декораций — всё работает на погружение. Цвет не кричащий, а приглушённый, будто слегка выгоревший на солнце, что идеально передаёт атмосферу то ностальгии, то утраты. Что касается других персонажей, то Мелани Уилкс, например, часто остаётся в тени Скарлетт, но её тихая сила и доброта — это тот самый моральный стержень, которого так не хватает главной героине. А Тара, плантация О’Хар, — это почти отдельный персонаж, символ всего, за что борется Скарлетт. После просмотра остаётся сложное чувство. Фильм, безусловно, захватывающий и сделанный с невероятной любовью к каждой детали. Но в нём есть и то, что сегодня заставляет задуматься. Романтизированный взгляд на старый Юг, местами упрощённые образы. Это не делает картину хуже, но добавляет ей исторического слоя, который теперь виден очень отчётливо. В итоге «Унесённые ветром» — это кино, которое не просто рассказывает историю. Оно создаёт целую вселенную со своими правилами, красками и противоречиями. Его можно критиковать за длину или за точку зрения, но сложно отрицать его мощь как кинополотна и силу характеров, которые, несмотря на все их недостатки, продолжают вызывать интерес и спустя столько лет.
Положительная рецензия
11 октября 2025 в 18:00прямая ссылка

Унесённые баблом: Пособие по выживанию для стервы

Фильм, от которого поколения женщин роняют слезу в платочек, а мужчины — с тоской вздыхают о «настоящих леди» и «благородных джентльменах». Речь, конечно, про «Унесённых ветром». Так вот, если вы видите в этом фильме историю любви, то вы не видите главного. Это не женский роман. Это — жестокий, циничный и предельно честный учебник по экономике и выживанию. Это — производственная драма о том, как разваливается один общественный строй и на его костях вырастает другой, ещё более хищный. А вся эта «любовь» — лишь красивая ширма для звериной борьбы за место под солнцем. Для начала надо понять главное: это кино — не про чувства. Это кино — про бабло. Про то, как целый класс людей, рабовладельцы-плантаторы, жившие как паразиты на теле общества, в один момент лишились всего: своего уклада, своих денег, своих негров и своей «чести». И как в этой мясорубке выживает не самый благородный, не самый умный и не самый добрый, а самый зубастый, самый беспринципный и самый жадный. Это — гимн не любви, а капитализму в его самой дикой, первозданной форме. Пункт первый: Экономика, дура! Что такое этот ваш «прекрасный Юг», по которому все так сокрушаются? Это — экономически отсталая, феодальная по своей сути лавочка, построенная на рабском труде. Их «аристократизм», их балы, их красивые платья, их «честь» — всё это оплачено потом и кровью негров. Это — паразитический класс, который ничего не производит, а только потребляет. И вот на эту гнилую, нежизнеспособную систему надвигается Север — молодой, голодный, промышленный капитализм. Война Севера и Юга — это не война за «освобождение негров». Это — война за рынки, за ресурсы, за то, кто будет рулить в стране. Исход был предрешён. Промышленный Север не мог не сожрать аграрный, рабовладельческий Юг. И фильм это показывает с беспощадной ясностью. Вся эта романтика «Конфедерации» — это всего лишь предсмертные судороги обречённого класса. И когда ветер перемен сносит всю эту шелуху, на пепелище остаётся только один вопрос: как выжить? Пункт второй: Скарлетт О'Хара — Акула капитализма в корсете. И вот тут на сцену выходит главная героиня. Скарлетт — это не просто капризная девчонка. Это — хищник. Это — идеальный образец нового человека, который рождается в огне и хаосе. Пока все остальные «леди» и «джентльмены» сидят и льют сопли по своему «потерянному миру», Скарлетт делает то, что нужно для выживания. Она не рефлексирует, она действует. Надо копать землю своими холёными ручками — будет копать. Надо обмануть, украсть, унизиться — обманет, украдёт, унизится. Надо выйти замуж за тупого лавочника, чтобы спасти своё имение, — выйдет. Надо отбить жениха у собственной сестры, потому что у него есть лесопилка, — отобьёт. Она — не «сильная женщина» в нынешнем феминистском понимании. Она — стерва. Безжалостная, эгоистичная, готовая идти по трупам ради своей цели. Она эксплуатирует труд каторжников, потому что это дешевле. Она обманывает деловых партнёров. Она плюёт на все «приличия» и «нормы морали», потому что понимает: в новом мире все эти «приличия» — это роскошь, которую она не может себе позволить. Она — идеальный капиталист. Она инстинктивно чувствует главный закон этого мира: выживает не самый добрый, а самый эффективный. И в этом её величие и её трагедия. Пункт третий: Ретт Батлер — Голос циничного разума. На фоне всего этого сброда мечтателей и идеалистов Ретт Батлер — единственный здравомыслящий человек. Он — не благородный герой. Он — контрабандист, спекулянт, военный мародёр. Он с самого начала понимает, что дело Конфедерации — проигрышное, и пока другие идиоты умирают за «честь», он делает на войне деньги. Он — циник. Он видит всех этих «аристократов» насквозь. И он единственный, кто видит настоящую суть Скарлетт. Он влюбляется в неё не потому, что она — нежная фиалка. Он влюбляется в неё потому, что узнаёт в ней родственную душу — такого же хищника, такого же прагматика. Их «любовь» — это не романтика. Это — союз двух равных по силе и цинизму зверей. Их отношения рушатся не из-за каких-то там «недопониманий». Они рушатся потому, что Скарлетт, при всей своей практической хватке, в душе остаётся инфантильной дурой, влюблённой в абсолютно ничтожного, бесхребетного интеллигента. Пункт четвёртый: Эшли и Мелани — Унесённые ветром. Эшли Уилкс — это и есть тот самый «старый Юг». Он — воплощение всех его «добродетелей»: чести, благородства, образования. И он — абсолютно бесполезен. Он — живой труп. Он не может приспособиться к новому миру. Он умеет только красиво говорить и страдать. Он — классический интеллигент, который может рассуждать о высоких материях, но не способен забить гвоздь. Скарлетт любит не его, она любит свой выдуманный идеал, свою мечту о «прекрасном прошлом». А его жена, Мелани, — это святая. Добрая, всепрощающая, преданная. Она — моральный компас этого мира. И она, как и Эшли, обречена. В новом, жестоком мире для таких, как она, нет места. Её доброта и благородство — это анахронизм. Она — ангел, который по недоразумению застрял в аду. И её финал — это символическая смерть всего того «хорошего», что было в старом мире. Итог «Унесённые ветром» — это монументальное полотно. Технически — безупречное. Актёрская игра — гениальная. Вивьен Ли в роли Скарлетт и Кларк Гейбл в роли Ретта — это стопроцентное попадание. Это кино, которое можно и нужно изучать в киношколах как пример того, как надо снимать большое, эпическое кино. Но восхищаясь ремеслом, нельзя забывать про суть. А суть в том, что это — история про выживание ублюдков в эпоху перемен. Это — гимн не любви, а звериному эгоизму и жажде жизни. Это кино о том, что когда рушится старый мир, на его обломках выживает не тот, кто прав, а тот, кто сильнее, хитрее и безжалостнее. Это — не романтическая сказка. Это — жестокий урок истории. И за эту беспощадную честность, прикрытую красивыми платьями, ему можно простить даже его откровенную пропаганду. 10 из 10
Положительная рецензия
11 августа 2025 в 21:20прямая ссылка

Мир, унесённый ветром

Есть фильмы, которые перестают быть просто историей на экране и становятся частью культурного кода. «Унесённые ветром» — как раз из этой категории. И чем дольше живёт этот фильм, тем больше он ощущается не только как кино, но и как свидетель эпохи, гимн человеческой стойкости и памяти. С первых кадров в глаза бросается масштаб. Плантации, небо, свет — всё будто создано, чтобы зритель поверил: этот мир существует по-настоящему. И уже через несколько минут понимаешь: впереди не просто любовная драма, а хроника целой цивилизации, которую сметёт буря истории. Гражданская война в США здесь не фон, а живая стихия. Она разрушает привычные устои, ломает судьбы, меняет людей до неузнаваемости. И на фоне этих перемен главная героиня ищет, за что можно уцепиться, чтобы выстоять. Скарлетт О’Хара — фигура, вызывающая одновременно восхищение и раздражение. В ней сочетается расчётливость, упрямство, живучесть и умение подстраиваться под обстоятельства. Она может обмануть и предать, но так же легко — спасти и защитить. Не идеал, но человек, у которого хватает сил делать то, что другие лишь обсуждают. Её связь с поместьем Тара — отдельная история. Красная земля, стены дома, запах хлопка — всё это для Скарлетт не просто имущество, а символ жизни, за которую она готова бороться любой ценой. В этой борьбе нет сентиментальности, но есть предельная честность перед самой собой. Ретт Батлер — полная противоположность и при этом идеальное отражение Скарлетт. Контрабандист, циник, насмешник, он презирает ложь светского общества и действует по своим правилам. И всё же под внешней колкостью скрывается человек с добрым сердцем, способный на глубокие чувства. Их диалоги — словно дуэль: остроумие против гордости, насмешка против упрямства. В этих словесных поединках — и флирт, и вызов, и честность, которую они не могут позволить себе в других обстоятельствах. Второстепенные персонажи не остаются в тени. Мелани — тихая сила и олицетворение достоинства. Эшли — человек из ушедшего мира, не сумевший приспособиться к новому. Мамушка — неподкупная простота и верность. Их судьбы дополняют центральную историю, создавая многослойный портрет времени. Фильм восхищает вниманием к деталям. Костюмы, интерьеры, свет — всё работает на атмосферу. Здесь нет ощущения «старого кино»: картинка по-прежнему живая, а сцены пожара Атланты или панорамы хлопковых полей завораживают так же, как и в 1939 году. Музыка Макса Штайнера давно стала отдельной легендой. Она не просто сопровождает события, а ведёт за собой, усиливает и без того сильные эмоции. Иногда — взрывается вместе с драмой, иногда — звучит тихо, оставляя место паузам и взглядам. За три с лишним часа фильм умудряется держать ритм, чередуя моменты тишины с бурными развязками. Здесь есть место и большому эпосу, и интимным историям, и юмору, и трагедии. При всей исторической романтизации нельзя не заметить, что фильм хранит отпечаток своего времени, в том числе в изображении расовых отношений. Сегодня это воспринимается иначе, но именно поэтому картина важна — как зеркало ценностей той эпохи и повод для разговора. Вивьен Ли в роли Скарлетт — это попадание, к которому невозможно придраться. Её героиня раздражает, вдохновляет, пугает и восхищает. Кларк Гейбл в образе Ретта — абсолютная харизма, уверенность и мягкость одновременно. Их дуэт — это химия, которая не стареет. Вспоминая сцену, где Скарлетт произносит: «Я никогда больше не буду голодать», понимаешь: вот суть её характера. Это клятва, за которой стоит вся её жизнь, со всеми компромиссами и потерями. Каждое повторное обращение к этому фильму открывает что-то новое. Когда-то он воспринимается как великая история любви, потом — как драма о цене выживания, а позже — как историческая хроника гибели целого мира. Есть в «Унесённых ветром» и личный эффект открытия. Для кого-то это первый опыт знакомства с золотым Голливудом, для кого-то — возвращение в любимый мир после долгих лет. И каждый раз это путешествие стоит затраченного времени. Можно спорить о характере Скарлетт, восхищаться или осуждать её, но отрицать её силу невозможно. Она выстояла там, где многие сломались, пусть и ценой утраты мягкости и доверчивости. Этот фильм — редкий пример того, как кино и литература могут быть равноценны по силе воздействия. Он не боится быть большим, медленным и насыщенным. И именно поэтому живёт уже больше восьмидесяти лет. «Унесённые ветром» — не просто классика. Это культурный памятник, зеркало эпохи и доказательство того, что чувства и страсти не подвержены времени. У каждого зрителя здесь будет своя история, но равнодушным этот фильм не оставит никого. 9 из 10