всё о любом фильме:

Плоть + кровь

Flesh+Blood
год
страна
слоган«A timeless adventure, a passion for wealth and power. Only the strongest will survive»
режиссерПол Верховен
сценарийГерард Сутеман, Пол Верховен
продюсерХосе Антонио Саинс де Викунья, Гийс Верслуйс
операторЯн де Бонт
композиторБэзил Поледурис
художникФеликс Мурсия, Ивонн Блейк
монтажИне Шенккан
жанр драма, приключения, ... слова
бюджет
сборы в США
зрители
США  28.2 тыс.
премьера (мир)
релиз на DVD
возраст
зрителям, достигшим 16 лет
рейтинг MPAA рейтинг R лицам до 17 лет обязательно присутствие взрослого
время126 мин. / 02:06
1501 год. Вся Европа охвачена кровопролитными войнами. В городах свирепствует чума. Отряд солдат удачи, руководимый бывшим наемником Мартином, захватывает в заложники невесту сына барона Арнольфини, когда-то предавшего Мартина.

Отряд укрывается в заброшенном после эпидемии чумы замке и вступает в неравную битву с армией барона.
Рейтинг фильма
Рейтинг кинокритиков
в мире
77%
10 + 3 = 13
6.0
о рейтинге критиков

Послать ссылку на email или через персональное сообщение

    * КиноПоиск не сохраняет в базе данных e-mail адреса, вводимые в этом окне, и не собирается использовать их для каких-либо посторонних целей
    поделитесь с друзьями ссылкой на фильм
    Знаете ли вы, что...
    • Фильм был целиком снят на натуре в Испании. Замок снимался в Бельмонте, под Куэнкой, провинция Касилия — Ла Манча, а остальные эпизоды — в Какересе, провинция Экстремадура, и Авиле, провинция Кастилия-и-Лион.
    • Персонаж по имени Хоуквуд был назван так в честь реального исторического лица — сэра Джона Хоуквуда (1320 — 1394). Джон Хоуквуд командовал бандой наемников, известной как «Белая компания», которая действовала в Италии в XIV веке от Р. Х.
    • В фильме имеет место очевидный анахронизм: когда капитан Хоуквуд объявляет наемникам о том, что Арнольфини обманул их, орудия, которые находятся у него за спиной, — это так называемые «попугаичьи пушки», которые появились только в XIX столетии и активно использовались во времена гражданской войны в США, в то время как действие фильма происходит в средневековой Европе.
    • Еще один анахронизм: в начальном эпизоде кардинал во время обряда причастия раздает очевидно современные священные облатки.
    • еще 1 факт
    Трейлер 02:38

    файл добавилprokuratorpp

    Из книги «3500 кинорецензий»

    оценка: 8.0/10
    Получивший международную известность своими мрачными фантазиями и «чёрными комедиями», голландский режиссёр Пауль Верхувен в первой англоязычной картине не изменил себе. Подчас его видение отдалённой эпохи самого начала XVI века даже может шокировать зрителей, поскольку в фильме «Плоть + кровь» немало кровавых, натуралистических и откровенных сцен сексуального характера. Поэтому неудивительно, что лента первоначально получила в США самый жёсткий рейтинг Х, и в Великобритании тоже имела ограничение «до 18-ти» — это сказалось на ограничениях в кинопрокате, из-за чего кассовые сборы были ничтожными (тем невероятнее, что потом Верхувену доверили постановку более дорогостоящего фантастического боевика «Робот-полицейский»). (... читать всё)
    Знаете похожие фильмы? Порекомендуйте их...
    Порекомендуйте фильмы, похожие на «»
    по жанру, сюжету, создателям и т.д.
    *внимание! система не позволяет рекомендовать к фильму сиквелы / приквелы — не пытайтесь их искать
    Отзывы и рецензии зрителей rss-подписка
    • Добавить рецензию...
    • Обсудить на форуме >
    • 16 постов в Блогосфере>

    ещё случайные

    Этот фильм (также как и бесчисленное количество других) я посмотрел еще в детстве, но, несмотря на сей факт, запомнил и понял его намного лучше, чем любой другой, что когда-либо попадался мне позже 14 лет.

    В то же время я заинтересовался фильмами Пола Верховена в принципе, и посмотрел их все. Единственный из всех, что меня не слишком впечатлил был «Основной инстинкт» (ввиду того факта, что я в нем ничего не понял, он показался мне неинтересным).

    На мой взгляд фильм плоть+кровь история о рыцарстве, чести и отваге, но без всякой идеализации, с максимальной откровенностью и приближенностью к реальности. Да, благородству здесь отводится не самое первое место, ибо в основном зритель будет наблюдать варварские похождения разбойной шайки, обезглавленные трупы, откровенные (но чрезвычайно чувственные) сцены секса, крупномасштабные попойки, а также обезображенные тела, пораженные смертельным недугом.

    Но самое удивительное, что при просмотре не только не возникает гримасы отвращения, но невольно ловишь себя на мысли о том, что наслаждаешься любезно предложенным тебе зрелищем. А что по-настоящему пленяет, так это обилие страстей на экране. Чрезвычайно приятно погрузиться в атмосферу прошлого, где герой считает своим святым долгом отомстить за возлюбленную, в то время как она уже забыла о стеснительных условиях и культурных оковах света, и в полной мере отдается всевозможным чувственным восторгам с похитившим ее разбойником.

    Разбойник же — бывший наемник ее отца (главарь бандитской шайки в исполнении Рутгера Хауэра) несмотря на всю свою беспринципность, жестокость и аморальность выглядит сугубо положительным персонажем. Под внешностью злодея, конечно же, скрывается романтическая, чувствующая, живая душа, не погребенная под толстым слоем моральных предрассудков и социальных условностей, сплошь состоящих из лицемерия, лжи и обмана. Он честен с собой и с другими, отважен и хитер, поэтому молоденькая баронесса влюбляется в него, а зритель (хотя может быть таков только я) отчаивается, когда из финальной схватки победителем выходит все же т. н. «благородный рыцарь».

    С технической точки зрения фильм не просто безупречен, на мой взгляд, в этом отношении он даже не поддается критике. Декорации, костюмы, действующие орудия 16 века, средневековые замки, замечательная оркестровая музыка Бэзила Поледуриса (бессменного коллеги Верховена по всем фильмам), завораживающие пейзажи Яна де Бонда (который между прочим поднабравшись опыта сам снял довольно неплохие фильмы — Смерч, Скорость и т. д.) — все это и составляет достоинство картины.

    Также стоит отметить фирменный иронический взгляд на собственное творение, который свойственен Верховену, который в общем-то является одним из лучших (уже классических) режиссеров старой гвардии, умирающей под гнетом блокбастеров и потому вынужденных отступать в укрытие телевидения.

    Интересно, что спустя всего столетие после событий, обозначенных в фильме, в варварской, чумной, кипящей Европе появился самый возвышенный и чистый драматург всех времен — У. Шекспир. Но почему-то у меня возникает чувство, что благородные, трагические и насквозь одухотворенные персонажи его работ имеют гораздо больше общего с героями данного фильма, нежели с нашими оцивилизованными, рационализованными, окультуренными, просвещенными современниками, чьи мелкие страстишки обычно привлекают внимание лишь шумом и гамом, поднимаемым вокруг них. Но как утверждал великий драматург «Гремит лишь то, что пусто изнутри».

    10 ноября 2013 | 18:39

    Если представить себе римейк «Алисы в стране чудес», залитый кровью и грязью, с постапокаллиптическими пустошами и руинами, населенными зазеркальными босховскими персонажами, то можно получить некоторое представление о «Плоти и крови». Когда Пол Верховен, сказал о себе, что выжигает идеализм реализмом, он, скорее всего, немного лукавил или просто дурачился. К тому моменту, когда винный бочонок с выбитым дном стал гробиком для мертворожденного младенца и опускался на дно грязной лужи, автор уже давно забил на какой-либо «реализм» (если, впрочем, вообще за него принимался) и погрузил мир фильма в подобие ирреального чистилища. Это очень старый сюжет и тяготеет он вовсе не к «реальности», а скорее к сказке, рассказанной в старое время, когда деревья были большими, и люди были большими, и умещали в своих больших сердцах много всего, и от любви и ненависти было очень жарко, и все истории заканчивались не всегда счастливо. Это альтернативный мир, похожий на наш собственный, только искривленный странным образом в системе зеркал. Байка, рассказанная на ночь пропитым, беззубым бардом, отправляющимся с утра на виселицу. У него заплетается язык, подводит память, факты подменяется гротескными и извращенными фантазиями, но ты слушаешь и слушаешь… Перед глазами оживают полотна Босха или Брейгеля, через края перетекают аллюзии. Все кажется зыбким, ненастоящим и сказочным — кошмарным сном Алисы, только Алисы демонической, с косящими, порочными глазами, которая сама только и стремится, чтобы впасть в какое-нибудь искушение. Ее ломают бесы, а она только хитро улыбается, пытаясь вписать свое «Я» то ли в идеальную чистую любовь, то ли в идеальную грязную оргию. Иногда она теряет контроль, готова низвергнутся в совершеннейшую грязь, плясать с кем угодно, пить с кем угодно, спать с кем угодно… Люди ведь разлагаются слишком быстро, а так хочется еще успеть пожить…

    Инфернальный данс-макабр. Пир во время чумы… Там корни мандрагоры растут из-под трупов. Там лики святых проступают в месиве грязи среди трупов. Там добро не только с кулаками, но и с мечом, и традиционными для «добра» ценностями — порежь врагов в капусту, возьми свое и живи, сколько сможешь, а зрители поаплодируют. Там на деревьях висят трупы, в зловонных ямах лежат трупы и за столами сидят трупы — настоящие или будущие. Под тягучую музыку, всплески крови и старого доброго ультранасилия, в кадр вплывают оплывшие рожи, и похожие на химер девы с каменными сердцами и лицами, и ангелоподобные юноши, смотрящие не по-доброму. Герои сложные, но архетипические и герметично замкнутые на себе… И то ли нимбы над головами, то ли петли висельников. Смотреть это кино все равно, что присутствовать на черной мессе. Говоришь себе, что такое нельзя смотреть — закрывай глаза, беги в леса и рой нору, но что-то завораживает и удерживает тебя на месте. Сюжетные подножки, смены масок и перемены ролей каждые пять минут. Вспыхивают адские всполохи пламени, жизнь впитывается тенями, красивыми и жуткими сценами в стены. Эти тени столетиями причудливо падали и застывали гигантскими змеями, а теперь, от преломления света, кажется, они оживают перед тобой, стекают по потолку, мельтешат занавесками на ветру, щекочут мурашками и нагоняют суеверный ужас.

    Тут конечно можно говорить о том, что это связанная, с конкретным временем/местом история о том, как сменялись две формации, два типа сознания — старое Средневековое и приходящее ему на смену — более новое Возрожденческое. Или наоборот вечный сюжет о конфликте между духовным и плотским, между любовью и сексуальностью. Но, честно говоря, заниматься анализом «Плоти и крови» все равно, что потрошить красивую заводную куклу, чтобы понять, как она устроена, то есть не хочется совершенно, дабы не разрушать магию. Главное, что механизм работает, шестеренки щелкают как надо, вызывают нужную реакцию, а фильм, несмотря на трупы, на кровь, на ощущаемую, кажется, с другой стороны экрана, вонь — это просто какой то аттракцион, детский утренник, где позволено все, а элементы фарса и маскарада миксуются с, казалось бы, непозволительными, натурализмом и насилием. Такое кино проще по-детски восторженно любить в терминах «уау» и «ах», чем разделывать тушу на составляющие и стуча указкой по доске, объяснять, почему эта говядина может пастись на ваших лужайках. Девочки тут красивые, мальчики смелые.… И дико, и страшно, и увлекательно, и обаятельно и трагично.… И навечно впечавшиеся в стены узоры завораживающие, и колодцы у них глубокие, и коридоры в замке длиннющие, и хочется повторно гулять по ним, смакуя каждый момент этой жуткой готической сказки времен, когда Дженнифер Джейсон Ли была совсем юной, Рутгера Хауэра не коснулась волна последующего треша, а Верховен рассказывать истории так, что сердце замирало. Он тут весь — с прекрасным чувством юмора, полным отсутствием рефлексии и таким куражом и витальной силой своих же собственных героев, что кажется, окажись он на посиделках в том самом замке — его бы приняли за своего.

    Самое главное тут не идея, не мораль, а интонация рассказчика, его степень увлеченности, его полет, точность авторских ремарок и талант комментатора, благодаря которой история превращается в боксерский поединок. В нескольких раундах. До нокаута. Между двумя Агнес. Между двумя любящими ее мужчинами. Между «нашими и чужими». И никакой морали. Ну, разве, что кроме самой обычной и правильной для такого рода историй. Что с волками жить — по волчьи выть. И чтобы победить на нецивилизованной территории, тебе придется избавиться от своей цивилизованной оболочки «сверх-я», и стать таким же зверем, только с лицензий-индульгенцией на убийство. Герои лент не рефлексируют, не размышляют об онтологических проблемах, не копошатся в собственных мыслях, не останавливаются надолго погрустить, а, пульсируя, движутся в бешеном потоке. Кромсать на шматы, месить всех яростно, менять стороны и тактики, применять звериную жестокость и чисто человеческую хитрость, максимально эффективно включится в пищевую цепочку «хищники-жертвы». И бинго — скоро зритель испытывает выбросы эндорфина/адреналина в кровь, в виде удовольствие оттого, что положительных персонажей уже не отличить от висельников и убийц, а побеждает, возможно, не самый сильный, но тот, кто может максимально эффективно ответить ударом на удар. И полная потеря себя. И съезжание по наклонной, погружение во что-то липкое. И бесшумно проникающий поток нечеловеческой силы во всех участников черной мессы. Пробуждающая сила утра и становится чуть легче и светлей… И Мартин уходит в густой дым и всполохи пламени, навсегда связанный с образом Агнес — оборотня с самым загадочным на свете лицом, во вселенной затопленной чумой и горами трупов, а герои и зрители, получают возможность отпустить себя из душного лабиринта на волю.

    4 мая 2011 | 20:31

    Совсем недавно купила это кино на двд и была буквально поражена. Умели же раньше люди кино снимать. И тебе характеры, и драматургия, и полный реализм. Современные гипердорогие эпики не могут этим похвастать.

    Отдельные восторги по поводу Дженнифер Джейсон Ли — прелестная, идеальная девушка эпохи Возрождения.

    26 июня 2006 | 23:32

    Один из моих любимых детских фильмов! В том смысле, что он мне очень нравился в детстве. Когда мне было лет эдак 10, и я видела его по старенькому черно-белому телевизору. Он мне тогда так понравился, что я запомнила почти правильно название, актера в главной роли и даже почти запомнила, о чем он! Сейчас, пересмотрев его, я вообще не могу понять, как — НУ КАК — я могла его видеть? Как мне могли разрешить смотреть такое в 10 лет!? И как он мог мне понравится тогда?..

    Но, как бы то ни было, я рада, что это произошло, ибо теперь я имею понятие о таком шедевре, как «Плоть+кровь».

    Наверное, лучший псевдоисторический фильм — без ложного пафоса и героизма, без падающих в обморок барышень и галантных рыцарей. Мало того, это такое прекрасное издевательство над любимыми многими из нас, и мною в том числе, романтическими сказками о средневековье. Но этих сказок — множество, а «Плоть+кровь» — единственный и неповторимый.

    Помимо насмешки над канонами романтического псевдоисторического кино, эта лента является также насмешкой над религиозным фанатизмом, и над консервативными учеными, и над «благородными» девицами, свято берегущими свою честь.

    В этом фильме нет позитивных персонажей — и это хорошо. Но, что интересно, к банде бродяг и их предводителю Мартину чувствуешь куда больше симпатии, чем к дворянам — они представлены честнее и благороднее, чем «благородные». А далее — по героям пройдусь.

    «Женишок» вообще не вызывает ярких эмоций. Сыграл неплохо, но не зацепил.

    Агнес — другое дело. Смекалистая девушка, всему учащаяся на ходу, невинная с виду, но чертенок в душе. Отличный образ, Дженнифер Джейсон Ли неподражаема. Но сама героиня вызывает у меня некоторую неприязнь.

    И, наконец, Мартин — Рутгер Хауэр. Неподражаемая харизма, которая полностью заполняет собой весь кадр, всю сцену, весь фильм. Помнится, я был влюблена в него в детстве). Совершенно бесподобен. Актерское мастерство как таковое в таком случае оценивать тяжело — одно только присутствие этого актера наполняет фильм его энергетикой. Его Мартин идеален — умен, смел, брутален и сексуален.

    Все остальные актеры на своих местах, а их герои — законченные характеры, за которыми интересно наблюдать. Все они — живые, жизнью наслаждающиеся и жизни ищущие.

    В этой ленте много жестокости, крови и брутальных сцен, но сняты они так, что не вызывают отвращения, как бывает, а лишь подчеркивают эстетику фильма, которая находится где-то на грани крайнего реализма и китча, а также служат отличным фоном для тех идей, которые он нам преподносит.

    Если вы любите ироничное, умное, красивое и нестандартное кино — то «Плоть+кровь» в этом смысле — два часа настоящего удовольствия.

    10 из 10

    без вариантов.

    28 сентября 2013 | 05:08

    Очень неудачная попытка показать средневековье без прикрас. Совершенно неуместная жестокость напичкана везде и повсюду. Неправдоподобные сцены насилия сексуального характера вызывают скорее усмешку нежели жалость к жертве и отвращение к злодею. Не здоровые на голову герои, выгодная любовь и уж слишком наигранная грязь с нищетой.

    Герой Рутгера Хауэра ни чего кроме жалости не вызывает. Игра в пародии -»… все мое, никому не отдам…», кажется чушью. Дженнифер Джейсон Ли мне вообще ни когда не казалась сильной актрисой, но тут она побила все рекорды неуместных и утрированных выражений физиономии. Том Бёрлинсон сыграл относительно, по крайней мере плеваться во все стороны не хочется.

    Сам сюжет банален до крайности. И все это усугубилось странными акцентами на простоту мышления каждого отдельно взятого героя.

    Ожидания чего-то красивого омрачилось язвительной усмешкой появившейся во время просмотра.

    3 или 4 из 10. Пока еще сама не решила.

    10 апреля 2011 | 21:29

    Немудрящее, но очень увлекательное кино с отличными, колоритными персонажами.

    Солируют тут, безусловно, Рутгер Хауэр и Дженнифер Джейсон Ли. Остальные тоже весьма и весьма не плохи, и составляют разноголосый, но слаженный и уравновешенный ансамбль.

    Основная ценность фильма не в сюжете, хотя он не плох, и не в историческом антураже, о достоверности которого судить не берусь. Самое интересное — пара Мартин+Агнесс. На первый взгляд кажется, что они совершенно друг другу не подходят. Он — уже не первой молодости, массивный, циничный, матерый волк. Она — молоденькая, очень хрупкая, избалованная и любопытная. Это не говоря уже о том, что она — дочь герцога, а он — солдат-наемник. Но стоит им столкнуться в кадре, и между ними возникает, что называется, «химия», сильнейшая, бьющая через край. Неожиданно, они оказываются на удивление органичной парой. Они подходят друг другу, как половинки одного целого. И это целое — тот еще фрукт. Оба они сильны, умны, хитры и расчетливы. Оба пропитаны какой-то животной порочностью. И, в то же время, они влюблены.

    Эта гремучая смесь создает им массу сложностей, не раз заставляет делать сложный выбор, разрывает их между несокрушимыми доводами разума, не рассуждающими, слепыми инстинктами и необоримыми чувствами.

    В итоге получается объемная, живая и интересная картина, без каких-либо сюжетных и психологических натяжек. Выразительная и запоминающаяся.

    21 мая 2007 | 15:16

    Этот исторический костюмный боевик с элементами мелодрамы знаменует начало голливудского периода нидерландского режиссера Пола Верховена, который остался верен своему режиссерскому стилю и приемам. Явно не имея желания угодить массовому зрителю, «Плоть + кровь», при относительно небольшом для своего жанра бюджете 6,5 млн. долларов, собрал на территории США крохотные 100 тысяч из-за самого жесткого прокатного рейтинга R, что связано с рядом реалистичных жестоких сцен, в том числе, и сцен насилия. Действие фильма разворачивается в 1501 году в Западной Европе, в период кровопролитных войн, бубонной чумы, и прочих страшных напастей. Отряд удачи во главе с Мартином (Рутгер Хауэр) похищает Агнесс (Дженнифер Джейсон Ли), невесту сына барона Арнольфини (Фернандо Ильбек), который когда-то его предал. Пока воины с похищенной принцессой прячутся во взятом штурмом замке, отважный Стивен (Том Берлинсон), сын барона, не останавливается ни перед чем, чтобы спасти возлюбленную, которой придется сделать тяжелый выбор между похитителем и спасителем.

    Не зная имени постановщика, и на что он способен, можно было бы подумать, что на экране зрителя ждет развлекательная историческая мелодрама, но не тут-то было. Пол Верховен, эдакий хитрый обманщик и остроумный сатирик от мира кино, вновь не упустил возможности поиздеваться с экрана в своей первой голливудской работе. На этот раз осмеянию здесь очень сильно подверглась религия, что трудно не заметить, особенно в эпизодах со статуей Св. Мартина, которая якобы выполняет пророческие функции, и многих других сценах, где религиозность изящно пинают. Можно предположить, что режиссер выбрал дремучее средневековье неслучайно, ведь именно тогда религия была основой всего и вся. Кроме того, режиссер здесь во всей красе представляет не лишенную коварства женскую натуру в лице Агнесс, женщину, какая она есть (хотя, не исключено, что многие могут и не согласиться с таким видением режиссера). Даже трудно поверить, что эту девушку с еще детским личиком сыграла актриса Дженнифер Джейсон Ли, которой на момент съемок было уже 32 года, и сыграла очень хорошо. Рутгер Хауэр вновь блистателен в роли мужественного «плохого парня», чью роль, в принципе, смело можно называть лучшей в этом фильме. Кстати, съемки фильма сопровождались немалыми скандалами и руганью на съемочной площадке, в частности, это серьезно коснулось отношений лучших друзей Пола Верховена и Рутгера Хауэра. С тех пор они по сей день друг с другом не разговаривают, иначе мы бы радовались возможности лицезреть харизматичного голландца в фантастической антиутопии Верхувена «Робокоп» (1987), которая вышла двумя годами позже, но, увы…

    Имея несколько пластов, которые можно открывать при каждом новом просмотре, «Плоть + кровь» особенно радует опытного зрителя реалистичностью и «неприлизанностью» показываемой эпохи средневековья со всеми ее «прелестями» — мертворожденные дети, бубонная чума, дикость, язвы, боль, юродство, кровь, войны, и т. д. В общем, время то, вопреки всем красивым сказкам, было отнюдь не романтичное.

    В двух словах: Жесткая и честная со своим зрителем приключенческая историческая мелодрама с немалой долей сарказма.

    8 из 10

    29 июня 2013 | 15:50

    «Плоть и кровь» — первый англоязычный фильм голландца Верхувена с голландцем Хауэром в главной роли, а сюжет фильма основан на сценарии сериала «Флорис» — дебютной режиссерской работе Верхувена и актерском дебюте Хауэра.

    Стиль фильма — натурализм. Без всяких художественных изысков показаны: рот с отрубленным языком, бьющаяся в конвульсиях от удара мечом монашка, чумные язвы, гниющие трупы и т. п. Причем натурализм этот ироничный: главные герои целуются между двумя гниющими повешенными, и даже летящие сверху конечности мертвой собаки выглядят не более мерзко, чем просто дождь. И весь Верхувен — в этом. Показывает всяких уродов и гниющие трупы почти во всех своих фильмах. И ему весело, и нам смешно.

    Но «Плоть+кровь» — это не просто медиевалистская зарисовка. Верхувен всегда смотрит глубоко, в корень проблемы, который, на нашу беду, не оказывается привязанным ни к какой исторической эпохе. Верхувен говорит: все проблемы человечества в: необразованности люда, жажде власти, неумении любить, похоти, зависти и в других смертных грехах. Сами знаем, надо сказать. Вот не хочется думать об этом, а этот препротивный голландец заставит, да еще прибавит неэстетичные образы и задаст кучу вопросов типа: есть Бог или нет? Любовь или ненависть? Богатство или отшельничество? Спасти других или себя? и т. д. И нет на эти вопросы ответа, а если есть, то он звучит как «ни то, ни другое».

    И всё это, что я сказал, что Верхувен сказал, хитро умещается в названии фильма: «Flesh+blood». «Похоть+насилие». Недаром похоже на формулу. И что за сумма у этих слагаемых — сами знаете.

    9 из 10

    20 августа 2007 | 15:51

    С первых же кадров фильм вызвал невольное удивление — откуда в 1501 году взялись пушки? Я недоумевала. Мне казалось, они появились позже… Ну, да ладно. Следующим откровением стало появление фейерверка на экране! Скажите мне, откуда?! Во всем же остальном фильм предельно соответствует эпохе, отражаемой в сюжете.

    Персонажи фильма настолько реалистично прописаны, что нисколько не удивляешься, понимая, что все женщины банды Мартина были проститутками, а мужчины — похотливыми дикарями, алчущими до золота и власти. Единственное осталось загадкой: монах действительно верил в святость Мартина или это был ловкий ход? Я не знаю… Странный герой, этот монах.

    Главные герои просто потрясающи! Агнесс — невинная чудачка, откапывающая под трупом корень мандрагоры, потрясает своей находчивостью и хитростью. Скажите, вот откуда у благородной девушки, принцессы Средневековья столько смекалки? Агнесс ничуть не волнует ни болтающаяся в сантиметре от ее лица нога подгнившего висельника, ни собственный жених, сидящий на цепи. Ее выдержке стоит позавидовать!

    Неуязвимый Мартин, мечта всех женщин его банды, почему-то жалеет Агнесс и, бросив свою «жену», окружает принцессу заботой и охраняет от других членов банды. Притом в прямом смысле этого слова тоже. И ничего ему не делается. Он не горит и не тонет, задушить его тоже не представляется возможным. Видимо любовь к Агнесс так его хранит, хотя кто знает…

    За болтающийся трупик, сумасшедшую монашку и самоотверженную кормилицу — 

    7 из 10

    28 сентября 2008 | 15:06

    Эпоха позднего Средневековья запомнилась мировой истории не только пышностью дворцовых балов, зрелищностью рыцарских ристалищ и куртуазной литературой менестрелей, но и как время серьёзных испытаний. Пандемия бубонной чумы истребляла целые города, многочисленные кровопролитные войны приводили к депопуляции населения, повсюду царили нечистоплотность, жестокость и нищета. В кинематографе прижился облегчённый и несколько идеализированный взгляд на события тех лет, а подобная реалистичность долгое время была не в почёте. Вплоть до 1985 года, когда голландский постановщик Пол Верховен, основываясь на сценарии собственного сериала «Флорис», снял свой первый англоязычный фильм. Его действие разворачивается в Западной Европе на рубеже 15-ого и 16-ого веков. Отряд солдат удачи, оставленных скупым бароном Арнольфини без золота, оружия и права разорить захваченный ими город, становится шайкой бродячих разбойников. Устраивая засаду, они грабят своего обманщика, бесчестят и берут в заложницы невесту его учёного сына Стивена, монастырскую воспитанницу Агнес. И, укрывшись во взятой штурмом крепости, готовятся к жестокому сражению с армией барона.

    Во избежание расправы пленнице приходиться стать наложницей их главаря Мартина, но постепенно нежная симпатия девушки к своему жениху уступает неконтролируемой сексуальной страсти к мужественному захватчику. И непонятно, настоящее ли это чувство отдавшейся нахлынувшей порочной волне распутницы, или хитрый расчёт преданной невесты, ведомой исключительно желанием выжить и поскорее воссоединиться со своим суженым. При этом героиня умело стравливает опытного бойца с молодым изобретателем, становясь желанным трофеем для каждого из них. Природный магнетизм Мартина, нестандартная красота Агнес и творческая находчивость Стивена образовали своеобразный любовный треугольник, заключивший в себе целую гамму чувств — от желания управлять и обладать до любви в любых её видах. Любви животной, непристойной, необузданной и в то же время пылкой, трепетной и романтичной. Отсюда и множество порою грубых и шокирующих, но всегда вызывающе сексуальных эротических сцен, надолго остающихся в памяти: эпизод с изнасилованием на весу, разговор при свечах в горячей купели, сплетающиеся силуэты тел за экраном театра теней.

    Отношения героев становятся не просто символом борьбы духовного и плотского в человеке, но и встречей разных типов сознания — Средневекового и Возрожденческого. И при этом постановщик не отдаёт предпочтения ни одному из персонажей: ни молодому баронету — приверженцу технических изобретений Леонардо да Винчи, ни воинственным наёмникам с их заскорузлой верой, ни боящейся сделать судьбоносный выбор героине, ни кому-то ещё. Аристократы у него развлекаются исключительно ради ослепляющей наживы. Разбойники куражатся только для удовлетворения своих животных инстинктов. Церковники увязли в суевериях, в любом событии видят божественный знак и тормозят развитие медицины, обрекая страждущих на мучения. Новаторские военные затеи Стивена обращается против него же, а его просвещенность и человеколюбие теряют всякую значимость, когда в порыве ревности, он отравляет питьевой колодец. Стирая грань между благородными рыцарями и падшими убийцами, режиссёр придаёт ленте определённую многослойность, лишая её выраженных положительных или отрицательных героев, и работая преимущественно полутонами.

    Стремясь максимально достоверно воссоздать историческую атмосферу, голландец пишет своё полотно, наследуя традициям именитых соотечественников — Босха и Брейгеля Старшего. Широкими пастозными мазками, увлечённо смешивая мастихином на своей палитре распутство и юродство, суеверия и религию, пьянство и секс, страх и боль, он добивается предельного реализма и натурализма. Здесь причащение облатками становится забавой, а деревянная статуя святого — поводырём бандитов. Монастырское целомудрие уступает варварской безнравственности, а любовь неизменно пускается по кругу. Мёртворождённых младенцев хоронят в пивных бочонках, а выживших воспитывают, как придётся. Яростные сражения за свою жизнь заканчиваются хмельными пирушками до полусмерти. Порою хочется отвернуться, отодвинуться, сбежать подальше из этого царства разнузданного разврата и вседозволенности. Но неведомая сила вновь и вновь заставляет отдаваться этой порочной вакханалии и удивляться, насколько органично режиссёр сплетает воедино все эти материи, как колоритно и смело он наполняет свою картину сильнейшими визуальными образами: романтический поцелуй у гниющих трупов, голова Мартина в нимбе горящего колеса, безъязыкий рот нищенки…

    Вдоволь истоптав каноны романтических рыцарских сказок, Верховен снял по-настоящему брутальное и бескомпромиссное европейское кино. Соединил псевдоисторический приключенческий боевик и психологическую любовную драму в одну мрачную готическую фреску. Поиронизировал над религиозным фанатизмом, увлечённостью учёных, человеческими пороками и страхами. Наводнил фильм ворохом философских посылов, задал массу вопросов, наполнил символизмом даже название ленты, ставшее отсылкой к обряду причастия. И показал, что, несмотря на временнУю пропасть между событиями фильма и современностью, мир не сильно поменялся с тех пор, равно как и люди. Главные ценности остались всё теми же, а основным инстинктом человека по-прежнему является умение выживать.

    Ведь так, Пол?

    11 апреля 2016 | 13:06

    ещё случайные

    Заголовок: Текст:


    Смотрите также:

    Смотреть фильмы онлайн >>
    Все отзывы о фильмах >>
    Форум на КиноПоиске >>
    Ближайшие российские премьеры >>