Кинематографисты всего мира не раз брались за экранизацию классического романа ужасов Брэма Стокера. Но лишь непревзойденному Бела Лугоши удалось создать самый запоминающийся образ кровожадного трансильванского вампира.
Идея снять фильм по «Дракуле» Брэма Стокера была предложена Лоном Чейни, который сам хотел сняться в заглавной роли, но умер от рака гортани ещё до начала съёмок. После его смерти роль Дракулы предлагалась разным актёрам (в числе прочих Конраду Фейдту), но в итоге досталась Беле Лугоши, который играл роль Дракулы в театральной постановке.
Лишь непревзойденному Бела Лугоши удалось создать самый запоминающийся образ кровожадного трансильванского вампира. Гари Олдман, блестяще исполнивший роль Дракулы у Фрэнсиса Копполы, неоднократно утверждал, что находился под огромным влиянием Лугоши.
Белу Лугоши похоронили в костюме Дракулы. По легенде, на похоронах актера другой великий «кинозлодей» Винсент Прайс был настолько потрясен видом усопшего, что спросил кого-то из присутствующих: «Может нам, на всякий случай, вбить ему в сердце осиновый кол?»
Всегда удивляюсь и поражаюсь доброй наивности «ретро»-кинематографа. Если сравнивать фильм и книгу, что в принципе в данной ситуации можно себе позволить, то книга заметно жестче, кровожадней и так далее. Здесь же все углы сглажены, чтобы мягко было. Но это не недостаток, а скорее особенность фильмов того времени, что в принципе не огорчает, а наоборот — настраивает на определенную волну.
Образ Графа действительно великолепен!! О этот долгий пронзающий взгляд! Именно пронзающий, а не пронзительный. Прям даже мурашки по коже… И вообще, все, что связано с героем, окружено холодом и аристократичной медлительностью.
Неожиданно огорчил образ Ван Хельсинка — это должен быть сам себе на уме добрый дедушка, в очка и потрепанного вида. В общем, идеальный образ — это как в фильме «Бал вампиров», Романа Полански. Ну это скорее уже личное воображение и предпочтение, тут к режиссеру нет претензий — у каждого свой взгляд.
Любители всего мрачного, потустороннего и дьявольского — для вас еще один шанс полюбоваться этой темой.
Не стану скрывать — это фильм самый любимый из тех, что я посмотрела. Я небольшой поклонник черно-белого кино, хотя оно бесспорно манит, ведь перед вами не компьютерной техники, спецэффектов. Я хочу отметить, какой прекрасный подбор Актеров. И сам Дракула — от одного лишь представления о его образ. сердце начинает биться быстрее.
И пусть здесь нет Голливудской техники, компьютерной графики, но от этого, впечатление о фильме у меня никогда не поменяется.
Я каждый раз смотрю его с замиранием сердца, и каждый раз — как в первый раз.
За окном раздался вой. Прислушайтесь.
Дети ночи.
Какая милая музыка.
В начале своего отзыва я хотел бы предупредить, что мое мнение относительно к этому фильму, абсолютно субъективно. Потому что я очень люблю творчество режиссера Тода Браунинга и творчество таких актеров как Эдвард Ван Слоун, Дуайт Фрай и конечно Бела Лугоши. Не знаю, почему, но не могу я оценивать объективно фильмы, в которых они играют. Для меня они все шедевры, но так было не всегда…
ДРАКУЛА (я люблю этот фильм)
Вообще самый первый фильм про Дракулу, который я посмотрел, был естественно не этот. Это был фильм Френсиса Форда Копполы 1992 года с Гари Олдманом и Вайноны Райдер в главных ролях. Время идет и не стоит на месте. Примерно три года назад, мне дали посмотреть фильм ДРАКУЛА 1931 года. Я сразу влюбился в эту экранизацию, для меня она всегда будет личной. Наверно, это еще связано с главным актером этого фильма, просто, после того как я посмотрел этот фильм, я очень много читал про жизнь Белы и мне этот человек очень близок.
Он был настоящим, друзья. Он очень любил кино. Посмотрите, как он играет, когда он появляется в самой первой сцене. Это гениально друзья. За эту роль я благодарен ему. Он один из самых моих любимых актеров, старого кино.
Я не знаю, какая на самом деле лучшая экранизация Дракулы, может быть и не эта. Но я знаю точно одно, что именно в этой экранизации задействован лучше всего оператор фильма. Я хочу сказать спасибо гениальному оператору Карлу Фройнду. Он сделал свою работу на пять с плюсом. И конечно не могу не отметить композитора Филиппа Гласа, для которого этот фильм стал дебютом, очень сильным дебютом.
Я раньше думал, что ДРАКУЛА, это фильм о вампире, теперь я понимаю, что это фильм о ЛЮБВИ. Посмотрите его.
Не помню точно, когда, но я начал сильно интересоваться классикой ужасов периода 20—50 годов. «Дракула» попал ко мне в руки совершенно случайно, было даже забавно. Представьте, что вы покупаете в элитном магазине компьютерную видеоигру, приходите домой, открываете коробку и видите леденящие душу глаза Бела Лугоши, черно-белую картинку и кроваво-красную надпись «Дракула». Ну вот, так я стал обладателем этого шедевра. Смотреть я его начал сам не знаю почему, то ли делать было нечего, то ли просто потянуло на ужастик. В общем, фильм мне понравился еще с первых минут. Я сидел в напряжении весь фильм, и под конец облегченно вздохнул. Экранизация 31 года — самая лучшая (конечно, многие сейчас закидают меня гневными сообщениями, утверждая, что «Носферату» 22 года «Дракула» не превзойти) экранизация романа Брэма Стокера.
Сюжет: агент продаж Рэнфилд приезжает в трансильванию, дабы продать дом некоему графу Дракуле. Он оттуда так и не вернулся. После этого к порту Лондона пришвортовал корабль, на котором совершенно все были вырезаны. В трюме обнаружили гроб и безумного Рэнфилда. В первую ночь из гроба вылез Граф Дракула, вдохнул морозный ночной воздух и двинулся по темным улицам города, выискивая свою жертву…
Мнение: чем хороши фильмы 30? А тем, что в них нету этой клятой музыки! Рока, рэпа, попсы, которая начинает играть в момент жестокой расправы. Тут все тихо — подошел, укусил и пошел. Поверьте, это смотрится куда страшнее и реалестичнее, нежели пластмассовые клыки, из под которых хлещет кровь, сопровождаемая тяжелым металлом. Что еще делает этот фильм шедевром? Актерская игра, постановка, атмосфера… Перечислять можно долго, но я не стану (каюсь — лень). Скажу просто, что этот фильм — шедевр. Обязательно посмотрите, а если не посмотрите, то много, очень много потеряете!
Про вампиров снимают часто фильмы. Не все они удачны, но всё же сами вампиры почему-то не выходят из моды на протяжении уже восьмидесяти лет. Лично я еще в детстве посмотрел фильм про графа Дракулу, который мне довольно понравился. Но, к сожалению, не помню названия той версии, скорее всего тот фильм был семидесятых годов. Так вот, сейчас в моих глазах вампиры потеряли весь страх и трепет, который был когда-то в детстве. Не сложно догадаться почему. Конечно же, дело во всяких «вампирских сагах», которые не знаю вообще, зачем снимают.
Честно сказать, мне наверно больше понравилась первая экранизация романа, чем известная версия от Френсиса Форда Копполы. Именно тут есть мистическая атмосфера, которой я не увидел в экранизации 92-го года. Всё-таки это кино не страшное, но актёрская игра здесь хороша. Бела Лугоши сыграл, безусловно, как мастер. Его образ трансильванского вампира гораздо лучше выглядит, чем образ какого-либо актера из других фильмов. Мрачность, странность — вот, что идеально подходит для образа вампира Дракулы. Остальные актёры играли тоже неплохо, но, конечно, по сравнению с главной ролью, они уходят лишь на второй план.
Вот для меня всегда сложно оценивать кинокартины, снятые слишком давно. Так как я любитель современного кино или фильмов 80-х и 90-х годов, те картины мне не очень нравятся. Это даже не из-за того, что в тех фильмах нет спецэффектов. Просто тот период в кино, когда кинематограф только зарождался, идеально подходил для комедий. Вот, к примеру, короткометражки Чарли Чаплина чего только стоят! А фильмы ужасов получались не такими страшными, как научились делать впоследствии. Не могу избежать сравнения — тогда фильмы ужасов не получались ужасающими, точно также, как и у советских кинематографистов, которые потому и снимали, в основном, хорошие комедии.
Итог: очередная классика Голливуда, которую современный зритель навряд ли поймет. Хотя, надеюсь, это только мне не понятна подобная классика жанра ужасов.
«Здесь все сумасшедшие, кроме нас с тобой. Только на счет тебя я иногда сомневаюсь.»
Я предполагаю, что это первая экранизация Дракулы и поэтому не столь удачная. Хотя отдавая должное старым фильмам можно отметить, что черно-белое кино выглядит более устрашающе чем цветное. И порой причудливая актерская игра будоражила.
По началу я был очень заинтригован, когда увидел знакомый сюжет, но не прошло и 20-ти минут как разочаровался — все говорило о том, что время в фильме не соответствует годам с которых начинается классический сюжет. Да и вообще от классического Дракулы там мало-чего осталось.
Все, укушенные Дракулой волей-неволей приобретали таинственные психологические недуги, в прочем как и сам «пациент» — периодически молчаливо появляющийся в кадре с выражением на лице словно пытается разглядеть картинки в книге «для третьего глаза»… и эти скованные движения — явно соответствовали своему времени.
Так вот о «недугах» — Рэнфилд, укушенный Дракулой, приобрел любовь к «братьям нашим меньшим» — и стал гоняться за мухами, пауками и т. д. с еще более безумным взглядом. Кстати говоря о «безумном взгляде» не могу не вспомнить ныне покойного Лесли Нильсена — кто знает тот поймет.
Люси укушенная графом в последствии стала «педофилкой» не побоюсь этого слова — заманивая детей шоколадками… о дальнейшем история умалчивает. Нам не показали, что с ней сталось… увы.
Но самая верная и точная фраза всего фильма прозвучала почти в самом конце от рабочего сумасшедшего дома, которая озаглавила мою рецензию : «Здесь все сумасшедшие, кроме нас с тобой. Только на счет тебя я иногда сомневаюсь.» — то, что большую часть фильма висело у меня на уме выдал человек никак не претендующий на главную роль.
Концовка оказалась смазанной (как и весь фильм впрочем) — я было даже подумал, что Дракула притащил с собой не только три ящика земли, но и целый замок, но пересмотрев эпизоды понял, что ошибся. Бэла Лугоши хоть и создал классический в представлении многих поколений образ вампира, но думаю, что с трудом передал классический образ самого Дракулы из романа Брэма Стокера.
Недавно прочитанный роман Стокера меня разочаровал, ибо оказался слишком затянутым. С экранизацией вышло наоборот.
Я люблю старые фильмы за то, что они лучше всего передают эпоху прошлого века. Кроме того, меня привлекает их наивность, некая мистичность. Собственно, поэтому я предпочла фильм с Лугоши экранизации 92 года.
От сюжета Стокера в фильме не осталось и следа, что меня немного расстроило. Вместо Харкера в замок Дракулы ездил Ренфилд, Мина оказалась дочерью доктора Сьюворда. Ван Хельсинга я тоже представляла помоложе. Историю Люси (которая, кстати, занимает пол книги) из сюжета вообще выкинули, но этот факт можно опустить, принимая во внимание то, что многие сцены заставили вырезать. В итоге фильм получился скомканный и короткий.
Теперь об актёрской игре. У Белы Лугоши получился настоящий трансильванский вампир, и, честное слово, тот взгляд, который частенько показывали крупным планом, вызвал бы у меня мурашки по коже, живи я в 30х годах. Сегодня он вызвал у меня смех, не говоря уж о тех сценах, где граф склоняется над своими жертвами или отшатывается от распятия и чеснока. Видимо, сильно я испорчена современным кинематографом. Ещё понравился исполнитель роли Ренфилда (Дуайт Фрай) — у него получился хороший образ сумасшедшего. Остальные персонажи играли не настолько интересно.
Оценивать 80-летний фильм, снятый на заре кинематографа, определённо сложно. Поэтому я делаю скидку на возраст и ставлю фильму
1897 год стал знаковым для всех вампиров, которые ещё будут придуманы в последующем. Он ознаменовался 2 событиями, с которых началось массовое увлечение клыками и бледным цветом кожи: публикацией романа «Дракула» Брэма Стокера и выставкой картины Филипа Берн-Джонса «Вампир». И конечно, без этих событий, не было бы ни «Носферату», ни экранизаций «Дракулы», ни даже «Сумерек».
- I am Dracula
Ходят упорные слухи, что Брэм Стокер не мог сам написать такое выдающееся произведение. Как известно, он был большим графоманом, и печатал «новую сенсацию» чуть ли не каждый месяц. Слишком уж бросалась в глаза разница в литературном уровне между «Дракулой» и тучей других, абсолютно заурядных его произведений. Гофард Ф. Лавкрафт даже писал: «Я знаю одну старую леди, которая читала оригинал рукописи в 1890-м. Она утверждает, что читать это было невозможно — настолько безграмотным и нелепым был этот текст. Вероятно, кто-то переработал роман до такого состояния, в каком мы его знаем». Но так или иначе, роман есть, и каждый из нас сейчас может его прочитать, а каких либо исторических фактов, высказывающихся за прямое доказательство дополнительной переработки романа — нет.
Выделяется так же то, что литературный «Дракула» был совсем не похож на того, кто предстал перед зрителями в образе Белы Лугоши. В романе Дракула — не обременённый раздумьями и философскими изречениями упырь, который пьёт кровь только ради того, чтобы стать моложе. В фильме же, это изящный, аристократический и дьявольски возвышенный над остальными, людскими персонажами. Такая разница появилась, безусловно, в результате популяризации главного героя ради коммерческого успеха. Ведь бродвейские постановки «Дракулы» всегда собирали полный зал, а кассовые сборы всегда были главным показателем среди киностудий. К слову, именно с Дракулы началась классическая серия фильмов ужасов Universal. Похожая разница есть и между книгой и фильмом 1931 года. Этакий контраст мэйнстримового развлечения и уже более осмысленной, невероятной историей любви.
Немаловажным остаётся тот факт, кому же все-таки доверили экранизировать такое произведение. И как показало время, Тод Броунинг тем самым просто себя увековечил, преумножив уже имеющуюся у себя свалу одного из самых мрачных и «ужасных» режиссёров в истории, а заодно подготовив для себя площадку для «Уродцев» — фильм, по многим критериям не имеющий себе аналогов и по сей день. И именно под его руководством под высоким сводом с летучими мышами и паутиной, на покрытой толстым слоем пыли лестнице появлялась закутанная в плащ фигура. Наверно, самый запоминающийся момент во всем фильме, оторваться от экрана совершенно не возможно до самой следующей сцены, настолько все это действие завораживает. И здесь стоит отметить блестящий, невероятно инфернальный и яркий талант Белы Лугоши. Именно с его подачи Дракула, даже не смотря на прошедшие годы ассоциируется с длинным плащом, высоким воротником, скользкой улыбкой пронизывающим взглядом. Порой кажется, что все остальные актеры с ним в одной сцене выглядят не более одушевленно, чем мебель. Но это вовсе не значит, что их актёрская игра никуда не годится, чего только стоит свихнувшийся мухоед, просто их фигуры оказываются настолько неинтересными для зрителя по сравнению с трансильванским графом. Дракула в исполнении Белы даже сейчас является одним из самых популярных монстров и хэллоунских костюмов. Стоит ли говорить о том, какой эффект Дракула производил в 1931-ом?
А ведь у Лугоши на тот момент уже был один и весьма серьезнейший конкурент на поприще монстров. Речь даже не о Франкенштейне, который выёдет чуть позже. Макс Шрек, 10 лет назад сыгравший именно этого вердалака, взятого именно из этого рассказа, мог бы стать большой опасностью для популярности венгерского актера. Однако, Америка просто не хотела в 1920-е годы покупать немецкие фильмы, тем самым поддерживая германскую экономику. Порой это выливалось даже в демонстрации у кинотеатров ветеранов первой мировой войны, призывавших направляющихся бесплатно посмотреть на имеющиеся у них увечья и ранения. История с правами на экранизацию и последующие судебные разбирательства с вдовой Брэма Стокера так же не пошли на пользу «Носферату». Но с другой стороны графа Орлака и графа Дракулу не уместно сравнивать, настолько они предстали разными, просто как 2 стороны одной монеты. Как будто один вылез их холодного подвала, а другой слетел с крыши. И на вопрос, кто же лучше из них воплотил этот образ, просто нет ответа.
Дракула — это знаменосный фильм всех ужастиков 1930-х годов. Качественно выполненный, с отличным пробором актёров, хорошо прописанным сценарием и отменной режиссурой Тода Броунинга. Он можно считать, первый в своем роде, и если не самый лучший, то точно может побороться за это место. Именно с этого фильма монстры и чудовища навсегда поселились в сознании обычных граждан, именно с него летучие мыши стали ассоциироваться с вампирами и именно с него детей начали мучить ночные кошмары. Этот список можно ещё долго продолжать, так что этот фильм обязателен к просмотру всем, как одна из страниц киноистории.
Очень сложно перенастроить ту схему кинематографа, который был, и сделать из неё американизированную систему зарабатывания, поскольку отличительные черты советского кинематографа - это идейность и художественная ценность, на них всё держалось. (...)
