Не люблю его фильмы, но как личность очень интересен

Простите за задержку — возникли проблемы с логином, но вот все работает. На некоторые вопросы я подготовил ответы еще вчера, поэтому не удивляйтесь, что кое-какие ответы будут появляться моментально в виде больших комментариев. Еще раз всем привет! Спасибо за интерес к личности. Глядишь, и фильмы когда-нибудь понравятся и вам тоже.

Возможно понравятся)))

Вопрос:
Павел, каковы ваши дальнейшие творческие планы? Будете что-то снимать, или быть может возьметесь за перо?

Друзья! Техническая заминка с аккаунтом Павла Санаева. Сейчас в течение 5—10 минут эту заминку решат админы Кинопоиска, и Павел выйдет на связь.

Спасибо за информацию, а то уже стало интересно, почему тишина

Начинаю писать роман 'Хроники раздолбая'. Выход книги планируется в начале 2011 года. Первые страницы можно прочитать уже сейчас на сайте подарочного издания 'плинтуса' http://www.plintusbook.ru
Параллельно буду делать наброски для сценариев, чтобы потом под рукой был готовый материал для съемок.

Самый популярный сейчас вопрос:Павел как вы относитесь к технологии 3D и как вы думаете
будет она ещё жить в будущем?

Технология будет жить и будет развиваться. Но не думаю, что она полностью перечеркнет обычные двухмерные фильмы. Я понимаю стереоскопический «Аватар». Но скажем «Остров проклятых» в 3-Д превратился бы из атмосферного триллера в дешевый аттракцион. 3-д это новая форма, которая требует специального содержания. Для многих историй достаточно обычного двухмерного воплощения — было бы кому сопереживать. Но для масштабных приключенческих и фантастических фильмов 3-Д конечно то, что надо, и в этом жанре скоро, думаю, без него никуда.

Джеймс Кэмерон с вами явно не согласен по этому поводу :)

Вопрос: не хотели ли бы попробовать себя в авторском кинематографе и отойти от мейнстрима?

Это для меня синонимы. Я делаю такое кино, которое мне самому нравится. Поскольку мне нравится мейнстрим, едва ли я от него отойду.

Вопрос: как вы относитесь к экранизации вашей автобиографической повести «Похороните меня за плинтусом»? Не хотели бы вы сами снять по ней фильм?

На этот вопрос я отвечал уже очень много. Если не трудно, зайдите на сайт книги «Похороните меня за плинтсом» PLINTUSBOOK.RU — там в разделе вопросы есть подборка интервью. Кстати, на сайт приглашаю всех. Сейчас вышло новое дополненное издание книги с тремя не издававшимися главами и 40 иллюстрациями. На сайте можно с этим изданием познакомиться. Там же выложен мой собственный сценарий фильма, который не пошел в работу.

Как Вы отнеслись к не совсем успешному прокату первого фильма «На игре»? Или же Вы считаете итоговые сборы положительными?

Не оправдались, ожидали большего. Но тут очень важный момент, кино недособрало не потому что оказалось плохим и никому не понравилось. Почитайте комментарии на кинопоиске — 70 процентов зрителей приняли картину очень хорошо. Большинство комментариев начинаются со слов «Не ожидали от русского кино…», «не верили, что может что-то получиться», «не думали, что наши способны снять хороший экшен…» и т. д. Вот в этом «Не думали, не верили, не ожидали» и кроется причина недостаточных сборов. Несмотря на рекламу, рейтинг ожидания «На игре» не поднимался выше 33 процентов. Комментарии были: «Да ну, опять очередное русское УГ». После нескольких «грабель», на которые наступали зрители в течение года, никто не верил, что снятый в России экшен может быть достоин кинопросмотра. А когда заработал «сарафан» половину сеансов в кинотеатрах уже сняли. Лучше всего в пользу фильма говорит такой факт: рейтинг ожидания второй части за месяц после выхода первой поднялся с 22 процентов до 50. Так что за художественную состоятельность фильма я спокоен. А сборы — это в большой степени лотерея. Ради интереса, посмотрите здесь же на кинопоиске бюджеты и сборы таких культовых фильмов, как «Однажды в Америке», «Эквилибриум», «Бойцовский клуб», «Странные дни», «Расплата».

Спасибо за ответ:) Сборы перечисленных Вами фильмов я и так знаю:) Забыли еще «Побег из Шоушенка» упомянуть.
Удачи Вам в карьере и в жизни.

Мне кажется низкие сборы в Америке, это из-за рейтинга R, на который Американцы со своей неуравновешенной психикой боятся ходить ;-)

У меня есть несколько вопросов:
1 — Зачем в фильм засунули Дирижабль?
2 — Почему в фильме главные герои с лёгкостью стреляют в своих врагов и при этом не испытывают никакого дискомфорта, ни от вида крови, ни от того что решили человека жизни? Почему бы не показать их эмоциональное переживания?
3 — Почему нужно было разделить фильм на две части, а не сделать его цельным? Ведь исходя из опыта предыдущих фильмов, это деление ничего хорошего не несёт, взять хотя бы «Параграф 78»
4 — Почему Михаила Трухина так быстро вывели из фильма? :(((
5 — Оправдались ли ваши ожидания на счёт проката первой части фильма или же вы ожидали чего то большего?
6 — Скажи продолжение фильма такое же динамичное?
7 — Как отбирались актёры в этот фильм, по какому принципу?

На половину твоих вопросов он в видео интервью кинопоиску отвечал http://www.kinopoisk...3/interview/1101881/

1. Злу всегда нужна штаб-квартира. Все возможные штаб квартиры уже были: бункеры, верхние этажи небоскребов, яхты, подводная лодка… А дирижабля не было. Мне кажется, что если бы действие фильма происходило в Нью-Йорке, то дирижабль пролетающий над Эмпайр Стейт Билдинг не вызывал бы никаких вопросов. А дирижабль над Москва-Сити — сразу вызывает реакцию «так не бывает»! Я соглашусь, что для российского кино такой «джеймсбондовский» гаджет — это слишком. Но представьте, что мы побоялись бы выпендриться и поселили бы нашего злодея Вержбицкого в офисе из стекла и бетона. Получилась бы точная копия злодея из Черной Молнии. Так есть хотя бы какое-то отличие.

2. Потому что обретенные возможности наших героев — это не только меткая стрельба, но и потеря ориентиров — они перестают видеть разницу между человеком и фрагом. Во второй части этот момент будет еще больше усилен. Вампир станет единственным, кто осознает это и попытается это исправить. Об этом собственно и кино — об изменении сознания под влиянием компьютерной игры. Вы же не переживаете «О, я застрелил двести человек, проходя уровень Modern Warfare!»? Нет, вы думаете — о, как круто я всех положил! Так же и наши герои.

3. Сразу скажу: я попробовал сейчас смонтировать версию одного цельного фильма, продолжительностью 2 часа 8 минут. Были вырезаны и те сцены, которые в принципе вырезать можно, и те. которые реально жалко. В результате получился предельно динамичный боевик, но с водой выплеснулся и ребенок. Из фильма ушел воздух и получился такой перегруз событиями, что кино стало утомительным — нельзя два часа держать зрителя за горло сплошным экшеном. «На игре» изначально задумывалось как трехчасовое кино в двух частях и попытка уплотнить его умертвляет историю. Другое дело, что в идеале было бы выпустить обе части одновременно. Но тут уж, увы, есть рынок кинопроката и он диктует свои условия. Нам даже пришлось перенести выпуск второго фильма с февраля на апрель.

4—5-6—7. Михаила Трухина быстро вывели из фильма, потому что его герой выполнил свою функцию. Насчет ожиданий — ответ уже есть выше. Продолжение фильма такое же динамичное и более интересное с точки зрения построения сюжета. Актёры отбирались по принципу лучших из лучших. Могу с абсолютной уверенностью сказать, что лучших артистов в этой возрастной категории в России не существует.

Павел, скажите пожалуйста когда выйдет ваша новая книга «Хроники раздолбая»

Начало 2011 года.

По вашему, что нового привнёс фильм «На Игре» в мировой кинематограф?

Для начала давайте решим, что будем оценивать весь фильм целиком — первую часть вместе со второй. И будем оценивать его с точки зрения жанра — что привнес фильм «На игре» в жанр боевика. С точки зрения формы, фильм, конечно же, не принес ничего. В наших условиях, нам дай Бог повторить форму американских боевиков 90-х. И с этой задачей, я считаю, мы справились. А вот с точки зрения развития истории, фильм на мой взгляд, принес кое что новое. По формуле стандартного боевика, «прозревший» Вампир должен разгромить всех «плохих» и обняться с Ритой на фоне горящего логова зла. Наша история разворачивается по-другому. На сегодняшний день, в мире снято столько боевиков, что хотя бы некоторая доля непредсказуемости — это уже победа. Как в спорте — первое время каждый новый олимпийский рекорд перекрывал предыдущий на несколько секунд, а сейчас титаническим трудом вырываются сотые доли. Так что, на мой взгляд, «На игре» стал одним из тех редких фильмов в жанре экшен, где есть не банальная развязка.

Тоже несколько вопросов-
1. С чем связан перенос второй картины?
2. Планируется третья часть?
3. Ну и сколько расчитываете собрать в прокате?

Перенос картины связан с внутренней политикой прокатчиков, которые стремятся не сталкивать фильмы между собой. Так происходит не только у нас. Уолл Стрит-2 Оливера Стоуна переносят уже третий раз. Третяя часть не планируется. «На игре» состоит из двух фильмов, и финал второго — это окончание истории. Насчет сборов второй части: фильм выйдет примерно на 300 копиях, рекламной компании почти не будет. Так что сколько соберем — столько соберем. Рассчитываем на тех зрителей, кому понравилась первая часть, и кто хочет встретиться с этими героями снова, узнать развязку истории. Кроме того, фильм очень хорошо разошелся на ДВД и является лидером по количеству скачиваний в Интернете — более 700 тысяч просмотров. 8 апреля первая часть будет показана по каналу СТС. Будет здорово, если кто-то из теле-видео-интернет зрителей решит посмотреть продолжение в кинотеатрах. Оно того стоит!

Здраствуйте, Павел! Вам не кажется, что Вам лучше всего снимать фильмы, которые Вам удавалось так прекрасно переводить, то есть глупые(в хорошом смысле этого слова) молодежные комедии. И большое спасибо Вам за переводы, в частности «Не грози Южному централу…» и за фильм «Последний уик-энд» (увы, остальные Ваши фильмы не понравились, но надеюсь, что в будущем выйдет что-то интересное и для меня). До свиданья!

Странно, что вам понравился «Уик-энд» и не понравился «На игре» — по стилистике фильмы похожи. Просто «Уик-энд» — это законченный фильм, где работает сюжет, а «На игре» пока что половина истории. Посмотрите все-таки вторую часть, может быть ваше мнение изменится. А насчет комедий… Мне, кажется, я могу снимать только то, что мне самому нравится смотреть. Ниже будет список моих любимых фильмов — там почти сплошь экшен-триллеры. Так что я думаю все-таки продолжать в этом направлении.

Паша респект вам за переводы забугорных комедий! Огромная благодарность за «Последний уик-энд». Смерть героини Арнтгольц для меня до сих пор самая страшная в истории кинематографа. Скажите, кто и как придумал это идею с насморком? Всё-таки подглядели или авторская идея?)).
«На игре» неплохим получился. 6,5\10. Не хватило драматической составляющей перерождения героев из простых ребят в хладнокровных убийц (такими они могут стать после смерти друга в конце, или когда подстрелили девушку, но не раньше).

Здраствуйте, Павел!Откуда взялись деньги на проэкт?И почему выходит вторая часть, если первая провалилась?

И почему выходит вторая часть, если первая провалилась?

Это Россия, а не Голливуд!

Мне кажется, вторая часть снималась сразу с первой, как это всегда делается и в мире, и в России (я имею ввиду фильмы, поделённые на две части, а не сиквелы). Так что ничего удивительного в этом нет, вторая часть внесёт свою лепту в окупаемость всего проекта.
Хотя посмотрим, что ответит Павел.

Деньги взялись от компании КАРО. Вторая часть выходит, потому что была снята одновременно с первой — это одна история. Дополнительных затрат на нее не потребовалось. А насчет «провалилась» — посмотрите ответ выше на тему «оправдались ли ваши ожидания». Я считаю, что фильм, который положительно оценили 70 процентов зрителей нельзя называть провалившимся. Скорее недооцененным. У нас недавно киноманы «открыли Америку», что половину сборов забирают кинотеатры, и стали автоматически зачислять в «провальные» любой фильм, который не собрал в прокате двух своих бюджетов. Если так считать, то 90 процентов Голливудских фильмов «провальные». Даже культовая «Схватка» Майкла Манна. Но у Голливуда рынок сбыта — весь мир минус пиратство, а у нас — внутренний рынок и пиратство большой плюс. Чтобы у нас не «проваливаться» надо снимать комедии с бюджетом не больше 1—2 миллионов. И все. Ни боевиков, ни мюзиклов, ни исторических фильмов… Ничего, что превышает бюджет 2 миллиона долларов. Как-то безрадостно получится, не считаете?

Вопросы:
Павел если я скажу что уже посмотрел фильм, сможете ли вы назвать тот единственный недостаток что я выявил у этого, в действительности очень грамотного продолжения? Являясь уверенным в том, что разумному молодому поколению такое кино по душе, хотел бы узнать, какой вообще вы видите целевую аудиторию этой дилогии?
Работая над продолжением, как по вашему, что вам как режиссеру наиболее удалось? Экшен или человеческие взаимоотношения? Мое мнение на этот счет уже составлено, и склоняется к последнему варианту, несмотря на всецелостное качество первого. Сказанное является явным показателем качества фильма в целом, за что спасибо.

Целевая аудитория 16—25. Недостаток может быть такой: второй фильм — это половина единой истории. Поскольку во второй части экшен фильма действие уплотняется, вторая часть может показаться слишком «быстрой», хотя идет нормальные 87 минут. Многие фильмы такого же хронометража кажутся очень и очень долгими. Я думаю, пусть лучше будет слишком «быстро», но не скучно, чем размеренно и тягомотно. А то есть фильмы, которые идут 75 минут, но уже через 40 кажется, что смотришь 2 часа. Это точно не про «На игре»!

Я считаю, что удалось все. Вторая часть более сбалансированная и гармоничная, чем первая. И в большей степени смотрится, как самостоятельное кино — ведь в ней расставляются все точки над i. Есть мелкие ляпы, но это издержки российского производства, которые пока не побеждаются. Ну не получается провести через таможню на Украину съемочное оружие, не получается! Поэтому едем без оружия и берем, что есть на месте. А снайперских винтовок там нет. Поэтому Ян из катера убивает часового на корабле из короткоствольного автомата с расстояния 500 метров. Вот самый противный ляп, в котором я заранее раскаиваюсь.

Каким вы видите себе будущее Российского кинематографа, и какую роль в этом будущем Вы себе определяете?

Будущее Российского кинематографа напрямую связано с будущим российской экономики в целом. Если экономика будет хотя бы стабильной, если построят еще 1000 кинотеатров, если прижмут пиратство — то наша киноиндустрия будет третьей в мире после Голливуда и Болливуда, а в отечественном прокате будет на равных конкурировать с Американцами. Если все будет оставаться как есть или станет хуже, индустрия не поднимется и максимум, на что можно будет рассчитывать, это 3—4 недорогих отечественных комедии в год + патриотические госзаказы. Роль для себя определять — дело неблагодарное. В любом случае, буду делать максимум, на что способен в существующих обстоятельствах.

Хотелось бы узнать о кино-предпочтениях Павла.
Даёшь топ10 Павла Санаева?

Кстати по-моему замечательная идея)

P.S+1

Все правильно сказал :)Даешь топ10

Очень хотелось бы увидеть продолжение фильма» Нулевой километр». ..

Вот это вряд ли. К этой истории мне добавить нечего и я понял, что мелодрама — не мой жанр.

Я не могу смотреть наши фильмы, так как почти всегда одно разочарование от них, но ваш фильм «на игре» приятно удивил, надеюсь будете дальше радовать своими проектами. Знаю что вы не профессиональный режиссер, скажите что вас сподвигло снимать? Хотелось бы узнать ваши первые впечатления от работы, над фильмом для большого экрана?
Спасибо!

Вообще-то если режиссер снял три полнометражных фильма, которые были в широком прокате и даже «приятно удивляли» кого-то, то его уже можно называть профессиональным. Ведь так? Наверное, вы имели ввиду то, что я не учился специально режиссуре во ВГИКе. Обучение режиссуре вещь необходимая и состоит в том, что сначала вы снимаете какие-то простые этюды, потом 5—10 минутные короткометражки, потом короткометражку побольше, потом полный метр. Этот путь проходят 99 процентов режиссеров. Посмотрите на кинопоиске есть первые короткометражки Кристофера Нолана, Питера Джексона и Джорджа Лукаса. Очень забавно и познавательно! Я учился именно таким способом и для этого не обязательно поступать во ВГИК — достаточно видеокамеры, компьютера и нескольких людей, которые могут конструктивно покритиковать. Первые свои короткометражки я никому показать не рискну, а четвертую «Каунасский блюз» весьма вероятно размещу на ДВД со второй частью «На игре» в качестве доп. материалов. Так что учеба у меня была и самая правильная. Первые впечатления от работы на площадке — это страх и ужас. Потому что вокруг люди, которые в кино уже много лет, а тебе положено ими «командовать». Все время боишься, что сделаешь что-нибудь не так, и тебя «разоблачат» и перестанут слушаться. Со временем, этот страх проходит. А подвигло то, что мне очень нравится кино!

да согласен в киношколе не все учились к примеру гениальный режиссер Квентин Тарантино он нигде не учился режиссерскому мастерству, он учился актерскому в театре. И он сказал «лучшая кинашкола это личный опыт»
Киношкола это хорошо там есть свои плюсы. Если не умеешь работать с людьми там научат. не умеешь командовать научат. Важнее личный опыт!

А ещё Тарантино учился смотря кино, когда работал в видеопрокате. Накопленные знания не пропали даром)

Уже пишите сценарий для следующего фильма? Или ждете когда поплывут денежки от проката второй части и появится стимул? ;)

Мне напротив нравятся все ваши фильмы. Есть ли режиссеры, на которых вы равняетесь? Назовите имена ;)

Сценарий пока не пишу — начинаю писать роман «Хроники Раздолбая». Про сценарий буду параллельно думать, делать какие-то наброски. Режиссеры, на которых равняюсь есть — посмотрите список любимых фильмов, он сведется к 6—7 фамилиям, которые все знают.

Вопрос:Павел, каковы ваши ощущения от прошедшей церемонии Оскара?кому бы вы отдали награду за лучший фильм и лучший режиссер?

И ответьте, пожалуйста, честно, что вы думаете об «Аватаре»?
У нас на сайте по этому поводу частенько возникают дискуссии :) ?

И что вам больше нравится Аватар или ваш фильм На игре ? :)

Сравнивать «Аватар» и «На игре» — некорректно. «Аватар» — величайшее кинематографическое произведение всех времен и пик возможностей современного кинематографа. «На игре» — российский молодежный боевик. Что впрочем не отменяет возможности получить от этого фильма удовольствие даже после «Аватара».

У меня в жизни было два случая, когда я смотрел кино в буквальном смысле открыв рот и забыв обо всем, а после финальных титров несколько часов не мог говорить и выдавливал из себя только протяжное восторженное «д-ааа». Первый раз это был «Титаник», второй раз — «Аватар». В этом фильме гениально все — от продуманного до мелочей сценария до каждого штриха экранного воплощения.

Я не видел еще «Повелитель бури» поэтому ничего не могу сказать про этот фильм. Но Кетрин Бигелоу заслужила свой звездный час однозначно. Она очень талантливый режиссер, кстати, один из моих любимых. И очень долго ей не везло: отличный фильм «Странные дни» провалился, героический «К-19» не приняли… Кэмерон совершил титанический творческий подвиг, но ему воздалось рекордным мировым бокс-офисом. Так что в Оскаре для его бывшей жены есть какая-то высшая справедливость. Я очень порадовался за Бигелоу, хотя «Аватар», конечно, наше все.

Вопрос: Павел вас удовлетворяет ре3ультат вашего творчества? вы сами как относитесь к своим фильмам, и для чего вы иx снимаете?

«На игре» меня удовлетворяет процентов на 80—90. «Нулевой километр» на 40. «Последний уик-энд» на 50. Кстати, в порядке «работы над ошибками, я сейчас переписал сценарий «Последнего уик-энда» заново. Убрал длинноты в начале, добавил интересного действия во второй половине и усилил кульминацию. Переснять бы сейчас этот фильм с бюджетом миллиона полтора — цены бы ему не было! Так что все свои фильмы я воспринимаю как этапы учебы, а «На игре», как сданный экзамен. Оценку пусть ставит зритель, когда выйдет вторая часть. А снимаю я все это для того, чтобы когда-нибудь снять два-три-четыре фильма равных тем, что находятся у меня в списке любимых картин.

Вопрос:Как вы считаете, какова ваша основная фишка в киноиндустрии, собираетесь ли вы ее развивать? Каким образом?

Несмотря на развитие технологий, главная фишка в киноиндустрии все равно ИСТОРИЯ. Аватар — потрясающий фильм. Но прошло время, стерся из памяти визуальный восторг, и я не скажу сегодня, что этот фильм будоражит меня больше, чем «Форрест Гамп» или минималистичные «Бешеные псы». Так что технологии и спецэффекты не главное, хотя это неотъемлемая часть кино. Главное — это история. Так что развивать киноиндустрию я собираюсь, придумывая новые истории. Если среди них получится что-то оригинальное, это будет мой вклад в развитие.

Добрый день, Павел.
Вопросы:
1) С кем из российским актеров, продюссеров, сценаристов, вы хотели бы поработать?
2) Что из последних российских проектов вы видели, что о них думаете?
3) Какую музыку вы предпочитаете? Что слушаете во время съемок?
4) Можно ли от вас еще чего-нибудь ожидать кроме фильмов, сценариев, книг, переводов? Например выставки?
5) С какой актерской командой вам больше всего понравилось работать?
Спасибо

Из продюсеров хотел бы поработать с Бекмамбетовым. Он очень яркий творческий человек, и для меня это несомненно была бы большая школа и толчок к развитию. Из актеров с Евгением Мироновым. На второй вопрос есть ответ выше. В музыке до сих пор люблю хард-рок и хэви-метал. Кстати именно хэви-метал давал мне заряд во время съемок и помогал держаться, когда на сон было всего 3—4 часа в день в течение полугода. Открыв глаза, я первым делом врубал Metallica, Iron Maiden или Accept и только послушав 2—3 песни начинал готовить завтрак. Ожидать что-нибудь кроме книг и фильмов пожалуй не стоит. Все актерские команды, с которыми я работал, мне очень дороги — здесь предпочтений нет.

Вопрос: хотели бы вы снять кино в модном формате 3D?

Все возможно. Если это пойдет на пользу истории, то да.

Чего на ваш взгляд не хватает российскому кинематографу, чтобы конкурировать с западным, Голливудом?

деньги, мозги, режиссёры

пропустил сценаристов… ;)

Не хватает постоянно работающей, прочной киноиндустрии. Большого сообщества увлеченных профессиональных людей, преданных кино и повышающих свой уровень от фильма к фильму. Это касается всех: операторов, сценаристов, режиссеров, гримеров, реквизиторов. Теоретически это можно создать. Для этого нужно выполнить несколько шагов:
1. Построить большее количество кинотеатров.
2. Задавить видеопиратство.
3. Ужесточить отбор кинотеатрального репертуара, чтобы откровенно слабые фильмы не подрывали доверие к более качественной продукции.
4. Создать киношколу, где обучались бы не только сценаристы и режиссеры, но и гримеры, художники по костюмам, вторые режиссеры и ассистенты. Плюс поднять общую профессиональную ответственность в целом.
При выполнении этих условий киноиндустрия заработает и сможет выдавать в год 10—15 достойных фильмов разных жанров. Больше нет. И «Аватаров» среди них не будет — это надо понимать тоже.

Вопрос : К российскому (имею виду «новому», не советскому) кино очень неоднозначное отношение, как в мире, так и в самой России. Как вы счтаете, что нужно сделать отечественным режиссерам/сценаристам/актерам, чтобы российские фильмы могли становится культовыми. Последующий вопрос, к предыдущему : Как Вы думаете, какие фильмы надо научиться снимать сначала(боевики, фантастику, драмы и т. п.)?

Культовыми в России наши фильмы и так могут становиться: фильмы Брат, Бумер — вполне можно отнести к этой категории. Культовыми за рубежом наши фильмы смогут становиться тогда, когда зарубеж признает нас равными, а не будет считать «меньшими братьями с атомными ракетами». А для этого надо реально стать равными. Фильмы надо учиться снимать все — и драмы, и боевики и комедии. Есть много режиссеров и у всех свои предпочтения.

Извините за «приставучесть», но тогда, как Вы считаете, смогут ли наши фильмы пользоваться успехом за рубежом, уже в 2010 — 2011 годах, или нужно подождать еще, дать отечественному кинематографу развиться?

Определенный успех уже есть — только что наш фильм получил 2 Берлинских медведей. Но надо подождать еще :-))

хорошая концовка будет у 2 части или многие умрут?

Сейчас расскажу концовку и еще все повороты сюжета!!! Концовка будет. Все линии истории будут завершены. Неожиданные моменты будут.

Вы обещали съесть несколько листов из сценария «На игре» в каком-то интервью. Не могли бы вы уже это сделать, записать на видео и выложить на ютюб? Ждем

Он обещал это только в том случае, если фильм окажется неудачным…

А он удачный?

Смотря что брать за критерии оценки. Если Ваше субъективное мнение, то, судя по тону, для Вас он неудачный. Если брать мнение посетителей Кинопоиска, то судите сами. Из 185 рецензий 39 отрицательных, 118 положительных, и остальные нейтральные. На мой взгляд весьма удачно.

Я не утверGдал что он неудачный так как я его не видел, я просто спросил) чтоб у3нать стоит ли тратить на него свое время, потому что как на странице фильма очень странная средняя оценка)

Понятно. Ну собственно там же на странице фильма куча отзывов, так что можно составить мнение. А оценка там сейчас вообще чего-то 0. Сбой матрицы:)? Это вопрос админам.

Исправили:)

С этим шоу вы пролетаете, потому что я обещал сделать это если БОЛЬШИНСТВО зрителей скажут, что фильм им не понравился. Фильм положительно оценили 70 процентов зрителей — это данные опросов на выходе из кинотеатров и здесь на кинопоиске процент положительных отзывов примерно такой же.

Здравствуйте, Павел.
Меня интересует «денежная» сторона кинематографа. Я понимаю, что создатели фильмов не любят распространяться о своих доходах, но тем, кто хотел бы в будущем работать в области кино, эта информация была бы очень полезна.

Скажите, пожалуйста, на сколько в России примерно могут рассчитывать режиссер и сценарист, работающие над своим первым фильмом, к примеру, со стандартным бюджетом около $2 млн. (при том, что они — никому неизвестные люди)?

И, возможно, вы знаете, насколько часто создатели фильмов в России получают свои заработки в процентах (от сборов или прибыли) или такое у нас встречается достаточно редко?

По мне так, режиссёр и сценарист работающие над своим первым фильмом, по своей воле должны бесплатно работать…

И как мне кажется, если хочешь работать в данной области, будь готов вообще бесплатно работать, в конце концов туда ведь не ради денег идут, а ради искусства… или я слишком наивен? ;)))

А в свободное время подрабатывать грузчиком, например. кушать-то надо что-то. Или зачем кушать, что за приземленные желания. Все правильно все должны работать бесплатно!

Ну а что, грузчик — это что ли не работа? И почему бы не совмещать?

А насчёт: «… все должны работать бесплатно!» — если внимательно прочитать моё сообщение, то будет ясно, что я говорил только про искусство.

Т. е. по Вашему если человек выбрал своей профессией искусство, то работать он должен бесплатно? Этим он зарабатывает на жизнь. Чем Вы зарабатываете на жизнь? Т. е. чем Вы заняты большую часть своего времени? Как Вы отнесетесь к тому, что платить Вам за Вашу работу не будут? И дело тут не в искусстве.

Да я же, не говорю, что им не надо платить, просто я считаю что не стоит идти в кинематограф, если ты идёшь туда только зарабатывать деньги!

И в том случае, если бы деятелям искусства не платили (или платили очень мало), то я не вижу ничего страшного, что бы тот же Павел Санаев пошёл поработал грузчиком.

В корне не согласен. По сути наше отношение к умственному и интеллектуальному труду и определяет уровень нашего искусства, и не только, сегодня.
З. ы. К счастью Павлу работа грузчиком не грозит. Он, слава Богу, еще и отличный писатель!

Творят и бесплатно в свободное от постоянной работы время, пока на них не обратят внимание, но это не значит, что кинокомпании должны наживаться на их бесплатном труде.

Согласен, но мы говорим не о хобби, а о профессии. А в остальном все верно!

Ну, а может ли кино быть хобби? И начинающий режиссер, и начинающий сценарист делают свои первые работы в надежде, что они будут интересны другим, а хобби — это скорее занятие для личного удовольствия. Это моё мнение.

В своём выше написанном вопросе я имел ввиду начинающих творцов вообще, в независимости есть у них профессиональное образование или нет. Мне хочется верить, что продюсеры в первую очередь будут смотреть на идеи, а не на диплом.

Согласен с Вами. Надеюсь продюсеры так и делают, оценивают идею в первую очередь. А профессии я говорил не как о какой-то корочке(дипломе), а как о профессиональном подходе и выборе человеком этого направления как основного в своей жизнедеятельности.

По поводу «работы в искусстве за бесплатно» — это чушь. Бесплатно или за символические деньги можно работать на начальном этапе, когда вы совсем никто и должны заявить о себе и чему-то научиться. Когда вы сделали первый шаг, ваша работа должна быть оплачиваемой и в первую очередь на благо того же искусства. Поясню: чтобы писать хорошие сценарии надо постоянно повышать свой уровень. Для этого надо заниматься этим и только этим изо дня в день. Если восемь часов в день вы «немножко шьете», а вечером «немножко пишите» стать сценаристом высочайшего уровня будет очень проблематично. Сравните это со спортом. Как тренируются профессионалы, например, в боксе и любители, которые приходят в зал после работы? Профессионал не думает ни о чем, кроме тренировок, это его главное дело. Любитель приступает к тренировкам выжатый после работы, часто пропускает занятия из-за каких-нибудь авралов или просто от усталости. Кто кого положит на ринге? Точно так же в искусстве. Ваша творческая профессия должна вас кормить — только можно добиться в ней творческих высот.

А где вы учились режиссерскому мастерству ?

Первый фильм с бюджетом 2 миллиона — это уже очень сладко! Мой первый фильм стоил 500 тысяч, и за режиссуру я получал полторы тысячи долларов в месяц, причем последние три месяца работал на проекте бесплатно. Сценарий «Последнего уик-энда» стоил десять тысяч. Сегодня за сценарий полнометражного фильма платят от 30 до 60 тысяч долларов. При этом не так важно, есть у вас имя или нет — если сценарий хороший, то к нему могут проявить интерес. Проценты для создателей вещь очень редкая. Они могут быть указаны в договоре, но у нас фильмы так редко приносят прибыль, что это проценты от проката для режиссера — это из области миллиона в моментальную лотерею. Тоже ведь случается! Но редко.

Первый фильм с бюджетом 2 миллиона — это уже очень сладко! Мой первый фильм стоил 500 тысяч, и за режиссуру я получал полторы тысячи долларов в месяц, причем последние три месяца работал на проекте бесплатно. Сценарий «Последнего уик-энда» стоил десять тысяч. Сегодня за сценарий полнометражного фильма платят от 30 до 60 тысяч долларов. При этом не так важно, есть у вас имя или нет — если сценарий хороший, то к нему могут проявить интерес. Проценты для создателей вещь очень редкая. Они могут быть указаны в договоре, но у нас фильмы так редко приносят прибыль, что это проценты от проката для режиссера — это из области миллиона в моментальную лотерею. Тоже ведь случается! Но редко.

Ещё один вопрос, вы смотрите на КиноПоиске рейтинги своих фильмов?
А десятки им ставите :) ?

Отзывы смотрю. Десятки не ставил.

Еще вопрос: Как вы относитесь к интернет-пиратству?

По поводу пиратства приведу информацию из «Индустрии кино»:
«Из-за российских интернет-пиратов популярные фильмы недобирают около $1 млн кассы — в среднем меньше 10% возможных сборов. Так, число скачиваний фильма «Темный рыцарь» превысило 1,2 млн, а отечественной ленты «На игре» — 400 000. Кроме того, у последнего фильма зарегистрировано 300 000 нелегальных онлайн-просмотров»…
Как я могу относиться? Умножьте 700,000 на цену кинобилета и посчитайте недобор нашего боксофиса из-за интернет-пиратства. И ладно большинство сказало бы: «Такой дерьмовый фильм, хорошо что в кино не пошел, скачал экранку» Но 70 процентов комментариев — «Хорошее кино, жаль в кинотеатре не видел». Я уж не говорю, что восприятие боевика в кинозале с долби звуком и на компьютере принципиально разное.

Ну еще не факт, что все те, кто скачали фильм с сети, посмотрят его в кинотеатре, либо купят лицензионный DVD. Да и пиратство модно вполне использовать как пиар фильму, например так было с «Люди Икс Росомаха»

После того как скачали — точно не факт, что пойдут в кинотеатр. А если бы не скачивали, что процентов 20 из этих 700,000 могли бы пойти. Тоже немало!

Дело еще в отношении к самому фильму, если человек на 100% уверен в том что фильм хорош, то он пойдет на него в Кино и не будет портить себе впечатление екранкой. Люди мыслят типа: «а вот фильм, обычный(рядовой) русский боевик, недокино, зачем идти в кино». Проблема в том что люди не верят в отечественный кинематограф. Сначала нужно более менее поднять его с колен и убедить людей ходить в кино. Я на аватар через всю Украину с Херсона в Киев ехал что бы посмотреть его в IMAX 3D, так как я был уверен в качестве фильма и я не разочаровался.

+100! Есть фильмы, которые только законченному дегенерату придет в голову смотреть в экранке. Трансформеры, Аватар (как бы я его не не любил, но зрелище), Т-4. Я допускаю пропуск такого фильма в зале только в условиях Заполярья и отсутствия кинотеатров.

Павел, как вы относитесь к легальным онлайн-кинотеатрм в духе Кинодрома на НТВ+? Как считаете туда фильмы должны попадать после проката или одновременно с ним?

Как удается из раза в раз не опускать планку качества своих фильмов?

Собираетесь ли вы, в дальнейшем, вернуться к писательской деятельности?

Услышим ли мы с экранов кинотеатров ваши новые переводы?

Планку стараюсь от фильма к фильму поднимать. К писательской деятельности вернулся в настоящий момент — пишу «Хроники раздолбая» — выход в начала 2011 года. Переводами заниматься не планирую.

У меня вопросы:
1) Почему вы предпочли работе в литературной деятельности работу в киноиндустрии?
2) Какой, на Ваш взгляд, главный недостаток в отечественном кинематографе?
3) Не планируете ли Вы попробывать себя в независимос кино?

1. Павел, каков, по-вашему, рецепт хорошего русского фильма?
2. Меняется ли отношение к собственному творчеству с выходом очередной картины?

1. Рецепт любого хорошего фильма — это хороший сценарий, хорошие актеры, вменяемая режиссура и операторская работа + хороший композитор. Для русского фильма есть еще одно условие — фильм должен быть реалистичным. Дирижабли над Москвой пока принимаются плохо :-)

2. Конечно, меняется. Заканчивая фильм, поднимаешь свой уровень, и сразу начинаешь видеть все недостатки сделанного. Но исправить их можно только в следующей работе. Чтобы потом найти новые.

ВОПРОС: когда Вы поняли, что хотите заниматься съёмками фильмов?
ВОПРОС: реально ли пробиться и стать режиссёром не имея образования и связей? мне кажется это почти не досигаемо, несмотря на то, что у тебя есть талант к этому. даже если что и снимешь, это может пройти незамеченным и приз на фестивале, тоже не показатель. чтобы вы посоветовали? С уважением, Валентин. надеюсь, Вы ответите. Спасибо.

Съемками я захотел заниматься В 1999 году. Не слушайте никого, кто ноет, что «вот, никуда не пробиться без связей». Образование — другое дело. Учиться необходимо. Вы же не думаете, что можно без предварительного обучения стать пилотом Боинга, верно? Съемки фильма требуют такого же количества знаний и умений. Оператор спросит у вас «какой объектив поставить»? И что вы ответите? Поставь хороший? Вы должны уметь объяснить оператору, какой вам нужен кадр, должны поставить задачу актерам, должны понимать, как будет работать сцена в общей ткани фильма, должны не падать в обморок, когда продюсер будет орать на площадке благим матом: «Вы что второй час один кадр снимаете? О…ели совсем! Никаких переработок! Не снимите через десять минут, и я вырубаю свет! П… дец, … ля! Мне по х….! Смены больше не будет!» Снимать кино можно научиться только снимая кино, а для этого надо ничего не ждать, а брать видеокамеру и снимать короткометражки. Пятиминутную, десятиминутную, двадцатиминутную, получасовую… Если у вас есть хорошая получасовая короткометражка — у вас есть шанс получить постановку полного метра. Без этого шансов почти нет. Почему продюсер должен доверять бюджет человеку, который не может ему ничего показать? Со сценарием проще. Вы приносите готовую работу, и если она удачна — есть шанс, что ее купят. Научиться писать сценарии тоже можно самому. Есть отличные книги: «Кино между раем и адом» Александра Митты и «История на миллион» Роберта Макки. Принести готовую работу можно в сценарное агентство — например CINEMOTION GROUP — найдите в Интернете. Кстати, Синемоушен регулярно проводят сценарные мастер-классы, где можно учиться за небольшую плату. Легенду о том, что без связей в кино не пробиться распространяют «околотворческие» люди, которым лень совершенствоваться и учиться для достижения профессионализма. Они пишут пару плохих безграмотных сценариев, приносят их в пару-тройку кинокомпаний, получают от ворот поворот и рассказывают потом, что «им не дали пробиться без связей». Алексею Сидорову из Северодвинска почему то дали без связей пробиться и снять «Бригаду», а им вот не дали. Почему бы это?

Спасибо за подробный ответ. Да, любому делу нужно обучаться. Сейчас я заканчиваю финансовую академию, но на 3 курсе, понял, что это не моё, а высшее образование по любому надо получить. Сейчас работаю на тв, режиссёром монтажа, но кино и тв, абсолютно две разные истории. В кино можно дать волю фантазии, а на телевидении работают определённые шаблоны, котырых нужно предерживаться, а хочется заниматься немножко другим творчеством, если можно так выразиться, для души. Любое дело нужно выполнять на отлично, тем более такое, которое действительно нравится. Поэтому и приходится как- то реализовывать свои идеи в коротеньких фильмах, которые не просто снимать, никогда не знаешь, что произойдёт. Например при съёмках фильма, которые проходили в сентябре, нас задержал МИЛЛИЦИОНЕР, за то, что мы якобы, не имеем права на съмку! Вот так бывает, ничего плохого не делаешь, а тут вот такие истории. Так, что просто взять камеру и снять маленький метр не просто, но тот кто хочет, это не остановит, например такого фанатика, как я).
Есть надежда, что фильм, который будет снят в будущем (может быть и музыкальный) будет замечен на фестивале и не пройдём мимо. В любом случае, попытка стоит того и не одна попытка. Поддерживаю Ваше высказывание, что»… без связей в кино не пробиться распространяют «околотворческие» люди, которым лень совершенствоваться и учиться для достижения профессионализма».
Не надеюсь на ответ, так как понимаю Вашу занятость, но всё же… у меня есть один документальный, «спантанно» снятый, фильм- «Полёт мечты». Это моя первая работа, но мне бы хотелось узнать Ваше мнение. Могли бы Вы дать свою оценку фильму, рецензию, если можно так выразиться. Что понраилось, что не понравилось или вообще не понравилось и почему? К критике отношусь положительно и стремлюсь к совершенствованию и никогда не устану учиться, так цель оправдывает все затраченные силы и средства. Как сказал Джеймс Кэмерон «У нас самая лучшая работа! Мы занимаемся самым интересным делом!», речь на премии «Золотой глобус». Возвращаясь к моей короткометражке. Я бы мог скинуть ссылку на видео, конечно если Вы не против и у Вас найдутся 11 минут свободного времени. Спасибо.

Не могли бы вы представитm топ 10 самых ожидаемых вами фильмов?

Я не жду специально каких-то фильмов. Когда появляется что-то интересное — с удовольствием смотрю.

Как попасть к вам в фильм? :)
и
Вам предлагали снимать фильмы в Голливуде? Если да, то расскажите, пожалуйста, поподробнее.

Попасть можно по разному. Несколько лет назад актер Валентин Терехов просто прислал мне на почту свою фотографию. У него было очень интресное лицо и во второй части «На игре» он сыграл колоритный эпизод санитара морга. В Голливуде снимать пока не предлагали. Вот думаю отправить Спилбергу ссылку на ролик фильма, может он тоже позовет меня, как я Валентина Терехова :-)))