Два друга — Энцо Молинари и Жак Майоль — вместе росли на одном из греческих островов. Отец Жака, ныряльщик, погиб при сборе устриц из-за неисправности водолазного оборудования. Проходят годы, мальчики уже выросли и снова встречаются после нескольких лет разлуки. Оба стали ныряльщиками на глубину без воздуха, и соревнование на чемпионатах мира практически ведется только между ними.
Симпатичная работница страхового агентства Джоан, влюбляется в Жака с первого взгляда и едет за ним из Перу в Сицилию, где и становится свидетельницей начала опасного поединка между друзьями. От Жака она уже ждет ребенка. А друзья погружаются все на большую и большую глубину. Пройдена отметка в 120 метров. Для Жака и Энцо голубая бездна лучше, чем жизнь на земле.
Ещё в детстве Жак Майоль и Энцо Молинари (кстати, реальные персоны) спорили о «голубой бездне» в глубинах океана. Отец Жака погиб во время ныряния. Однако Жак и Энцо тоже стали подводными ныряльщиками, участвуя в конкурсе на длительность пребывания под водой и глубину погружения. Они оба влюблены в американку Джоанну, и друзей по-прежнему манит опасная «голубая бездна».(... читать всё)
Кажется, что там нет ничего — пустота. Для одних — безмолвная и пугающая, для других — неизведанная и манящая. Голубая бездна. Мы не догадываемся о том, что там, внизу. Более того — нам всё равно, для нас это не имеет никакого значения. Мы проживём всю свою жизнь, долгую и счастливую, размеренную и спокойную, не задумываясь о тех тайнах, что хранятся там, на глубине сотен метров. Но они — другие. Для них это — всё, это — мечта, это — смысл, это — судьба. Жизнь на суше для них — самообман и скука. Их манит не море и не океан, их зовёт — голубая бездна.
Они — это два друга-врага, знакомые с детства, связанные общей страстью и не ведающие иной жизни. И зачем? Когда есть эта голубая вода, шепчущая тебе о своих тайнах, готовая поделиться самым сокровенным с теми, кто захочет её услышать, кто способен её понять; когда есть эта странная для нас мечта, идея фикс, нырнуть как можно глубже, так глубоко, насколько это вообще возможно. А больше ничего им и не надо.
В основе этой картины — типичное противостояние двух нетипичных людей. Любимый Бессоном Жан Рено — харизматичный и упёртый, и Жан-Марк Барр — загадочный и романтичный. Для них жизнь — как борьба, как соревнование, а победа — как награда, единственно необходимая. Ради этого — хочется жить, двигаться вперёд, мечтать, любить, страдать. Они как два одержимых одной общей идеей, но только внешне у них одна цель. На самом деле, стремление героя Рено Энцо и мечта героя Барра Жака — совершенно разные по своей природе вещи. Энцо одержим победой, а Жак — самой идеей. Несмотря ни на что, герой Жана Рено — реалист, герой Барра — типичный романтик. Такие как он украшают эту жизнь, но редко обретают простое житейское счастье. Впрочем, они счастливы, но только по-своему, потому что чувствуют всё немного иначе.
Когда-то Люк Бессон просто снимал кино — самобытное и прекрасное, обычное и необыкновенное одновременно. Le grand bleu — один из таких фильмов. В нём нет ни Анн Парийо, ни Милы Йовович, двух муз великого француза. В нём нет космических перестрелок, бешеных гонок и захватывающего действия. В нём есть душа — синяя щемящая тоска по недостижимой голубой мечте.
Несмотря на то, что эта лента не так популярна, как прославившие Бессона «Леон» и «Пятый элемент» и даже менее известна, чем неудавшаяся «Жанна д’Арк» и позже адаптированная под сериал «Никита», она, по мнению некоторых, по праву может считаться лучшей в фильмографии режиссёра. Это двухчасовое путешествие в другой мир и вся его прелесть в том, что этот мир реален.
Операторская работа Карло Варини как всегда на высоте, музыка бессменного соавтора Бессона Эрика Сера вновь завораживает — вместе с мастерски проделанной работой режиссёра они обеспечивают на треть успех картины и способствуют созданию незабываемого произведения киноискусства. Однако главное достоинство ленты — это актёры — Жан-Марк Барр и Жан Рено (пожалуй, его стоит назвать всё же вторым). Созданные ими образы колоритны, каждый — выпуклый характер, запоминающийся и яркий. Их можно любить, а можно ненавидеть, им можно сопереживать и их можно порицать. Они вызывают эмоции, потому что они — живые и настоящие. Им веришь.
Они похожи на вечных странников, но если Жак знает куда он идёт и зачем, то Энцо просто следует за ним, словно боится в чём-то уступить своему заклятому врагу (или лучшему другу). Нельзя отказать ему в праве на мечту, на стремление найти себя или в желании постичь неведомое, однако стоит лишь взглянуть в глаза Жака и понимаешь, что всё это не то…
Ты думаешь, что там нет ничего — лишь пустота. И разве может там быть жизнь? Но он уходит туда вновь и вновь. Он уходит туда, чтобы однажды вернуться. Домой. Только где он, его дом? Быть может там, на глубине сотен метров, в голубой бездне.
Совсем недавно узнал, уже после просмотра этого фильма, что Люк Бессон всегда грезил о море.
Он родился в семье инструкторов компании Club Med по подводному плаванию. В детстве Люк очень увлекался нырянием и подводной фотосъемкой, и очень хотел стать специалистом по дельфинам, но из-за какой-то травмы его мечте не суждено было сбыться. Расставшись с ней начал увлекаться кинематографом и впоследствии связал свою жизнь именно с ним. Но как мы видим из картины «Голубая бездна» Бессон не перестал бредить морем.
По логике этот фильм должен был стать общепризнанным шедевром, получить хваленые отзывы критиков, собрать кучу наград и заполучить статус культового среди поклонников режиссёра. Но всё случилось наоборот. В прокате картина с треском провалилась, получила разгромную критику, взяла лишь два Сезара (за прекрасную музыку и за визуальные эффекты), да и зрители не удостоили картину должным вниманием, о чём говорит рейтинг IMDB 7,4, к примеру, у фильма «Человек-паук 2» рейтинг 7.7. Да и вообще, некоторые поклонники творчества этого режиссёра, скорее всего даже не знают про «Голубую бездну», а большинство тех, кто знает, вероятно, не собираются смотреть её
Видимо игнорирование картины по всем параметрам ударило по Бессону. Прострелило его сердце и убило в нём художника. В итоге после бездны последовал «Леон», очень интересный фильм с неким смыслом, но уже стоящий на порядок ниже «Бездны».
Затем вышел «Пятый элемент»- красивая и интересная сказка, но уже стояла на порядок ниже «Леона». Потом была ещё пара режиссёрских работ и Бессон переклассифицировался в продюсера. Под его началом вышли десятки фильмов, и единицы из них достойны внимания, остальные являются полной чушью.
Но давайте не будем о грустном, а перейдём к разбору этой замечательной картины.
Картина очень трогательна. В некоторых моментах надо держаться, дабы не проронить слезу. Каждый кадр наполнен очарованием, красотой. Плюс необычный шарм картине создаёт прекрасная музыка, делающая некоторые эпизоды ещё красивее.
Если во время просмотра, зритель поймёт фильм, прочувствуется им, то уже никак не сможет оторваться от экрана. Он будит вкушать каждый кадр, чувствовать то же самое, что и чувствуют герои картины, будет погружаться с ними всё глубже и глубже.
Видно, что режиссёр не просто работал, он наслаждался. Он мечтал. Именно «Голубая бездна» по сути, является отражением грёз Бессона, а герои картины фактически отражение самого него.
К этому нельзя относиться равнодушно! В течении трёх часов режиссёр изливает всю душу перед зрителем, показывает своё внутренний мир, свои мысли. Пытается показать зрителю, чем так его и многих подобных ему людей так привлекают невиданные глубины. Заставляет взглянуть на океан ни как на огромное скопление воды, а как на что-то величественное, загадочное, бесконечное.
Помимо гениальной режиссуры, прекрасной музыки, и необычайной красоты, в картине ест ещё и великолепные актёрские работы. Все герои вжились в свои роли и сделали картину ещё более прекрасной, помогли режиссёру донести свои мысли до зрителя.
Жак-Марк Барр просто неотразим. Его герой Жак Майоль, человек отрешённый от мира. Ему скучно на земле, у него практически нет знакомых. Ему трудно любить.
Да, он влюбляется в Джоану, но не может быть рядом с ней, так как не живёт на земле. Такие понятия как человеческая семья и дом на суше для него не существуют. Его семья — морские дельфины. Его дом там, где вода перестает быть синей, где от неба остаются лишь воспоминания.
Жак-Марк Барр просто невероятно сыграл. Он настолько вжился в своего персонажа, настолько пропитался его чувствами, что создаётся ощущение, что этот актёр тоже любит море.
А его плач нечто! Он так убедительно рыдал под прекрасную и тихую музыку, что я чуть было, не прослезился. Я, далёкий от сентиментальности циник.
Жан Рено тоже проявил себя. Вообще Рено один из моих любимых актёров.
Его персонаж Энцо Молинари тоже любит море. Но этой любви мешает чувство быть первым во всём. Даже когда кончаются соревнования, даже перед угрозой погибнуть, он желает доказать, что является первым. Доказать в первую очередь себе. Но всё-таки он хороший человек. Он заботится о Жаке, по-своему любит его.
И какими бы разными они не были, их объединяет одно — тяга к морю. И, на мой взгляд, в конце Энцо смог преодолеть своё чувство быть первым и окончательно слился с морем.
Рено бесподобен, он тоже вжился в своего персонажа. Это, безусловно, одна из лучших его ролей, да что я говорю, лучшая его роль.
Розана Аркетт тоже не осталась в стороне. Её героиня Джоан влюбляется в Жака, но любить ей будет сложно. Ведь как я уже сказал, Жак отрешён от мира, и не может жить с ней вместе. Но Джоан всё ровно любит его, очень сильно.
Акркетт проявила себя. Я в её любовь поверил.
В итоге шедевр. Прекрасная романтическая драма, наполненная очарованием. Лучшая работа Бессона, открывающая его как художника и как мечтателя.
Перейду к уже не имеющим смысла оценкам.
Темп картины: Плавный.
Зрелищность: 9 из 10 Завораживающая красота.
Сценарий: 9 из 10
Режиссура: 10 из 10
Актёрская игра: 10 из 10
Особенности картины: отражение мечты режиссёра
Вид картины (умное, развлекательное, коммерческое, псевдоумное): Умное
В итоге: Лучший фильм Бессона.
Общая оценка (Шедевр, Великолепно, Хорошо, Средне, Плохо, Ужасно, «Шедевр»)
Шедевр.
Один из тех немногочисленных фильмов, что пересматриваются мною, где бы и когда бы их не показывали (хоть и имеется в коллекции диск). Один из лучших фильмов автора, невероятное кино со своей неповторимой атмосферой, колоритными персонажами и гениальной музыкой Эрика Серра!
Образ моря, океана ("голубой бездны») наверное, самый глубокий, сильный, живой и впечатляющий зрителя в кинематографе. Жан Рено, Розанна Аркетт, Жан Марк Барр исполнили роли так, как будто ты рядом с ними и внутри их ощущений (невидимый наблюдатель или соучастник, случайно прикоснувшийся к их истории) — истории о соперничестве двух друзей, о чувственной любви и силе…
Самое начало фильма……я чувствую запах моря, я погружаюсь в эту бездну. А музыка, МУЗЫКА, мой любимый и неподражаемый композитор Eric Serra.
Я считаю этот фильм нечто отдельным от всего кинематографа, это словно шедевр, картина написанная великим художником глядя на которую люди будут восхищаться, всматриваться, задумываться.
Люк Бессон внес свою любовь свои чувства к морю, и это чувствуется на протяжении всего фильма.
Я не буду много писать про этот фильм, так как чувства мои безграничны к нему……Вы просто посмотрите, и поймете все то, о чем бы я хотела сказать. Отдельное спасибо прекрасным актерам (Жан Рено, Жан-Марк Барр, Розанна Аркетт), они не играли …они как бы «жили» в этом фильме……и я «жила» вместе с ними.
Каждый раз ныряя в воду, все глубже погружаясь в голубую бездну, герой данной картины Жак, ищет все новые причины для того, чтобы снова подняться на поверхность. Ведь с самого детства, единственное место, где он чувствовал себя как дома, была вода, а его настоящей семьей, были дельфины — невероятно красивые и умные существа, так искренне и понимающе смотрящие на него, и так грациозно и таинственно проплывающие всегда рядом. Еще в детстве, Жак подружился с одним мальчиком Лоренцо, навряд ли это можно было назвать дружбой, так как Лоренцо постоянно пытался доказать свое превосходство в нырянии на глубину, находясь большое количество времени в воде, без воздуха. Жак, всегда уступал, давая возможность Лоренцо поверить в свое превосходство. Хотя сразу можно понять, что если для Лоренцо ныряние в воду — это просто его любимое хобби, и то, что у него достаточно профессионально получается, то для Жака, вода — это его жизнь, потому что так уж получилось, что будучи в облике человека — Жак всегда оставался рыбой. И вот однажды Жак знакомится с прекрасной девушкой, которая в первые в жизни заинтересовывает его, и тут, в его жизни происходят настоящие метаморфозы, ведь он не знает, что такое девушка и как с ней обращаться, более того, он даже не может никого спросить об этом, разве что у Лоренцо, который как никто другой, давно уже понял своего друга. А еще, Лоренцо приглашает Жака на турнир по нырянию, который расставит все по местам, и поможет двум друзьям познать истинный смысл их собственной жизни и окунуться в бесконечную бездну глубины. Найдутся ли причины на этот раз, для того, чтобы вновь подняться на поверхность?
«Голубая бездна» — одна из самых проникновенных картин Люка Бесона. Чувства и эмоции, которые возникают в душе при просмотре сложно передать, поскольку в них столько искренности и жизни, что наполненная до краев душа, хочет только одного — полного погружения в неведомую бездну, дабы понять и испытать то, что ощущали наши герои оказываясь практически на самом дне моря. Бесон потрясающе передает ощущения глубины — кажется, что вот вот закончится воздух, а тебе нужно еще хотя бы на один метр больше, спустится вниз. И это уже становится не просто соревнованием за титул лучшего — это уже становится смыслом жизни, который все труднее с каждым разом, находить на поверхности. И как жестока в этом случае судьба Джоан, которая полюбила человека, сердце которого навеки отдано морю. Сможет ли ее возлюбленный найти смысл жизни, в любви к ней, сможет ли он довольствоваться жизнью обычного человека, в конце концов, сможет ли она отпустить свою любовь, как изредка человек, отпускает в океан пойманную рыбу? Несмотря на то, что картина Бесона визуально очень красива, невооруженным глазом можно понять, что он не ставил это на первый план — главное в его ленте человеческие чувства, характеры и конфликт, который встречается в жизни каждого субъекта. Но для остроты всех этих аспектов, Бесон рассказывает нам очень необычную и сложную историю…
Жан-Марк Барр — это имя теперь навсегда у меня будет ассоциироваться с образом Жака из «Голубой бездны». За весь фильм, актер практически не говорит, но стержень, который он выстроил внутри себя — вызывает по хорошему ошеломляющее недоумение. Сложно понять и раскусить его Жака — о чем он думает, чего хочет, о чем мечтает? Понятно только одно — к чему он стремится! Его глаза наполнены огромной, словно океан тайной, его улыбка, как у ребенка — безумно непосредственна и искренне чиста, а его поступки с одной стороны удивительны и странны, но с другой, очень для него естественны и органичны. Розанна Аркетт, подошла к своей роли тоже нестандартно, ее Джоан на первый взгляд обычная городская девушка, но ближе с ней познакомившись, мы видим в ней тонкую, понимающую и любящую душу. Создается впечатление, что она все бы отдала для того, чтобы навеки стать русалкой, дабы всегда быть рядом со своим любимым. Парадокс, не так ли, особенно если вспомнить сказку «Русалочка», где та, наоборот хотела навсегда остаться человеком. Да, ее Джоан способна пойти на любые жертвы, и нам как зрителям до конца картины будет любопытно узнать — сможет ли она, стать частью жизни человека, душа которого принадлежит воде? И наконец, один из самых известных, французских актеров Жан Рено, перевоплотился, в принципе в присущую для его типажа роль, и как всегда существовал в ней идеально. Но хотелось бы добавить, что роль Лоренцо, сыгранная Рено, для меня была также и очень необычной. Я считаю, что Лоренцо любил Жака, но его любовь граничила с собственными амбициями и превосходством, и увлекшись гонкой за очередной метр погружения, он даже не заметил, как однажды ныряя в бездну, он наконец увидел не себя в ней — ставящего новый рекорд — а ее, бездну в себе, подобно Жаку, приняв и открыв внутри себя новую жизнь…
Как я уже говорил, картина очень красиво снята, хотя тут будет более уместно назвать ее больше атмосферной. Нет в ней глянцевости и лоска, нет аккуратности — она просто до боли живая и настоящая. Подводные съемки очень захватывают и впечатляют, а музыка, сопровождающая действие картины — буквально завораживает своим звучанием. Я не могу назвать «Голубую бездну», лучшей лентой Бесона, но могу субъективно точно сказать, что это самая гармоничная, загадочная и необычная картина режиссера. Она несколько затянута, и это факт. Даже можно сказать, что были эпизоды, которые спокойно можно было вырезать, так как они несколько тормозили ритм фильма, но и сказать, что это сильно мешало, тоже не могу. Просто зрителю перед просмотром, надо настроиться на неторопливое, но очень чувственное зрелище, которое способно создать в душе каждого человека особенное настроение, на всевозможных контрастах эмоций. В ленте имеются различные оттенки чувств — грусть, слезы, печаль, радость, жалость, страх, любовь и многие другие эмоции будут чередоваться на протяжении всего фильма.
P.S. Порой, мы и правда пытаемся искать все новые и новые причины, чтобы подняться на поверхность жизни, и не обязательно для этого необходимо погружаться в глубокую бездну, подобно героям данного фильма. Ведь бездна собственного мира, рожденного нашей душой, тоже очень часто манит нас к себе, и каждый раз, поднимаясь наверх, мы пытаемся вновь в нее погрузиться. И у каждого человека есть выбор — остаться в своем мире, или вернуться к реальности? Хотелось бы пожелать, чтобы у каждого из нас, всегда находились причины, для возвращения…
Наверно это одна из самых романтических лент, которые я видел. Это рассказ о дружбе и о любви, которая оказалась сильнее дружбы. Двое ныряльщиков Жак Майоль и Энцо Молинари на протяжении всей жизни, соревнуются между собой, но как мне кажется, свои достижения они совершают не ради того, что бы переплюнуть друг друга, а ради любви к морю. Я не знаю, что нашел в синей глубине, Бессон, но, смотря фильм, понимаешь, что его героям море дарит гораздо большее наслаждение, чем жизнь на Земле.
Жак Майоль — отстраненный персонаж, находясь на земле, он словно продолжает погружаться, что бы достигнув дна поиграть с дельфинами. Он полностью оторван от реальности, для него жизнь начинается лишь с того момента, когда он входит в воду. Энцо Молинари — громкий, шумный итальянец, который в отличие от Жака ныряет исключительно ради денег и, кажется, что море для него это всего лишь способ заработать. Но, услышав его прощальные слова, понимаешь, что на самом деле он так же страстно и бескорыстно любил свою «даму сердца» как и Жак.
Наверно не каждому человеку дано понять, а уж тем более разделить ту страсть, которой живут герои ленты. Ведь они каждый день рискуют жизнью ради того, что бы побыть рядом с объектом своей любви — морем. Находясь на земле, они стремятся в море, а, находясь в море, они неизбежно (по физиологическим причинам — кислород) стремятся на землю, не смотря на то, что хотят остаться.
Картина, безусловно, заслуживает просмотра, ведь она посвящена одной из самых главных для человека тем — любви, причем все преподнесено без розовых соплей и искусственного выжимания слез из зрителя. Ведь именно Бессон который в детстве хотел изучать дельфинов, благодаря этой юношеской страсти привнес в «Голубую бездну» значительную долю искренности. Когда видишь происходящее на экране, то становится ясно: ты стал свидетелем чужой мечты, прекрасной, лишенной эгоизма и ненависти.
Невероятное по красоте, искренности, зрелищности кино. Одно из моих самых любимых.
Море для меня — это особая тема. Можно сказать, интимная тема, чересчур личная. Недаром меня назвали Мариной, это полностью мое имя. Я люблю море, обожаю плавать и в чем-то всегда себя считала отличной от других людей. Отличной в умении видеть не просто море, а ворота в другой мир, более прекрасный и возвышенный.
В киноискусстве мало кто может передать такую всепоглощающую любовь к морю. Обычно показывают красивые кадры подводной съемки, чудный подводный мир, красиво извивающиеся тела ныряльщиков. Не более. Не более. Но показать сердце моря, его душу, его сущность сможет далеко не каждый даже трижды талантливый режиссер. Для этого надо быть сродни показываемой стихии.
Это фильм от Люка Бессона о Люке Бессоне. О его мечтах. Грезах. О чистой и парящей душе мечтателя.
Он показал море как никто друой. Как никто другой он приблизился к постижению его сущности.
Это колоссальная работа: набрать прекрасный актерский состав, оператора, композитора.
И каждый выложился на 100 и более процентов.
Жан-Марк Барр изумительно сыграл. Я ему верю! Верю Жану Рено, Розанне Аркетт.
А музыка Эрика Серра бесподобна!
Для кого этот фильм? Для тех, у кого открыта душа для познания этого мира, для романтиков и мечтателей, для одержимых морской стихией, для людей, чье сознание не приемлет рамок и границ, для людей, ищущих врата во Вселенную. Для меня.
Великолепное кино. Классика, ни с чем не сравнимый шедевр жанра, эталон, «образец для подражания».
Первый раз увидел фильм лет 15 назад, был потрясён тогда, и до сих пор, пересматривая по -дцатому разу, ощущения нисколько не менее свежие или острые. Бессон создал удивительную атмосферу, с самых первых кадров. Чувствуется всё — и жар Средиземноморья, и холод глубин…
Жак (Жан-Марк Барр) и Энцо (Жан Рено) ещё с детства спорили о том, кто сможет быстрее найти монету под водой. Со временем это перешло в соревнование, кто глубже сможет заплыть в океан без акваланга.
Этот фильм, в первую очередь, очень красив, потому как съёмки под водой каждого заплыва героев фильма — это настоящее художественное искусство. Здесь я не могу не отметить работу оператора и работу композитора Эрика Серра, который написал замечательную музыку, сочетающую в себе атмосферу не только самого действия, но и времени, когда оно совершалось. С этим композитором Люк Бессон сотрудничал ещё в своей более ранней работе «Подземка» и продолжит сотрудничать позже.
С точки зрения сюжета я увидел совершенно очевидный посыл: кардинальная разница во взглядах на жизнь между мужчиной и женщиной. Если задуматься, то чаще всего высшие посты занимают мужчины, вклад в науку вносят мужчины, галереи славы преимущественно состоят из мужских фотографий, хотя по интеллекту женщины им ни чуть не уступают. И это не случайно. Мужчины и женщины настолько разные, что одной природе известно, как их, настолько противоположных, может хотя бы немного тянуть друг к другу. В этой картине Люка Бессона это совершенно отчётливо показано. Гениальная задумка одержимости мужчины, в первую и единственную очередь, собственной идеей и стремлением супротив желанию женщины к любви и рождению детей.
Эта великолепная картина талантливого постмодернистического французского постановщика Люка Бессона приправлена немалой долей иронии к происходящему, что показано через образ Энцо, гениально поданным зрителю Жаном Рено. За ним просто можно было записывать все его фразы, однако я выловил наиболее мне понравившуюся и даже добавил в список любимых цитат.
Единственно, что может смутить в этом фильме, — это почти трёхчасовой хронометраж, но, поверьте мне, если вы досмотрите кино до конца, то вы не пожалеете о потраченном времени. Я бы порекомендовал фильм молодым людям для лучшего осознания собственной природы и девушкам для лучшего понимания тех, кто им так нравится (я не обо всех мужчинах, посмотрев первые полчаса фильма, уверен, поймёте, что я имею в виду).
Посмотрев фильм «Голубая бездна» я влюбилась в него и пересматривала его снова и снова ……
Я начала просмотр этого фильма случайно, но после первых пяти минут поняла, что не хочу пропустить, ни одной секунды.
Сюжет: Двое мальчиков, выросших на греческом острове, с детства увлечены океаном и его глубинами и соперничают между собой за господство над голубой бездной. Даже гибель отца (Жака), не останавливает их в жизненном выборе — они становятся ныряльщиками. Черно-белая съемка, как будто старая портретная фотография, рассказывает об их прошлом и о случившейся трагедии.
Детство проходит у каждого из них по разному, но любовь к океану продолжает их преследовать. Для одного из них (Энцо) это становится хорошим заработком, делом жизни в привычном ракурсе человеческого восприятия. Для главного героя (Жака) океан становится семьей, он забирает всю его душу, он буквально поглощает его. Он продолжает, ныряет, и не для того, что бы доказать, что то он просто ныряет, потому что жить без этого не может, потому что знает, есть что то в бездне…..
В фильме делается акцент на момент жизни Жака, когда его пытаются вернуть в общество, ведь, по сути, он отшельник, одиночка. Вернуть с помощью соревнование с другом детства, с помощью возобновления их отношений. Вернуть с помощью любви, что казалось, может быть сильнее. Но этому человеку не нужны люди и обычные человеческие чувства, все это заканчивается, так как и должно быть. Мечту нельзя отменить, он все равно уходит, хотя плакать хочется, просто рыдать, потому, что не можешь понять, как такое может происходить, потому что это другой человек, потому что люди, наверное, так и не могу … сделать.
Запоминающиеся моменты: Начало фильма, когда смотришь на эту бескрайнюю синеву, и движешься над водой, чувствуешь некоторый страх, тайну и притяжение, мощь водной стихии, просто замечательные моменты.
Момент встречи Жака со своей возлюбленной, ему была подарена любовь с первого взгляда. Как красиво, все замирает вокруг на конце света в ледяных глыбах, и они смотрят друг другу в глаза всего лишь несколько секунд, очень красивый момент.
Первый прыжок. Начиная с подготовки, все время напряжение, которое происходит, герой как будто в вакууме, все в вдалеке голоса организаторов, шум океана, осталось только прыгнуть, но какое облегчение после прыжка, все меняется, появляется столько надежды и радости, каждый сантиметр вниз приближает разгадку тайны…
Музыка … и конечно же музыка: Я слушаю ее даже сейчас, спустя несколько лет после просмотра фильма. Композитору — Эрику Серра настолько удалось с помощью музыки передать все настроения героев, а так же озвучить саму голубую бездну, без нее фильм не был бы настолько гармоничен.
Фильм про одержимость, про неординарных людей, про юношеские мечты, которые иногда становятся слишком манящими и безудержными.
32-й Московский международный кинофестиваль открывается 17 июня. В основном конкурсе будут представлены 17 картин, одна из которых российского производства — «Воробей» Юрия Шиллера. (...)
Во Франции производится свыше 160 фильмов в год. Когда снимается такое количество картин, то сложно донести каждую из них до зрителя. Это невозможно. Так что большинство фильмов выпускаются сразу на DVD или транслируются по телевидению. (...)
876 тыс., 
