всё о любом фильме:

2046

2046
год
страна
слоган«Where everything ends... and begins»
режиссерВонг Кар-Вай
сценарийВонг Кар-Вай
продюсерВэй-Чунг Чан, Е-чэн Чань, Жиль Симент, ...
операторКристофер Дойл, Пунг-Леунг Кван
композиторСигэру Умэбваяси
художникУильям Чан, Альфред Яу
монтажУильям Чан
жанр фантастика, драма, мелодрама, ... слова
бюджет
сборы в США
сборы в мире
сборы в России
$160 000
зрители
Франция  400 тыс.,    США  225.4 тыс.,    Италия  151.6 тыс., ...
премьера (мир)
премьера (РФ)
релиз на DVD
возраст
зрителям, достигшим 16 лет
рейтинг MPAA рейтинг R лицам до 17 лет обязательно присутствие взрослого
время129 мин. / 02:09
Номинации:
Он был писателем. Он думал, что пишет о будущем, а на самом деле он писал о прошлом. В его книге загадочный поезд время от времени отправлялся в 2046 год, и все, кто на него садились, стремились погрузиться в утраченное прошлое. Говорили, что в 2046 никогда ничего не меняется.

Никто не знал наверняка, так ли это, потому что уехавшие туда никогда не возвращались, кроме одного человека. Он съездил и предпочел вернуться. Он хотел измениться…
Рейтинг фильма
Рейтинг кинокритиков
в мире
85%
97 + 17 = 114
7.4
в России
1 + 0 = 1
о рейтинге критиков

Послать ссылку на email или через персональное сообщение

    * КиноПоиск не сохраняет в базе данных e-mail адреса, вводимые в этом окне, и не собирается использовать их для каких-либо посторонних целей
    Знаете ли вы, что...
    • Изначально «2046» задумывался как история наемного убийцы в Бангкоке. Киллера должен был сыграть популярный японец Такуя Кимура, а сюжетные перипетии завершились бы в гостиничном номере 2046.
    • Производство фильма было свернуто на время эпидемии атипичной пневмонии в марте 2003.
    • Копия фильма для Каннского кинофестиваля была доставлена буквально в последнее мгновение. Это первый фильм за всю историю проведения фестиваля, из-за которого пришлось изменять график показов.
    • Фильм получил название с намеком на событие предыдущего года, а именно 50-летний юбилей обещания китайского правительства, которое делало Гонконг независимым. В 1997 году он вернулся в состав Китая.
    • В одной из версий сценария, Тони Люн должен был играть почтальона будущего.
    • Режиссер отклонил предложение продемонстрировать фильм на Нью-йоркском кинофестивале. В то же время «2046» должен был быть завершением программы Эдинбургского кинофестиваля.
    • В сцене, когда героиня Фэй Вонг плачет, в кадре появляется только левая сторона лица актрисы. Это физиологические проблемы Фэй. Ее правый глаз не выделяет слез. Однако в одном моменте Вонг Кар Вай преднамеренно фокусирует камеру на «проблемном» участке ее лица.
    • Во время съемок ленты один из фотографов гонконгского таблоида «Sudden Weekly» дал взятку, чтобы его снимки оказались в числе декораций гостиницы, где происходят основные действия фильма. После того как Вонг Кар Вай заметил это безобразие, он приказал устроить редизайн помещений. Судьба же фотографа незавидна: он просидел три месяца в тюрьме за взяточничество.
    • Интересно, что каждый персонаж разговаривает на своем языке. Мистер Чоу говорит на кантонском диалекте, Бэй Линг на диалекте Мандарин, Так и вовсе на японском. Причем разговоры между собой они ведут также на разных языках, но, что примечательно, кажется, что они понимают друг друга идеально.
    • Изначально планировалось озаглавить фильм как «Two Oh Four Six».
    • еще 7 фактов

    Из книги «3500 кинорецензий»

    оценка: 7.5/10
    Пока высыхают слёзы, проходят дни шальной жизни, когда падшие ангелы по-прежнему счастливы вместе в чунцинском экспресс-кафе, ощущая любовное настроение, а прах времени ещё не коснулся их… (... читать всё)
    Знаете похожие фильмы? Порекомендуйте их...
    Порекомендуйте фильмы, похожие на «»
    по жанру, сюжету, создателям и т.д.
    *внимание! система не позволяет рекомендовать к фильму сиквелы / приквелы — не пытайтесь их искать
    Отзывы и рецензии зрителей rss-подписка
    • Добавить рецензию...
    • Обсудить на форуме >
    • 1032 поста в Блогосфере>

    ещё случайные

    Второй день нахожусь под впечатлением от этого сочного по содержанию фильма… Картина цепляет с первых кадров и держит до самого финала… понять увиденное мне помог мой муж… наверное, мужской хронографический стиль Карваевского изложения… прозрачно простой для мужского восприятия… и как оказалось «закрученный в несколько пестрых оберточных подарочных бумажек» сюжет для женского восприятия.

    Главный герой Чоу Мо-Ван путешествует в фантастическом поезде, исследуя насыщенный любовными перипетиями, условный промежуток своей жизни от 20 до 46 лет. 2046-это поезд, который устремлён в прошлое… Филигранное сочетание чувственных воспоминаний молодости и рациональный анализ зрелого мужчины! Каждое воспоминание-это откровение, тайна, рассказанное зрителю, словно «прошептанное в ямку дерева и замазанное глиной от посторонних глаз».

    Под волшебную музыку Шигеру Умебаяши, зритель смакует кадр за кадром этой интригующей историей … завораживает даже сигаретный дым, облаками растворяющийся в воздухе… рассказывает зрителю о мечтах… особенно хороши кадры с фигурами главных героев на крыше гостиницы.

    Чоу Мо-Ван делает для себя открытия. Открытия, которые делает каждый человек. Открытия, приходящие с опытом… в этих непростых взаимоотношениях с противоположным полом:

    «С любовью нужно угадать во время. Плохо, когда находишь своего человека слишком рано, или слишком поздно. Живя я в другое время, или в другом месте. У моей истории мог быть совсем другой конец».

    «…теперь мне кажется, что те слова предназначались мне самому… в любви подмена невозможна…я хотел испытать то, что чувствовал к другой…. Я этого не понимал, а она поняла».

    «Помнишь, однажды ты меня спросила, есть ли то, чего я никогда не одолжу … я много об этом думал, и знаю теперь, что есть одна вещь, которую я никогда не дам взаймы (Любовь)».


    Поэтичное письмо влюбленного мужчины, который жаждет встречи и взаимности. «Давай еще раз увидимся… и если ты уверенна, что нам надо расстаться- честно скажи мне. Шесть лет назад, сквозь мою душу прошла радуга, она все еще там, словно пламя горящее внутри меня. Каковы твои чувства ко мне? Они похожи на радугу после дождя?… или радуга давно погасла? Напиши, я жду твоего ответа, я его очень жду». Какая женщина не ответит на такое письмо?!

    Чоу Мо-Ван разобрался в себе, написав роман 2046… оказался один в автомобиле, в черно-белом кадре. Реальность такова, что он пока один, в то время как в нем созрело желание полюбить самому и быть любимым. Чоу Мо-Ван готов к новой встречи.

    10 из 10

    9 мая 2012 | 23:53

    Вторая половина 1960-х. Пережив тайную любовную связь с замужней соседкой, писатель Чоу Мо-ван, измученный страданиями безответного влечения, «приходит в себя» лишь через несколько лет. Сохраняя в глубине души надежду снова пережить настоящее чувство, он вместе с тем начинает вести себя как «штатный плейбой»: с цинизмом и ухмылкой коварного соблазнителя разбивает женские сердца. Теперь даже самые серьезные отношения не длятся у него дольше одной ночи. При этом Чоу пестует свою печаль, лелеет меланхолию, поважает скуку, ибо они важны ему с профессиональной точки зрения.

    Ибо Чоу пишет фантастический роман, в котором некий таинственный поезд мчится в далекий 2046-й год, именно тогда после полувекового пребывания в статусе особого административного района, последовавшего за годами Британского правления, Гонконг окончательно присоединится к Китаю; и тогда разделенные границами влюбленные, наконец-то, воссоединятся. Вызывая духов из футуристического XXI века, Чоу, между тем, живет воспоминаниями о прошлом: мысли его постоянно переносятся в 1966-й год — в гостиничный номер 2046…

    Формально этот фильм является продолжением «Любовного настроения». Но если там весь шарм заключался в обещании и невысказанных чувствах, то на этот раз мы застаем героя уже в момент пресыщения плотской любовью, которую Кар-вай так и не допустил в кадр четыре года назад, посчитав тогда секс излишним.

    Новая история о мимолетности любви, изредка перебиваемая конструктивистскими фантазиями в стиле анимации Миядзаки, по большей части «ретроспектирует» зрителя во вторую половину 1960-х, во времена, когда воздух был еще чистым, а секс уже стал грязным. Самые красивые китайские актрисы (даже Чжан Зийи — самая лопоухая из всех современных звезд — смотрится здесь эталоном красоты) — с томными взглядами, манящими и одновременно отвергающими, но всегда полными неизъяснимой тоски, окончательно лишают французское кино его главного качества — меланхолии.

    Бессвязно разворачивающиеся события напоминают оперную постановку. Оперная условность (и в этой связи фильму не помешало бы либретто) — признак дорогостоящего мега-проекта (над которым только операторами работали три человека), соединившим концептуальную игру в цифры (в духе Годара) и роскошное ретро на мотивы некоммуникабельности, «воспетой» Антониони как раз в 1960-х.

    Герой рыщет в поисках потерянного рая в лабиринтах памяти и воображения: персонажи собственной судьбы перемещаются на страницы его футуристического романа, начиная играть несвойственные им роли. Длительные экскурсы в прошлое хаотично перебиваются короткими футуристическими вклейками. Не исключено, что Кар-вай так и не определился с концепцией и фабулой, о которой весьма затруднительно говорить. История пропускается через сознание как вода проходит сквозь пальцы — почти не задевая эмоций. Сюжетная рыхлость приводит к отрывистости повествования, будто распадающегося на отдельные новеллы.

    «С любовью надо угадать вовремя», — именно так звучит одна из фраз картины. То же можно сказать и про сам фильм, который терпеливо ждали 4 года. Он долго вынашивался, отрывисто снимался и стремительно монтировался: нужно было успеть к началу каннского фестиваля. Похоже, в данном случае оправдалась теория о том, что любая затяжка или отсрочка в кинопроизводстве может быть смерти подобна, так как интерес режиссера к фильму зачастую может пропасть еще до начала съемок. Многократно проиграв историю в голове, он становится равнодушным к замыслу, который уже с холодным сердцем вынужден доводить до конца, отрабатывая взятые на себя обязательства.

    Достигнув «финансового могущества», Кар-вай начал делать дорогостоящее кино, может быть и не отвечающее его личным пристрастиям. Если раньше он довольствовался бедными комнатушками, двумя-тремя героями и большим количеством сигаретного дыма, создававшего нужную атмосферу, то теперь в богатстве красок его нового фильма, в красивейших картинках, в образцовых мизансценах и позах, словно скопированных с классических полотен, так и не проявились живые чувства, которые бы волновали, как раньше.

    После «Любовного настроения» Кар-вай стал «академиком кино». Если прежде каждая его мелодрама трогала так, как будто это была твоя личная история, то на этот раз проблема идентификации и сопереживания героям стала едва ли не самой главной. Это можно сравнить с жалостливой мелодией, исполненной бедным музыкантом на улице: в таком виде она может произвести куда большее впечатление, нежели в концертном зале.

    2 сентября 2012 | 21:37

    Странно… первое чувство, которое начинаешь испытывать с первых минут просмотра, странность… такое впечатление, что ты уже где-то видел все это. Может у себя, в своей Жизни? Может быть…

    Первое, это работа оператора. Он выбирает необычные углы, нестандартные цветовые схемы освещения, и эффекты образов. Он любит играть. В первую очередь показывает не актеров, не их мимику, не их эмоции, а все, что вокруг персонажей, и у них внутри.

    Тони Люн Чи Вэй — прекрасно справился с ролью плей-боя Чоу Мо-Вана, хитрого, сексуального, но мудрого азиатского писателся и путешственника. Его диалоги, которые он читает, помогают разобраться во всем этом разнообразии, голос успокаивает и завораживает. Роль его ничем примечательным не выражалась, хоть и была главной. Он — наблюдатель, Наблюдатель своей жизни, своей любви, своего Прошлого. Он хотел, чтобы мы почувствовали, как порой одиноко становится тому, кто любит, и кто не любим, и наоборот… кто любит, но не может ответить взаимностью. Любовь — вещь странная и жестокая, но тем не менее, а может быть и потому, такая желанная и сладкая.

    Никогда бы не подумал, что актеры азиаты, могут быть более эмоциональны, и, наоборот, менее мимичны, чем европейцы. Актриса Фэй Вонг (в роли Ваег Жинг-Вэн) — это азиатский Чарли Чаплин в женской оболочке, она прекрасна… холодна, красива, чувственна, сумасшедшее прошедшего, глубина всей печали этого фильма… О, как она хороша в роли андроида в эпизодах. Она отображение всей женской жестокой холодности, нашей-реальной жизни… как вы прекрасны, Женщины, как вы жестоки..

    Влюбляешься не часто, но глубоко, и в постели не забываешь ни одного вздоха, ни одного звука, ни одного движения… как прекрасна Цзыи Чжан (в роли Бай Линг), — она мечта, мечта любого мужчины, — она Женщина! Также прекрасно улыбаться через слезы, умеет всего лишь одна актриса, — Софи Марсо — но она француженка, ее слезы-улыбка, как френч лав — эмоциональна и многословна, здесь же все иначе… она молчит, любит, ненавидит, целует. Азиатское баловство роскоши и теплоты лица.

    Музыка. Как важна музыка для кино, это нельзя переоценить или недооценить. Сейчас, в наше время, а может быть уже не наше, музыкальное оформление, это по меньшей мере 30-40% того мира, в который хочет вас окунуть создатель, в своей работе. Как противны и неуместны бывают музыкальные оформления прекрасных сцен, так и наоборот, в банальные эпизоды вставляют, шедевры.
    В этом фильма, музыка одна целая с сюжетом, актерами, эпизодом, она сбалансирована и прекрасна.

    Не часто после просмотра фильма, я ищу саундреки, чтобы дальше наслаждаться. Камерная музыка, классические и неоклассические подбор инструментов, завораживают и пронизывают до глубины. Спасибо.

    …Я не очень люблю азиатское кино, но посмотрев работы таких режиссёров как Кар Вай Вонг, начинаешь понимать, что ты еще ничего не понимаешь в кинематографе, и приятно осознавать, что так много еще можно открыть для себя нового. Кар Вай Вонг — тот самый режиссёр, а фильм «2046», тот самый фильм, с которого можно начать познавать мир восточного кинематографа. Ведь кун-фу, драки, и Джеки Чан, это не весь восточный кинематограф, это лишь стереотипы большинства. Восточное кино — живет и чувствует по особенно, по-своему.

    «2046» — номер нашего прошлого, имя прошлому, по которому мы порой так скучаем.

    29 сентября 2008 | 21:21

    Лучшее — враг хорошего. Вот снял Вон «Любовное настроение» — и поди превзойди его теперь. В этом фильме Чоу Во Мань (герой Тони Леуна) уже никакой симпатии не вызывает, какой-то мутный повеса, не имеющий никакого намерения заводить серьёзные отношения с кем бы то ни было.
    Плюс не очень удачная метафора с этим поездом. В те же штанишки влезть не удалось.

    9 июня 2006 | 19:09

    Говорят, что в 2046 ничто не меняется. Но никто об этом точно не знает, потому что оттуда еще никто не вернулся…

    Очень чувственный и даже эротичный фильм. Фильм, который так незаметно погружает тебя в свой мир, подобно манящему дурману. И в этом дурмане ты уже путаешь картины кинофильма с картинами собственной реальности. Он так плавно и ненавязчиво течет, что успеваешь подумать обо всем. Иногда картины увлекают тебя в полную прострацию, подобно дыму, приковавшему к себе все внимание Дзинь-Ви. Так и воспоминания героев увлекают их в мир безмятежного проигрывания одних и тех же чувств, в мир, где ты забываешься, все глубже закапываясь в зыбучие пески прошлого. «Говорят, что в 2046 ничто не меняется. Но никто об этом точно не знает, потому что оттуда еще никто не вернулся…». Почти невозможно уже выбраться из этих зыбучих песков, и именно об этом 2047.

    Я почти не знаком с азиатским кинематографом, и с китайцами в частности, но мне показалось, что сыграно было на уровне. Замечательно подобранная притча. Обыденные картины, как то по-особому и притягательно насыщенные красками. Бесчисленное количество режиссерских метафор. Да, это замечательный фильм.

    Мне же непонятно лишь одно: куда он пошел? Судя по всему, до погружения в прошлое он никуда не шел, и в какой-то момент потерял смысл жизни, сев за игральный стол. Замазанные же глиной в сердце секреты все же просачивались и каплей за каплей давали недобрые ростки для новой жизни, но все-таки жизни. Некоторые надломленные вообще кончают жизнь, некоторые спиваются и умирают в притонах. Но в основном люди выкачивают дополнительные силы из этих воспоминаний, они словно заполняют ими неколебимую пустоту в своей душе. Люди часто пропадают в пустоте, когда понимают вдруг, что они не могут вырваться из круга обыденности. Но с ними может приключиться счастье: они могут испытать что-то новое, что повлечет за собой новые ощущения, а может быть и чувства. Например, любовь. Например, прошедшая любовь. Например, разбитая любовь. Все одно. Но пренебрегая пережитым, куда же он пошел? Я не заметил ничего, что могло бы дальше заполнять его. Он отказался от прежнего «наполнителя», не найдя другого. Что дальше для него?

    Это красивое кино…

    9 из 10

    8 октября 2009 | 20:05

    Смешивая элементы низкокачественной фантастики с прямыми цитатами из своих прошлых творений, Вонг Кар-Вай впервые теряет почву под ногами. «2046» — громоздкий и неуверенный гибрид, состоящий целиком из переосмысления режиссером собственного творчества. Причем Кар-Вай не только цитирует и переснимает целые куски из старых шедевров, вставляя уже знакомые музыкальные темы, но и доводит мотивы, так тонко переданные в своих лучших работах, до немыслимого предела: воздушное чувство «Любовного настроения» оборачивается прямолинейной страстью, всегдашняя искренность героев — жаждой выгоды и денег, несостоявшиеся романы «Чунгкингского экспресса» переходят в невозможную любовь человека и бесчувственного андроида. Там, где раньше влечение передавалось через едва уловимое касание рук, теперь появились страстные поцелуи, где горе читалось по еле заметной слезе, теперь плачут навзрыд. Складывается ощущение, что за 4 года, прошедших с премьеры предыдущей ленты, Кар-Вай сильно огрубел, потеряв свое тонкое поэтическое мироощущение.

    Пытаясь отгородиться первоклассным кастингом, вобравшим в себя лучших китайских актеров всех прошлых картин мэтра, режиссер в итоге получает бессмысленный и беспощадно самоповторяющийся микс из собственных фильмов, целиком наполненный фальшью. И чем дольше его смотришь, тем больше тоскуешь по утерянному ощущению «минутного впечатления», которое вызывали лучшие произведения этого талантливого человека. Причем на протяжении просмотра нисколько не сомневаешься в профессионализме создателей, как всегда выработавших идеальную техническую (внешнюю) сторону фильма. Просто в попытке воссоздать ауру прошлого Вонг Кар-Вай достиг своего предела ещё в 2000 году. Надо ли было снимать про 2046-й, чтобы сказать, что ничего так и не изменилось?

    P.S. Раньше, когда у людей были секреты, которыми они не хотели делиться, они находили дерево, делали в нем дупло и нашептывали свой секрет дереву, чтобы, залепив дупло глиной, навсегда сохранить его там. Похоже, Кар-Вай больше не умеет хранить секреты.

    9 июня 2013 | 14:35

    Не думаю, что Вонг Кар-Вай когда-то признается, что является поклонником творчества Милтона Эриксона, но трансовая метафоричность многих его фильмов мне представляется очевидной. В «2046» он в очередной раз сумел перенести на киноэкран методологию «тройной спирали» Эриксона, завораживая зрителя совершенной формой с вкраплениями слов мудрости. Разве не поэтичны эти слова? А подобным соцветием букв просто пронизан фильм.

    Шесть лет назад сквозь мою душу прошла радуга. Она всё ещё там, словно пламя, горящее внутри меня. Каковы твои чувства ко мне? Они похожи на радугу после дождя? Или радуга давно погасла? Напиши. Я жду твоего ответа. Я его очень жду

    Как это часто бывает в фильмах Кар-Вая, сюжет не играет главенствующего значения. Мы оказываемся одновременно в нескольких измерениях — прошлого, будущего и придуманного. Герой вспоминает своих женщин, придумывает фантастический роман о любви и стремится смириться со страданиями одиночества.

    Он не стремится давать оценок каждому из романов, зациклившись лишь на героине Чжан Цзыи, с которой как-то совсем неловко все не сложилось. Вроде все было, а потом в одно мгновение. Потеря.

    Остается лишь воображать, как она холодна подобно андроиду со своим японским мужем. Пардон. А может, это наш герой старается придать тепла холодным «бабароботам». Может его аллюзия про любовь с андроидом не более, чем отражение собственной жизни? В этой бесконечной печали он вроде встречает ту самую, которая готова рисковать ради него. Да и дает, больше чем берет. Но и героиню Гун Ли, он не может удерживать. Все это проносится перед ним по пути в 2046. Место, откуда не возвращаются. Кстати, в 2046 году самому Вонгу Кар-Ваю будет 88 лет.

    По мне, так фильм стилистически располагается между «Казановой Феллини» и «Любовным настроением». Феерические начало и конец вводят в классический транс, завораживают и нейтрализуют вялотекущее и скучноватое тельце картины. Наверное, добавь Кар-Вай фильму немного лаконичности, получился бы величайший шедевр на все времена. А так вышло весьма неплохо, но где-то вблизи с гениальным. Хотя, возможно все дело в некотором разочаровании характером главного героя, который вместо того, чтобы что-то сделать и существенно изменить свою жизнь. Просто пребывает в состоянии любовного экстаза, подпитываясь за счет болевых ощущений и не замечая окружающего. Неспроста ведь героиня Гун Ли тут получилась самой точной. Она будто мистический идеал, появившийся ниоткуда как награда за муки, немного растерявшийся оттого, что его совсем не заметили.

    9 из 10

    28 января 2014 | 12:54

    Начну с того, что Вонг Кар-Вай один из моих любимых режиссеров. В его работах меняются лица, сюжет, но в то же время им присуща одна, ни с чем не сравнимая атмосфера, которая и цепляет. И они все прекрасны, каждая отдельно взятая работа как произведение искусства.

    В «2046» уже нет той невинности «Любовного настроения», весь фильм полон тоски, эротизма, какой-то ненаправленной страсти и ностальгии. Главный герой вызывает уже не те чувства, которые просыпались при просмотре его предыдущей большой работы. Но при всем при этом, это два разных по стилю и настроению произведения…

    Тут тот же неуловимый режиссерский стиль, сигаретный дым, прекрасные женщины и футуристический пейзаж на неоновом бэкграунде. Все два часа можно любоваться и любоваться. Конечно, нельзя не сказать «Браво!» Кристоферу Дойлу, этот творческий союз — один из самых удачных и самобытных в кинематографе.

    Многие из нас живут воспоминаниями, так и Чоу пишет роман о будущем, при этом все чаще окунаясь в воспоминания о прошлом. Красотка из соседнего номера, не менее прекрасная дочь хозяина гостиницы, изящная подруга с именем любимой… вокруг него столько женщин, но Чоу погряз в прошлом, пытаясь найти в каждой отражение той, которую когда-то любил. Да, любовь требует правильного момента, но живя прошлом, далеко не уедешь, разве что на поезде в 2046-ой…

    Впечатления от работы в целом очень сумбурные. С одной стороны, «2046» занимает особое место в моем сердце. Фильм снят очень красиво, очень стильно. Тут и грусть, и эротизм, и сладость вперемешку с горечью, завораживающие андроиды и все то же неизменное кар-ваевское настроение.. Не могу не отметить, как приятно было смотреть на Фэй Вонг — она воистину фея! С другой стороны, более ранние работы режиссера, еще не познавшего вкуса коммерческой славы, ничуть не уступают этому красивому и стильному фильму. Просто там нет ничего лишнего. Создается такое впечатление, что Кар-Вай несколько потерялся. Но.. «2046» таки замечательный! Это не тот фильм, который должен посмотреть каждый, просто потому, что искусство не рассчитано на всех. Но ценители прекрасного мимо точно не пройдут!

    27 сентября 2013 | 21:48

    Бывший журналист (в исполнении Тони Лун Чун Вая — разумеется) пишет книгу под названием «2046» (год). В ней, в аллегорически-фантастической форме находят отражение события и люди из его жизни. «В 2046й люди возвращаются, чтобы вернуть утраченные воспоминания… Потому что в 2046м никогда ничего не меняется». Такое ощущение, что Вонг Кар-Вай сам пытается вернуться, но не в 2046й, а в 2000й и сделать так, чтобы ничего не менялось, чтобы все оставалось в дымке «Любовного настроения», чтобы темы фильмов были прежними, но при этом имели бы такой же успех… С первых минут легендарный китайский режиссер пытается спекулировать на успехе «Любовного настроения» и перетягивает оттуда в «2046» все, что только попадается под руку. И, к сожалению, он даже не пытается это как-то завуалировать. Взять хотя бы легенду рассказывающую о том, что если человек хочет сохранить тайну, он должен прошептать ее в дупло- легенду, так тонко вплетенную в повествование «Любовного настроения» и так красиво и проникновенно завершающую его. Это самое «дупло» упоминается в «2046» в самом начале и потом еще столько раз в течение фильма, что ты начинаешь мысленно спрашивать у режиссера: «В чем дело? Что же, наконец, связывает вас с этим несчастным дуплом? Неужели во всей китайской культуре нет больше ни одного красивого сказания?». Ну и дальше по списку: из «In the mood for love» перекочевала тема невозможной любви (невозможность которой, правда, в «2046» лишена какой-либо внятной мотивировки), знакомство мужчины и женщины, снимающих соседние квартиры, ночные разговоры под фонарем во время дождя, прикосновения рук в машине, роман про боевые искусства, и даже похабный лысый друг главного героя… Но почему-то все это кажется не особыми режиссерскими «фишками» Кар-Вая, а неловкими самоповторами. Возможно потому, что, переняв столько из своего самого знаменитого фильма, Кар-Вай все же не сохранил одну из главных черт, составляющих обаяние «Любовного настроения». А именно- образность, передача информации опосредованно — через жесты, взгляды, случайные слова, а главное — через молчание. В «2046» же все недоговоренности и изящные намеки заменились долгими прямолинейными речами, многозначительную тишину заглушил закадровый голос, не дающий зрителю ни вдоха сделать самостоятельно. Этот голос и делает картину менее плавной, чем «Любовное настроение», «Чунгкингский экспресс», «Счастливы вместе», в которых сцены текут единым неделимым потоком. Здесь же объяснения как будто служат для склейки эпизодов между собой. А те недосказанности, которые все же появляются в «2046», недосказаны настолько, что это кажется какой-то издевкой со стороны режиссера, ловушкой, куда он заманивает, а потом оставляет там без единого ответа (самый яркий пример — «Женщина-паук» — почему и к чему — так и остается невыясненным).

    Да, никто не может снимать только абсолютные шедевры, и Вонг Кар-Вай, к сожалению, не исключение из этого правила. Однако если встает вопрос, стоит ли смотреть «2046», или нет, то, прошу вас, внимание! — подсвеченные зеленоватым светом интерьеры, многозначительные крупные планы, знаменитая замедленная съемка, прекрасный проникновенный саундтрэк — этих кар-ваевских прелестей никто не отменял, а потому стоит, конечно стоит! И (коль скоро вы являетесь поклонником главных шедевров гонконгского режиссера), с улыбкой сетуя на «дупла» и другие огрехи, вы все же не сможете устоять перед неповторимой атмосферой, которую Вонг Кар-Вай создал и в «2046». Потому что в одном Кар-Вай точно остается верен себе: каждый кадр в фильме должен быть непередаваемо красивым.

    1 сентября 2014 | 20:16

    «Он думал, что пишет о будущем, а на самом деле он писал о прошлом. В его книге таинственный поезд время от времени отправлялся в 2046 год, и все, кто на него садился, стремились вернуть утраченное прошлое…»

    Главный герой фильма — журналист средних лет Чоу Мо Ван. Он возвращается в Гонконг, где когда-то расстался с любимой женщиной по имени Су Ли. Он находит гостиницу, где решает поселиться в номере N2046: в память о другом номере, в котором когда-то встречался с Су Ли. Однако номер занят и Чоу попадает в соседний 2047-й номер. Свои переживания и людей, окружающих его, он переносит в футуристический роман под названием «2046», в котором один человек, уезжает в 2046 год, для того чтобы возродить свои потерянные воспоминания, так как в 2046-ом ничто никогда не меняется. Он побывал там и решил вернуться, он хотел измениться…

    Для того чтобы понять «2046» не обязательно смотреть «Любовное настроение». Фильмы дарят совершенно разные ощущения. Конечно, в «2046» есть все признаки фирменного стиля режиссера: любовь — в фильмах Вонга Кар-Вая всегда процесс (становление, развитие или угасание); манипуляции со временем — мгновения то замедляют свой бег, то обретают суматошную скорость; постоянно звучит закадровый голос центрального персонажа, который комментирует картину, совершает экскурсии в прошлое. Но главное — это невероятная элегантность; завораживающая, трагичная музыка, без которой фильм был бы совсем другим; дождь, омывающий ночные улицы; сигаретный дым; невесомая грация героинь, таких загадочных, развязных, трогательных… Тони Люн — феноменально притягателен. Иногда кажется, что главное назначение его героя — направить наш взгляд на ослепительных женщин.

    «2046» — это фильм-ностальгия, чувственная и невероятно захватывающая драма об утраченном или несбывшемся, о неразделенной или несвоевременной любви. Несвоевременность — вечная драма там, где он и она. «С любовью надо угадать вовремя — плохо, когда она приходит слишком рано или слишком поздно. Живи я в другое время или в другом месте у моей истории мог быть совсем другой конец».

    Вонг Кар-Вай рассказал нам печальную историю о мужчине, влюбленном в свое прошлое. Как же тяжело нам отказаться от разбитого прошлого, преодолеть совершенные ошибки, начать все сначала. Безусловно, любой, у кого разбивалось сердце, кто переживал безответную любовь или сам был не способен ответить взаимностью, найдет в этом фильме что-то личное, близкое и понятное.

    Фильмы Вонга Кар-Вая о поисках любви. И хотя сам автор признается, что ему не очень интересны счастливые истории, он никогда не ставит точку в своих фильмах, всегда есть место оптимизму.

    «Он не оглянулся. Словно он сел в очень длинный поезд, отправляющийся в туманное будущее, сквозь непостижимую ночь».

    10 из 10

    17 декабря 2008 | 14:28

    ещё случайные

    Заголовок: Текст:


    Смотрите также:

    Смотреть фильмы онлайн >>
    Все отзывы о фильмах >>
    Форум на КиноПоиске >>
    Ближайшие российские премьеры >>