На бескрайних мексиканских просторах встречаются два «солдата удачи» развеселый бандит Хуан Миранда, грабящий со своими детишками почтовые дилижансы, и ирландский террорист и бомбометатель Мэллори, мчащийся на своем мотоцикле навстречу опасности и оставляя позади себя воронки от разрывов динамитных шашек. Миранда мечтает использовать «взрывоопасный» талант Мэллори для ограбления банка. Но вместо банковских сейфов он освобождает политических заложников и становится героем революции. Очень скоро друзьям предстоит забыть радости вольной жизни на полях сражений за свободу мексиканского народа
Персонаж Джона Маллоя был специально написан для Джейсона Робардса, а Эли Уоллах был первоначальным выбором режиссера на роль Хуана Миранды. Однако студия хотела, чтобы в фильме сыграли более известные актеры, поэтому главные роли достались Джеймсу Кобурну и Роду Стайгеру.
Доведя жанр вестерна до эпического совершенства в своей предшествующей ленте «Однажды на Диком Западе», Серджо Леоне тут же начал изнутри разрушать придуманную самим собой новую мифологическую конструкцию: человек в поединке непосредственно со Смертью. Ёрническое снижение пафоса заявлено в обоих англоязычных заголовках «Ложись, ублюдок» и «За пригоршню динамита», но совсем не прочувствовано французами (у них в прокате «Однажды была революция») и немцами («Мелодия смерти», что перекликается с их же титулом «Сыграй мне песнь смерти», присвоенным предыдущей картине итальянского режиссёра. Однако, по идее Леоне, это язвительное развенчание напрямую вызвано временем действия, которым, как правило, ограничиваются исторические рамки вестерновских сюжетов, а именно периодом мексиканской революции 191017 годов.(... читать всё)
Великий режиссер Сержио Леоне в первую очередь творец вестернов. Их можно четко поделить на две группы вестерны с Клинтом Иствудом и без. Именно тот актер, которому Сержио предпочитал Джеймса Кобурна и Рода Стайгера, стал величайшим открытием режиссера. Фильмы Леоне очень помогли Клинту, ранее малоизвестному актеру третьесортных фильмов, стать тем, кто он есть. Невозможно сказать точно, какие фильмы лучше «За пригоршню долларов», «На несколько долларов больше», «Хороший, плохой, злой» или «За пригоршню динамита» и «Однажды на Диком Западе».
Три первые фильма создавались под контролем продюсеров. Они намного проще философски, не затрагивают социальные проблемы; сценарий более стильный; экшена больше и духа Дикого Запада. Два последних вестерна, при создании которых у режиссера было куда больше творческой свободы, разительно отличаются.
У обоих фильмов запутанный, затянутый сюжет, который ничуть не делает их хуже. Очень хорошо развиты характеры, они являются здесь центром повествования. Художественные средства многочисленные и сильные: это и натурализм, как в первых кадрах, и огромные рты во весь экран как способы создания абсолютно плотских, бездушных образов; лица крупным планом для усиления психологизма. Вообще, фильм по своей структуре сильно похож на полотна французов Новой волны.
Герои «За пригоршню динамита» разительно отличаются от Человека Без Имени. Он воплощал идеальный образ ковбоя Дикого Запада, а характеры Кобурна и Стайгера реалистичны до предела. Леоне даже смеется над образом крутого ковбоя и рушит его в истории с мотоциклом, когда герой Кобурна ничего не может поделать перед нежеланием Стайгера его отпустить.
Вообще, сложно сказать, кто харизматичнее Род Стайгер или Джеймс Кобурн. Образ Кобурна это как более реальное воплощение, продолжение, в каком-то смысле, взросление Человека Без Имени. Это крутой, угрюмый, умный одиночка с суровой судьбой, не лишенный очарования и природного шарма, с прошлым, которое перебило его жизнь.
Характер, воплощенный Стайгером человек из народа, профессиональный разбойник, мексиканец, который в состоянии прокормить своих детей, пусть даже научив их убивать. Его взгляды на жизнь кажутся немного наивными и смешными, но он, оказавшись самым правым в своем мировоззрении, просто не очень хорошо выражает свои мысли. Он меняет взгляды куда больше знакомого с политикой героя Кобурна.
Он типичный представитель народа и потому он прав. Его характер на протяжении фильма претерпевает гораздо большие изменения. В начале ему не хватает храбрости чтобы пойти против армии а потом он чуть ли не добровольно идет на смерть. Его спасает мужская дружба этому замечательному явлению отдана вторая половина фильма. Как и все многочисленные проблемы, поставленные Леоне, она искусно раскрыта.
«За пригоршню динамита» шедевр. По искренности и сложности чувств с этой картиной мало какие фильмы могут сравниться. А последние сцена и слова Кобурна «Прикурить не найдется?» вообще один из моих любимых фрагментов в кино.
«Жизнь порой ставит на колени, и если ты сумел выстоять, то твое сердце превратилось в камень »
Один из последних фильмов Серджио Леоне «За пригоршню динамита» с натяжкой можно назвать вестерном. Он гораздо сложнее: это философская трагикомическая военная драма. Здесь вы практически не увидите перестрелок на револьверах и скачек на лошадях. Зато вы познаете силу динамита, который можно достать за пригоршню долларов и устроить однажды в дикой Мексике. Эта работа кажется переходом от макаронных вестернов и итоговой работы «Однажды на диком Западе» к эпической саге «Однажды в Америке». Она затрагивает не только личностные характеры и противоречия, но и социальные, общественные, не говоря уже о философских.
Две эгоистичных, алчных, жестоких личности встречаются посреди мексиканской пустыни. Первый голубоглазый ирландец, Джон, с кучей динамита за пазухой, второй отвязный мексиканский разбойник, Хуан, научивший свой родных детей грабить и убивать.
А каких еще людей можно встретить в период революции. А тем более мексиканской 19101917 годов и гражданской войны, когда, по некоторым данным, погибло 13% населения. Здесь каждый ищет свой способ выжить, защитить свою родину, или проще говоря себя
Но есть и такие, кто просто не верит в жизнь, а верит только в динамит Недаром он поменял имя с более мягкого Шон
Развеселый же Хуан, роль которого замечательно исполнил Род Стайгер, в первой половине картины напоминает Туко из «Хороший, плохой, злой», но под трагичным влиянием революции из клоуна превращается в настоящего борца с системой.
Сарказм же фильма, пронизывающий его с начала до конца и сдобренной оригинальной музыкой уникального Морриконе, становится понятным в концовке. Предательство и героизм, динамит и сигара, дружба и обиды, не важно Смерть всегда стоит за спиной, а в период больших перемен она смотрит прямо тебе в глаза