«Они притворяются нормальной семьёй. Думаете, кто-то на это поведётся?»
Распробовав всю прелесть комиксного анимационного стиля в «Пауке-Через-Вселенные», Sony Pictures Animation взяла в охапку создателей «Гравити Фоллз» и самые мейнстримовые из мелькающих сейчас фотоэффектов – и понеслась создавать «Митчеллов против машин». Причём этот анимационный стиль выделяет мультфильм на любой стадии знакомства с ним, от постера и трейлера до первых минут самой ленты. Объединяющий компьютерную анимацию с абсолютно традиционными комиксными приёмами и более упрощённой дурашливой стилистикой «от руки» один только визуал стоит того, чтобы посмотреть мультфильм до конца. И хотя он восхитителен, но, к сожалению, не везде удачно использован.
Несмотря на очевидный лейбл «для семейного просмотра», картина явно ориентирована на аудиторию 12-30 лет, то есть ту самую молодёжь, которые не выпускают из рук свои гаджеты и поймут 99,9% происходящего на экране без вопросов к сидящему рядом зрителю. С визуальной точки зрения этот пестрящий картинкой и бешеным темпом фильм может быть сложен для восприятия людьми младше или старше этой возрастной прослойки. Впрочем, обилие масок из различных соц. сетей, мемов и прочих визуальных гэгов имеет и блестящую сторону монеты – раз мы живём в современном мире, то почему бы не репрезентовать современные реалии? Здорово, что мобильные телефоны в мультфильмах становятся смартфонами, люди используют для переписки не только SMS, но и различные мессенджеры, а так же активно созваниваются по видеосвязи.
Но современные реалии на этом не заканчиваются. Извечный конфликт отцов и детей здесь приобретает новую форму – теперь пропасть между поколениями тем шире, чем больше развиваются технологии, и идейное столкновение выходит на совершенно новый уровень. Дети, потерянные в непонимании и убегающие на просторы интернета, пока родители усугубляют эту ситуацию и делают только хуже. Признаться, первый акт фильма из-за этого смотреть было почти невыносимо, поведение большинства персонажей заставляло просто коситься в сторону кнопки «выкл». Семейство, которое с первой же минуты фильма позиционируется как «странное» – что ж, посмотрим, кто там у руля. Мать Линда с комплексом неполноценности, которая по любому поводу завидует соседям и иногда пытается поправить плохие ситуации, но не предотвратить их? Конечно, ведь лучше дать взрослому человеку детсадовский стикер-наклейку, чем прямо сказать «Ты молодец потому-то потому-то», чтобы он понял, что именно правильно сделал. Младший брат Аарон с ярко выраженными чертами социального тревожного расстройства, который для своего возраста идеально разбирается в динозаврах, но очевидно не находит должного внимания у родителей? Да что внимания, если его отец прямым текстом говорит: «У нас даже нет нормального сына», пускай ребёнок даже не обижается на такое. Но когда родитель говорит такое – это ненормально. Собственно, да, самый ужасающий в этом плане персонаж – именно Рик Митчелл, отец семейства. За первые полчаса фильма мы уже понимаем, что этот человек вообще понятия не имеет, что на самом деле нужно его семье и детям в частности, что он не пытается поддержать свою почти взрослую дочь в начале её путешествия в самостоятельную жизнь, плюёт на её желания, планы, и что в целом он ведёт себя максимально эгоистично. Разбить рабочий ноутбук дочери перед самым началом семестра, без предупреждения вернуть её билет на самолёт («Пропустишь первую неделю, не проблема!»), совершить противозаконные действия и подвергнуть семью смертельной опасности – и заметьте, конец света ещё даже не брезжит на горизонте. Всё это не говоря уже про полное отсутствие поддержки и уважения к её интересам. В какой-то момент стало даже лень считать, сколько же именно раз персонаж вёл себя максимально неподобающе ситуации, совершенно не чувствуя момент или настроение окружающих его людей.
Впрочем, вслед за характерами персонажей идут и сюжетные дыры – огромные и зияющие. Исходя даже не из реального положения дел, а буквально «правил игры этой вселенной», установленных самим мультфильмом, минимум 8 раз ещё до кульминационной битвы вся семья Митчеллов должна была если не погибнуть, то хотя бы быть полностью пойманной. Но, похоже, эффектность сцен важнее, чем следование собственноустановленным канонам истории. Впрочем, экшн-сцены действительно выглядят эффектно, этого у «Митчеллов» не отнять. Но когда уже на завязке ты чуть ли не дословно можешь предугадать каждое слово и каждый поступок, который будет в кульминации – это не очень-то крепко держит зрительское внимание и интерес.
Итог: несмотря на блистательную картинку и несколько крайне удачных юмористических моментов, прискорбно признавать, но в фильме про «Митчеллов против машин» наблюдать за роботами было куда интереснее и приятнее (Эрик и Деборабот 5000 буквально украли сцену, не удивлюсь, если сиквел будет именно про них). При довольно неплохой режиссуре и изящных реверансах в сторону поп-культуры главные герои вызывают скорее эмоцию, близкую к осторожному отвращению, нежели сочувствие, а сценарий в некоторых местах, при всём уважении к Рианде и Роу, попросту испанский стыд.
