Статьи

Восемь пирогов и одна свечка: Главные картины «Союзмультфильма»

10 июня «Союзмультфильму» исполняется 80 лет. К памятной дате КиноПоиск вместе со студией вспомнил историю создания самых известных и популярных ее картин, таких как «Трое из Простоквашино», 
«Ну, погоди!», «Малыш и Карлсон» и другие. Интересные факты и редкие эскизы — в нашей юбилейной подборке.
Восемь пирогов и одна свечка: Главные картины «Союзмультфильма»

10 июня «Союзмультфильму» исполняется 80 лет. К памятной дате КиноПоиск вместе со студией вспомнил историю создания самых известных и популярных ее картин, таких как «Трое из Простоквашино», 
«Ну, погоди!», «Малыш и Карлсон» и другие. Интересные факты и редкие эскизы — в нашей юбилейной подборке.

Сервис «Яндекс.Музыка», в свою очередь, подготовил плейлист с песнями из любимых мультфильмов.

«Ну, погоди!»

Наш ответ американским «Тому и Джерри» создавался в жарких спорах: кого взять на роли главных героев — лису и зайца, лису и петуха? После многочисленных обсуждений сценаристы остановились на зайце и волке — тоже традиционных для русских сказок персонажах. За идею отвечали известные юмористы Феликс Камов, Александр Курляндский и Аркадий Хайт, которых на «Союзмультфильм» пригласили специально для создания советского мультфильма-погони.

Однако первая серия, созданная в 1969 году режиссером-мультипликатором Геннадием Сокольским, руководству не понравилась. Место режиссера занял Вячеслав Котеночкин, а персонажи подверглись значительной переработке. Котеночкин сразу нарисовал очаровательного положительного Зайца. С Волком было куда сложнее. Его образ долго не давался художникам. Вдохновение пришло на улице: незнакомый парень с длинными черными волосами и животиком лениво курил, прислонившись к стене дома. С него и срисовали ставшего легендарным персонажа.

С голосом Волка тоже возникли проблемы. Сначала озвучивать злодея должен был Владимир Высоцкий, но его кандидатуру не утвердили по идеологическим причинам. Так Волком стал Анатолий Папанов, но в первой серии его герой недаром насвистывает мелодию «Если друг оказался вдруг...» из фильма «Вертикаль». Так Высоцкий появился в мультфильме хотя бы намеком.

Сейчас «Ну, погоди!» занимает первое место в рейтинге самых любимых мультфильмов российских зрителей. Тем удивительнее узнать, что после первых четырех выпусков создатели «Ну, погоди!» планировали завершить серию. Но на студию поступило такое количество негодующих писем, что было решено продолжить бесконечную погоню. Только в советское время вышло 16 серий мультфильма.

  • На одну серию «Ну, погоди!» продолжительностью 10 минут уходило 9 месяцев непрерывной работы целой команды. Необходимо было нарисовать 15 тысяч рисунков.

  • Для озвучания первой серии, где Волк тонет, захлебывается и булькает, Анатолию Папанову приготовили воду в стакане. Но он потребовал ведро воды для большей достоверности и в итоге вымок с головы до ног.

  • После выхода мультфильма за Анатолием Папановым закрепилось шутливое звание заслуженного волка СССР.

Фаза движения из фильма «Ну, погоди!». Собрание Музея кино

Фаза движения из фильма «Ну, погоди!». Собрание Музея кино

Другие эскизы и иллюстрации к мультфильму есть здесь.

«Трое из Простоквашино»

Книгу Эдуарда Успенского режиссер Владимир Попов перенес на экран в 1978 году, через пять лет после публикации, и мультфильм стал популярнее литературной основы. Правда, полюбившиеся зрителям персонажи менялись от серии к серии, и большинство помнит дядю Федора, кота Матроскина и их друзей такими, какими они предстали уже во второй и третьей частях под названием «Зима в Простоквашино» и «Каникулы в Простоквашино».

Героев первой серии придумал студийный художник Николай Ерыкалов, вторым художником фильма был Левон Хачатрян, иллюстрировавший журналы «Пионер», «Работница», «Огонек», а также создававший политические карикатуры в «Советской России» и «Известиях». Во второй и третьей частях дядю Федора и его друзей рисовал Аркадий Шер — художник, работавший с Владимиром Поповым над лучшими его фильмами. Шер рассказывал, что он хотел бы сделать персонажей совсем другими, но далеко от первого мультфильма уйти не мог. Зато к третьей серии художник-постановщик, по его же собственным словам, совсем обнаглел, сделав кота Матроскина еще толще и надев на него шапку с помпоном.

Тот же Шер вспоминал, что ажиотаж вокруг мультфильма поднялся не сразу. Поначалу зрители приняли «Простоквашино» не очень хорошо. Только через несколько лет к героям Успенского пришел настоящий успех. Зато теперь вокруг «Простоквашино» существует целая вселенная, включая молочные продукты и серию видеоигр.

  • Образ Галчонка очень долго не получался. Поэтому каждого, кто заходил в кабинет художников, просили нарисовать этого персонажа, пока не получили нужный рисунок.
  • Писатель Эдуард Успенский хотел дать коту фамилию Тараскин в честь своего друга, сотрудника киножурнала «Фитиль» Анатолия Тараскина, но тот «не захотел быть каким-то книжным котом». Правда, позже пожалел об этом и признался писателю: «Какой я был дурак! Фамилию пожалел дать!»

Шер А.С. Эскиз к фильму «Зима в Простоквашино». Собрание Музея кино

Шер А.С. Эскиз к фильму «Зима в Простоквашино». Собрание Музея кино

Ерыкалов Н.С. Раскадровка к фильму «Трое из Простоквашино». Собрание Музея кино

Ерыкалов Н.С. Раскадровка к фильму «Трое из Простоквашино». Собрание Музея кино

Другие эскизы и иллюстрации к мультфильму здесь.

«Винни-Пух»

Режиссер Федор Хитрук до создания своего «Винни-Пуха» в 1969 году не видел знаменитой диснеевской версии, вышедшей тремя годами раньше и в качестве материала использовал только книгу Алана Милна. Хитрук сознательно отказался от владельца медвежонка Кристофера Робина. Присутствие мальчика подчеркивало игрушечность других обитателей леса. А вот характерная походка медвежонка, иноходь (куда движется левая нога, туда движется и левая рука) — это случайность, результат мультипликационной ошибки, которая придала персонажу дополнительного шарма.

Сложнее всего оказалось подобрать актера для озвучания медвежонка. В какой-то момент остановились на Евгении Леонове, но его голос не подходил тонально. Тогда звукооператор предложил ускорить голос актера. Команде так понравился получившийся эффект, что ускорение применили и к другим персонажам.

Озвучивавшая Пятачка Ия Саввина во время работы над мультфильмом пародировала героиню Беллу Ахмадулину в картине «Живет такой парень». После выхода Ахмадулина шутливо поблагодарила Саввину за то, что та «подложила ей свинью».

Советские чиновники отказались покупать права на экранизацию книги Милна, что сделало советского Винни-Пуха невыездным. Он не мог попасть ни на один фестиваль мира.

Эскиз персонажа к фильму «Винни-Пух». Собрание Музея кино

Эскиз персонажа к фильму «Винни-Пух». Собрание Музея кино

Эскиз персонажа к фильму «Винни-Пух». Собрание Музея кино

Эскиз персонажа к фильму «Винни-Пух». Собрание Музея кино

Другие эскизы и иллюстрации к мультфильму здесь.

«Малыш и Карлсон»

В 1968 году вышли два первых мультфильма о Карлсоне: один в Чехословакии, а другой — в СССР. Мужчине в самом расцвете сил повезло больше, чем Винни-Пуху: права на экранизацию были приобретены официально. Астрид Линдгрен, кстати, была в восторге от картины, особенно от голоса Карлсона. Во время визита в Москву она настояла на встрече с озвучивавшим его Василием Ливановым.

После просмотра эскизов Ливанов заметил, что его герой похож на режиссера Григория Рошаля, поэтому он не просто озвучивал персонажа, а создавал пародию на конкретного человека. На премьере мультфильма Рошаль никак не мог понять, почему над ним смеется весь зал, но потом даже отправил Ливанову открытку с подписью: «Рошаль, который живет на крыше».

В роли Фрекен Бок режиссер Борис Степанцев видел только Фаину Раневскую, но актриса долго не соглашалась. Ее обижало внешнее сходство с героиней. В итоге она взялась за роль, но выгнала режиссера из студии во время озвучания, заявив, что лучше знает, как все делать. Впрочем, последнюю фразу Фрекен Бок «Милый, милый!» пришлось произносить редактору, потому что Раневской не понравилась пародийная перекличка с фильмом «Весна». А вот с Малышом все сложилось идеально. Он разговаривает голосом Клары Румяновой, озвучившей Зайца из «Ну, погоди» и еще более 300 мультипликационных персонажей.

В результате именно актеры придумали большую часть крылатых фраз мультфильма вроде «Дело-то житейское» или «А у вас молоко убежало». Всего этого не было ни в сценарии, ни тем более в книге. В мультфильме вообще довольно много отступлений от оригинальной истории. Например, книжный Карлсон любит не варенье, а мясные тефтели и торт со взбитыми сливками. Мама Малыша на самом деле домохозяйка и нанимает домомучительницу на время своего отъезда. Сам же Карлсон получился гораздо добрее и мягче. В книге он все-таки настоящий хулиган.

Через два года после первого мультфильма, на экраны вышла вторая часть «Карлсон вернулся». В планах была и третья, но она так и осталась в виде пустой пленки. Пленка, подписанная «Карлсон опять проказничает», хранится до сих пор.

Савченко А.М. Раскадровка к фильму «Малыш и Карлсон». Собрание Музея кино

Савченко А.М. Раскадровка к фильму «Малыш и Карлсон». Собрание Музея кино

Савченко А.М. Эскиз персонажа к фильму «Малыш и Карлсон». Собрание Музея кино

Савченко А.М. Эскиз персонажа к фильму «Малыш и Карлсон». Собрание Музея кино

Другие эскизы и иллюстрации к мультфильму здесь.

«Бременские музыканты»

«Бременские музыканты» были сняты по мотивам сказки братьев Гримм, но получились настолько яркими и самобытными, что мало кто ассоциирует их сегодня с первоисточником. Первый мультипликационный мюзикл в СССР был выстроен вокруг песен. Именно они повлияли на сюжет и образы героев. Например, принцесса в первоначальном варианте была в пышном кружевном платье, а голову трубадура украшал шутовской колпак. Это не вязалось с музыкальной стилистикой и не нравилось режиссеру Инессе Ковалевской. В какой-то момент ей на глаза попалась картинка из западного журнала — блондин в клешах со стрижкой под „Битлз“ и девушка в коротком платье. Тогда Ковалевская решила превратить героев в хиппи.

На озвучание мультфильма выделили всего одну ночь. В те времена все записывались на студии «Мелодия», а попасть на нее было очень сложно. Но в ту самую ночь утвержденные актеры по разным причинам не смогли приехать, и Олегу Анофриеву, который изначально должен был петь за трубадура, пришлось отдуваться за всех — четверку Бременских музыкантов, трех разбойников, короля и атаманшу. Атаманше Анофриев по просьбе режиссера пытался придать черты Фаины Раевской. Анофриев попытался даже исполнить партию принцессы, но она была написана для сопрано, так что посреди ночи вызвали однокурсницу Геннадия Гладкова Эльмиру Жерздеву. Роль осла согласился исполнить певец Анатолий Горохов, а самому Гладкову досталась реплика короля «Большой секрет!».

Прототипом образа принцессы стала супруга Юрия Энтина, Марина, и ее красное платье. «То самое красное платье, которое вы видите в мультфильме, я купил Марине за 40 рублей. В нем она и была на свадьбе. А Гладков и Ливанов были нашими свидетелями», — вспоминал потом Энтин.

Эскиз Принцессы к фильму «Бременские музыканты». Собрание «Союзмультфильма»

Эскиз Принцессы к фильму «Бременские музыканты». Собрание «Союзмультфильма»

Эскиз Трубадура к фильму «Бременские музыканты». Собрание «Союзмультфильма»

Эскиз Трубадура к фильму «Бременские музыканты». Собрание «Союзмультфильма»

Другие эскизы и иллюстрации к мультфильму здесь.

«Маугли»

«Мы с тобой одной крови!», «Закон джунглей — каждый сам за себя!» и «Акела промахнулся» — эти фразы из советского мультфильма прочно вошли в нашу разговорную речь. «Маугли» Романа Давыдова вышел в 1967 году, практически одновременно с диснеевской версией книги Редьярда Киплинга, однако кардинально отличался от американского собрата с его музыкальными номерами. Мультфильм Давыдова сосредоточен на взрослении человеческого детеныша в джунглях. Отсюда и жестокие сцены (например, битва с рыжими собаками), и более серьезный тон.

Во время создания фильма Давыдов заставлял мультипликаторов вживаться в образы животных, «влезать в их шкуру и ощущать те мышцы, которые должны шевелить хвост». «У вас есть дома кошка? Смотрите, изучайте ее», — говорил режиссер аниматорам, создававшим движения Багиры. Для некоторых сцен фильма мультипликаторы вдохновлялись эпизодами программы «В мире животных». Благодаря этой подготовительной работе звери в «Маугли» получились очень реалистичными по манере и движениям, но при этом создателям удалось наделить их человеческими чертами.

  • Серия фильмов о Маугли, которая впоследствии была перемонтирована в полнометражный фильм, снималась пять лет.
  • Советский «Маугли» в 1996 году вышел на видео в США — в дублированной версии, с полной заменой музыки, с добавлением песен и голоса рассказчика. Кроме того, из фильма вырезали несколько жестоких сцен.
  • «Маугли» познакомил широкого зрителя с музыкой выдающегося композитора-авангардиста Софьи Губайдулиной.

Репкин П.П. Эскиз персонажа к фильму «Маугли. Ракша». Собрание Музея кино

Репкин П.П. Эскиз персонажа к фильму «Маугли. Ракша». Собрание Музея кино

Другие эскизы и иллюстрации к мультфильму здесь.

«38 попугаев»

Режиссера Ивана Уфимцева в сказке «38 попугаев», которую на студию «Союзмультфильм» принес писатель Григорий Остер, зацепил диалог Мартышки и Удава: «А куда ты ползешь?» — «Сюда, сюда ползу». Мультсериал, который начал выходить в 1976 году, растянулся на 15 лет: с трогательными кукольными героями не хотели расставаться ни мультипликаторы, ни зрители. В итоге «Союзмультфильм» выпустил 10 серий о приключениях Мартышки, Удава, Попугая и Слоненка. Иван Уфимцев лично попросил Остера написать продолжение истории четырех друзей.

Персонажей разрабатывал художник Леонид Шварцман, который потом признался, что дольше всего работал над Удавом: ходил в зоопарк, рисовал неприятных ему змей и часами пытался придать им человеческие черты. Ключом к успеху стали веснушки, приподнятые брови и удлиненная голова. Ромашки на чешую Удаву добавили, чтобы его не так боялись дети.

Кстати, одним из аниматоров на первых сериях работал Юрий Норштейн. Именно он предложил сделать Удава эдаким мыслителем, который кладет голову на кончик хвоста. Он же убрал хвост у попугая, чтобы тот был более шустрым и энергичным, добавил ему ораторских жестов. Получился вылитый Ильич, вспоминал потом Шварцман.

  • Для 10-минутной серии изготавливалось по несколько экземпляров каждой куклы. Одна кукла не выдержала бы 150—200 тысяч прикосновений.
  • Удав намного короче 38 попугаев, иначе он не поместился бы в кадр.

Шварцман Л.А. Эскиз персонажа к фильму «38 попугаев». Собрание Музея кино

Шварцман Л.А. Эскиз персонажа к фильму «38 попугаев». Собрание Музея кино

Шварцман Л.А. Эскиз персонажа к фильму «38 попугаев». Собрание Музея кино

Шварцман Л.А. Эскиз персонажа к фильму «38 попугаев». Собрание Музея кино

Другие эскизы и иллюстрации к мультфильму здесь.

«Чебурашка и крокодил Гена»

Когда художник Леонид Шварцман принялся за работу над мультфильмом, образы крокодила Гены и старухи Шапокляк дались ему легко — джентльмен с бабочкой и манишкой и дама из XIX века с жабо и кружевными манжетами. А вот с Чебурашкой ему пришлось повозиться. Книжный Чебурашка серьезно отличался от привычного нам образа. «Глаза у него были большие и желтые, как у филина, голова круглая, заячья, а хвост коротенький и пушистый, такой, какой бывает обычно у маленьких медвежат», — так описывал неизвестного науке зверя в своей повести Эдуард Успенский.

В итоге на эскиз ушастого героя у Леонида Шварцмана ушло два с половиной месяца — половина подготовительного периода. В итоге Шварцман решил изменить цвет глаз и укоротить лапки зверя. Уши Чебурашки сначала располагались сверху, но потом сползли вниз, закрепившись по бокам головы, и постепенно выросли до нужных размеров.

  • Чебурашка четыре раза становился талисманом российской олимпийской сборной, каждый раз в новом цвете. В 2004 году в Афинах он был еще коричневым, в Турине стал белым, в Пекин приехал красным, а перед Ванкувером вновь решил сменить имидж и перекрасился в синий.
  • У Чебурашки есть несколько заграничных имен: немцы зовут его Kullerchen или Plumps, шведы — Drutten, а финны — Muksis.
  • Чебурашку очень любят в Японии. Там его ласково называют Чеби. Режиссер Макото Накамура снял несколько мультфильмов с нашим героем. В японской версии у Чебурашки появились суперспособности: он может менять размер.

Шварцман Л.А. Эскиз к фильму «Крокодил Гена». Личный архив художника

Шварцман Л.А. Эскиз к фильму «Крокодил Гена». Личный архив художника

Шварцман Л.А. Чертежи кукол к мультфильму «Крокодил Гена». Личный архив художника

Шварцман Л.А. Чертежи кукол к мультфильму «Крокодил Гена». Личный архив художника

Другие иллюстрации и эскизы к мультфильму здесь.

«Каникулы Бонифация»

«Каникулы Бонифация» своим появлением обязаны случаю. Проводя уборку на студии, режиссер Федор Хитрук нашел в одном из ящиков пару листков машинописного текста и, прежде чем выкинуть их, увидел фразу «Подумать только, — удивился директор цирка, — я и забыл, что у львов тоже бывают бабушки!» Так Хитрук заразился идеей нового фильма о льве-циркаче. Особенным Бонифаций стал благодаря художнику Сергею Алимову. Тот наградил персонажа живой гривой, у которой не было жесткого замкнутого контура. Эту гриву целая группа специалистов в каждой сцене создавала с помощью губок.

Юрий Норштейн считает мультфильм Хитрука эталоном режиссуры и образцом идеально построенного соотношения авторского текста и движения персонажа. Сам Хитрук называл «Каникулы Бонифация» автобиографическим фильмом. Когда чувствуешь, что приносишь радость, не устаешь, считал он. Ровно так же лев Бонифаций, который все каникулы развлекал детей, в финале мультфильма говорил: «Какая замечательная вещь — каникулы!» Кстати, этой фразы не было в первоначальном сценарии. Ее придумала редактор Раиса Фричинская.

  • После выхода на экраны «Каникул Бонифация» зрители постоянно спрашивали о продолжении. Однако права на персонажа были у автора оригинального рассказа чеха Милоша Мацуорека, а не у студии, и продолжение не сложилось.
  • Юрий Норштейн создал для «Каникул Бонифация» сцену, в которой лев плывет на корабле, мечтая об отдыхе и золотой рыбке.
  • Прообразом бабушки Бонифация стала художник-кукольник Мария Артюхова, двоюродная бабушка Сергея Алимова. Она была такая же маленькая, и у нее была такая же трогательная панамка.

Алимов С.А. Компоновка к фильму «Каникулы Бонифация». Собрание Музея кино

Алимов С.А. Компоновка к фильму «Каникулы Бонифация». Собрание Музея кино

Алимов С.А. Раскадровка к фильму «Каникулы Бонифация». Собрание Музея кино

Алимов С.А. Раскадровка к фильму «Каникулы Бонифация». Собрание Музея кино

Другие иллюстрации и эскизы к мультфильму здесь.

«Ежик в тумане»

Мультфильм про заблудившегося в тумане ежика, получивший более 35 наград и попавший в список любимых картин Хаяо Миядзаки, сделали девять человек, причем трое из них были актерами озвучания. Обычно в картинах Юрия Норштейна есть только голос рассказчика, а персонажи не разговаривают, но для «Ежика в тумане» сделали исключение. Голос Ежику подарила Мария Виноградова, которая после этого озвучивала Дядю Федора из «Простоквашино», а Медвежонку — актер Вячеслав Невинный, позже ставший Котенком с улицы Лизюкова.

Образ Ежика появился не за один день. Жена Норштейна художница Франческа Ярбусова сделала большое количество эскизов, но ни один из них не нравился режиссеру. «Франческа перерисовала множество Ежиков, и однажды все дошло до такого раскаления! Я кричал: „Он должен появиться на 1/12 секунды и отпечататься! Профиль должен быть абсолютно четкий, ясный!“ И вот после всех этих страшных криков, сердечных капель она вдруг села и нарисовала», — так Норштейн описывает историю появления своего героя. Франческа Ярбусова рассказывала, что в какой-то момент она сложила отдельные части тела, нарисованные на целлулоиде, и Ежик ожил. Самым важным в этом момент было не сдуть получившийся образ.

Мультфильм очень интересен с технической точки зрения. Детали марионеток были целлулоидные, а объем создавался за счет нескольких ярусов стекла, расположенных перед объективом. Героев и декорации снимали на разных ярусах. Туман был сделан при помощи тонкой кальки, которую накладывали на изображение Ежика: если калька лежала на картинке, ее не было видно, но когда кальку поднимали, Ежик погружался в туман. Кроме того, для мультфильма снимали настоящую воду, а затем при помощи проектора совмещали ее с рисованными героями и декорациями. Получившееся изображение заштриховывали для создания эффекта однородности.

Из каких деталей состоит персонаж Ежика. Рисунок из личного архива Ю.Б.Норштейна

Из каких деталей состоит персонаж Ежика. Рисунок из личного архива Ю.Б.Норштейна

Так снимали сцены «Ежика в тумане». Рисунок из личного архива Ю.Б.Норштейна

Так снимали сцены «Ежика в тумане». Рисунок из личного архива Ю.Б.Норштейна

Другие эскизы и иллюстрации к мультфильму здесь.

КиноПоиск благодарит за помощь в подготовке материала историка анимации Георгия Бородина.

Читайте также
Статьи Лучшие в мире крокодилы: Главные мультфильмы Эдуарда Успенского Скончался Эдуард Успенский. Вспоминаем, что любимый всеми детский писатель и поэт сделал для нашей анимации.
Новости Советский Винни Пух покорил американского обозревателя Трилогия мультфильмов Федора Хитрука показалась автору The Daily Beast гораздо интереснее западных аналогов.
Статьи Высоцкий, Янковский и Андрейченко: Неизвестные фото советских кинозвезд Смоктуновский в мехах, усталый Караченцов, Меньшов среди дров и другие удивительные снимки Самоэля Кацева.
Новости Ушел из жизни Олег Анофриев Народный артист России, чьи песни можно услышать в фильмах «Земля Санникова» и «Гардемарины, вперед!», скончался на 88-м году жизни.
Комментарии (149)

Новый комментарий...

  • 94

    Homer Simpson 10 июня 2016, 10:08 пожаловаться

    #

    Шедевр на шедевре просто! Спасибо за счастливое детство!

    ответить

  • 22

    d0lphin 11 июня 2016, 00:11 пожаловаться

    #

    а сколько еще потрясающих мультфильмов осталось за бортом статьи — мне кажется практически все советские мультфильмы душевные
    даже сейчас, просто читая статью, приятные ощущения возникают
    P.S. а буквы трафаретные на эскизах Дади Фёдора — это просто чума — тру олдскул :)

    ответить

  • 6

    Sergu4o 10 июня 2016, 10:12 пожаловаться

    #

    Саввину (фамилия с двумя В) зовут Ия, страница совсем другой актрисы привязана

    ответить

  • А вы видели как Ёжика снимали там 4 ди. Мне напоминает понедельник начинается в субботу. Так сказать «устройством» как в предметном так и переносном смыслах.

    ответить

  • 15

    kolyajoker 10 июня 2016, 10:14 пожаловаться

    #

    Прекрасные картины — классика советского кинематографа, сделанная в простых условиях — вечна!

    ответить

  • 12

    Alice Anderson 10 июня 2016, 10:16 пожаловаться

    #

    Мультики которые никогда не надоедают.

    ответить

  • 16

    KreSSvet 10 июня 2016, 10:17 пожаловаться

    #

    «Союзмультфильм»- С Юбилеем! Новых успехов! Спасибо за супермульты!

    ответить

  • Бременские музыканты, кот в сапогах, котенок по имени Гав, жил-был пёс, львёнок и черепаха, волшебное кольцо, блудный попугай… СПАСИБО ЗА НЕЗАБЫВАЕМЫЕ ДЕТСКИЕ РАДОСТИ!

    ответить

  • 1

    El_principe 10 июня 2016, 10:22 пожаловаться

    #

    Отличные мультфильмы!
    Всегда их смотрю с радостью и племянниц к ним приучаю)

    ответить

  • Кстати, напомните пожалуйста название мультика старого советского. В нём некое чудо-юдо, которое постоянно меняло форму, терроризировало пожилую пару. Но позже за них вступился молодой человек, который буквально заговорил монстра до смерти — про хромую блоху, море размером с лужу и т. д и т. п. Плохо помню, но очень хочу пересмотреть

    ответить

  • 18

    NeonLoneliness 10 июня 2016, 11:27 пожаловаться

    #

    «Ух ты, говорящая рыба!» Мультик армянский, насколько я помню.

    ответить

  • Спасибо, дружище, он самый

    ответить

  • Firehanded 10 июня 2016, 11:30 пожаловаться

    #

    https://www.kinopoisk.ru/film/257818/
    https://www.kinopoisk.ru/film/257820/

    ответить

  • 1

    gimn 10 июня 2016, 11:45 пожаловаться

    #

    «Ух, ты, говорящая рыба».

    ответить

  • 13

    Oogway 10 июня 2016, 11:15 пожаловаться

    #

    Зато к третьей серии художник-постановщик, по его же собственным словам, «совсем обнаглел» — сделал кота Матроскина еще толще и надел на него шапку с помпоном
    Интересно, это реальная причина или просто миф? По-моему, вполне логично — зима ведь, холодно. Шарик тоже в шапке-ушанке ходил и в одеяло закутывался.

    ответить

  • 4

    Milshin97 10 июня 2016, 11:42 пожаловаться

    #

    Спасибо за счастливое детство. Эти мультфильмы бессмертны

    ответить

  • 3

    -Эндрю- 10 июня 2016, 11:49 пожаловаться

    #

    Спасибо,«Союзмультфильм»,за счастливое детство.

    ответить

  • 5

    Love is blasphemy 10 июня 2016, 11:53 пожаловаться

    #

    С Днем рождения, наш Pixar! :)

    ответить

  • 8

    Fanikuler 10 июня 2016, 12:01 пожаловаться

    #

    Снял бы кто биографический фильм про Вячеслава Котёночкина, особенно про тот период его жизни когда он создавал «Ну, погоди!». Самый любимый мультик страны, многие бы пошли на такой фильм.

    ответить

  • 4

    Любава1985 10 июня 2016, 12:36 пожаловаться

    #

    О, ностальгия. Почти все мультики я и сейчас очень люблю. Правда, честно признаться, «Ёжик в тумане» мне никогда не нравился: ни в детстве, ни сейчас…

    ответить

  • 6

    OGGRANT60 10 июня 2016, 12:43 пожаловаться

    #

    Я бы «Каникулы Бонифация» из рейтинга бы убрал. Сколько в детстве обсуждали, не припомню, чтобы он кому то нравился. А заполнить его место можно и Приключениями капитана Врунгеля, и Тайной третьей планеты, Золотой Антилопой и попугаем Кешей (короче есть из чего выбрать, прямо скажем). Ежик в тумане, конечно, тоже не особо у детей популярен, но его, конечно, не может не быть в этом рейтинге, он слишком гениален))

    ответить

  • Список в любом случае будет необъятным, потому что слишком много хороших и запоминающихся мультифильмов, которые достойны включения в статью. Я вот например, добавил бы «В стране невыученных уроков» за довольно остроумный юмор на тему важности образования.

    ответить

  • 7

    Karanash 10 июня 2016, 18:44 пожаловаться

    #

    Точно, притом сколько было мультфильмов на тему важности образования, но «В стране невыученных уроков» пожалуй самый забавный.
    - Его что, трамвай переехал?
    - Его переехал двоечник!

    ответить

  • Да, шутки про полтора Землекопа вышли довольно удачными :), не говоря уже про знаменитое «Казнить нельзя помиловать», до сих пор вижу её вариации в разнообразных новостных или общественных изданиях.

    ответить

  • 4

    Jun-Jun 11 июня 2016, 13:45 пожаловаться

    #

    Один из самых любимых мультиков детства — Каникулы Бонифация:) Такая трогательная вещь. Такие люди есть и анимация там и правда отличная.

    ответить

  • 2

    Kratok 12 июня 2016, 14:26 пожаловаться

    #

    Нет, ни в коем случае нельзя. Мульт про Бонифация -это настоящее искусство высочайшей пробы, в детстве я к нему был тоже прохладен, потому что его часто показывали, но потом когда пересмотрел с детьми, и уже было с чем сравнивать, понял — высший класс! Может быть он не совсем мульт для детей в полном понимании, а и для взрослых, но это ничего не меняет. А вот мультфильмы которые вы перечислили, в них нет какой-то своей особой подачи(ну может кроме Врунгеля, хотя есть уже был Айболит), в основном смысловая нагрузка и в некоторых отличная музыка, они не могут быть в сравнении.

    ответить

  • 3

    Лог-а-Лог 10 июня 2016, 12:48 пожаловаться

    #

    «Ёжик в тумане» — лучшее, что я видел за всю свою жизнь. И спустя годы ситуация не меняется, сколько раз его не пересматривал. В его лице для меня самого мультипликация странным образом победила кинематограф. Невероятно пронизывающее произведение, настолько атмосферное и загадочное, достигающее необъяснимых глубин внутри смотрящего, и что-то там делающее, на этой самой глубине. Настоящее волшебство.

    ответить

  • 1

    Violet Lord 10 июня 2016, 14:10 пожаловаться

    #

    C Днем Рождения! Спасибо за прекрасное детство!

    ответить

  • 6

    RSTM 10 июня 2016, 15:14 пожаловаться

    #

    СПАСИБО СМ за счастливое и доброе детство!!! и побольше талантливых и творческих аниматоров в их стане…
    а за статью спасибо КП, особенно порадовали эскизы (Дядя Федор, в трафарете, в частности)… и побольше таких познавательных материалов)))

    ответить

  • ded_mazay 10 июня 2016, 18:24 пожаловаться

    #

    Отличная статья, с удовольствием прочёл!

    ответить

  • 9

    Karanash 10 июня 2016, 18:53 пожаловаться

    #

    Являюсь большим фанатом мультсказок Союзмультфильма, прекрасные работы, что работы Цехановского («Царевна-лягушка», «Дикие лебеди»), что Атаманова («Аленький цветочек», «Снежная королева») поражают своей анимацией, озвучкой и подачами. Особенно в этих мультсказках мне всегда с детства нравился как нарисованы блики от драгоценных камней — они сияли так, словно настоящие (тот же «Аленький цветочек» посмотрите, там по моему больше всего показано этих самых бликов и ярких камней, сам цветочек сияет настоящим огнем)

    ответить

  • 3

    Jess Fly 10 июня 2016, 19:18 пожаловаться

    #

    Господи, какие уникальные мультфильмы. Такая ностальгия…
    Но наши дети изменились и многие старые мульты уже не смотрят… Эти же вечны, притягивают их как магнитом. Недаром на 10 мультипликационных минут могло уходить по 9 месяцев работы…

    ответить

  • AjameZa-Vanya_ua 10 июня 2016, 19:48 пожаловаться

    #

    добротная статья, моё почтение.

    ответить

  • Чудесная статья! Хорошие воспоминания пробудила. Пойду-ка я послушаю «Бременских музыкантов»)

    ответить

  • Чебурашка с суперспособностью — это нечто.
    Японцы в своём стиле.

    ответить

  • Kratok 12 июня 2016, 15:55 пожаловаться

    #

    японцы посмотрели Звездные войны — вспомните Иоду

    ответить

  • 1

    Mynery 11 июня 2016, 04:39 пожаловаться

    #

    Да, почти все из них мои самые любимые мультики. Теперь и дети мои смотрят, очень любят «Ну, погоди» и Матроскина с Винни-Пухом

    ответить

  • 2

    Fantine 11 июня 2016, 09:54 пожаловаться

    #

    Ого! Сколько интересных подробностей. Даже представить не могла, как, оказывается, на самом деле снимали Ёжика в тумане. Ещё удивил факт, что Карлсон любит тефтели, а не варенье. Каждый день эти мультфильмы пересматриваю, собираясь на работу, никогда не надоедят, хоть и знаешь все реплики наизусть.

    ответить

  • 5

    AmethystEl 11 июня 2016, 15:58 пожаловаться

    #

    О боже, аж расчувствовалась. После советского Маугли диснеевский не шёл никак, вообще никак. Волка из «Ну, погоди» мне всегда жаль, бедолага, вечно ему доставалось.
    Пойти пересмотреть что ли?

    ответить

  • 4

    fenixf1 11 июня 2016, 16:43 пожаловаться а как же «падал прошлогодний снег»?

    #

    уж по количеству фраз ушедших в народ- и по сложности съемки по моему мультфильм незаслуженно забыт. это мой любимейший фильм. а уж от финальной музыки не пустить слезу нереально!

    ответить

  • 1

    kalliste 12 июня 2016, 14:54 пожаловаться

    #

    Это ж, вроде, не Союзмультфильм снимал

    ответить

  • 1

    Sirius33 11 июня 2016, 17:36 пожаловаться

    #

    Старые добрые советские мультфильмы! Смотрены-пересмотрены по многу раз и ещё будут пересмотрены столько же, потому что нравятся.

    ответить

  • любимые мультфильмы детства…

    СоюзМультФильм — С ЮБИЛЕЕМ!!!)))

    ответить

  • 5

    The Extractor 11 июня 2016, 20:28 пожаловаться

    #

    А у меня чуть ли не самый любимый — «Жил-был пёс». Вот где сборник крылатых выражений! И «Бременских музыкантов» обожаю.

    ответить

  • The Extractor 11 июня 2016, 20:31 пожаловаться

    #

    И за статью большое спасибо! Очень интересно и познавательно. Много нового узнал о «секретах» производства…

    ответить

  • 2

    wember251 11 июня 2016, 20:45 пожаловаться

    #

    Помимо приведенных в статье я бы еще отметил «Снежную Королеву», «Конька-Горбунка», «Капитана Врунгеля», «Сказку сказок», «Тайну третьей планеты», «Жил-был Пес», «Серый Волк энд Красная Шапочка». Понятное дело что мультфильмов достойных упоминания значительно больше, но это самые, я бы сказал, знаковые.
    Единственное что удивило так это наличие в списке «Бонифация». Ни выдающимся, ни особо популярным он не был.

    ответить

  • 2

    Alexinetz 12 июня 2016, 10:38 пожаловаться

    #

    Ура Союзмультфильму! С юбилеем.
    А насчет споров тут говорится не о самых гениальных, а о самых любимых и запоминающихся.

    ответить

  • 4

    Kratok 12 июня 2016, 14:10 пожаловаться

    #

    Пятачок с квадратной головой ничего не напоминает?
    http://st.kp.yandex….nni-Pukh-2779475.jpg

    Это практически режиссер из другого мультика Хитрука — «Фильм, фильм, фильм»!

    ответить

  • 1

    MedvedeM 12 июня 2016, 15:40 пожаловаться

    #

    Сколько интересного, боже мой! Спасибо! Люблю всё, кроме Каникул Бонифация! В детстве терпеть этот мультик не мог, прошло 30 лет… до сих пор не понимаю и не люблю!

    ответить

  • ufichka19 12 июня 2016, 19:25 пожаловаться

    #

    Советские мультики с современными не сравняться никогда

    ответить

  • Vyacheslav Naumov 12 июня 2016, 21:40 пожаловаться

    #

    Норштейн гений — очень долго думал, а потом посмотрел МАУГЛИ И ПРЕДЛОЖИЛ сделать удава мудрым в 38 попугаев.>:(

    ответить

  • 5

    zvovs 13 июня 2016, 11:31 пожаловаться

    #

    Советские мультфильмы, да и сегодняшние российские для детей не старше 10, в основном малышей. Ничего подросткового нет совсем.

    ответить

  • 1

    Lemmiwinks 20 июня 2016, 12:51 пожаловаться

    #

    «Маугли» вот вполне подростковый. Но вообще да, для подростков делали преимущественно кино.

    ответить

  • 1

    VOLK_VS 13 июня 2016, 14:21 пожаловаться

    #

    Сказки про Ежика лучшие!

    ответить

  • 1

    кадир 13 июня 2016, 17:51 пожаловаться

    #

    огромное спасибо за предоставленную работу!

    ответить

  • 2

    zhigansk1632 14 июня 2016, 13:34 пожаловаться Дом, который построили Крокодил Гена и Чебурашка

    #

    Это легендарная студия! Вообще как New Line Cinema, «дом который построил Фредди Крюгер», так и Союзмультфильм можно назвать «домом, который построили Крокодил Гена и Чебурашка»! С днем рождения, Союзмультфильм! Будем надеяться, что твоё 100-летие мы отметим всей страной с особым размахом!

    ответить

  • 1

    olgavm 14 июня 2016, 15:49 пожаловаться

    #

    волшебный мир волшебной советской мультипликации. спасибо за статью! обожаю советские мультики)

    ответить

  • zdf88 15 июня 2016, 22:42 пожаловаться ёж в тумане (ЭТО ПОНИМАТЬ НАДО),ЧУВСТВОВАТЬ УМЕТЬ

    #

    Однозначно, одна из лучших работ (+ лошадь + осенний листик и всё это в тумане) посмотрев его в первый раз (сказал тогда своим, что он достоин премий, позже с радостью узнал, что оказался прав тогда. Это кстати мой любимый мультфильм (есть в нем то, что иным не понятно..

    ответить

  • Sisley1991 12 июля 2016, 09:30 пожаловаться

    #

    «Сначала озвучивать злодея должен был Владимир Высоцкий, но его кандидатуру не утвердили по идеологическим причинам.» — что-то не догнала, почему?
    Из моих личных предпочтений не хватает мультфильма про попугая Кешу)
    P.S.: Когда слышу музыку из «Ну, погоди!», меня охватывает необъяснимое чувство.. ностальгия, что ли.. и мурашки по коже;)

    ответить

  • Remy Le-beau 10 августа 2017, 13:07 пожаловаться

    #

    Пятачок просто нечто. Хорошо, что в итоге сдули его.

    «Ежик в тумане» был снят по сказке Сергея Козлова. Из других сказок Козлова про тех же героев выросла знаменитая серия, в которую вошли «Как Ежик и Медвежонок встречали Новый год», «Если падают звезды», «Трям! Здравствуйте!», «Зимняя сказка» и другие мультфильмы. Кто бы мог подумать.

    Потрясающая статья.

    ответить

  • Алекс Ермолаев 21 декабря 2017, 20:25 пожаловаться

    #

    Про Ёжика особенно понравилось =)

    ответить

 
Добавить комментарий...