Призраки прошлого
«Смерть и девушка» - самая недооцененная картина Романа Полански. Еще бы, ведь фильм – настоящий артхаус, камерная вещь, больше похожая на театральную постановку. Очень сложно рассчитывать на успех фильма, все действие которого происходит в замкнутом пространстве с участием трех актеров, но, думаю, настоящие ценители хорошего кино не пройдут мимо.
Режиссер рассказывает шокирующую своими подробностями историю об ужасах военной диктатуры, царившей в 70-е годы в одной из стран Южной Америки. Причем делает это не визуально, а при помощи диалогов, написанных Ариэль Дорфман, автором одноименной пьесы, по которой, собственно, и снят данный фильм. Главным действующим лицом Полански делает женщину средних лет по имени Полина Эскобар, жертву тоталитарного режима, подвергшуюся в молодости чудовищным пыткам на допросах тайной полиции. Муж Полины – Герардо, высокопоставленный чиновник, возглавляющий комиссию по отслеживанию политических преступников, причастных к расправе над невиновными людьми, всеми силами пытается помочь жене забыть прошлое, но Полина безутешна. Ее искалеченная душа и бесплодное тело жаждут отмщения уже много лет. Однажды судьба подбрасывает ей такой шанс, когда на пороге их дома в один ненастный дождливый вечер оказывается некий доктор Роберто Миранда, очень похожий на того самого доктора из прошлого, применявшего бесчеловечные опыты на своих пациентах, в том числе и на Полине…
Наверное, справедливо, что «Смерть и деву» (именно так стоит переводить название фильма, отсылающее к знаменитой композиции Франца Шуберта, столь трагически отозвавшейся в судьбе главной героини) поставил именно Роман Полански – человек, чье детство, как известно, прошло в немецких концлагерях. Кому, как ни ему, знать, что такое боль, ненависть и страх. Кто, как ни Полански, может показать абсолютное зло во всех его проявлениях, не будучи при этом пафосным. Из ныне живущих режиссеров – наверное, никто.
Надо отдать должное Поланскому – пытаясь расквитаться с «призраками прошлого», он не впадает в демагогию и не становится палачом, помогающим вынести вердикт героине Сигурни Уивер. Наоборот, он как бы деликатно отходит в сторону, превращая дом Эскобаров на полтора часа в живое воплощение суда, где, как и полагается, есть подсудимый (Миранда), адвокат (Герардо) и обвинитель (Полина). С той лишь разницей, что подсудимый может быть застрелен на месте, если не признается в своем прошлом и не покается в совершенных грехах.
Благодаря гениальной игре Бена Кингсли вы не за что не догадаетесь, был ли виновен его герой в выдвинутых против него обвинениях, или же Полина все-таки ошиблась. Вся правда доктора Миранды раскроется за пару минут до финала, содержание которого, я вам, разумеется, описывать не буду, дабы не портить впечатление перед просмотром.
Но, несомненно, самым сильным звеном картины стала Сигурни Уивер, исполнившая одну из лучших своих ролей. Достаточно взглянуть в ее глаза, чтобы увидеть всю ту боль и отчаяние, что разъедают ее героиню. Монолог Полины о чудовищных пытках, примененных над нею доктором-садистом, в том числе 14-ти (!) изнасилованиях, не оставит зрителя равнодушным. Оружие для нее лишь способ доказать правду, не больше, не меньше - да это не законно, но на ее месте любой поступил бы также. Уивер своим пугающе достоверным перфомансом доказывает, что она не только лейтенант Рипли (хотя и в «Чужих» она была великолепна), но и мощная драматическая актриса, способная на самые неожиданные роли.
Стюарт Уилсон, играющий ее мужа не настолько известен широкой публике, в отличии от своих экранных партнеров, но и он держится молодцом, удачно показывая баланс, который приходится соблюдать его герою на протяжении всего фильма. Являясь юристом по образованию, да и просто законопослушным гражданином, он не может вот так легко позволить Полине убить незнакомого им доселе человека, и в тоже время он хочет поверить жене, что это именно тот, кто покалечил ей жизнь. В таком случае Герардо окажется полностью на стороне супруги, но пока вина подсудимого не доказана, будет всячески защищать его, чего бы это ему не стоило.
Снятая по всем законам «классицизма», то есть единства пространства, времени и места, картина Поланского продолжает тему замкнутых пространств, смакуемую режиссером на протяжении всей его карьеры («Тупик», «Отвращение», «Жилец»). Здесь эта составляющая доведена до предела – зрителю предстоит полтора часа любоваться интерьерами дома Эскобаров, лишь два раза покидая его пределы, в начале и в конце фильма. Сей факт наверняка отпугнет многих от просмотра «Смерть и девушка», но уверяю вас, благодаря интересному сюжету и интриге, закрученной вплоть до финала, а также мастерству оператора Тонино Делли Колли (того самого, что снял «Однажды в Америке», «Хороший, плохой, злой» и «Жизнь прекрасна») дающего потрясающие крупные планы лиц актеров, которые здесь играют так, что кажется, будто это и не кино вовсе, зрителю не должно быть скучно. Если конечно вы не считаете скучными такие картины, как «Веревка», «Бешеные псы» и «12 разгневанных мужчин», действие которых тоже подчинено определенным рамкам времени и места.
Не лишайте себя возможности оценить не самую лучшую (если сравнивать ее с «Китайским кварталом», «Пианистом» и «Ребенком Розмари»), но и не самую худшую (по сравнению с «Неистовым», «Пиратами» и «Оливером Твистом») картину Романа Полански, ставшую, возможно, самой личной и интимной в биографии великого режиссера, а оттого и непризнанной, ведь, как известно, все, что является личным и интимным для каждого из нас, становится абсолютно чуждым и непонятным большинству.
7 из 10.
714.6 тыс 
408.6 тыс 
311.7 тыс 