всё о любом фильме:

Человек с бульвара Капуцинов

год
страна
слоган-
режиссерАлла Сурикова
сценарийЭдуард Акопов
директор фильмаВладимир Дудин
операторГригорий Беленький
композиторГеннадий Гладков
художникЕвгений Маркович, Светлана Башлыкова
монтажИнесса Брожовская
жанр мюзикл, мелодрама, комедия, вестерн, ... слова
зрители
СССР  50.6 млн
премьера (мир)
релиз на Blu-Ray
релиз на DVD
возраст
зрителям, достигшим 16 лет
время98 мин. / 01:38
В одном из ковбойских городков Дикого Запада с его традиционной стрельбой, сквернословием и мордобоем появляется тихий миссионер кино мистер Фёст. Неведомое прежде ковбоям «синема» до неузнаваемости меняет уклад их жизни, нравы и привычки.

Правда, позднее благородный мистер Фёст будет изгнан недоброжелателями. Но обитатели городка уже никогда не смогут забыть, что на свете есть великое искусство — КИНО…
Рейтинг фильма

Послать ссылку на email или через персональное сообщение

    * КиноПоиск не сохраняет в базе данных e-mail адреса, вводимые в этом окне, и не собирается использовать их для каких-либо посторонних целей
    Знаете ли вы, что...
    • На роль Билли Кинга пробовался Леонид Ярмольник, сыгравший в итоге одноглазого ковбоя.
    • Занимает по посещаемости 36-е место среди отечественных фильмов за всю историю советского кинопроката.
    • Американский городок Санта-Королина с банком, аптекой и пустыней — это большие цветные декорации. Картонный город чуть было не унесло шквальным ветром, после чего каскадеры вкопали укрепительные столбы. После съемок киногруппа обращалась в Госкино с просьбой не рушить картонный город, но декорации сожгли.
    • Последняя роль Андрея Миронова. Актер скончался вскоре после съемок во время гастролей театра «Сатиры» в Риге. Премьеру в Москве он так и не увидел, но Миронов успел посмотреть фильм в Ленинграде на неофициальном показе.
    • Костюмы, ковбойские шляпы были сшиты на «Мосфильме». Орлиные перья для вождя индейцев привезли из Крыма — как шутили, ощипали орлов. В одном эпизоде герой Олега Табакова стрижет эти «знаки отличия» с головы вождя. Ножницами остричь крепкие орлиные перья у Табакова в один мах не получилось, поэтому перья подрезали.
    • Потасовки между индейцами и ковбоями снимали так: сначала каскадеры одевались краснокожими и выполняли трюки, а потом — ковбоями. Режиссер переживала, что в кадре будет видно, что один и тот же каскадер лупит самого себя, но гример постарался — зритель ничего не заподозрил.
    • Бесстрашную жену вождя индейцев — Наталью Фатееву — в ходе одного трюка подменяли аж четверо каскадеров: разгонялась актриса сама, на стену взбегала дублерша, дальше по крыше бежал в женском платье один каскадер, второй прыгал, а заканчивал трюк третий.
    • В сцене, где салунные девицы с криком «Хотим фильму!» несут на руках мистера Фёста, на крупном плане показаны женщины, а на общем несли Миронова каскадеры в платьях и шляпках. В перерывах они шалили, задирали юбки, застенчиво выставляя «ножки» в сапогах.
    • В фильме Андрей Миронов и Михаил Боярский поют сами. Караченцову доверили исполнить одну строчку. А за не поющую Александру Яковлеву песни исполнила певица Лариса Долина.
    • Специально для съемок ковбойских потасовок в Питере заказали особую травмобезопасную смолу, из которой в духовке отлили бутылки и стекла для окон. Эти «стекла» при ударе разлетались вдребезги, но пораниться ими было невозможно. Табуреты для драк изготовили из бальсового сверхлегкого дерева, растущего в Эквадоре.
    • В Париже нет «Бульвара Капуцинов», но есть «Бульвар Капуцинок» (женщин-монахинь).
    • На роль бармена Гарри вначале пробовался Николай Караченцов, в итоге сыгравший ковбоя Билли.
    • Рабочее название картины — «10 капель перед стрельбой» (цитата из фильма).
    • Фамилия главного героя Андрея Миронова — мистер Фёст — переводится как «первый» (first, англ.). Герой Олега Табакова в конце фильма говорит про мистера Фёста, что он был первым, кто познакомил их городок с кинематографом.
    • В роли гробовщика первоначально должен был сниматься Армен Джигарханян. На роль вождя индейцев пробовался Фрунзик Мкртчян. На роль Дианы Литл пробовались Ирина Розанова и Ольга Кабо. На роль Билли Кинга также пробовался Алексей Жарков.
    • Один из призов, доставшихся картине, был вручён с формулировкой «За достоверное изображение Дикого Запада в диких условиях советского кинопроизводства».
    • Николаю Караченцову первоначально предлагали сыграть Блэк Джека, главаря банды.
    • еще 14 фактов
    Ошибки в фильме
    • Внимание! Список ошибок в фильме может содержать спойлеры. Будьте осторожны.
    • Форт-Нокс, упоминаемый героями фильма, был построен только в 1936 году (примерно через полвека после времени действия фильма).
    • Во время показа фильма «Прибытие поезда» персонаж Леонида Ярмольника встаёт, закрывая, тем самым обзор для трансляции фильма с проектора, но в следующем кадре видно, что картинка с простыни никуда не делась.
    • Когда Джонни Фёст лежит раненным в салуне, ковбои смотрят фильм с участием Чарльза Чаплина. Первый фильм Чаплина вышел 2 февраля 1914 года.
    Знаете похожие фильмы? Порекомендуйте их...
    Порекомендуйте фильмы, похожие на «»
    по жанру, сюжету, создателям и т.д.
    *внимание! система не позволяет рекомендовать к фильму сиквелы / приквелы — не пытайтесь их искать
    Отзывы и рецензии зрителей rss-подписка
    • Добавить рецензию...
    • Обсудить на форуме >
    • Опросы пользователей >
    • 103 поста в Блогосфере>

    ещё случайные

    Фильм Аллы Суриковой стал для меня глотком свежего воздуха в мире русского кино, и отличным началом в новом, уже 2012 году.

    И немного о киноленте.

    Действие разворачивается в одном из городков Дикого Запада, куда приезжает герой Миронова, Джонни Фест, который как у Островского, выступает здесь, как луч света в темном царстве, являя за собой синематограф, для людей города на отшибе. Хочется сразу отметить, что декорации выполненные для фильма в стиле Дикого Запада, выполнены удивительно правдоподобно, так что зрители сразу переносятся в то время и место, где в салуне ежеминутно о голову посетителя разбивается бутылка, постоянно играет пианино, танцуют и поют очаровательные девушки и повсюду что-то разлетается и ломается, валяются без сознания отважные ковбои. И как же меняется жизнь этих жителей, когда в их мир приходит кино. В салуне теперь подается молоко, а не виски, в ответ на грубость отвечают вежливостью, а женщинам снова дарят цветы…

    Несмотря на музыкально-комедийный жанр фильма в нем затрагивается много различных проблем: таких, как любовь, победа над коррупцией и расизмом, борьба добра со злом (наиболее яркий пример влияние фильмов Феста и Секонда на людей). В фильме «Человек с бульвара Капуцинов» вы повстречаете много знаменитейших актеров отечественного кино. Это и одноглазый Ярмольник вечно чем-то недовольный, это и преданный Карачинцев, как ребенок верящий в чудеса и любящий побуянить, это и разбойник Боярский, которого навсегда изменит кино, это и небесно красивая белоснежка Дикого Запада — Александра Яковлева, которая даст фору любой актрисе Голивуда и многие другие.

    Все это несомненно, в моем понимании, возводит фильм в ранг киношедевра. Там, где побеждает любовь. Там, где побеждает кино. Там, где побеждает добро, а не зло! И этот фильм оставляет надежду… После чего хочется лишний раз сказать себе перед просмотром очередного фильма: «Билли, заряжай!»

    1 января 2012 | 07:18

    В который раз смотрю этот фильм и уже в который раз смеюсь над шутками, которые стали крылатыми. В этом фильме есть всё: и любовь, и стрельба, и разочарование, и «добро» и «зло», и счастливый конец.

    Одни только положительные эмоции и к юмору, и к игре актеров, и к вестерну (но уже не американскому, а русскому вестерну в Америке).

    Фильм для всех поколений — его смотрят все и с удовольствием. Это история «внедрения» синематографа в массы, притом не того, который демонстрируется мистером Секондом (о боях, драках и тому последующих ужасах с отрыванием голов и пальцев), а «доброго» синематографа мистера Феста.

    Здесь собраны лучшие актеры советского кино: Миронов, Табаков, Кваша, Караченцов и многие другие, и соответственно играют, что видны и чувства, и эмоции, и переживания героев. Такой игре могут многие позавидовать. Ведь до чего слаженно работают, чувствуют друг друга.

    Если честно, картина напоминает чем-то нынешние картины отечественных производителей — фильмы прошедших лет, как советское кино, фильмы 60-80-х годов — более добрые, положительные, а сейчас — это большинство боевики о мафии, киллерах, разбоях и т. д. Создатели как будто глядели в будущее, разграничивая синематограф мистера Феста и мистера Секонда.

    Побольше бы таких комедий в нынешнее время, с такими фильмами отвлекаешься от всех проблем и просто наслаждаешься просмотром.
    Так что высший балл из всех возможных:

    10 из 10

    4 января 2009 | 12:31

    Фильм удивительный, даже в чём-то уникальный по своей идее, задумке, цели. «Человек с бульвара Капуцинов» рассказывает о благотворной силе искусства. О том, что без искусства нет жизни. О том, что оно (искусство) не знает границ, ему не важен возраст, пол, национальность, род занятий зрителя. Для всех оно одно, но каждый может найти в нём что-то только своё, личное. «Искусство нельзя уничтожить» — прекрасные слова, произнесённые героем Миронова. Оно не горит, как утверждает вскоре после этого герой Караченцова. «Искусство требует жертв», — поучает свою помощницу Диана, героиня Александры Яковлевой. Меня, как человека, собравшегося свою жизнь посвятить искусству, эти слова не просто обрадовали, они ещё и согрели душу, если можно так сказать. После просмотра хочется расти над собой, развиваться.

    С юмором рассказывает фильм о человеческих слабостях и недостатках: любовь к алкоголю, к деньгам, слабоволие и готовность на всё ради достижения своих целей. В то же время им противопоставлены верность дружбе и любви, преданность своему делу, своей идее и вере. А талантливейшие актёры и отличное музыкальное сопровождение только усиливают то впечатление, которое производит фильм.

    Можно ещё много говорить об этой картине, но всё равно ведь каждый должен посмотреть её сам, вынести из неё что-то своё. На мой взгляд, это классика.

    P.S. Коррупция погубит эту страну. Золотые и актуальные слова, не правда?

    9 из 10

    13 января 2012 | 16:36

    Эх, знали бы братья Люмьер какого джина они выпустили из бутылки. Сколько горя он принес, этот кинематограф, НО вот радости он принес на порядки и в разы больше.

    Так вот, говоря об этом конкретном фильме, никак не могу сказать, что это прям во все направления ярая пародия. Это достаточно милая и качественно-смешная история о добре и зле, любви и верности, красоте и уродстве, при всем притом наполненная годной музыкой, искрометным юмором и «боевыми» трюками. Актерский состав так это просто фантастика — такие гении как Миронов, Табаков, Караченцов и Дуров вообще не способны сыграть плохое кино. Не лишен оригинального подхода и сюжет, т. к. в фильме, можно сказать, проецируется все то влияние кинематографа на умы и сознания людей. Если смотреть глубоко, то ни одна американская комедия-пародия не способна жить столько и быть в состоянии радовать человеческие сердца. Показателен даже тот нюанс, что какое количество цитат «ушли в народ» после премьеры фильма. В общем можно безумную уйму времени описывать весь тот странный, глубокий и пока непонятный мир кинематографа, пусть это сделает Андрей Миронов с коллегами…

    9 из 10

    13 ноября 2010 | 22:50

    Это кино, я бы сказала, более американское, чем могли бы снять сами американцы!

    Не смотря на скромнейший бюджет, вынуждавший делать плоские декорации (Ну кто бы догадался, что все дома в поселении ковбоев — одномерные! Их приходилось подпирать палками, что бы они не упали!), несмотря на жесточайшую цензуру, существовавшую в те года, несмотря на голодную и неблагодарную жизнь актеров, Алле Суриковой удалось создать действительно, потрясающий шедевр нашего советского кино. Она, как тот же мистер Фёст — главный герой, наполнила наши души восторгом от просмотра её «синемы»!

    Это великолепнейшее кино, от которого невозможно оторваться с первой же секунды, как раздаётся залихватская мелодия и показывается на пыльной дороге дикого Запада карета, преследуемая лихими бандитами на лошадях, и до последнего кадра, когда три лошади уносят вдаль наших героев, а твои глаза наполняются слезами.

    Прекрасный фильм, включающий в себя все стили и направления кино — комедию, мелодраму, драму, любовную романтику, вестерн, боевик — да всё, что угодно!

    «Ваш бифштекс, сэр!» — о, этот непередаваемый момент!

    Актёрская плеяда великолепна!

    Андрей Миронов — мистер Фёст, по-простому Джонни. Мягкий, чуткий, обаятельный, такой непохожий на других! Он приезжает на дикий Запад прямиком с показа фильмов братьев Люмьер. Очарованный «синемой» он считает, что это тот самый луч света, который он донесёт до сердец людей, погрязших в разврате, пьянстве и грабежах.

    Николай Караченцов — Билли, невозможный драчун, бабник и пьяница, как и положено хорошему ковбою, но прекрасный друг и воин. Эти качества его заставит проявить ни кто иной, как тихий и неприспособленный к жизни Джонни.

    Михаил Боярский — очаровательный и жестокий «грабитель с большой дороги». Единственное, в чём он виноват в этой жизни, так это в том, что не встретил на своём пути хорошего человека, — так ему всегда говорила его мать. Здесь он и обретет этого «хорошего человека» опять таки в лице Джонни.

    Яковлева — прекрасная Диана, певица в кабарэ (кстати, песни исполняла Л. Долина), влюбившаяся с первого слова, с первого жеста в своего многострадального Джонни.

    Табаков — владелец этого бара-кабарэ, по характеру тот же самый «голубой воришка», что и в «Двенадцати стульях», только повзрослевший и ставший матёрым «голубым ворюгой».

    Кваша — неподражаемый персонаж! Пастор, сам погрязший в похоти и корыстолюбии, ненавидящий этого же Джонни, за то, что тот «украл» у него внимание, деньги и любовь прихожан, и завоевал сердце прекрасной Дианы, по которой сохнет сам пастор.

    Ярмольник, Дуров, Фарада и многие другие великолепно дополнили этот звёздный ансамбль!

    Конечно, здесь присутствуют индейцы, драки, скачки, — всё что нужно для хорошей пародии на вестерн! Ну, мы, конечно делаем скидку на советское время, и не будем сравнивать этот фильм с современными пародиями!

    Этот фильм надо смотреть, этот фильм надо знать!

    9 из 10

    25 июля 2012 | 23:39

    У каждого человека есть свой любимый фильм. Мой же — именно этот. Эта картина, в которая изначально дает нам комедийный вестерн, резко переходящая в комедию и посыпано небольшой любовной линией, которая подается великолепный звездным составом к столу зрителя, который уже после бифштекса начал ждать главного блюда.

    Что уж говорить о сюжете фильма — это сущность кинематографа в целом. Ведь согласитесь, есть люди которые, как мистер Ферст, даруют нам Кино, от которого мы, затаив дыхание, получаем удовольствие. Это если он нам показал в свой первый раз «Пролетая на гнездом Кукушки» или «Побег из Шоушенка» или «Москва слезам не верит». Согласитесь, это прекрасно.

    Но есть конечно те, как и мистер Секонд, который одной своей сущностью превращает искусство в балаган. Согласитесь, ведь это так и есть.

    А уж о работе актеров можно говорить на 40 рецензий, ведь это и Миронов, и Табаков, и Яковлева, и Крачковская, и Боярский, и прочие — все как один являются лицами фильма, его душой и словом.

    Тем самым, говоря лично, я считаю этот фильм самой идеей кинематографа, не потому что это советский фильм, не потому что он прекрасно сделан, а потому что он про то, ради чего я стал смотреть фильмы.

    Про Кино

    10 из 10

    29 августа 2010 | 15:03

    Эту цитату из фильма в заголовок я вынес просто так. Запомнилась. Совершенно не собираюсь рассуждать об этой стране, о коррупции, об её пагубном влиянии. Если перефразировать роковую блондинку из «Бриллиантовой руки», то можно воскликнуть: «только кино!». А кино в моём представлении является одним из последних представителей старой доброй советской комедии.

    Фильм радует актёрами. Не столько сюжетом, не столько шутками и гэгами, сколько актёрами. Очень уважаю Андрея Миронова, ещё больше — Николая Караченцова. Ох, Николай Петрович, как же он блистателен в роли Билли. И эти его терзания с последовавшей разбитой бутылкой на груди. «Прости, друг», — как бы говорит он Фёсту. Фёст же на протяжении всего фильма отчаянно напоминал доктора Ватсона Виталия Соломина. Какой-то порой нелепый добряк, скромный, воспитанный, вежливый и обладающий загорающимися глазами на какое-то святое дело. Фёст привносит в жизнь синематограф, а Ватсон — рассказы о подвигах Холмса. Оба несут что-то доброе, вечное, нужное, что-то само собой разумеющееся, справедливое и бесконечно важное для них.

    Фильм сам по себе хулиганистый, шумный. Первым делом вспоминаются драки и сломанная мебель. И пастор, который был прав: исчадие разврата и порока — вот что такое интерн… ээ… синематограф! Пророческие слова.

    7 из 10

    23 декабря 2011 | 16:33

    Чего уж греха таить: жанр комедии на постсоветском пространстве умирает. Снимается либо «взрывное» кино, пытаясь скопировать голливудскую манеру, либо сценаристы настолько уходят в «сисько-письковые» шутки, что такое кино смотреть можно лишь при полном отсутствии мозга. И лишь некоторым студиям (таким как «Квартал 95» да «Квартет И») удается снять качественное развлекательное кино, с нетривиальными шутками, и действительно смешными персонажами. Но все же глотком воздуха посреди океана бескультурья и хамства остаются комедии советского кинематографа. В какой-то момент, к сожалению, был упущен миг, когда нужно было вырастить новое поколение «универсальных актеров», способных сыграть как серьезные роли, так и повеселить публику одним лишь взглядом.

    Несмотря на то, что фильм Аллы Суриковой — лишь пародия на отрезок из жизни Дикого Запада, фильм вышел пророческим для нашего времени: в социум, погрязший в пьянстве, невежестве и излишествах нехороших(с), приходит человек способный спасти его. И он выводит его на пик, к его максимуму, после чего социум снова падает на самое дно. Мы же сейчас лишь в полупроцессе.

    Хоть я думаю, что это был не самая лучшая роль Андрея Миронова(О. Бендер и Геша Козодоев были проярче), но актер все равно держал марку, оставшись одним из лучших актеров в истории советского кино. Его герой, со своей внутренней аристократичностью и внешней интеллигентностью, создает контраст с другими персонажами. Ему с легкостью удается вначале до смерти напугать битых парней, а потом привить им любовь к синеме. К сожалению, роль Феста стала последней для Андрея Миронова. Увы и ах…

    Собрав под своим режиссерским «крылом» такую плеяду звезд кино как Александра Яковлева, Николай Караченцев, Олег Табаков, Лев Дуров, Галина Польских, Леонид Ярмольник, Спартак Мишулин (список можно было был продолжать чуть ли не до бесконечности) фильму Суриковой была обеспечена популярность, но что немаловажно, что режиссеру удалось правильно использовать лучшие качества каждого из актеров, что в общем дало неподражаемый результат. Вот хотя бы, Борислав Брондуков — мастер эпизодической роли, и кого-то другого на его месте ведь уже не представишь.

    Отдельно хотелось бы сказать о герое Игоря Кваши — пасторе, падение которого до уровня даже, не рядового грешника, а еще ниже. Вот оно, оно истинное лицо духовенства! Истекающее половою истомою и заслепленное деньгами. Но как же с этой ролью справился актер. Наблюдать за этим одно удовольствие.

    Единственным недостатком в фильме я считаю роль Михаила Боярского. Сложилось такое ощущение, что сценарист специально придумал эту роль, чтобы актер спустя почти 10 лет снова покрасовался на экранах верхом на лошади и в шляпе. Да, в этом персонаже показана перемена в самом человеке благодаря чему-то большому и светлому, но ведь можно было это сделать как-то изысканней.

    Так же хотелось бы отметить каскадерскую работу во главе с Александром Иншаковым. Возможно, мы не увидели каких-то сверхъестественных трюков, присущих современному кино, но фильм-то снимался в СССР, а школа каскадеров там не была так развита, как у заокеанских коллег. Поэтому оцениваю их работу очень хорошо.

    Для меня, фильм «Человек с бульвара Капуцинов» является одной из жемчужин советской комедии; фильмом, который можно просматривать тысячу раз и он все равно не надоест.

    9 из 10

    5 августа 2012 | 19:18

    Если меня спросят: что такое советское кино, я отвечу: конечно, это социальный реализм, но это и редкий, уникальный символизм.

    Я обожала этот фильм в детстве (любимая поющая тройка актеров моего детства — Миронов, Боярский, Караченцев), но по-настоящему смогла понять его только, повзрослев.

    Ты как бы наблюдаешь за собой со стороны:

    Ты рождаешься и проживаешь свою маленькую, семейную или одинокую, но одинаково бессмысленную жизнь. Чтоб хоть как-то почувствовать ее вкус, ты развлекаешься, пьешь, иногда бьешь чью-нибудь морду и, если повезет, щупаешь дам.

    Но однажды приходит мистер Фёст — Мессия, который сеет «разумное, доброе, вечное». В каждом он находит зерно добра и с помощью Искусства проращивает его. Искусство — сильнейший катализатор ощущения Жизни, поскольку Искусство — кульминационное выражение человеческой души. Вдруг ты начинаешь осознавать и себя, и людей вокруг как наивысшую ценность, которую, оказывается можно принимать, ценить и уважать.

    К сожалению, за Мессией всегда приходят Секонды, которые ставят это «вечное» себе на службу, получая власть и материальную выгоду. Подменяя глубину лаковой поверхностью, а Искусство грубыми поделками, они снова ввергают тебя в бессмысленный хаос, в котором тобой так легко управлять.

    И в то же время происходит обращение к тебе, находящемуся как бы над этой киношной действительностью:

    Кто ты в этой истории: альтруист Фёст, видящий в людях только хорошее, и своим видением, действительно меняющий их; никому не верящий, прожженный циник, душу которого давно заменил кольт — Черный Джек; отважный, романтичный и несчастный в невозможности существовать, как хочется и быть тем, кем хочется — Билли; Гарри, продающий душу за золотые монеты; смирившийся с реальностью философ-гробовщик, или пастор, публично декларирующий общечеловеческие ценности и первый же их нарушающий? Кто из них ты? Что такое жизнь? И как жить?

    Ответы тут тоже есть. Первый фактически переиначен из «Делай, что должно, и будь что будет», в: «Что будет, кто будет — была не была».

    И второй, обобщающий: Жизнь — это трагедия, Жизнь — это комедия.

    Похоже, они неизбежно они сменяют друг друга. Именно поэтому умирающий Фёст смеется вместе с бессмертным Чаплином. И великая сила Искусства побеждает все — даже смерть.

    20 марта 2015 | 17:19

    Вестерн всегда был для советского человека жанром не то чтобы чуждым, но предельно экзотичным. Ведь что может быть интереснее для неискушенного советского зрителя, чем американский Дикий Запад? Вестерн со всеми его атрибутами (ковбои, салуны и индейцы) стал одним из символов знакомства с непознанной американской культурой. Лента подобного рода, снятая в СССР отнюдь не американцами, конечно, не может называться вестерном в прямом смысле этого слова (что, впрочем, не помешало спагетти-вестернам Серджио Леоне стать канонической классикой жанра, хотя это совершенно другая история). Вторая половина 60-х в советском кино — триумф «Неуловимых мстителей» и «Белого солнца пустыни», которые выглядели своего рода жанровыми суррогатами и очень скоро получили на Западе определение «истерн».

    Следующим шагом на пути популяризации жанра вестерна в Советском Союзе стали работы Владимира Вайнштока, который впервые перенес действие фильма из Средней Азии на настоящий Дикий Запад. Его «Всадник без головы» (1973), несмотря ни на какие «железные занавесы», удивительным образом нашел путь на экраны страны и, будучи посмотренным более чем 50 миллионами советских зрителей, стал первым отечественным «красным вестерном». Вайншток на этом не остановился и еще через четыре года снял «Вооружен и очень опасен» (1977), после которого, впрочем, о Диком Западе «забыли» еще на десяток лет. «Человек с бульвара Капуцинов» Аллы Суриковой — искрометная комедия о ковбоях, очарованных магией синематографа, — явился уже символом новой «перестроечной» струи.

    Мистер Фёст окунается в вышеозначенную атмосферу сразу же — свистят пули, под топот копыт вздымаются облака пыли, мчится по прерии экипаж, попавший в засаду. Но мистер Фёст спокоен и благодушен, ведь его греет чувство, исполненное светлой романтики — любовь к синематографу. И не стесняется он сказать об этом прямо в глаза суровому и бесстрашному бандиту, сверкающему брутальной шляпной харизмой Михаила Боярского.

    Что же видит наш путник, попав в Санта-Каролину, типичный городок Дикого Запада? Бесшабашные ковбои погрязли в попойках, драках и перестрелках. Льется рекой виски, бьются об голову новые бутылки, развлекает нетрезвых посетителей салуна сексапильная певичка с зажигательными джазовыми композициями в исполнении Ларисы Долиной. O tempora, o mores! Надо срочно действовать, и мистер Фёст знает, что спасет заблудшие души, ведь у него есть волшебное лекарство, которое перевернет мировоззрение местных обитателей…

    Кино о кино — художественное, разумеется, не документальное — вещь специфическая (особенно актуально в свете недавнего «оскаровского» соперничества между «Хранителем времени» и «Артистом»). В чем особенность фильмов подобной тематики? В них, так или иначе, всегда присутствует какая-то неподдельная искренность (даже сейчас, в век блокбастеров и 3D-очков, а уж в 80-х и подавно). Безоговорочная бережность и учтивость, а вместе с тем и ирония (порой горькая) очень часто характеризует того, кто снимает ленту о кинематографическом искусстве. Полной беспристрастности здесь быть не может, как и в романе, автор которого повествует о приключениях писателя, как и в работе художника, пишущего портрет друга-живописца за работой. Есть это и в «Человеке с бульвара Капуцинов».

    Эмоционально-психологический рисунок фильма весьма стандартен и притом совершенно оправдан. Святая наивность и комедийная простота в первой половине ленты, плавно перетекающие в канву житейской философии, после чего интрига, конфликт и драматичная развязка. Сам сюжет легок, выразителен и на удивление динамичен. И эта на первый взгляд незамысловатая история разрождается разноцветным кинофейерверком благодаря двум важным факторам.

    Во-первых, замечательный юмор в самых разных своих ипостасях. От безобидной улыбки, когда еле волочащая ноги старушка с удалью скачет верхом, до едкой ухмылки после слов пастора, назвавшего синематограф опиумом для народа, символично отсылая нас к Ильфу и Петрову. Потом и вовсе — неглупая и весьма тонкая сатира, высмеивающая человеческие пороки.

    А во-вторых, блистательная актерская труппа. Что ни имя — то легенда. В «Человеке с бульвара Капуцинов» органично спелись любимые народом актеры разных поколений. Как совсем молодой Ярмольник, так и еще цветущие Кваша и Фарада, маститые Мишулин, Брондуков и Лев Дуров. И, конечно, неповторимый Андрей Миронов, для которого эта роль стала последней в кино, — уже угасающий и не такой энергичный, каким мы привыкли его видеть в лучших советских кинокартинах, но все с тем же необыкновенно выразительным взглядом, без преувеличения великий актер.

    Конечно, можно воспринимать финал картины и как форму выражения неписаного советского постулата, осуждающего загнивающий капиталистический Запад, отвергнувший истинное искусство в пользу толстокожей безыдейной коммерции, что привело к атрофии нравственных норм во всем обществе. Но мне кажется, что вовсе это и неважно, ведь фильм прежде всего о том, что у каждого свои ценности, и на каждого Фёста найдется свой Секонд. Нужно лишь верить в то, что фамилии их все же говорящие, во всех смыслах.

    24 июня 2012 | 11:50

    ещё случайные

    Заголовок: Текст:


    Смотрите также:

    Смотреть фильмы онлайн >>
    Все отзывы о фильмах >>
    Форум на КиноПоиске >>
    Ближайшие российские премьеры >>