Беспечная и счастливая калифорнийская жизнь молодой девушки Астрид и ее матери Ингрид однажды поворачивается вспять с приходом мужчины, загадочного Барри Колкера.
Страсть, разгоревшая между Ингрид и Барри, вскоре оставляет ее с разбитым сердцем и сломанной жизнью. Жажда мести воплощается в преступлении, которое совершает Ингрид, отравив возлюбленного ядом своего любимого цветка: Белого Олеандра…
Оказывается, препараты из листьев олеандра обыкновенного применяют в медицине при нарушениях сердечно-сосудистой деятельности. Но ядовитые цветы белого олеандра, родственного волчьей ягоде, были использованы сорокалетней художницей Ингрид Магнуссен для того, чтобы отравить бросившего её любовника, за что она и получила тюремный срок 35 лет. А её пятнадцатилетняя дочь Астрид, тоже увлекающаяся рисованием, вынужденно скиталась по приёмным родителям, не находя счастья и оставаясь под сильным влиянием матери. Пожалуй, сцены свиданий в тюремном дворе, когда всё ещё красиво выглядящая и гордая женщина наблюдает с любопытством или с тревогой за происходящими изменениями в облике и душе своей дочери, которой она пытается по-прежнему манипулировать, следует отнести к наиболее удачным в этой картине.(... читать всё)
«Эти чемоданы — карта страны. Ужасной страны, в которую я больше не попаду».
Красивой девушке-художнице с длинными белыми волосами по имени Астрид было только пятнадцать, когда в её до сих пор спокойной жизни наступили сложные времена. Повзрослев, она собрала все вещи, которые напоминали ей о друзьях, врагах, проблемах и радости, и упаковала их в пять разноцветных чемоданов.
Чемодан первый (черный). Вещи из этого сундука значили для Астрид очень много. Там находился портрет её красавицы-мами, который девушка сделала сама. Открыв чемодан, в душе возрождаются приятные воспоминания, но всё испортили белые олеандры, окружающие портрет. Они просто замечательны, но ядовиты. Ингрид Магнуссен использовала это, и её не первый глупый поступок стал причиной появления всех остальных чемоданов. Именно по этому на поверхности сундук черный.
Чемодан второй (розовый). Внутри второго чемодана было всё, что напоминало Астрид о своих первых приёмных родителях — Старр и Рэде. Если честно, вещей с того времени было не много: точно был первый бюстгальтер девушки, который купила ей Старр. Также там лежала какая-то христианская реликвия, поскольку именно тогда Астрид стала верующей. Она даже говорила своему маленькому другу Дэйви: «Может, не так уж и плохо верить во что-то?» Но, к сожалению, новая семья не была для девушки раем; она даже могла погибнуть из-за чужой ревности.
Чемодан третий (голубой). В детдоме Астрид впервые подралась только из-за того, что она будто неправильно посмотрела на чужого парня. После этого девушка обрезала свои длинные волосы, положив их потом в чемодан на специальные вилки, поскольку драка состоялась в столовой. Она познакомилась с интересным парнем Полом, который тоже любил рисовать. Именно он нарисовал рисунок из чемодана, на котором Астрид мстит своему врагу. Хоть Пол не был красавцем, девушке нравилась только его душа.
Чемодан четвертый (белый). Это был относительно наилучший период среди всех пяти. В доме новых приёмных родителей Астрид даже имела собственную комнату, целиком белую с картиной на стене. Эта картина, на которой был кролик, попала в чемодан. Все подарки, которые сделала ей новая мама Клэр Ричардс, тоже были там. Представляю себе, как сложно было смотреть на фотографию, где Клэр обнимает героиню. Думаю, Астрид пролила наибольше слез над этим сундуком.
Чемодан пятый (черно-красный). Последняя приемная мама Астрид приехала с России, а звали её, кажется, Рэна. Она заставила девушку продавать с ней на базаре, и по этому пятый чемодан не был пуст: там было все, что напоминало о глупых подружках, о увлечении темными субкультурами. Этот сундук — символ того вызова, который Астрид кинула сама себе, пытаясь проверить свою собственную силу и независимость от мамы.
Белый олеандр. Знаете, посмотрев только на постер фильма, можно понять, что именно Астрид и её мама — белые олеандры. Они красивы, внешне безопасны, но на самом деле приносят всем только неудачу, поскольку «ядовиты». И девушка поняла это, но было уже поздно.
Не буду вступать в спор, любила ли Ингрид свою дочь. Да, её поступки просто не выдерживают никакой критики, но сама Астрид ответила на этот непростой вопрос: «Не важно, сколько она причинила мне вреда, не важно, на сколько она жестока,- я знаю: моя мама любит меня».
Что тут говорить, я влюбился в Элисон Ломан. Она просто ангельски красива в этом фильме. И игра актрисы мне тоже понравилась, особенно во время диалога с персонажем Мишель Пфайффер. Как вы уже догадались, именно успех в «Белом олеандре» помог Элисон появится в бартоновском шедевре — «Крупной рыбе», где она не подкачала и еще больше понравилась.
Радует, что в обсуждаемом фильме есть позитивная концовка, хотя не совсем. Ингрид пожертвовала своей жизнью, наверно, осознав свои ошибки, ну а Астрид осталась с человеком, которого действительно любила. У меня просто белая зависть…
Уверен, как-то позже точно появится и шестой сундук, самый яркий из всех, только мы его уже не увидим. Единственное, что мы можем положить в него — отличную оценку
Думаю, что по информации о фильме потенциальный зритель, готовящийся к просмотру «Белого олеандра» может сделать нелестный для картины вывод. Что кино скучное, нудное и, скорее всего неинтересное. Когда-то и мне так казалось, наличие Мишель Пфайффер не вполне перевесило негативные предчувствия, и фильм я посмотрел, только когда подвернулся очередной случай. Сейчас, пересмотрев еще раз, через три года, после «премьеры», я думаю, что «Олеандр» и впрямь может показаться скучным и далее по списку, если только нет особых причин, способных не только сгладить, но и с лихвой перекрыть адинамичность фильма. Для меня этих причин отыскалось немало.
Сюжет построен вокруг взаимоотношения матери (Ингрид Магнуссен) и дочери (Астрид) и как специфичность их отношений повлияла на становление личности девушки, и к каким последствиям привело. Построение картины таково, что в завязке раскроется часть финальной сцены, после чего пойдет повествование о всех важных моментах жизни, в хронологическом порядке, перемежающиеся с краткими экскурсами в прошлое. То есть перед зрителями одновременно раскрываются два слоя истории, то, что было совсем недавно, после расставания Ингрид и Астрид и то, что предшествовало и способствовало этому. Обычный ход для фильма, не имеющего в запасе способов заставить зрителя поражаться происходящему на экране.
В силу определенных причин вникнуть во все тонкости таких взаимоотношений, я считаю мне просто не дано. Но из-за этого, в том числе интереснее наблюдать за развитием и изменениями отношений Астрид, со всеми окружающими людьми. Создаются интересные жизненные ситуации и сначала понять причины такого поведения девушки довольно сложно. Потом, когда она и сама начинает вникать во все и осознавать последствия влияния на нее властного характера матери, и зрители разберутся, что к чему было, если конечно не заснут до этого. Продуманные и сложные характеры многих персонажей — один из главных плюсов фильма.
Из диалогов и размышлений можно вынести что-то важное конкретно для определенного зрителя. Особенно, если период взросления еще не завершен. Конечно, здесь этот процесс происходит при весьма необычных обстоятельствах, но, у кого он проходит легко и безболезненно? Нравится то, что на многие вопросы, на которые в подобных фильмах любят не давать ответы (чтобы сами разбирались) ответит Ингрид под занавес.
Но все же две самые главные причины, по котором мне так нравится этот фильм — это: великолепная Мишель Пфайффер и интересная Элисон Ломан. На мой взгляд, обе исполнили свои роли прекрасно. Ломан досталось больше экранного времени, и она грамотно его использовала, чтобы полноценно раскрыть свою героиню. Пфайффер для этого много времени и не потребовалось, один ее взгляд может дать большее представление о характере, чем двадцатиминутный монолог в кресле психотерапевта. Обе заслуживают (по крайней мере, от меня) высших оценок. Да и в целом подбор актеров хорош.
«Белый олеандр ядовитый. Тогда зачем люди выращивают его?»
Белый олеандр — растение прекрасное, красивое, но такое холодное и неприступное. Но в то же время такое сильное и талантливое. Я хотела нарисовать маму, но не знала как, время, проведённое с ней было самым чудесным в моей жизни. Оно было светлее неба, ярче солнца, но я не знала как это нарисовать. Тогда я налила в стакан молока и поставила туда белый олеандр.
Моя мама всегда учила меня, и я училась; она говорила мне и я делала; она запрещала, а я слушалась; она создавала меня, а я не противилась. Она ошибалась, но именно я платила за её ошибки. Я её ненавижу, но в тоже время не могу не любить. Она такая красивая, гордая, но ядовитая. Она — белый олеандр. Она думала что я тоже белый олеандр, но разве это так, разве я хотела им быть?
Но вот она снова ошиблась и тогда пришли они. Они тоже учили меня, показали то что я до этого никогда не видела. Но они не заставляли меня, они оставили мне право выбирать, а ты никогда не давала мне этого права! Я помню их всех как сейчас.
Первыми были Стар и Рэй. Там у меня наконец-то появился папа, ты всегда отказывалась мне его показывать, а я так его хотела. Может быть иногда я думала что Рэй — это что-то большее, но он не давал мне так думать. Там у меня был брат, он рассказывал мне о звёздах и он любил меня, он спас мне жизнь. И там была женщина Стар — я не знаю могу ли назвать её своей мамой. О как она была на тебя похожа, она также сильно ревновала, я не была ей так сильно нужна.
Потом был приют. Я там впервые подралась и я стала другой. Я бы уже не позволила в следующий раз им напугать меня. Я отрезала себе волосы, вместе с тем прощалась с прошлой жизнью. И там я встретила его. Мы были похожи и он понимал меня. Но ты к нему ревновала, а он впервые показал мне любовь. Он был другим, я тоже и это объединяло нас.
Потом была она — Клэр. Она была такой чудесной и очень любила меня. Она показала мне любовь и ничем не омрачённое счастье. Она разрешала мне делать всё что угодно и делала для меня всё. Но ты ревновала меня и к ней! Она была слаба и ты легко стёрла её из моей жизни. Но разве я могла так просто смириться, тогда я ещё сильнее возненавидела тебя.
Потом снова был приют, я совсем не помню то время, мне был не нужен никто, и даже он. Но потом я выбрала её.
Я даже не совсем точно понимаю зачем именно её. Но я хотела тебе отомстить. У меня это получилось, и я изменилась так что ты не узнала меня. С ней я познала совсем другую жизнь и поняла что такая жизнь мне не нужна.
Ты никогда не спрашивала меня что я хочу. Ты была такой эгоисткой! Ты говорила мне что чёрное, а что белое. Но разве ты сама это знала? Для тебя чёрным был весь мир и ты постоянно воевала с ним, и только мы были белыми. Но может хватит уже говорить мы! Ты всегда цеплялась за меня и не хотела отпускать, я тоже цеплялась за тебя. Но так не может продолжаться вечно.
Я так хорошо помню тот день. Ты не думала обо мне, ты не думала обо мне никогда и тогда тоже не подумала. Я так хорошо помню этот день, он часто сниться мне в страшных снах. Я знала что ты сделаешь, но ничего не изменила. Может быть я хотела что бы ты меня отпустила, или хотела быть похожей на тебя? Я точно не знаю. И я даже не знаю как тебя нарисовать.
Мне всё равно какая ты «Я знаю — моя мама любит меня». Мы так долго зависели друг то друга, но теперь я точно могу сказать — «она отпустила меня»!
Что хорошего в этом фильме — так это специфический ореол неповторимости. Много было поведано историй об убийстве на почве ревности, сломанной жизни и особенности материнской любви сильной женщины, но вместе все это слилось в коктейль чего-то удивительного, загадочного и неожиданного.
Не смотря на видимое сходство матери и дочери, они оказались двумя противоположностями из единой плоти и крови. Холод, одиночество и жесткость Ингрид очень контрастирует с теплотой и добротой Астрид. Но сильная женщина не желает отпускать свою дочь на милость жестокого мира, не понимая, что Астрид со всей своей мягкостью, но при этом несгибаемой силе воле, куда более создана для счастья в нем, чем она сама.
Оказалось, что настоящая материнская любовь (которая не имеет ничего общего со страстью и одержимостью) также способна причинять боль и страдания. Ингрид любила Астрид белоснежным, как цветок олеандра, чувством, но оно оказалось смертельным как яд цветка ко всему, что было дорого Астрид.
Мишель Пфайффер как всегда — само совершенство. Пухлые губы и взгляд полный льда — создали ей имидж красивой, сильной и решительной женщины, которая вызывает восхищение и страх. Приятно порадовала Рене Зеллвегер, которая замечательно сыграла роль неудавшейся актрисы, страдающей от множества комплексов и депрессии (и это притом, что сама Рене в интервью создает впечатление уверенной и целеустремленной женщины, удивительное превращение).
Фильм однозначно стоит внимания, но после просмотра остается такое противоречивые чувства, что мне, скорей всего, никогда не захочется его пересматривать. Разве что, чтоб еще раз полюбоваться на Элисон Ломан. Она и вправду очень мила в роли Астрид. Ей куда больше подходит образ нежной и утонченной лилии, чем холодного, белого олеандра.
Очень тяжелый фильм. Снят исключительно бездарно. Режиссер смог передать только поверхностное описание дней, но самого главного, а именно, чувств, которые пожирают девушку изнутри он не передал. И это не просто красивый фильм о нелегкой судьбе подростка.
Фильм показывает нам глубину неисчерпаемой человеческой личности. Сила воли и стремление, а одновременно безнадежность и безысходность.
Фильм полноправно можно зачислить к ужастикам. Только ужасы тутреалистичные и они куда более страшные, чем любые спецэффекты и привидения.
«Если думать самостоятельно — это зло, то и художник — тоже зло?» Астрид Магнуссен
Люблю фильмы про ребенка и одного родителя. Каким-то они особенным звучанием наполняются, ощущением, что родитель и дитя едины и неразрывны, как-будто живут они «в одном теле» и ничто, никакая трудность не способна их разлучить. А если они и разлучаются — то с треском, как отломанная от дерева ветка. Подтверждение тому — «Баллада о Джеке и Роуз», «Аризонская Мечта», «Мой папа-псих» и т. д. И в «Белом Олеандре» то же. Мать и дочь — прекрасные и сильные, как белые стальные лилии, а точнее — Олеандры. Кажется, что их сломить невозможно. Высокие белые цветы, источающие сладковатый аромат, убивают каждое насекомое, которое попадается на их пути. Но, в отличие от матери, Астрид не хочет быть этим гордым и жестоким цветком. Она красит и стрижет волосы (в разное время — как символ отказа от прошлой жизни с матерью), обращается к богу, к дьяволу… и обретает себя. Перед нами молодая девушка, предоставленная самой себе. Находя отдохновение только в рисовании, она, однако, остается вполне реальным человеком.
Кстати, про художественные работы. Этот фильм взволновал меня еще и потому, что когда я смотрела его впервые семь лет назад, так уж получилось, что это был первый мой фильм про художника. Это в значительной степени повлияло на меня. Эдакий «неправильный» художественный образ. Достаточно тяжелый и яркий, если не сказать — трагический. Наверное, жаль, что он так невовремя попался на моем пути, ему еще было не время.
Хотела поставить положительную оценку. Но, видимо, к фильму с таким «белым» названием больше подойдет нейтральная.
Наверное, это фильм — повод всем задуматься о своем отношении к тем, кто рядом…
Каждый человек выстраивает для себя какую-то систему ценностей. Каждый обладает собственным мнением, реакцией на события, понятием о том как правильно или неправильно и как стоит жить. Только вот имеет ли право любой человек что-то кому-то указывать? Даже своим детям…
Имеет ли морально право учить жить свою дочь подростка женщина, которая много чего неправильногои глупого совершила в жизни? Имеет ли она право судить со стороны будучи осужденной законом? Имеет ли она право ломать все вокруг себя повинуясь лишь собственной гордости?
Она мать.. она считает единственно верным свои поступки, считает что делает все для своего ребенка. Она не задумывается что ребенку вполне возможно, нужно кардинально противоположное.
что нужно взять, когда придется уходить? если ты смелая то не возьмешь ничего (с)
Решительность, величие, гордость, красота, холод и отчуждение. Ядовитые цветы в стакане молока и ни капли разочарования или жалости. Рок.
одиночество — постоянная величина, никто и ничто не сможет заполнить эту пустоту.(с)
Мне нужно начать рассказ с конца, потому что иначе было бы непонятным начало.
Раненая девочка и ее раненая мать, раненая человеком, которого она боготворила, любила, отцом этого ребенка. Только вот мать уже взрослая — она решила для себя как она переживет любое отклонение от нормы, потому что она видит…
нельзя быть художником если не умеешь видеть..(с)
Она настоящий художник, она видит все вокруг, видит духовные потребности своего ребенка, только не видит чем залатать раны и как сделать так, чтобы их не нанести. Она говорит не общаться с неудачниками, после того, как девочка попадает в очередную приемную семью… только вот она не может понять, что как раз эти, по ее разумению, неудачники, и показали девочке как можно любить друг друга, как заботиться и что такое хорошо.
каким был лучший день в твоей жизни? — сегодня (с)
Ка же она должна была любить отца своей дочери, что после расставания с ним она стала такой жесткой.. не жестокой а жесткой….
любовь унижает, а ненависть возвышает, она утешает…(с)
прошлое это прошлое, чувства это глупости (с)
Наверное, этот фильм повод нам всем задуматься о совем отношении к тем, кто рядом… Ведь иногда мы просто не понимаем и не видим простых потребностей любимого человека, своего брата, бабушки, мамы и продолжаем свое гордое и эгоистичное шествие по головам…. А стоит… Поэтому Тссс, прислушайтесь как бьется еще чье-то сердце кроме вашего.
Тайное желание, это как песня, которую я напеваю о любви к тому, кого нет рядом (с)
Бессилие сильного человека всегда губительно. Как для него, так и для тех, кто попадает под его влияние. Что рождается в результате? Отчаяние, от обречённости на жалкое бытие, боль, оттого, что всё хорошее в прошлом, вина, за сотворённую безысходность, ревность, из-за потери части собственного сердца, которая навсегда отделилась от тебя…
Художница Ингрид — свободолюбивая, сильная, красивая и властная женщина, которая в одиночку растит свою пятнадцатилетнюю дочь. Она уверена, что точно знает путь, которому должна следовать Астрид, какие человеком должна быть, какую личность в себе воспитывать. Вместе они живут в отдельном от всех людей, мире. Никто не может быть допущен туда, так как не сможет прочувствовать тонкость их мировоззрения, слиться с их тихим, но изысканным существованием. Астрид полностью изолирована, помещена в искусно сплетённый кокон и находиться под тоталитарным материнским контролем. В самом деле, каждый любит, как умеет. И Ингрид делает добро в своём понимании, художественно, пусть и дико. Она лепит свою дочь под придуманный ею идеал. Но в итоге всё намного проще — она воспитывает в ней себя. В конечном счете, Астрид, подвержена её манипуляции над собой, даже на расстоянии. Ни какие тюремные стены не способны разъединить их, подарить свободу друг от друга.
На протяжении всего фильма хрупкая Астрид в одиночку познаёт реальный мир, за пределами искусственной иллюзорны, в которой она жила когда-то с мамой. Это станет серьёзным испытанием, ведь личность Астрид только начнёт формироваться, давая ей понять, как не похожа она на мать, на сколько далеки их взгляды и принципы. Но Ингрид не перестанет сражаться за право на контроль жизни дочери, и это дорого будет им стоить. Не просто разделить два близких сердца, не смотря на их непохожесть. Однако к этому Астрид подтолкнёт сама её мать. Нередко Ингрид осуждает дочь за то, что та сближается с людьми, принимает их идеалы. Она просто не способна осознать, что неопытная пятнадцатилетняя девочка, чья мать отбывает срок в тюрьме, просто нуждается в ком-то, кто станет для неё поддержкой, станет утраченной семьёй. Но ревность Ингрид, желание сохранить своё чадо при себе, обернутся в драму и неугасаемую боль. Пройдя через несколько приёмных семей Астрид всё же постарается вычеркнуть свою мать из жизни, но обрести новую не сумеет.
Пройдут годы, прежде чем они вновь встретятся. Когда, наконец, Ингрид увидит в глазах дочери руины, которые навечно на её совести. Каждый привносит в любовь то, что способен. Но сила нужна не только для этого, а ещё и для признания ошибок, для трезвого взгляда на поступки и их последствия. И Ингрид найдёт в себе эту силу, найдёт её ради Астрид, чтобы подарить ей свободу.
Люди мучают своих близких под предлогом, что желают им добра. Вовенарг
Наконец Астрид получит шанс начать свой путь, самой следовать ему, выбирать, ошибаться и бороться. Она станет тем человеком, которого сделает из себя сама. Но несмотря на всё пережитое, на жестокость и лишения, боль, которую Ингрид причинила ей, она всегда будет знать, что мама любит её.
Мне понравился фильм. Очень. Мне его порекомендовала мама, и от этого было особенно больно-этот фильм о наших отношениях. Об отношениях матери, твердо знающей, что нужно ее ребенку, и ребенка, которому хочется хоть чуточку свободы…
История Астрид затронула очень сильно — такой глухой болью и слезами, попыткой понять, услышать не одну себя… Элисон Ломан восхитительна — как русалочка — длинные белые волосы, голубые глаза.
Одним из самых мощных экранных дуэтов грозит стать объединение Мэрил Стрип и Джулии Робертс в экранизации пьесы Трэйси ЛеттсAugust: Osage County, получившей Пулитцеровскую премию. Обе актрисы согласились на участие в проекте и сейчас вносят последние штрихи в контракты. (...)
226.2 тыс., 
129.9 тыс., 
