«Whatever Lola Wants, Lola Gets»
«Лола» (1981), второй фильм в трилогии Райнера Вернера Фассбиндера BRD (ФРГ), технически является ремейком «Голубого ангела» режиссера Йозефа фон Штернберга с великолепной Марлен Дитрих в роли певицы кабаре, по имени Лола-Лола, но картина Фассбиндера гораздо больше, чем ремейк. Онa может уступать в известности «Замужеству Марии Браун», первой части кино-трилогии о женщинах послевоенной Германии. Она может и не быть лучшим фильмом немецкого enfant terrible от кино — эта честь бесспорно принадлежит его магнум-опусу «Берлин Александерплац». Но «Лола» — превосходный, буквально ослепляющий красочностью, фильм. Хотя он вовсе не комедия, или не только и не cтолько комедия, но буйство красок, игра света и дух карнавала создают в нём радостное ощущение нескончаемого праздника кино.
Как и два других фильма трилогии BRD, «Замужество Марии Браун» и «Тоска Вероники Фосс», «Лола» посвящена женщине, пережившей войну, потери и унижения. Оказавшаяся на дне, она пытается, не чураясь никаких средств, найти своё место, независимость, успех и счастье в новой послевоенной Германии, в период «экономического чуда» 1950х. История, которую рассказывает Фассбиндер, вовсе не нова. Сколько раз и в реальном и вымышленном мире достойный, полный благих намерений мужчина был подхвачен ураганом с нежным именем, потянувшись к единственной для него женщине, которая абсолютно противопоказана ему? Но стиль, с которым Фассбиндер рассказывает эту вечную историю, его использование основных цветов, которые, кажется, поют, улыбаются, и даже касаются нас легко, просто неповторимы. Это какое-то колдовство - звучащие волшебные цвета, создающие воплощение соблазна на экране, истинную Сирену Лорелей с влекущим голосом и золотым ореолом волос вокруг прекрасного и порочного лица.
В «Лоле» соединились нескольких жанров - и социальная сатира, и драма, и мрачная комедия, и мюзикл. В ней, как и во многих фильмах, Фассбиндер эффектно и успешно сочетает гламур с социальными темами. Он снимал серьёзные, часто даже горькие картины, но отказался использовать академический подход к кино, потому что ненавидел серый «кухонный» натурализм и сухую, отвлечённую, морализаторскую манеру постановки. Вместо этого, бесстрашный режиссёр смешивал голливудский глянец с конкретными реалиями германского общества, не отворачиваясь от острейших проблем или самых низменных тем. Это привело к созданию его собственного стиля, яркого, красочного, сексуального, который всегда оставался честным, жёстким и лишённым намёка на слащавость и сентиментальность. В то время как многие немецкие режиссеры его поколения, создатели новой волны германского кино, находились под влиянием таких американских мастеров, как Мартин Скорсезе, творец стремительных, яростных фильмов, в которых сцены жестокости сняты на невиданном до этого уровне, и Джон Кассаветис, отец американской новой волны, Фассбиндер был впечатлен работой Дугласа Сирка, немецкого режиссёра, получившего известность красочными мелодрамами, поставленными в Голливуде в 1950х годах. Фильмы Фaссбиндера, в том числе и трилогия BRD, могут, на первый взгляд, казаться мелодрамами, но они несут острый социальный подтекст, они бескомпромисны и удивительным образом отображают каждодневную трагедию одиночества, отчуждения и безнадёжности.
Райнер Вернер Фассбиндер умер в возрасте 37 лет, заканчивая последний фильм «Querell». За 12 лет активной работы он создал более 30 картин. Во всех своих работах он пытался понять, что стоит за словами Новая Германия и почему так часто эта Германия бессердечна и материалистична. Талант Фассбиндера, количество и качество созданного им, поражают. Как будто он знал, что умрет молодым, и был одержим работой, стремясь завершить как можно больше фильмов, многие из которых, в том числе и «Лола», были далеко впереди своего времени.
672
208
122