Мне бы только знать, что где-то ты живешь,
И, клянусь, мне большего не надо…

«Станция Свердловск-Сортировочный, следующая станция — Аять», — прозвучал голос откуда то из-под потолка вагона, двери захлопнулись, и пригородная электричка, вздрогнув, отправилась в свой привычный ежедневный путь… За окном идет мелкий противный дождь, а в вагоне тепло и пахнет сыростью… Людей мало — электричка поздняя… На душе мрачновато… Снова хлопнула дверь, из тамбура зашел мужчина в серой куртке и устроился немного наискосок от меня, напротив светловолосой женщины, сидевшей здесь уже две остановки. Она при этом лишь слегка приподняла голову, взглянула на нового соседа и вновь обратила все внимание на книжку, лежавшую у нее в руках… Я часто вижу этих людей. Мы ездим с ними одним и тем же маршрутом в одном и том же вагоне уже года два… Они незнакомы…и, насколько я помню, ни разу не сидели рядом и не разговаривали… Мужчина всегда выходит чуть раньше, а женщина едет до моей станции, и там ее часто встречает муж. Так было всегда, но сегодня случилось странное — они вдруг заговорили… Он ее о чем-то спросил, мне не слышно о чем, но я вижу, как удивленно приподнялись ее брови, она вскинула на него слегка недоуменный взгляд… и вдруг улыбнулась.. и ответила… Он слегка наклонился к ней и возможно спросил что-то о книге, которую она читала. Она захлопнула томик и повернула к нему обложкой, чтобы он мог увидеть название… Он одобрительно кивнул головой, и у них завязался разговор. Чувствовалось, что им хорошо вдвоем, и что в этом маленьком отсеке электричке они сейчас где-то далеко-далеко от нашей осенней сырости… Мужчина о чем-то рассказывал, периодически поправляя рукой непослушные волосы, а женщина слушала его, закручивая на палец тонкий шифоновый шарфик, и слегка смущенно улыбалась… Я смотрела на них и думала, как же они подходят друг другу… И что будет дальше, когда он сойдет на своей станции? И вот он вышел… Она посмотрела в окно, проводив его взглядом, вздохнула, открыла свою книжку и погрузилась в чтение… минуты через три она ее захлопнула и, поежившись, как озябший котенок, протерла кружок на запотевшем оконном стекле и стала смотреть на пробегающие мимо дрожащие на ветру осины…

Мне б хотя бы мельком повидать тебя,
И, клянусь, мне большего не надо…

Как обычно, рождественская суета в Нью-Йорке напоминает всеобщее умопомрачение. Взрослые люди впадают в состояние легкого транса, носятся по магазинам, скупая все подряд, роняют пакеты и путают их со случайными прохожими… Фрэнку и Молли повезло. Они тоже случайно обменялись пакетами с подарками. У Молли дома муж, у Фрэнка жена и дети… А они каждый день ездят в пригородной электричке… Эти мужчина и женщина не могут не встретиться снова, потому что Санта уже всё решил за них. Судьба дарит им двоим испытание.. сладкое с горьким привкусом… острое до боли и соленое от слез… Они делают вид, что просто разговаривают, касаясь друг друга в переполненном вагоне… каждый из них пытается сам себя убедить, что они просто общаются, сидя за столиком в кафе… оба твердят о том, что только дружат, поддерживая друг друга в тяжелые моменты жизни… и сами себя оттаскивают друг от друга, отчаянно целуясь в чужой пустой квартире… А пригородный поезд Нью-Йорк — Вестчестер каждый день точно по расписанию уходит с вокзала, отсчитывая станцию за станцией, грохоча на стыках и гогоча на поворотах… И каждый день Фрэнк и Молли едут своим привычным маршрутом… Он выходит чуть раньше, она чуть позже, провожая его взглядом из окна… Каждый день встречаясь взглядами, соприкасаясь пальцами и запрещая себе думать о том, что уже бьется крыльями в душе… День за днем рельсы убегают вдаль.. Месяц за месяцем утекает время… И как это больно — расставаться … и насколько невыносимо — пытаться вырвать из груди то самое трепещущее, живое и бьющее крыльями…

Мне б хотя бы раз прожить с тобой всю жизнь,
И, клянусь, мне большего не надо…

Я увидела их весной… Они подбежали к вагону вместе, он нес пакеты, а у нее в руках был букетик тюльпанов… Уселись рядом, она прижалась к нему бочком, как будто всю жизнь только так и сидела, он обнял ее за плечи… И было в этом столько теплоты и какого-то простого настоящего чувства, что захотелось сказать — «они оба светились любовью»…

Как в том самом кино… Не помню, как оно закончилось, наверное хорошо, ведь это была сказка…добрая рождественская сказка о влюбленных…

Сказка, дающая веру…
Сказка, сохраняющая надежду…
Сказка, наполняющая жизнь любовью…

P.S. А я теперь точно знаю — в жизни тоже случаются чудеса…

Моей подруге Jane Celliers.
Люби и будь любима!

В тексте использованы строки из песни Юрия Визбора

Боевики созданы для сильной половины человечества — ты понимаешь это, читая подряд отзывы зрителей и замечая, что практически на 80% они написаны мужчинами. Соваться на страницу крутого боевика со своими охами и ахами девчонки опасаются, а вот и зря, мои дорогие! Пишите больше! Ведь вы любите крутых парней на экране так же сильно, как и ваши приятели… Ведь вы так же, как они, не отрываясь ни на секунду от действия, вбираете в себя звуки пулеметных очередей, взрывов, ваши сердца тоже стучат в ритме бешенных саундтреков… на ваших симпатичных увлеченных лицах так же играют отблески огня… (во как загнула, сама балдею!) и вы тоже в восторге аплодируете, слыша очередную мощную фразу, и вы точно так же, как и ваши друзья, способны оценить достойную физ. подготовку и идеальные бицепсы. Ведь я это знаю, я видела и ощущала сама всё это, сидя вчера в кинозале.

Да, я ждала этот фильм. Я выросла в те времена, когда Слай ходил со спичкой во рту и вот в таких же темных очках, а Микки Рурк носился на своем Харлее в кожаной косухе… когда у Арни еще не было политических амбиций, и все верили, что лоб у него из титана, а Джет Ли.. хмм.. а он и тогда был точно таким же, как сейчас — маленьким, да удаленьким… Я признавалась уже не раз и не устану признаваться в любви к боевикам той эпохи. То была Эпоха честных боев… Эпоха чистого драйва и экшна (кстати, тогда этих слов еще никто из нас не знал, мы говорили просто — надрать задницу). То была Эпоха королей.. Королей кунг-фу, карате, айкидо и пр. Их постеры украшали стены любой студенческой общаги или спортзала…

И разве тогда могли мы себе представить, что когда-нибудь лет через -дцать в одном кадре сойдутся Арни-Железный лоб, Слай и Крепкий Орех? И эти короткие минуты станут чем-то вроде рождения легенды… Я не знаю, что именно должны ощущать простые люди, когда на их глазах происходит что-то очень важное, но я аплодировала в тот момент. Вместе со всем залом. И хохотала, когда прозвучала фраза про президентство. И мне было немножко грустно смотреть на то, как уходит постаревший Арни. Да, он сильно сдал по сравнению с бывшими коллегами по цеху…

Это всё пронеслось слишком быстро. И вспоминая этот эпизод сейчас, спустя сутки, сидя дома на диване, в голове бьется одна мысль — ну почему так мало? Отчего так быстро? Ну ведь можно же было и Брюсу добавить минут, пусть бы еще поухмылялся, да и в майке-алкоголичке пощеголял бы, и Арни с пальцем куда-нить в конец фильма засунуть могли бы (типа, ай`л би бэк, пацаны) … А если еще подумать, то ведь шикарно было бы Хироюки Тагаву впихнуть на какую-нить сильно злодейскую роль.. И Ван Дамма (лучше двух)… и Сигала заставить откуда-нить сигануть… А как было лихо, если бы на месте Терри Крюса оказался белозубый уголек Снайпс, и именно он шмалял бы по злодеям из этого скорострела… Спросите — где моя губозакаточная машинка? Ну а что, уж и помечтать уже нельзя?

Каждый из них — легенда уже сам по себе… Скажете, легенды уходят в прошлое, не оставив и следа? Но такие легенды не забудутся… Сколько мы не видели Дольфа? Ого-го! Но ведь помним. И любим. И будем любить. Как замирало все внутри при виде его мрачного изуроченного шрамами лица, и как я переживала в момент той самой битвы с Джетом… Мое сердце разрывалось на части, я не знала, за кого болеть…

А какой был потрясающий голос у Микки Рурка в русском дубляже… Я просто млела.. Эта хрипотца, неторопливость и очень точные интонации для этого героя — битого жизнью циника с остатками души…

А вот генерал — идиот полный! Да еще и у актера фамилия смешная.
«-Заяц?
-Заясь, заясь..»
И при этом он так вращает глазами и так раздувает ноздри, как будто ему сказали — ты должен внушать трепетный ужас, а вот КАК это сделать, толком не объяснили. И мне было только забавно наблюдать за его уроками рисования при свечах и попытками устрашить кого-то боди-артом на лицах подчиненных…

А вот кто действительно внушал страх одним своим присутствием, так это очень-очень большой шкаф Стив Остин. Нет, ну реально этот бык ужасен в гневе…

Девица Сандра, наличие которой в картине должно было стать очень веским оправданием нелепым поступкам главных героев, категорически не понравилась! Ну не поверила я (как и герой Стэтхема, впрочем), что такая может так запасть в душу Барни-Сталлоне, что он из-за нее разнесет в хлам всю эту богом забытую местность! Если нужна была бой-баба, то здесь бы к месту пришлась Мишель Родригес, благо опыт у той на лицо. Если нужна была тонкая натура художницы, то надо было выбирать создание более эфемерное и нежное, дабы и на руки было взять не зазорно (и не тяжело, потому как потаскать пришлось!), и о поцелуе с такой нимфой зрители-мужчины могли бы помечтать ненароком… Вариант, предложенный Слаем, меня лично удивил и расстроил.. Я считала, у него лучший вкус на женщин. Хех. Вкус на мужчин у него в сто раз лучше, судя по кастингу.

Конечно, при желании можно найти и другие недочеты в картине. Но у меня такого желания нет. Пусть другие этим занимаются. Я получила то, что хотела — я увидела своих любимцев в действии.

А ведь я еще ничего не сказала про Эрика (брата их Красотки) Робертса! Ай, как он был изюмителен, выдержанно циничен, изуверски жесток и элегантно мерзок… Сыграл отлично, что не удивительно, ведь ему всегда шли роли засранцев…

Сейчас таких мужиков не делают! Вот. Эта гениальная мысль меня только что осенила. Ведь вы только посмотрите, кто в наши дни захватил все пространство и время в кинотеатрах? Паттинсон — Бледная Сумеречная поганка, Броуди с недавно нарощенными мышцами (при этом с лицом последнего интеллихента), Перси Джексон — мальчик с мордашкой девочки, Гарри Поттер в треснувших запотевших очочках, да десяток других субтильных юношей… Ну разве же о таких парнях мечтают нормальные девчонки??? Нет и еще раз нет!

Старая гвардия — это наше всё! Они доказали всем, что еще есть порох в пороховницах, и что рано еще сдирать подковы… Они круты в самом крутом смысле слова «Крутость», ведь они круче всех яиц, сваренных вкрутую!

И кому, как не нам, девочки, говорить о крутых мужиках? Поэтому добро пожаловать к обсуждению!

P.S. Продолжая мечтать: согласитесь, было бы прикольно, если бы Стэтхем в конце фильма появился с татуировкой паутинки на продолговатой блестящей макушке? Хе-хе…

Имя Валерия Чкалова известно, наверно, любому человеку, живущему в нашей стране, кто когда-либо интересовался отечественной историей или просто мечтал о небе, самолетах и авиации… Чкалов — это легенда. Это беспрецедентный пример мужества, дерзости и отваги. Он был первым, кто на самолете пересек Северный полюс и совершил посадку в Америке. Тогда это событие было воспринято всеми как невероятная победа. Советский Союз ликовал, Америка рукоплескала советским летчикам так же, как спустя двадцать лет весь мир будет аплодировать Юрию Гагарину.

И, конечно же, личность Чкалова не могла не заинтересовать кинематографистов. В 1940 году Михаил Калатозов (будущий обладатель «Золотой пальмовой ветви» Каннского фестиваля за «Летят журавли») на Ленинградской киностудии приступил к съемкам фильма о «Сталинском соколе», как было принято тогда называть Чкалова с трибун и в газетах. А завершился съемочный процесс, когда уже во всю грохотали пушки и гремели взрывы. Начало войны очень тяжело ударило по людям. Страна несла невероятные по масштабам потери, прежде всего человеческие. Чтобы нация не пала духом, чтобы стоически переносила все невзгоды страшного времени, необходимы стали героические, оптимистические киноленты, вселяющие уверенность в будущей победе, воспевающие подвиг и мужество простого человека. Память о полярном летчике Чкалове была очень свежа (всего 5 лет прошло с момента того самого перелета в Америку и три года со дня трагической гибели героя), поэтому фильм о его жизни был воспринят публикой на ура.

Каким же увидел зритель легендарного летчика, любимца всей страны? Прежде всего, это не плоский плакатный типаж, каких было немало в те годы. Перед нами живой, эмоциональный человек. Владимир Белокуров, будучи талантливым театральным актером, наделил своего героя яркими чертами. Прежде всего, нужно отметить чисто внешнее сходство артиста с прототипом. Во всем облике главного героя, во всех его широких размашистых движениях и жестах, в громком голосе и открытой бесхитростной улыбке есть что-то совершенно русское, богатырское, раздольное… Он настоящий сын своей Родины, выросший на берегах Волги-матушки.

А если сравнивать с теми фактами жизни летчика, которые известны историкам, то портрет, нарисованный Белокуровым и Калатозовым, выглядит более чем правдоподобно: бузотер, хулиган, не выходящий с гауптвахты, выдумщик и злостный нарушитель дисциплины. Как говорил в фильме командир Алешин, или по-простому батя: «- А кто ради озорства коров самолетом пугал, так, что коровы доиться перестали? — Чкалов!» или «- Тебе только дай волю, ты к нам в окна залетать начнешь»… Таким он и был в жизни, ведь недаром в памяти народа Чкалов остался не только как герой — полярный летчик, но еще и как безрассудный мальчишка, пролетевший на самолете под Троицким мостом в Ленинграде, ради того, чтобы добиться любви девушки. Это, конечно, легенда. Но какая красивая. Кстати, этот сумасшедший пролет под мостом повторил в 1940 году летчик Евгений Борисенко специально для съемок этого фильма. Больше на такой отчаянный шаг не решился никто и никогда.

Очень душевно, с теплотой сняты эпизоды, приоткрывающие личную жизнь героя-летчика. Сцена в Летнем саду, когда Валерий на руках несет свою будущую жену через большую лужу и дерзко, по-хулигански целует ее, а Ольга дает ему отпор, смотрится очень мило и с улыбкой. А с какой нежностью Чкалов держит на руках своего сына и рассуждает о том, как правильно должны резаться зубки…

И очень ярко воспринимается краткое выступление нашего героя с удальским свистом перед публикой в Ванкувере, где приземлился самолет: «- На крыльях вот этого самолета через холод, разделяющий нас, мы привезли привет от великого советского народа великому американскому народу!» Это выступление, пожалуй, даже посильнее Хрущева с его ботинком будет, и ведь это не выдумка режиссера. И что летели они втроем — Чкалов, Байдуков и Беляков — на высоте 6000 м на обледенелом самолете, экономя кислород и дыша в маску по очереди, так что кровь носом шла, и в обморок они по очереди падали… — это тоже правда, ведь недаром одним из сценаристов выступил друг и соратник Чкалова — Георгий Байдуков.

Вообще, говоря о том, кто принимал участие в съемках этой ленты, каждое имя хочется написать золотыми буквами.

Шикарный МХАТовский актер Владимир Белокуров — Народный артист СССР, прославился в народе именно работой в этом фильме, а также ролью боцмана в комедии «Полосатый рейс». А московской публике Белокуров известен как один из лучших Чичиковых в постановке «Мертвых душ» на сцене и как талантливый театральный педагог, профессор кафедры актерского мастерства ГИТИСа.

В роли Ольги, жены Чкалова — Ксения Тарасова, Заслуженная артистка РСФСР, практически всю свою жизнь отдала Малому театру. В ее исполнении любимая женщина великого летчика красива, интеллигентна, обаятельна и мудра настолько, чтобы «не вмешиваться в летные дела» своего вспыльчивого супруга.

Несколько актеров не упомянуты в титрах, но не сказать о них просто невозможно.

Маленькая, но яркая роль комментатора на празднике, когда состоялся авиапарад, досталась Марку Бернесу. Это потом будут его триумфальные «Два бойца» и незабываемые «Шаланды, полные кефали…», а пока — один трехминутный эпизод.

Любой ценитель родного ретро узнает очень мощного, обаятельного актера Бориса Андреева в роли механика «Чижика». Он появляется в нескольких забавных эпизодах.

Еще одно актерское камео, не отмеченное в титрах, — несколько секунд на экране мы видим молоденького, почти не узнаваемого Аркадия Райкина (американский журналист с белозубой улыбкой). Будущая легенда, а сейчас его настолько мало, что даже имя в титрах можно не писать.

Отдельно надо рассказать про участие в картине Михаила Геловани. Геловани в те годы был официально одобренным актером на роль вождя всех времен и народов Сталина. И в этой ленте были моменты с его участием. Режиссер фильма, соблюдая историческую достоверность, включил в картину эпизод встречи Чкалова со Сталиным перед отправкой самолета на Северный полюс. Сталин дает напутственное слово, Чкалов клянется выполнить задание. Так фильм и вышел на экраны. Но прошло 20 лет, политика в стране переменилась, культ личности вождя был развенчан, и все старые ленты, снятые в довоенное время и в годы войны, подверглись цензуре. В 1962 году из картины был хирургически удален этот эпизод с участием Геловани-Сталина, а также старательно были отредактированы все моменты, где были видны портрет вождя или лозунги, и, ко всему прочему, фильм был полностью переозвучен. Слова «Сталинский сокол» были заменены на «славный орел», и были переписаны некоторые диалоги. И до сих пор по телевидению и на DVD фильм выходит в версии 1962 года, а значит, оценить игру Геловани и изначальный режиссерский вариант картины пока не представляется возможным.

Чкалов — человек-легенда, таким сберегла его память соотечественников. Только после просмотра этой картины появилось ощущение, что он стал намного ближе, роднее, это уже больше Человек, нежели далекая абстрактная легенда. И вся соль героя-летчика В. П. Чкалова заключена в одной фразе, прозвучавшей в фильме, — «Нельзя умирать побежденным!» И он ушел победителем. Ушел в 34 года, на взлете. Но этого трагического момента мы в фильме не увидим. Зрителя ждет красивый открытый финал и самолет, улетающий вдаль к горизонту… Шел 1941 год…