Этот фильм открыл для меня не только трилогию смерти Алехандро Гонсалеса Иньяриту, но и самого режиссера как такого.

Фильм смотрел по телевизору, где реклама шла через каждые 15 минут, для меня это было мучение потому что сам фильм настолько затянул, что приходилось смотреть ролики о йогуртах и прокладках от начала до конца. Я боялся, что из-за этого я упущу какой-нибудь важный момент. Но Слава Небесам, я все понял правильно (по крайней мере я так думаю). Что мне понравилось в этом фильме, да все.

Во-первых актерские работы Шона Пенна (вот за эту работу ему надо было давать Оскара, а не за Таинственную Реку), Бенисио Дель Торо — он отлично вжился в человека, который потерялся в своей диллеме верующего человека и конечно же Наоми Уоттс, игра которой так проникновенна, что от ее истерик натурально начинает болеть голова. Я обожаю ее за то, что она такая умная, талантливая и красивая.

Но актеры это не все. Главное задумка режиссера, то как он подал зрителям картину. Он разрезал ее на части и преподнес как головоломку. Некоторым этот ход кажется изъезженным, но только не мне. Лично я считаю это изюминкой этого кино.

Сюжет очень интересен. Гильермо Арриага умеет писать необычные сценарии. Мне бы такой талант.
Оператор молодец. Он подбирает такие простые ракурсы, что сразу все становится понятно. Но самое главное — это тот конечный продукт, который предстоет перед глазами. Это простая история, который сможет понять человек, который умеет чувствовать и жить.

Три параллельных сюжета, переплетенные так плотно, что сам удивляешься, как это удалось сделать сценаристу. Героев жаль. Они потеряли все, они уже никогда не смогут жить, как нормальные люди. Они потеряны навсегда. ИХ душа слишком переполнена чувством вины, их сердца отравлены. Они обречены на вечные страдания. Они уже наказаны судьбой, но почему то сами уничтожают в себе, то что осталось в них от людей. Даже эти маленькие крупицы превратятся в ничто.

Очень символичный конец, который и свел всех этих непохожих друг на друга людей.

После титров, я ходил взад и вперед, раздумывал над тем, что видел. А увидел я многое. Даже больше чем ожидал.

Пусть после этого я посмотрел фильм Сука-Любовь того же режиссера. И он в моем личном рейтинге в первой тройке. Пусть я увидел фильм Вавилон, который шокировал меня по глобальности происходящих событий. Но 21 грамм, это своеобразный фильм, который цепляет раз и навсегда.

В трилогии смерти он занимает 2 место опередив Вавилон. Побольше бы таких фильмов, но знаю, что это вряд ли возможно. А жаль!

10 из 10

Этот бассейн, этот жуткий бассейн в конце фильма до сих пор не выходит у меня из головы! Как всё-таки символично, ели учесть, что героиня фильма, Кристина, любила плавать, она сама говорила, что плавание для нее — это жизнь! И тут он — накрытый какой-то непонятной материей, «ампутированный», пересохший. И насколько ненавязчиво, олицетворяя начало новой жизни, на него ниспадает первый снег. А Кристина узнаёт, что беременна…

Посмотрите, кадры в фильме переплетаются с идеями, дополняя друг друга, а в определенный момент попросту расходятся в ожидании новой встречи. «Жизнь продолжается», это говорит видавший виды родитель безутешной Кристине. Он как будто пережил тоже самое. Именно «как будто»: в его семье смерть взяла только мать, оставив в живых отца с двумя дочерьми. Дети всегда вынуждены расплачиваться за долги родителей: из семьи Кристины смерть заберёт и отца, и дочерей! Так продолжается ли жизнь? Иньяриту говорит нам: «Да!».

Во-первых: смерть — это, может быть, чья-то жизнь, как в случае с героем Шона Пена. Заметьте, какой уверенной, надежной поступью в будущее сопровождает его жена! Через что? Сквозь отчаянную скорбь Кристины — герои невольно пересекаются в кадре, чтобы встретиться потом. «С Богом или без него, жизнь продолжается», — утверждает жена героя Дель Торро, намекая на своих детей, глаза которых Джек увидел «в глазах тех девочек». Комбинация кадров в течении фраз. «Не смотря ни на что, жизнь продолжается» Обязательно, обязательно «на пепелище вырастет трава», Кристина узнает о своей беременности! Так о смерти ли это кино, друзья мои?

Герои фильма — это и мы с вами, это и наш 21 грамм. Как часто мы наступаем на клонированные грабли? Возвращаемся в тюрьму (Джек); снова принимаем «колеса», на которых уедешь разве что в могилу (Кристина); умираем (Пол) и снова рождаемся? Опять умираем (Пенн), опять теряем близких (Уоттс), пытаемся начать новую — видимо, старую — новую жизнь (Дель Торро) ?! Судьба словно дает нам возможность что-то исправить, значит, что-то в этой жизни мы делаем не так. Это нам предстоит потерять, оторвать частичку себя, скорбеть об утрате, убиваться над красными шнурками…

Ко всему прочему добавлю: весьма сильный образ, образ-тяжеловес получился у героя Дель Торрро. Судите сами. В день рождения он получает работу: смерть делает его своим секретарем. Сомнительный подарок, не так ли? Мол, вот тебе: «Будешь сеять меня повсюду, в зарплату получишь жизнь». Жизнь, которой невозможно лишиться даже по собственному желанию. Никак: ни в камере, ни под дулом пистолета, ни ударами светильника. «Иисус, не избавляет тебя от страданий, он дает тебе силы, чтобы пережить их». Библию очень просто цитировать, и как же тяжело прожить хоть одну, маленькую строчку этой книги! С какой уверенностью Джек наставляет неоперившихся отроков, будучи совершенно не готовым пережить тоже самое!

Посмотрите, впитайте в себя происходящее, и эмоции расплескают вас суровой штормовой волной. Опять же, это мы — герои Дель Торро, борьба, постоянная и бескомпромиссная, кипит именно в нас, пока мы живем, пока мы вынуждены жить! Сквозь все эти попытки спрятаться от себя и спрятать себя, это же мы получаем вдогонку истину: «Такое с каждым может случиться. Ты — не первый, и не ты — последний».

Вспомните, ее в конце фильма вместе с папкой прочих документов на стол бросает сотрудник правопорядка. Истины, они такие простые, но сколько же нужно пережить, прежде чем оценить их неповторимый лоск! Может, именно тогда мы найдем в себе силы. Нет, не так, — мы сможем принять силу, дарованную Богом, и начать новую жизнь. С нового, неисписанного А4. Посмотрите этот фильм, смотрите его, не стесняя себя в чувствах — сколько там они весят у вас?

8 из 10

Известный оператор Родриго Приетто однажды сказал:«Посмотрев такой фильм как «21 грамм», несколько дней о нём думаешь». Что касаемо меня, то мои раздумья по поводу этого фильма затянулись на более долгий период. Слишком много Иньярриту обрушил на зрителя за эти два часа. Сперва чувствуешь себя ошарашенным, потом, постепенно приходя в себя, пытаешься всё разложить по полочкам, но это не просто. В жизни ведь тоже не больно-то разложишь.

Снимать кино по методу «собери по кусочкам одно целое», я думаю, весьма занятно. Не всегда, правда, зрителю такое смотреть удобно. С фильмом Иньярриту никакого дискомфорта не возникает. Наверное, потому, что собрал он кусочки бытия в свою новую картину очень профессионально. Вроде и не понимаешь ни черта поначалу, а все равно смотришь, как завороженный, на то, как режиссер перед тобой куражится. Проникаешься процессом — и все, и этого вполне довольно для получения какого-то удовольствия.

«21 грамм» — очень многоплановый и разносторонний фильм. Если его посмотреть несколько раз, то с каждым новым просмотром зритель может открыть для себя что-то новое, не открытое и не увиденное в прошлый раз. Уже в первые минуты фильма зритель может научиться смотреть его. Если, например, режиссер нам показывает быстро едущую машину или оружие, то мы уже знаем тот факт, что в последующих кадрах все это будет использовано. Машина собьет людей, а пистолет выстрелит. Режиссер словно подготавливает зрителя к дальнейшим событиям, которые будут ужасными и трагическими.

Трагедия? Да, именно трагедией можно назвать все то, что Инриятту показывает нам в своей работе. Причем трагедия не утихающая со временем, а дающая почву для других, более страшных человеческих мучений.

Очень многие люди, посмотрев «21 грамм», отзываются о нем как о фильме, который «методом внедрения» пытается давить на жалость и понимание, в последствии провоцируя полную депрессию в самом зрителе. Но, на мой взгляд, они очень сильно заблуждаются. Почему? Да просто потому, что неправильно смотрят фильмы, подобные этому. Нужно видеть так, чтобы не просто рефлексировать на все происходящее слезами и душевными переживаниями, но еще необходимо думать. Думать о жизни, глядя на главных героев, и, возможно, видеть в них себя самих.

«21 грамм» — не показуха и не средство для возникновения головной боли. Это даже не фильм как таковой. Многие люди, кто смотрел этот фильм уже спустя несколько минут с его начала, словно забывали о том, что это фильм. Все смотрится так, будто все происходит где-то рядом, возможно на улице или в соседней комнате.

Инриятту показывает нам жизнь. А одно из главных составляющих нашей жизни — это наши близкие и родственники. Многие из людей и видят в своих родных свою жизнь.

«Моя жизнь — это ты» — говорит любящая мать своему родному ребенку.

«Без тебя моя жизнь не имела бы смысла» — говорит жена своему любимому мужу.

Это то, что делает жизнь полноценной.

Но все в жизни не бывает хорошо. Все белое рано или поздно пачкается и становится серым по разным ситуациям. Ситуации. Ситуации, которые ломают нашу жизнь. Жизнь, которую человек строил и любил, вдруг приобретает черные краски.

Что чувствует внутри себя священник, по нелепой случайности убивший целую семью. Об этом даже страшно думать. Неся Богу службу, он вдруг совершает самое страшное, что только может совершить человек. Этого человека ждет ужасная кара за содеянное.

Что значит для женщины потерять мужа и детей? Это значит оставить ее одну умирать. Умирать не физически а душевно, вечно обвиняя себя и делая виноватой. И та смерть, что ждет ее после жизни, уже не покажется ей столь страшной и мучительной.

«21 грамм» воспринимается именно как фантастическая история, происходящая не в космических пространствах, не в океанских глубинах — в дебрях человеческой души. Может, в самом деле не так уж и нематериально то, что мы называем ею?

В этом случае выходит, у каждого — у праведника ли, у грешника ли — свой, уникальный 21 грамм. И выражение «облегчить душу» относится тогда, надо полагать, к другому измерению. На самом же деле, не так уж и важно, сколько вешать в граммах. Неважно, является ли душа чем-то данным свыше или вычисляемой совокупностью психофизических и биохимических факторов. Главное — она есть.

Что касаемо игры актеров, то она просто блестящая. Интеллектуал Шон Пенн, великолепный профессионал Бенисио Дель Торо и наконец-то попавшая в первый эшелон Наоми Уоттс, которая ещё в «Малхолланд Драйв» продемонстрировала весьма богатые актерские возможности. Все они играют свои роли очень сильно: ничуть не переигрывая, демонстрируя именно внутренний настрой и соответствующее психологическое состояние своих персонажей, не пользуясь при этом чисто внешними актерскими эффектами.

Это хороший и сильный фильм. Я не скажу, что он доставит удовольствие — такие фильмы снимаются вовсе не для того, чтобы развлечь зрителей. Но его нужно посмотреть — просто чтобы задуматься над некоторыми вопросами, которые рано или поздно встают практически перед всеми. Ну и чтобы понять несколько довольно простых вещей, которые одни люди начинают понимать в весьма зрелом возрасте, а другие не понимают и до конца жизни.

Мы собираем отдельные кадры для того, чтобы увидеть в итоге страшную жизненную картину. Картину, показывающую страшные повороты жизни и побитые человеческие души.

Картину, под названием «21 грамм».


10 из 10

«21 грамм» — это кино с эффектом перетянутого жгута: грамотно выстроенное, идеально разыгранное и стильное снятое, впрочем, также пропитанное мрачной атмосферой и болезненной тематикой. Фактически фильм состоит из трех новелл, которые на первый взгляд почти никак не связываются друг с другом сюжетно и лишь изящные флэшбеки выступают в роли своеобразных зрительских мостиков, через которые главные герои одних новелл переходят в другие в качестве эпизодических персонажей.

Такая своеобразная подача подчеркивает масштабность трагедии каждого действующего лица, но не волнуйтесь, все точки над «i» и закорючки над «й» будут расставлены. И этому решению соответствует мрачное полотно, нарисованное на контрасте крупными масками в виде отдельных мизасцен. А эффектный финал, который сильным режиссерским движением затягивает повисшие сюжетные нити в тугой жгут, вряд ли просто так вас отпустит — без контузии никак. А оно и верно: садясь за просмотр, осмотрись может кто-то ловко спрятал бомбу с эффектом ядерного взрыва.

Богато декорированное кино с претензиями на шедевр. Кино с большой буквы.

Только-только после просмотра… Не знаю, как получается делать такое у Алехандро Иньярриту, но он буквально может манипулировать эмоциями зрителей. И всегда есть повод посмотреть этот фильм еще раз, ведь развивающиеся в ходе фильма события разбросаны как осенние листья в парке, и только в конце вся эта мозаика складывается в цельную картину. Правда, из-за этого в самом начале может возникнуть легкое чувство дезориентации и потери в пространстве, но совсем ненадолго, потому что увиденное на экране с каждой новой минутой затягивает тебя в калейдоскоп происходящего все больше и больше настолько, что оторваться до самого конца уже не представляется возможным.

Актерская игра — просто нет слов. Троица в лице Наоми Уотс, Шона Пенна и Бенисио Дель Торо держит в напряжении до последней минуты. Неслучайно поставил Наоми Уотс на первое место, потому что именно ей я больше всего симпатизировал при просмотре.

И это один из тех редких фильмов, при написании отзыва о котором не задумываешься о том, что и как ты пишешь, потому что поток мыслей и чувств не иссякает, наоборот — усиливается с каждым ушедшим после просмотра мгновением, и только и успеваешь делать, что записывать собственные ощущения.

А сама история… Говорить здесь что-либо бесполезно, как и описывать собственные чувства после просмотра. Каждый должен сам посмотреть и сделать для себя какие-либо выводы. Советовать здесь просто бесполезно.

10 из 10

«21 грамм» — один из сильнейших фильмов, которые я видела. Мне, вообще, близок Иньяритту — люблю все его фильмы, но этот особенный. Рваное повествование, которое многих зрителей так отталкивает, на мой взгляд, наоборот помогает восприятию картины. Ты видишь человека, живущего своей обычной жизнью, и вдруг в следующем кадре ты видишь его же, но уже с абсолютно вывернутым сознанием. Ты словно сам падаешь в какую-то пропасть вслед за ним. И если кто-то из смотревших фильм говорит, что ему ничего непонятно, тот просто невнимательно смотрел.

Великолепны актеры. Шон Пенн — один из моих любимых голливудских актеров, он всегда справляется со своей работой на отлично. Наоми Уоттс — эмоциональна и самое главное, ей удалось передать отчаяние своей героини. При этом она не застыла в одной эмоции, она смогла передать ее оттенки. И просто потряс Бенисио дель Торо! Если «21 грамм» — один из сильнейших фильмов, то игра дель Торо в нем — одна из лучших в мировом кинематографе. Его боль, растерянность, раскаяние, полное незнание, что же делать дальше — все это чувствуешь сам. Для меня эта актерская работа стала откровением.

Надо сказать, фильм оказался для меня непростым — я проревела, как полная дурочка, большую его часть. Но этим он мне и дорог. Это фильм, пропитанный болью насквозь, поэтому подготовьтесь к тому, что к концу картины из вас выжмут все эмоции, вы будете опустошены и раздавлены. Но «21 грамм» того стоит.

10 из 10

«Ты сказала, что когда забеременеешь, то изменишься. Но ты не изменилась. Ничто не меняется»

Алехандро Гонсалес Иньярриту подает все так как есть и так как должно быть. Он не надевает на зрителя розовых очков, он его толкает в серость и мрачность этого мира. Показывает, что счастье мимолетно, что страдают все без исключения. Что каждому человеку придется нести свое бремя рано или поздно, и что только сплошной белой линии в жизни не бывает. Она неизменно будет прерываться черной, расплывчатой кляксой

Хорошо утвердившись своим дебютом «Сука-Любовь» о любви и безграничных ее потерях, он продолжает исследовать человеческую душу. Эта лента похожа на первую по стилю повествования и по ситуации — нам показывают все кусочками в нелогичной последовательности, чтобы зритель думал и гадал, а по второму параметру — три человека, у которых совершенно разная жизнь оказались в одном месте разными путями, но по одной причине.

Набрав хороший каст-лист, создатели не прогадали. Актеры блестяще воплотили задумку на экране. Они не просто играют, они просто живут своими ролями и переживают все, что прописали для их персонажей. Бениссио Дель Торо просто восхитителен в своем образе, который внешне спокоен, а внутри делиться на две половины и одна с другой воюет за право и дело. Шон Пенн подавлен и меланхоличен, как положено больному, однако не упускает возможности пару раз пошутить. Наоми Уоттс просто сшибает с ног своей эмоциональностью и исповедью, которую она держала в себе такое долгое количество времени.

Операторская работа подчеркивает тусклость этого мира. Фактически не одного такого светлого кадра — все невзрачное и непривлекательное, выдержанное в холодных тонах. И, кстати, никакой коррекции — все дефекты или шумы, как были так и остались, однако они придают картинке своеобразность. Уж не стоит ли говорить, как ведет себя камера в кульминационные моменты, когда главные герои просто все сносят на своем пути в переносном смысле? Стоит. Она берет и с головой тебя в это окунает, сидишь и с широко открытыми глазами сдерживаешь на себе эти потоки негатива и напряжения, которые бы человека, который слаб характером, уже бы давно снесли куда-нибудь.

А где-то на заднем плане тихонько мурлычет музыка Густаво Сантаолальи, которая практически шепотом сопереживает трагедиям наших героев. Да, в ней такого ничего особенного нет, но она как-то дополняет фильм, эти треки становятся его незаменимой атрибутикой. Убрать эти звуки — все станет уж слишком тяжело для восприятия.

И вот показывают нам последний кадр — грязный бассейн заполняется снегом. После того как все закончилось, можно почувствовать, что тебя опустошили. Как этот самый бассейн. И снег — та самая грусть, которая заполняет тебя после просмотра. Однако, снег тает и все заполняется мыслями о том, что эта лента учит не совершать ошибок и ценить то что дано, и что тебе преподносят. У меня лично было так, а что будет у Вас — решать только Вам.

Про Наоми Уоттс могу рассуждать часами. На днях пересмотрел чуть ли не все фильмы с ее участием, после чего буквально забредил очаровательной австорлийкой. Может кто-то конечно и влюбился в нее из-за внешности, но я влюбился за ее бесконечно многогранный талант актрисы. Уоттс никак нельзя назвать какой-то попсовой пустышкой, или, паче того, «увидел и забыл». Ее духовная, внутренняя красота сражает наповал быстрее чем всякие анжелиныджоли или джессикиальбы вместе взятые. Как-то я уже писал о ней в рецензии на «Банду Келли», что ее образ — это образ грустный, сложный и проблемный. Так вот именно этот образ мы видим в «21 грамм».

Пардон за предвзятость — наверное должен был начать с Шона Пенна, ибо именно он главное действующее лицо, но все же, именно Уоттс я бы отвел первое место в фильме. Ну а что Шон Пенн? Актер тоже весьма неординарный, и надо бы мне посмотреть по-больше фильмов с его участием. Так, к примеру, «Поворот не туда» где он куролесил с Джениффер Лопез не произвел на меня должного впечатления, хотя может я просто не пытался вникнуть — для меня, фильм с Лопез дословно означает «фигня». Но тем не менее, Пенн в своих образах чем-то «родня» Уоттс — трудные персонажи с горькой судьбой, и полным бардаком в голове и душе. В «21 грамм» ему отведено место человека безнадежного — даже когда он получает новый шанс выжить, он не может его удержать, вследствии чего — погибает.

Бенисио Дель Торо. Как не стыдно признаться, но это абсолютная дыра в моей осведомленности касательно кинематографа. Дыр конечно таких не мало, но что касается Дель Торо — то стыд мне и позор. Такого потрясающего актера я не видел давно. Нет, он конечно мелькнул в «Большом куше» у Гая Ричи, но там его роль до безобразия мала. Но «21 грамм»… Если это не кульминация его творчества, а всего лишь обычная работенка — то весь Голливуд уже можно пристыдить и закрыть к чертовой матери. Персонаж Дель Торо — часть одного целого. Как и Уоттс. Как и Пенн. Все это замкнутый круг. И собственно с него и начинается вся история. Он, если можно так сказать, «праведный грешник», узревший свой грех, и стремящийся быть наказанным.

Сложные отношения героев, их переживания, страдания — суть всего фильма. Иньярриту любит играть судьбами и временем. Так, в промежутках между эпизодами, мы видим абсолютно бессвязные, и казалось бы бессмысленные вставки. Однако переживаешь втрое и вчетверо сильнее, когда узнаешь что к чему. Одни видят в фильме искусство, другие — урок для себя. Но как бы то не было «21 грамм» — это отголосок «Сука — любовь», и предыстория «Вавилона». Три фильма. Три шедевра Иньярриту. И тем не менее не идущие с друг друго не в какое сравнение — всякий раз другая история, другие проблемы. Вот только суть одна — бесконечное страдание героев. Может, конечно, искать светлые стороны, но мой вам совет — лучше вообще не смотрите.

Честно говоря, кино, подобное «21 грамм» — это кино непонятное и понятное одновременно. В нем вообще много много сопоставлений несопоставимого. Главное вникнуть, а потом… а черт его знает что потом. Это кино на века, и посмотреть его вы успейте еще не раз и не два. Может вы и подберете слова описывающие чувства остающиеся после фильма. Наверное мой лексикон для этого слишком мал. А больше сказать и нечего. Это шедевр, хотите вы того или нет.

Один поет сказал: «Земля повернулась, чтобы свести нас вместе. Она повернулась и внутри нас, чтобы свести нас вместе в этом сне».

Прежде, чем поделится своими неоднозначными и глубочайшими эмоциями и впечатлениями, хочу сначала говорить губами самих трех главных героев:
Джэк Джордан: «Иисус предал меня… Я делал все, что он просил меня: я изменился, я отдал Ему жизнь, и Он предал меня. Он всучил мне этот проклятый пикап, чтобы я исполнил Его волу и убил этих несчастных. Но Он не дал мне силы остаться и помочь им… Бог даже знает, когда волос шевелится на голове».
Что здесь добавить? Джэк даже учил парня «с улицы», как нужно правильно жить, но потом этот его ученик смотрел на него будто свысока. Теперь Джордан не боится ни самоубийства, ни свинцовых пуль, ни ада. Ад был внутри его, в его голове; ад — это его жизнь, и ничего с этим не сделать.
Кристина Пэк: (обращается к Полу) «Я несколько лет ни сем не разговаривала, а тебя я едва знаю, но мне хочется с тобой говорить, и чем больше я об этом думаю, тем меньше понимаю».
Она пережила ужасную трагедию, последствия которой не описать словами. Единственное, что ей осталось — это слушать голоса своих любимых, записанные на автоответчик собственного телефона. Но, уже без надежды на позитивные изменения в жизни, в душе Кристины загорелось необыкновенно чувство. Любовь? Да, без сомнения, но для молодой вдовы еще не пришло время узнать всю правду.
Пол Риверз: (обращается к Кристине) «…Я хотел разыскать тебя, хотел помочь как-то, поблагодарить. А потом я тебя увидел в тот день, и с тех пор не могу тебя забыть… Должно случится так много вещей, чтобы два человека могли встретиться».
Риверзу подарили сердце. Но с ним было что-то еще, то, что весит приблизительно 21 грамм. И вот, идя за зовом своего внутреннего инстинкта, Пол встретил Кристину, и влюбился в нее с первого взгляда. Время остановилось, а сердце забилось, как безумное.
Говорят, что сердце человека имеет такой же размер, как и его кулак. Правда ли это? Может быть. Но я уверен, что вес или размер сердца измеряется не в граммах или сантиметрах, а в душевности, любви и всех других чувствах, которые могут хранится только в этом «втором мозге» человека.
Можно ли назвать ужасную аварию, болезнь Пола или даже наркотическую зависимость Кристины судьбою или волью Божью? Нет. Это просто жизнь, какая она бы не была — жестокая или прекрасная. Уже давно заметно, что всё в этом мире проходит через определенные циклы, которые могут начинаться хорошо и заканчиваться плохо, как в обсуждаемом киношедевре, или наоборот. Земля все время пребывает в стане самореинкарнации. Смерть постоянно чередуется с рождением, это как река, которая смывает все следы. Не напрасно в конце фильма звучит цитата:
«Ибо когда всё сгорело, на пепелище зазеленели поля».
Важно ли то, что в фильме почти нет никакой хронометрической последовательности? Да, конечно, многим это может сильно не понравиться, особенно если учесть факт, что снимался-то фильм в строгом порядке, так, как все могло произойти на самом деле. Не надо быть таким предвзятым. Представьте, какое удовольствие я ощутил, когда смотрел фильм именно во второй раз!
Сложно еще что-то комментировать. Только внутри издается громкий голос: фильм «21 грамм» — один из самых лучших в истории кино. В сравнению с 21 граммами моя оценка — вообще ничто.

10 из 10

«Сколько раз мы живём? Сколько раз умираем? Говорят что в момент смерти мы теряем 21 грамм. Каждый человек. Сколько же вмещают в себя эти 21 грамм? Сколько мы теряем? В какой момент мы теряем 21 грамм? Что уходит с ними из нас? Что приходит с ними? Что мы получаем в этот момент? 21 грамм, столько весит горстка мелких монет. Столько весит колибри. Плитка шоколада. Сколько же весят эти 21 грамм?»

Перед нами вторая режиссёрская работа Алехандро Гонсалеса Иньярриту. Очевидно после огромного успеха «Суки любви» он получил билет в Голливуд. Его первый американский фильм «21 грамм» не менее шедеврален, чем его предшественник. И не менее глубок по своему содержанию.

Проще говоря «21 грамм» — это родной брат «Суки любви». Тема фильма остаётся та же самая — показать жизнь, как она есть. В чём то даже этот фильм выглядит глубже своего предшественника. Но обо всём по прядку.

Символичная мера 21 грамм. Что это такое? Это наша жизнь. Не важно как ничтожно она весит. Самое главное это то, что мы успеем сделать за отведённые нам 21 грамм. Мне кажется именно в этом заключается главный посыл от Иньярриту до нас, простых людей, которые не задумываются о своей жизни, которые могут прожигать её впустую.

Конечно после фильма остаётся очень неприятный осадок в душе. Но! Это лишь означает что фильм зацепил. Да он тяжёлый, но заставляет чувствовать себя живым, и больше задумываться над такими вещами как жизнь и смерть. Да фильм задаёт нам много вопросов, не подсказывая на них ответы. Но Иньярриту лишь хочет чтобы мы больше думали о своих несчастных 21 граммах. Ведь в фильме заданы такие жизненные вопросы, что каждый будет над ними размышлять по своему.

Сценарий фильма просто гениален. Гильермо Арриага после «Суки любви» закрепил за собой звание талантливого сценариста. Потому что так тесно соединить судьбы трёх людей смог бы только гений. Про сюжет говорить не стану, это надо видеть и прочувствовать. Понять и задуматься о тех вещах, над которыми размышляли Иньярриту и Арриага.

Шон Пенн один из самых весомых актёров современности. Его игра не вызывает нареканий, а лишь приятно радует глаз. Все чувства, которые терзали его персонажа он передал очень реалистично. Странно что его даже на «Оскар» не номинировали.

Наоми Уоттс отыграла свою самую сильную роль. Вспомните какая она была счастливая и жизнерадостная до смерти близких и какой она стала прожигательницей жизни после этого. А её истерики. Они отыграны очень реалистично. Нет, это не игра, это полное вживание в образ. Не пойму как киноакадемики не дали ей «Оскар». Видимо они там все слепые.

Бенисио Дель Торо тоже создал очень сильный образ. Отлично передаёт чувство вины, которое сжирает его изнутри. Его, набожного человека мучает совесть, за то что он сделал. И он страдает, весь фильм мы видим его страдания. Дель Торо киноакадемики тоже обошли стороной, только номинировали. Не ну точно они там все слепые.

Дополняет всю картину отличная операторская работа Родриго Прието, личного оператора Иньярриту. Музыку написал всё тот же Густаво Сантаолалья, её немного, но играет она в нужных местах. Душевное перебирание нот на бас-гитаре. Ну и постановка Иньярриту как всегда выполнена на высочайшем уровне. Ещё один шедевр в его небольшой, но очень богатой фильмографии.

10 из 10