Героиня фильма Марни Эдгар устраивается на работу в различные фирмы под чужим именем и, проработав некоторое время, исчезает с деньгами компаний, не оставляя никаких следов. Она неуловима, так как постоянно меняет не только имена, но и внешность. Марк Ратлэнд, деловой партнер одной из бывших жертв Марни, разоблачает ее, когда она устраивается к нему на работу. Но вместо того, чтобы сдать Марни полиции, Марк шантажом заставляет ее выйти за него замуж. Он узнает о глубоко сидящем в ней страхе перед мужчинами, сексом, грозами и красным цветом…
Во время съемок между Хичкоком и Типпи Хедрен возник конфликт, он грозился разрушить её карьеру. А вскоре режиссер сделал пятилетней дочери актрисы Мелани (будущей Мелани Гриффит) незабываемый подарок - куклу, которая изображала её маму, лежащую в маленьком гробике. Несмотря на это, Типпи Хедрен называет «Марни» любимым фильмом в своей карьере.
«Я порядочная. Да, я воровка и убийца, но я порядочная»
Кстати, а вы замечали за собой когда-нибудь, чтобы мысли сами лезли в голову, как будто хозяин этих мыслей не вы сами, а что-то иное? так вот, Фрейд утверждал и писал в своих трудах о том, что в человеке существует три структурных составляющих личности человека: Ид(оно), Эго(я), Супер эго(Сверх я). Ид и Супер эго — бессознательны, лишь Эго есть сознательно. И, по Фрейду, бессознательное управляет человеком, оно сильнее сознательного Эго. А познать это бессознательное можно с помощью толкований сновидений. Юнг оспаривал Фрейда. Точнее говоря, изначально они были за одно и совместно около 9 лет изучали эту проблему. правда потом их пути разошлись, так как Юнг считал, что бессознательное не может быть сильнее сознательного и не может управлять человеком… ну это всё неважно, в принципе.
И что же всё-таки управляет нашими желаниями, страхами, предпочтениями…??? читая информацию о Психологизме, психотерапии и всей этой теме, я нашла ссылку на фильм Психоз Альфреда Хичкока, и фильм Марни(того же режиссера). Нашла и скачала Марни. Фильм старый. качество хорошее. главная героиня — хм… как бы поприличней выразиться?… мошенница и воровка. Но, это всё неважно, и неважно то, что игра главной героини мне пришлась не по нраву. Я кое-как досмотрела этот фильм. его слишком затянули. Одним словом, задумка — хороша, а вот с постановкой и подбором актрисы — не угадали.
И еще, главная тема фильма — психические отклонения, вызванные психологической травмой в детстве. По Фрейду, личность человека формируется с 4 до 6 лет, и именно в эти годы может произойти такое, что будет мешать полноценной, психологически-здоровой жизни человека. Необъяснимые страхи, фобии и т. п. Ведь человек не может зачастую объяснить почему он боится воды, темноты, высоты, крови, клоунов, грозы, грома… почему он ненавидит красный цвет, зеленый, черный, белый… Кстати в фильме так же присутствует или демонстрируется один из методов лечения — ассоциации. Это придумал Юнг. Называешь слова, а обследующийся должен говорить первое, что придет в голову. И, если человек запинается или отвечает необычно, или начинает нервничать… то это указывает на проблему.
В конце концов, всё выясняется, все причины страхов главной героини, странное поведение.
Фраза, которую сказала Марни(главная героиня) : «Я порядочная. Да, я воровка и убийца, но я порядочная» очень настораживает. Думаю, это больше похоже на оксюморон или же перевод неправильный.
Я давно не видел настоящего красивого фильма о любви.
И уж я никак не ожидал его увидеть у маэстро Хичкока.
То, чего не хватает людям: любви и ответственности за своего партнера, кем бы он ни был. Нет слюнявой сентиментальности, только красота, риск, уязвимость, двойная игра, стремление докопаться.
Я не хотел бы пересказывать содержание ни в каких аспектах. Хочу сказать, что детектив и напряжение здесь вторично. Первично мужское благородство и самоотверженность. Не хватает нам нонче таких персонажей.
Мы похоже забыли как выглядит мужик. Глаз замылен детьми в мужском обличьи.
Забытый образ мужчины в кинематографе, это как забытый вкус генетически немодифицированных яблок или томатов, которые были когда-то.
Старина Шон в фильме совсем не тот ироничный мэн 007, который может показать движением брови в чем ирония ситуации. Здесь он нормальный мужик, которому интересно что-то в жизни попробовать, в чем-то разобраться для себя. И вот он разбирается, до победного.
Никаких открытых вопросов. Финал в фильме — это окончательная точка в расследовании.
«Смотри не умыкни столовое серебро - через неделю оно станет твоим!»
«Марни» — наверное, последний признанный шедевр Альфреда Хичкока. После него активность режиссера постепенно сошла на нет. «Марни» — глубокая психологическая драма, самый темный и загадочный фильм мастера. Внимание создателей фильма сосредоточено на раскрытие личности героини. Неслучайно имя главной героини вынесено в название. Для Типпи Хедрен открылся огромный простор для реализации своего актерского мастерства. «Марни» — второй совместный фильм Хичкока и Типпи Хедрен, ставшим переломным в её карьере. После выхода «Марни» актриса отказалась от дальнейшего сотрудничества с режиссером, который в отместку устроил так, чтобы её перестали приглашать на роли. Не смотря на это, «Марни» является любимым фильмом в карьере актрисы. Изначально на роль Марни режиссер пригласил Грейс Келли, но она, будучи княгиней Монако, не смогла принять участие в фильме.
В центре фильма история Марни, красивой, привлекательной женщины, постоянно меняющей место работы. Каждый раз, устраиваясь на работу, он очищает кассу фирмы и бесследно исчезает. Её трудно выследить из-за постоянной смены внешности и имени. Марк Рутленд, возглавляющий фирму, узнает её, но, не смотря на это, он берет её на работу. Он влюбляется в неё и, когда из кассы пропадают деньги, он восполняет утраченную сумму и отправляется на её поиски. Он выслеживает Марни и вместо того, чтобы выдать её полиции, он женится на ней. Казалось, вот он — счастливый конец, но именно после свадьбы начинаются проблемы. Марк узнает, что Марни панически боится грозы, красный цвет, мужчин, секса. Пытаясь разгадать её тайны, Марк проводит собственное расследование…
Героиня Типпи Хедрен — красивая, очаровательная женщина с тяжелой психологической травмой, полученной в детстве и отравляющей ей жизнь. Актрисе с невероятным мастерством удалось передать драму личности. Марни — хрупкая, беззащитная женщина, нуждающаяся в мужской поддержке. В душе она по-прежнему остается маленькой девочкой, оставшейся наедине со своими страхами. На меня сильное впечатление произвела сцена во время грозы. Марни вся сжалась, прижалась к двери и с ужасом наблюдала за разыгравшейся грозой. Шон Коннери — красивый, обаятельный мужчина, с доброй улыбкой, настоящий рыцарь в сияющих доспехах, призванный защищать прекрасную даму. Он пытается защитить, спасти ее от самой себя. Напряжение усиливается с развитием действия, с раскрытия загадки Марни. Марни понимает все свои ошибки, осознает свои преступления, но не видит выход из сложившегося положения. Понравился конец фильма, когда Марни и Марк, наконец, разобравшись во всем, садятся в машину и Марни говорит ему: «Я не хочу в тюрьму — я лучше останусь с тобой!»
Именно с этого фильма началась моя любовь к творчеству Хичкока. С тех пор я посмотрела почти все его фильмы. Но самыми любимыми его шедеврами являются «Марни», «Дурная слава» и «Поймать вора». Фильм очень понравился и произвел сильное впечатление при первом просмотре.
Меня привлекла идея фетиша. Мужчина, который хочет лечь в постель с воровкой, ибо она ведь воровка — так, как другие мечтают о китаянке или негритянке.
Альфред Хичкок.
Лукавит, ох, как лукавит мэтр саспенса. Что же он сотворил падшее создание беззащитной красоткой? Видимо, прожженная девица с чертами Кати Пушкарёвой, якшающаяся с какими-нибудь подозрительными мексиканцами поломает к черту весь фетиш. А вот милая зрителю бесконечная сага про Золушку и принца — беспроигрышный вариант.
Мы очень многое прощаем молодым и привлекательным. Если бы в ваших документах рылся коллега или сосед, оставили бы сей факт без внимания? А милая блондинка, пойманная за руку, похлопает ресницами и прямодушно признается, что проверяла, не женат ли рыцарь её сердца. И все.
Золушкой здесь проходит Типпи Хедрен. Она же, как сказал бы Жеглов, Марни Эдгар, она же Маргарет Эдгар, она же Пегги Николсон, она же Мари Тейлор… В-общем, закоренелая потрошительница сейфов. Но имеет эту нехорошую привычку бедная Марни исключительно из-за багов в раннем детстве. Попутно шарахаясь от красного цвета, раскатов грома и мужских объятий. Редкого мужчину можно приручить таким букетом. Ну, так и принцы — товар штучный.
Особой благородных кровей Хичкок назначил Джеймса Бонда в ипостаси Шона Коннери. Насквозь положительный, мужественный, красивый и богатый, он бросается в пучину исследования женских психологических комплексов, заодно, по мере сил, отмазывая прелестницу от грубой реальности тюремной камеры.
Достигнув пика психологизма в предыдущих картинах «Психо» и «Птицы», Хичкок попробовал продолжить исследование глубин человека на этот раз с явным фрейдистским уклоном. Фильм вышел неторопливым, с минимумом кульминационных моментов, вроде рывка Коннери по палубе лайнера. И время расставило свои акценты. Отдавая должное режиссеру, тем не менее, картину не сочли знаковой, уведя на второй план.
Возможно, в этом есть заслуга и оператора, снимавшего в явной ретро-манере. Даже, с поправкой на 1964 год, фанерные задники, маскирующие павильонные съёмки — явный анахронизм. Для чего было рисовать многометровый корабль возле материнского дома, когда фоном можно было снять что угодно. Или конные скачки на охоте то неплохо подаются сверху, то тут же меняются на неуклюже комбинированные крупные планы.
Для психологического триллера сюжетная правдоподобность — дело не первой важности. Но, тем не менее, очень маловероятно, что простую девушку несколько лет, собирающую дань из хозяйских несгораемых ящиков, не вычислила ни полиция, ни, что более вероятно, криминальный мир. Уж больно много человек без прикрытия оставляет ниточек и следочков. А тут фигурируют десятки тысяч долларов и репутация.
И к самому Хичкоку есть вопрос. Уж больно быстро и просто провел персонаж Шона Коннери раскрепощение жены поневоле. Все-таки моему славянскому существу претит американская забава «Сам себе психотерапевт». Но, если только начинать смотреть Хичкока, то это кино подходит для постепенного углубления в хитросплетения мастера.
А в жизни не советую пересекать свой путь с дорогой роковых блондинок с заполненным скелетами шкафом. Хеппи-эндов здесь поменьше.
Как мало пройдено дорог. Как много сделано ошибок.
И как же будет хорошо, когда эти ошибки поможет исправить такой мужчина, как Шон Коннери в роли Марка Рутленда.
Марни, холодная блондинка (любимый женский типаж мастера), которая любит лошадей больше чем людей. Любит еще перекрашивать волосы и обчищать своих работодателей. Волею судьбы, устраивается на работу к мужчине, который в нее влюбляется.
На протяжении всего фильма, мне казалось, что у главного героя есть тайный смысл в этой помощи. Видимо сказывается современное представление о мужчинах. В нашем обществе, не каждый поверит в искреннюю помощь такой странной и не добропорядочной девушке.
Сюжет очень напомнил ранний фильм Хичкока «Завороженный», где женщина выступает в роли спасителя души и жизни запутавшегося в своем комплексе вины красавца.
Как во всех своих фильмах, режиссер и это кино украсил своим шикарным чувством юмора, поклонники Хичкока поймут о чем я.
Фильм первой половины 60-х, работа режиссера узнаваема, игра актеров — честная. Самым главным достоинством является отсутствие нерешенных вопросов и загадок, все понятно и логично расставлено на всем протяжении фильма.
Почему к этому фильму есть интерес в настоящее время? Во-первых, фильмы, снятые в 50 — 60-е годы, всегда будут популярны, главным образом, в силу своей притягательности и атмосферности. Во-вторых, это работа Хичкока, что само по себе не требует комментариев. В-третьих, актеры. Именно они выводят картину и представляют главные объекты внимания зрителя, и они безупречны на экране.
Мелодраматический триллер «Марни» (1964) — знаменует собой переход Хичкока к более позднему периоду его творчества. Именно на этом фильме Альфред в последний раз работал в составе старой съемочной группы (композитор Бернард Херрман, оператор Беркс и прочие). «Марни» — также стал важнейшим фильмом в карьере молодой Типпи Хедрен — одной из любимиц мэтра. И если в «Птицах» Типпи была всего лишь одной из действующих лиц, каждая из которых взаимодополняла друг друга, то здесь перед ней открылся настоящий простор для действия. Весь фильм построен на внутренних комплексах, переживаниях Марни (Хедрен), чье имя было вынесено режиссером в название картины.
Сюжет: главная героиня фильма Марни — воровка. Она обворовывает различные фирмы, устраиваясь туда на работу под вымышленными именами. Лента начинается с эффектного прохода Марни спиной к камере. Желтая сумочка под мышкой, чемодан краденых денег в руках, черные волосы. В следующем кадре Марни смывает краску с волос и вот уже перед нами «классическая холодная блондинка» в лучших традициях Хичкока. Марни начинает раскладывать перед собой фальшивые карточки социального страхования и выбирает себе карточку с именем Маргарет. После всего этого она едет на вокзал и кладет чемодан денег в сейф, а после выбрасывает ключ от него в водосток…
Маргарет/Марни устраивается на очередное место работы, где знакомиться со своим боссом Марком (в этой роли блеснул молодой Шон Коннери). Между ними проскальзывает «искра». Спустя некоторое время Марни удается заполучить ключ от сейфа. В то время как она пытается скрыться с награбленным, ее неожиданно настигает Марк. Теперь преступница вычислена. Но Марк решает взять девушку под свою опеку…
«Марни» — это очень крепкий ретро-триллер. Многие современники Хичкока упрекали фильм в том, что он слишком небрежно сделан, спецэффекты некачественны и т. д. Но мне кажется, что это даже на руку фильму. От этого он кажется более кинематографичным и любопытным. Потрясающе, на мой взгляд, сняты многие сцены с участием Типпи и Шона. Например, эпизод с грозой и ломающимся стеклом. Как и многие работы Хичкока — эта уходит глубоко своими корнями во фрейдизм. Что-то похожее Альфред нам уже демонстрировал в фильме «Завороженный». Только на этот раз главным преступником, получившем серьезную психологическую травму в детстве, является женщина. А роль ее спасителя на сей раз, возьмет мужчина — герой Шона Коннери.
Техническая сторона фильма меня очень радует. Здесь много динамики, хороших «классических» диалогов Хичкока, очень качественная операторская работа. Помимо «грозовой» сцены, меня очень порадовали последние эпизоды фильма и так называемая «сцена с конем». Драматизма в ней хоть отбавляй. Но главное в фильме все в меру. Нет ничего грубого и лишнего, настоящее классическое произведение. Произведение полное внутренних фобий, психоанализа и… (барабанная дробь)… саспенса (!).
Большой поклонник творчества Хичкока — знаменитый режиссер Франсуа Трюффо охарактеризовал фильм как первый «великий и больной» фильм Альфреда или иными словами «шедевр с изъяном». Этим знаком отмечены многие работы великих режиссеров. В них нет ничего плохого. Просто автор делает настолько профессиональное кино, что незаметно начинает изживать себя. Но зачастую такие фильмы вызывают у публики больше интереса, чем признанные критикой шедевры. Яркий пример «великого больного» — «Графиня из Гонконга» Чаплина или, например «Внутренняя империя» Линча. Тем не менее, Марни настоятельно рекомендуется к просмотру. Я оценил эту работу по-максимому:
Для начала процитирую самого А. Хичкока: «В «Марни» меня привлекла идея фетиша. Мужчина, который хочет лечь в постель с воровкой, ибо она ведь воровка — так, как другие мечтают о китаянке, или негритянке. К сожалению, эта концепция не стала явной на экране. Её не удалось сделать столь очевидной, как в «Головокружении», где для Д. Стюарта идолом выступила К. Новак. Проще говоря, мы собирались показать, как Шон Коннери поймал женщину, грабящую сейф, и ему захотелось овладеть ею на месте преступления.»
Именно так — во главе угла изначально стояла задача показать а) сидящие в подсознании, либо же спонтанно возникшие (не суть важно) нездоровые инстинкты главного героя, и б) комплексы главной героини — но это уже, как следствие от 1-го пункта. Сэр А. Хичкок в очередной раз вываливает на зрителя самосвал характерной для его творческого почерка «чернухи» (как я это называю), раскрывая новые проявления тёмных сторон человеческого подсознания.
Марни (очаровательная Типпи Хедрен) и Марк Рутленд (Шон Коннери, ещё не ушедший в «бондиану») — каждый по отдельности «мечта психоаналитика», а как пара — просто-таки находка друг для друга! У Марни — целый букет психических сдвигов (навязчивых идей, неврозов — выберите сами, как это назвать): она страдает одной из форм клептомании — раз, безнадёжно фригидна (при такой-то внешности, как жаль!) — два, и не переносит красный цвет — три. У Марка, вроде бы, нет каких-то нездоровых бросающихся в глаза проявлений, но уже само желание героя переспать с застигнутой врасплох воровкой (именно здесь и сейчас!) — тоже, видимо, тема психиатрии.
Действительно, можно согласиться с сэром Альфредом — в какой-то момент картина пошла несколько вбок от основной задумывавшейся идеи фетиша. Где-то после середины, как мне кажется, наметился перевес в сторону фильма о любви — точнее, о борьбе Марка за свою любовь, которую он, надо признать, ведёт настойчиво и остроумно. Марк на верном пути, постепенно он побеждает комплексы любимой женщины.
Впрочем, лично у меня такое смещение акцентов никаких возражений не вызывает — я, как зритель, радуюсь за Марни, когда ей постепенно, шаг за шагом, удаётся преодолевать свои психические проблемы. Да и нельзя рассматривать фильм мастера только лишь с точки зрения темы «сдвигов Марни». Можно говорить об актёрской игре, об операторской работе — о чём угодно, о том же «камео режиссера», например (появлении в кадрах самого Хичкока). На мой взгляд, всё великолепно — особенно исполнители главных ролей!
Но минусы, несомненно, есть. Скажу честно: меня очень раздражал вид этого гигантского бутафорского корабля возле дома матери Марли. Надо же, это настолько очевидная декорация (не натуральный вид), что всё выглядит просто-таки проколом. Есть в фильме и другие бросающиеся в глаза декорации.
Однако, в не всякого сомнения, плюсы фильма перевешивают. Ещё одна прекрасная, в целом, картина великого режиссёра. Любителям А. Хичкока — смотреть обязательно.
Безусловно, классика американского кино XX века, сделанная неподражаемым и талантливым гением мистификации — Альфредом Хичкоком, который тоже появился на экране. Фильм заставляет сопереживать главным героям и анализировать свое самосознание. События разворачиваются довольно медленно, и фильм идет больше двух часов, но у меня не возникало желания остановится на пол пути, и досмотреть в следующий раз, так и не узнав тайну Марни.
Когда я посмотрела «Марни», то поняла, на сколько отличается игра актеров тех времен от актеров нашего времени. Шон Коннери и Типпи Хедрен — прекрасный дуэт. Они не просто читали свои слова по сценарию, они передавали нам все эмоции, которые трогали до глубины души и заставляли вдумываться в каждую их новую реплику. Не только главные герои привлекают своими актерскими данными, но и второстепенные персонажи (мать Марни, свояченица Марка).
Шон превосходно справился с ролью богатого Марка Ратлэнда. Сначала Марк хочет поймать воровку Марни Эдгар, но вместо того, что бы сдать ее властям, он влюбляется в обаятельную лгунью. Марку предстоит достучаться до сознания Марни и понять, почему она боится грозы, красного цвета и близких отношений с мужчиной. У меня возник единственный вопрос после просмотра: «Неужели богатые принцы попадаются только плохим девочкам?»
P.S. Это история маленькой девочки, не получившей в детстве должного внимания и любви. Вывод один — воспитывайте своих детей, как считаете лучше, но не забывайте показывать, как вы их любите.
