Члены военной исследовательской станции обнаруживают летающую тарелку, вмерзшую в арктический лед. Они неосмотрительно забирают замерзшее тело единственного найденного на борту существа в лагерь. Когда тело оттаивает, инопланетное Нечто внезапно оживает и начинает убивать всех подряд, выпивая кровь людей.
Хотя инопланетянин похож на человека, он обладает необычной силой, смертоносен и практически неуязвим для обычных типов оружия. Нечто всегда инстинктивно знает лучший маршрут через лабиринт коридоров и нападает только на одинокого человека.
Безумный станционный врач, одержимый жаждой знаний, призывает людей захватить Нечто живьем, защищая инопланетянина от любого вреда и постоянно дезинформируя окружающих. Начальник экспедиции логично полагает, что «хороший монстр — мертвый монстр». Людям придется сражаться не только с чудовищем, но и друг с другом. Мистерия кровавых убийств нагнетает ужас среди полярников и зрителей фильма…
Я думал, что посмотрев фильм Джона Карпентера я совершил большую ошибку, ведь оригинал 1951 года по сравнению с ним будет выглядеть очень блекло. Так я считал и как же я ошибался. Картина Карпентера только еще больше оттенила бесспорный шедевр — фильм Кристиана Ниби «Нечто из иного мира». Перед нами абсолютный шедевр без скидки на 60-летний срок, прошедший со времени выхода картины на широкий экран.
Если бы не дата в титрах, то этот фильм можно было с ошеломительным успехом показать и в 82-м — вместе с фильмом Карпентера. Картина Ниби никогда не постареет. Причиной тому является хитрость создателей фильма. Вероятно, они догадывались, что делают вечный шедевр и поэтому отказались от нескольких роковых ходов, которые бы сделали «Нечто» суперхитом в 1951-м, но выставили бы его посмешищем спустя лет эдак 60. Об этих маленьких хитростях продюсера Говарда Хоукса я поведаю чуть позже.
Ни в коем случае не стоит сравнивать фильмы Карпентера и Ниби. В них практически нет ничего общего. «Нечто из иного мира» очень динамичный, насыщенный и яркий фильм. Во многом это объясняется небольшим хронометражом — всего 80 мин. Благодаря этому фильм смотрится на одном дыхании, как короткий, но жутко увлекательный рекламный ролик. Может быть в это трудно поверить, но фильм Ниби меня жутко напугал. Были один-два момента, которые заставили чуть-ли не отскочить от экрана. Вот настоящая сила классики! Даже спустя 60 лет этот фильм в состоянии серьезно напугать даже видавшего виды зрителя. Я прежде всего имею ввиду жуткую сцену в овощехранилище и теплице. Тут свою роль сыграл эффект неожиданности.
Ну а теперь о главной фишке фильма, сделавшей его классикой на века. Создатели ленты отказались от представления того самого Нечто в виде ужасающего монстра (как это позже сделал Карпентер). Нечто образца 1951 г. представляет из себя антропоморфное существо, максимально приближенное к человеку. Кристиан Ниби решил пойти еще более тяжелым и тернистым путем, отказавшись от частой демонстрации существа на экране. Таинственный пришелец появляется всего на несколько мгновений в течение всего фильма. И поверьте мне — этого более чем достаточно.
«Нечто» Кристиана Ниби можно положа руку на сердце назвать НАУЧНО-ФАНТАСТИЧЕСКИМ фильмом в полном смысле этого слова. Картина продумана до мелочей, воссоздана (а точнее создана) уникальная схема обмена веществ таинственного пришельца. Не буду раскрывать карты, но загадка инопланетного гостя приятно удивит даже истинных ценителей фантастики. Очень понравилось музыкальное сопровождение Дмитрия Темкина. Музыка получилась действительно жутковатой, особенно эти загадочные мяукающе-свистящие трели, сопровождавшие каждое появление неземной твари.
«Нечто из иного мира» очень масштабно и красиво снят, можно даже сказать с размахом. Не могу точно сказать, но мне кажется, что рисованный фон (как это было в ленте Карпентера) здесь не использовался, так как картинка очень динамична (я имею ввиду прежде всего многочисленные панорамные сцены, крупные и дальние планы самолета и т. п.). Даже при очень большом желании невозможно к чему-либо прицепиться. Очень эффектным получился взрыв льда в начале фильма.
Приятно удивила и работа актеров. Нет той наигранности и манерности, которая присуща фильмам тех лет. Все герои картины — бравые американские солдаты, не знающие страха и готовые к действию в самых нестандартных ситуациях. Бесспорно, что фильм носил еще и пропагандистский характер — уж слишком отважными и бесстрашными показаны в нем американские военные. Очень понравился персонаж Роберта Корнтуэйта — доктор Кэррингтон. Классический образ полубезумного ученого, готового на все ради науки. Врядли он жаждал славы. Просто его слепая преданность делу сыграла с ним злую шутку. Интересен также персонаж репортера Скотти, воплощенный на экране Дугласом Спенсером. Особенно запомнился его «ликбез» по американской конституции в начале фильма.
В фильме Ниби очень важную роль играет юмор. Как это ни странно, но довольно ощутимые комические элементы очень органично вписались в фильм. Особенно забавно слышать, как герои то и дело подтрунивают друг над другом, выискивая недостатки. Но больше всего меня рассмешила одна из финальных шуток капитана (Кеннет Тоби): «Теперь можешь делать свои фотографии, Скотти!». Кто смотрел, тот меня поймет, а кто не смотрел — сделайте это самым ближайшим временем. Уверяю, Вы не пожалеете!
Послевоенный период положил начало увлечению кинематографистов научно-фантастическим жанром. Понятно, что в начале 50-х гг, особых спецэффектов позволить себе создатели подобных лент не могли, тем не менее, некоторые огрехи здорово прикрывал чёрно-белый формат видеосъёмки, который ещё не ушёл в тень, но доживал последнее своё десятилетие. Фильмы все как один на подбор, ставились по мотивам (неформально либо фактически) литературных произведений жанра конца XIX-го века, начала XX-го и довоенного периода.
Смотреть старую фантастику приятно и в наши дни. Чёрно-белая картинка неизменно навевает на зрителя непонятную ностальгию о далёком будущем. По сути, смесь новейших технологий, продемонстрированных в чёрно-белом кино, всегда вызывает мысли о ретро-футуризме несмотря на то, что во времена подобных фильмов, иного формата видео просто не было. И вроде современные научно-фантастические картины часто снимаются по тем же литературным источникам, что и шесть десятилетий назад, но с ними обязательно что-то не так. Да, современные фильмы выглядят красочно и, собственно, современно, но не более того, что нельзя не признать, ибо во всём остальном они проигрывают чёрно-белой «картинке» из прошлого, которая, как ни странно, лучше всего способна передать зрителю всю изюминку жанра научной фантастики. А ведь для этого научная фантастика и зародилась как направление в литературном творчестве. Писатели хотели поделиться с читателями своими взглядами на будущее. Особенно сей момент осознаёшь теперь, когда в голове рождаются мысли о совершённом человечеством за минувшие десятилетия научном прогрессе. Многое из того, что демонстрируют старые произведения этого жанра ныне не актуально — это, к сожалению, так. Некоторые создатели современной научной фантастики пытаются выкручиваться (см. экранизацию «Войны миров» 2005-го года), переводя действия литературного источника в наши дни, другие изменяют что-то в сценарии и концепции («Я, робот»). Примеров разных — тьма тьмущая.
Перейдём к самому фильму. Говорят: «По одёжке встречают». Не буду изменять традициям. Начну с главного. Фильм открывается довольно обыденно для жанра. Типичная сцена за столом. Военные играют в карты на деньги. К ним заходит репортёр, здоровается, между людьми завязывается оживлённый разговор… Жанр научной фантастики никогда не начинается с технологий. Именно вот такие своеобразные прологи к самому интересному и есть отличительная черта любого произведения в жанре научной фантастики. Так вот интересное начинается мгновение спустя. Герои фильма находят во льдах Арктики разбившийся инопланетный корабль. Здесь особенно распространяться не буду, чтобы не обратить рецензию в пересказ фильма. Только скажу, что инопланетянина, которого заморозило во льду, перевозят на ближайшую научно-исследовательскую станцию. И, когда инопланетянин наконец-то сбегает со станции, фильм начинает пугать и зрителя моментально бросает в напряжение.
За развивающимся сюжетом действительно очень интересно следить. Да, безусловно, сюжет литературного источника — научно-фантастической повести «Кто идёт?», был кардинально изменён. Тем не менее, дух книжного оригинала чувствуется. Да, не хватает некоторых моментов: здешний инопланетянин не может обращаться в любого человека, сохраняя его воспоминания. Если бы такая возможность у него была, фильм «Нечто» можно было рассматривать как самый настоящий научно-фантастический хоррор. Но фильм всё-таки не о страхе, хотя он, безусловно, присутствует в каждом из героев уже к середине. В первую очередь «Нечто» — фильм о войне человека с тем, чего он не понимает. Здесь есть свой антигерой от лица человечества, местный лауреат Нобелевской премии, который раздражает своими высокими репликами на счёт инопланетянина, доходящими вплоть до фраз, что он — «феномен, который надо изучить». Человек — существо, которое хочет защиты, стабильности и уверенности в завтрашнем дне. Без этого в наших жизнях — никуда. Можно понять мысли упомянутого учёного с точки зрения науки, но с точки зрения здравого смысла решение уничтожить инопланетянина, который, как оказалось, умеет регенерировать и выращивать себе подобных — видится, мне более верным.
Вторая половина фильма «Нечто» — сплошная охота на инопланетянина. Она имеет свою интригу, свои отдельные страшноватые моменты. Но, что радует больше всего: за всем страхом и напряжением, не лишено «Нечто» здорового юмора и житейских сцен. Всё-таки раньше подобному в фильмах уделялось куда больше внимания. Ныне герои фильмов в большинстве случаев, по всей видимости, вечно сытые. Это настолько стало обыденно для кинематографа, что зрители этого даже не замечают. Вот для того и нужна классика, подобная фильму «Нечто»: она заставляет задуматься над собой и над тем, что так сегодня не снимают. Прогресс беспощаден, но в прошлое вернуться никогда не поздно и никогда не плохо. Интересно открывать для себя новые старые фильмы и искренне радоваться, проводя время за их просмотром.
Вердикт. Фильм «Нечто» — невероятно детальный образец того, как следует снимать интересные научно-фантастические картины. Он притягивает к себе буквально с первых минут просмотра и не отпускает вплоть до самых титров.
После просмотра этого фильма инопланетные ученые, во избежание непредвиденных случайностей, в обязательном порядке обрядятся в гетинаксовые скафандры, обитые изнутри прешпаном, наденут резиновую обувь и встанут на резиновые коврики — вдруг кто-нибудь из отважных представителей земной расы, под впечатлением картины, пойдет на них в последний и решительный бой.
Данную экранизацию незабвенной классики, стоит смотреть обязательно, даже если вы не большой любитель кино и, скажем, фантастики, а хотя бы потому, что возможно именно вам поневоле божьей суждено оказаться в авангарде сопротивления инопланетным захватчикам, поэтому не лишне будет узнать о вариантах усмирения и уничтожения агрессоров любыми подручными и тому подобными средствами.
Несмотря на явную комичность сией ленты для современного, искушенного заморскими гонорарами зрителя, она обладает неким вполне объяснимым шармом, которого лишены многие современные фильмы.
Слава. Слава. Слава героям!!! Впрочем, им довольно воздали дани. Теперь поговорим о дряни.
В 2001 году фильм «Нечто», режиссеров Кристиана Ниби и Ховарда Хоукса, был выбран Американским Киногосхраном, учрежденный Библиотекой Конгресса. Каждый год туда на сохранение отбираются лучшие представители киноискусства, которые несут ту или иную художественную ценность.
«Нечто» — это классический образец «винтажной» фантастики послевоенных лет, полу-павильонный продукт, тогда еще выживающей компании RKO Radio Picture, чьи глиняные ноги еще кое-как держались на малобюджетных поделках.
Тема злобных космических монстров впервые была удачно представлена именно в «Нечто», ставшей предтечей «Чужих». Фильм рассказывает про ужасные события связанные с аварией НЛО в льдистых ландшафтах Антарктиды, неопознанный объект летевший на колоссальной скорости по непонятным причинам потерпел крушение и вмерз в лед. На выяснение обстоятельств в лагерь к ученым посылают группу военных и острого на язык журналиста с крючковатым носом. Рядом с местом крушения летающей тарелки, в ледяной глыбе, находят инопланетянина не подающего признаков жизни. Вернувшись на базу военные с удивлением замечают, что существо не так уж и мертво и представляет из себя высокоразвитую овощную культуру. Согретый теплой атмосферой, инородец просыпается и сбегает из ледяного плена, сея вокруг себя инопланетную рассаду, подкрепляя вегетативный организм кровью убиенных собак, а потом и ученых. То что мы считали здоровой пищей и крошили в салат, прилетело к нам, но на сей раз, полакомиться нами. Но фильм посвящен не противостоянию космическому овощу, а внутреннему сопротивлению военной силы и высоколобых ученых. Первые в силу излишнего тестостерона пытаются насилием избавиться от твари, вторые же в силу субъективного восприятия ситуации пытаются миротворческими силами решить проблему. «Если оно явилось из общества более развитого, чем наше, оно должно прийти с миром. Если бы только мы могли установить с ним общение и узнать, чего оно хочет…» — твердит безумный ученый, который готов жертвовать жизнью подчиненных ради науки.
В пятидесятых не было необходимости заглядывать вдаль, безумные ученые и невероятные монстры-пришельцы были в каждом гибридном sci-fi фильме ужасов класса «В», они были заштампованной банальностью и безусловным атрибутом послевоенной кинофантастики, но данные стандарты имеют истоки и почерпнуты именно с «Нечто».
Присутствие в фильме военных придает картине милитаристский оттенок. С первых кадров ясно, что арктическая база построена специально для ученых и совсем не приспособленная для военных целей. Но командуют на базе именно военные, а ученые представлены как маленькие дети, шаловливо играющие со спичками. Во всем этом присутствует некий налет ксенофобии. Сам Чужак-кровосос удивительно напоминает монстра Франкенштейна, немногообразием издаваемых звуков, шаркающей походкой и выражением всеобщего конфуза на фоне общего «пофигизма» солдат. И даже странно, что это существо прилетело из лучших миров, где техника обогнала земное в милииарды световых лет, где социальное развитие должно находится на пике вершины. Но кровожадный баклажан обращается с людьми как с жалкими букашками-паразитами, даже не пытаясь входить в контакт. Возможно, в его глазах люди таковыми и являются — глупыми, архаичными аборигенами.
В 1978 году Джон Карпентер снял признанный шедевр подросткового слэшера «Хэллоуин». В котором также присутствует Чужак и группа состоящая из N человек. В «Хэллоуине» Чужак представлен особью человеческого вида, но сознание которого искажено настолько, что тот особо не вниксю любовью к людям. Как и в «Нечто», маньяк Карпентера сбегает из плена, ходит кругами, пытаясь понять окружающую обстановку, тяжело дышит и первой жертвой его кровавых деяний становится собака. Да и внешне антогонист из «Хэллоуина» и космический овощ из «Нечто» весьма каноничны. Та же манера движений, мощная походка, первобытная сила и враждебный настрой.
В «Хэллоуине», где-то в середине картины, есть сцена, где Лори — главная героиня, смотрит «The Thing» по телевизору. Позже Карпентер снимет прекрасный римейк «Нечто», где не будет и следа от фильма Ниби и Хоукса.
«Нечто» хоть и продукт второсортный, полу-трэшовый и жутко малобюджетный, сделан с большой любовью и качеством. Ховард Хоукс — человек который умеет снимать, эффект ужаса достигается изображением общества, а не монстроузным созданием. Конечно, сегодня эта картина вряд-ли напугает кого-либо, фильм местами настолько наивен и гуманистичен, что даже умиляет, хоть и несет в себе некий политический подтекст, который, думаю, появился сам по себе, а авторы просто снимали развлекательное кино. Фильм-мэссэдж, в конце которого, после победы над тварью (его превращают в сочное овощное рагу), журналист взволнованным голосом сообщает всему миру: «Только что была выиграна величайшая битва в истории человечества, кучка американчких солдат и гражданские лица отразили нашествие с дургой планеты… Следите за небесами! Будьте на чеку! Не расслабляйтесь!». До чего-же милыми были американцы в пятидесятых годах!
Пару лет назад я с удивлением узнал, что оказывается, один из любимейших фильмов моего детства — «Нечто» Карпентера, ещё тогда казавшегося мне довольно устарелым, есть ещё более старая версия 1951 года — да-да, тех самых пятидесятых, когда научная фантастика вперемешку с хоррором была главным жанром кинематографа. И с не меньшим удивлением и скорее недоумением я встал после просмотра оного. Как, почему, причем тут вообще оригинальное произведение? — Непонятно, ведь зрелище предо мною предстало поистине странное. Почему — ниже.
Итак, практически все знают о знаменитом романе «Кто идёт?» под авторством Джона Кэмпбэлла, и естественно личности, осилившие прочтение этого литературного произведения в мыслях своих, сопоставив все факты и описания, составили вполне четкий образ инопланетного чудовища — вирус, заражающий людей (простите, ассимилирующий с ними), и в последствие превращающий их в совершенно жутких монстров. И вроде идея хороша, и можно было бы на 30 лет раньше сделать супермуви, обогнав самого Джона Карпентера, но нет, от чего-то создателям фильма не понравилась такая концепция, и оригинальный пришелец превратился в пресловутого зомби-громиллу, подобного Франкенштейну в пик его популярности.
Но ладно, это можно было бы ещё и простить, но очень вольное изложение событий оригинала и извращения с сюжетом этого не позволяют. Да, я понимаю, что это все-таки пятидесятые, тогда ещё не было достаточного развития технологий, но даже легкая интерпретация смотрелась бы гораздо лучше, чем ЭТО. Но, слава богу, минусы на этом заканчиваются и начинаются лишь восторженные крики — «Браво!». Действующие герои и характер каждого из них прописаны безупречно, вполне в духе кинематографа того времени (напомню, золотого века хоррора), со всеми вытекающими — не шаблонное поведение, интересная биография и т. п.
К тому же очень неплохо выглядит грим, на наложение которого уходило неимоверное количество времени (по некоторым данным, только на подбор нужного вида ушло 64 часа), не уступая тому же «Дому восковых фигур», вышедшему практически в то же время. Ну, и, конечно, декорации полярной станции воссозданы весьма убедительно, никаких нареканий.
Очень радует игра отдельно взятых актеров, которую, кстати, не портят даже немного глупые диалоги и надуманные сценки. Коренастый Кеннет Тоби как никто другой подошел для смиренного и уверенного в себе капитана Хендри, а Спенсер создает выгодный контраст в команде, посредством своей нестандартной внешности и причудливой мимики.
Говоря проще — совсем не то «Нечто», к которому мы привыкли, скорее неплохой представитель кинематографа того времени, крепко сбитый, но очень отдаленно напоминающий то, на чем, собственно, основывается. Смотреть можно, даже без отвращения.
В общем, будь этот фильм хоть трижды классикой жанра, а я, хоть 100500 раз любитель данного жанра — выше пятёрки никак не получается поставить.
Наверно, это неудивительно. Всё-таки смеси из научной фантастики и ужасов сложно остаться актуальной через 60 лет после премьеры. Да, актёры играют неплохо. Да, режиссура на ура. Да, это первая экранизация известного на тот момент произведения Джона Кэмпбэлла «Кто идёт».
А вот как раз в связи с этим есть один момент. Мне абсолютно непонятно, зачем так сильно изменили первоисточник?! Почему призрачный вирус, вселяющийся в людей и паразитирующий на их организме (Нечто), превратился в какое-то подобие, то ли мощного зомби, то ли Франкенштейна (судя по всему, Некто). Да, и за какие такие грехи этому монстру выделили всего 20—30 секунд экранного времени? Я понимаю, конечно, фильм идёт всего 80 минут, но это же всё равно не короткометражка.
В общем, несмотря на высокий рейтинг фильма, мне, как любителю жанра, в 2011 году он что-то не сильно приглянулся.
Джон Вуд Кэмпбелл в своем рассказе «Кто идёт?» изданным в августе 1938-ого во многом предвидел начавшееся через 15 лет американское безумие, источником которого было всеобщее увлечение НЛО и внеземными цивилизациями. Послевоенные поколения американцев ещё не так сильно чувствовали на себе угрозу сталинского СССР маосистского Китая, и поэтому истории о невероятных летающих тарелках и связанными с ними контактами различной степени нашли место в обсуждении за ужином почти в каждой семье. Почва для споров и рассуждений была благодатная, новые идеи, теории, гипотезы возникали чуть ли не каждую неделю и фантазия у большинства жителей Америки и Европы была воспалена почти до критической точки. А то, что популярно среди населения, всегда было популярно и среди киностудий, поэтому одним из первых произведений, оказавшихся в производстве на эту тематику, стало и «Нечто».
Точно так же как и в обществе, в кинематографе наблюдались свои волны увлечения НЛО и уфологией. На фоне массовой истерии возникла первая, и как оказалось, самая сильная волна, появившаяся сразу в начале 1950-х годов. Так возникли «День, когда остановилась Земля» (1951), «Война миров» по Г. Уэллсу (1953) и, конечно, «Нечто из иного мира» (1951). И тут стоить отметить, что с этой экранизацией обошлись не самым лучшим образом. Сюжет фильма весьма далек от литературного первоисточника и, естественно, адаптирован под свое десятилетие. Но несомненно то, что именно это «Нечто» открывает одну из самых необычных и интересных трилогий о инопланетных вторжениях.
По поводу этого фильма ходят упорные слухи, что режиссер Кристиан Ниби был не более чем подсадной уткой, а все его обязанности взял на себя и выполнил оскароносный режиссер Говард Винчестер Хоукс, официально выступивший в качестве продюсера. На это указывает высокий уровень режиссерских работ и качество фильма, которые навряд ли могли получиться у новичка в режиссерском кресле. По одному из вариантов, столь именитый мастер, снявший «Лицо со шрамом», «Только у ангелов есть крылья» и «Джентльмены предпочитают блондинок» попросту не хотел, чтобы его имя стояло возле жанра научной фантастики, считавшимся тогда не самым высокохудожественным. На экране в это время группа полярной экспедиции находит вмерзший в лёд инопланетный корабль и его пассажира. Любопытство и вероятность общемировой сенсации побуждают команду принести незваного гостя к себе на базу и с этого момента над ними и начали сгущаться тучи. Как оказалось, существо неплохо переносит низкие температуры и может спокойно пролежать в ледяном кубе множество лет, поэтому вскоре экспедиция понимает, в каком же незавидном положении она оказалась. Близость внеземной угрозы и отдалённость от всего мира пробуждают в полярниках самые разнообразные споры и столкновения. Возможность выжить или вероятность самого грандиозного открытия в человечестве, сжечь или сохранить, с какой целью оно прилетело? И порой самый большой ужас оказывается вовсе не монстром.
Самым главным отличием этой версии фильма от других является образ инопланетного захватчика. Большинство зрителей знакомы с «Нечто» 1982 года, поэтому при их желании ознакомиться с первоисточником подавляющая их часть будет разочарована. Чудище из другого мира оказывается человекоподобным гуманоидом, пусть и больших размеров и силы. Это, видимо, отклик того, что при самом зарождении жанра ужасов, в так называемой классической серии ужасов студии Universal Pictures, все монстры были наделены человеческим образом. И поэтому «Нечто» больше похоже на чудовище Франкенштейна. Однако не стоит забывать о том, что на дворе был 1950-ый год, и что эффект от гигантского, подобного растению и питающегося человеческой кровью существа был ошеломляющим.
Получившийся фильм имеет одну характерную особенность, которая очень хорошо его характеризует. Это то чувство обволакивающего страха, когда за спиной у полярника оживает Нечто, когда хочется его окликнуть, но он не услышит. Именно в такие моменты заботливые родители закрывают глаза своим детям, а девушки вцепляются в руки парням, строящих из себя храбрецов. Конечно, сейчас это не производит такого сильного впечатления как раньше, но стоит отдать дать своеобразной классике научной фантастики и кино в целом. И узнать, откуда же растут ноги у двух других экранизаций.
В российском прокате стартовала лента Дэвида Кроненберга „Опасный метод“. КиноПоиск предлагает вспомнить другие полнометражные работы одного из главных режиссеров современности... (...)
