В этой истории еще проще — богохульство. Традиционно произведения о големе (в самом широком понимании — то есть об искусственном человеке) несут следующую мораль: люди, не замайте. Создавать людей — дело Бога (или матерей, как говорится в «Собачьем сердце»), и ничего хорошего из этого у ученых не выйдет.
Во-первых, как знать, а во-вторых, авторы подобных творений почему-то всегда бросают свежесозданных големов на произвол судьбы. Ведь на самом деле Чудовище в исполнении могучего Карлоффа получилось добрым и трогательным. Если бы этот трусливый барон Генри взялся за его воспитание, как тот приятный слепой старичок — не стал бы Монстр убивать людей. Когда на тебя с дубьем — поневоле станешь защищаться. А так он чувствительный, и даже музыку любит, бедняга.
Фильм, конечно, хорош. Пролог с разговором Байрона с авторессой, миссис Шелли, ненавязчиво объясняет предысторию. Спецэффекты — а это тридцать пятый год! — исполнены столь тщательно, что в некоторых местах кажутся едва ли не компьютерной графикой. Единственная затянутость в истории — постоянное мелькание в кадре придурковатой старушки Милли, вносящей элемент дешевой комедии в эту печальную повесть.
Бедный Монстр — его все ненавидят, а ему очень нужна доброта и ласка. Получив их от слепого музыканта, детище Франкенштейна немного оправилось и даже научилось говорить. Вот бы его создателю так — сказать всего лишь пару ласковых слов, погладить по голове… но нет. Что он, что безумный алхимик — не думают о личности Монстра. Генри интересна только его жена, эффектному старцу — только жестокие победы над природой. Ни секунды не задумавшись над тем, зачем это вообще надо, эти доморощенные гении создают следующую несчастную — Монстрицу. Следуя викторианскому шовинизму, они предназначили ее в жены Монстру, не спросив ее саму. Естественно, даме не захотелось быть женой страшилища (хотя, узнай она его получше, она оценила бы, возможно, его душу), и беднягу Чудище это добивает.
Но даже в отчаянии Монстр проявляет истинное великодушие… и как он плачет, нажимая роковой рычаг.
Конечно, с высоты XXI века смешно видеть, как ученые быстро и без проблем создают для Монстра-дамы (ах, красотка Эльза) мозг, ага, плевое дело, и долго страдают над тем, что нет подходящего сердца — этого, по сравнению с мозгом, примитивного мускульного насоса. Ну что ж, наука с тех пор шагнула вперед, хотя искусственных людей создавать пока еще не научилась.
И хотя прямо в фильме этого не сказано… но кажется, что его нравственный посыл не столь категоричен. Не то зло, что человек бросает вызов природе, а то, что он отказывается от ответственности за тех, кого породил.
Моя любимая классика забытого вами великого кинематографа. 163 часть.
Самый грандиозный сиквел в истории хоррора …
Невеста Франкенштейна (я люблю этот фильм)
Положа руку на сердце, могу сказать, что перед нами самый лучший фильм Джеймса Уэйли. Он сделал такую колоссальную работу, которую оценить просто невозможно. Перед ним стояла просто невыполнимая задача. Он должен был снять фильм для «Юниверсал», который обскакал бы фильм «Дракула» Тодда Браунинга и конечно он должен был снять фильм, который был бы выше своего собственного фильма «Франкенштейн». А самое удивительное, что он это сделал…
Главный плюс сиквела — это то, что режиссер Джеймс Уэйли пригласил сниматься всех актеров, которые играли и в оригинале. Поэтому доктора тут играет актер, с которым было очень трудно работать — великий и ужасный Колин Клайв. Спустя два года после выхода фильма этот актер умрет, потому что он очень сильно любил выпить. И конечно Уэйли пригласил на роль монстра бесподобного Бориса Карлоффа, потому что без него этого фильма не было бы. Вместе со сценаристами Уэйли придумал отличное продолжение фильма «Франкенштейн». Оказывается монстр не погиб на мельнице, потому что он просто провалился под нее. Позже он, конечно, вылезет из ямы и начнет искать своего создателя. А неподалеку находится еще один доктор, который тоже хотел бы воскрешать мертвых людей. И вот тут начинается самое интересное…
Большие споры ходили по поводу того, что монстр в этом фильме заговорил. Лично я считаю, что это огромный плюс фильма, потому что герой Карлоффа стал еще трагичней. В самом конце фильма можно даже пустить слезу, потому что монстра очень сильно жалко. И отдельное спасибо Джемсу Уэйли за то, что он показал в своем фильме писательницу Мэри Шелли. Получается как будто она сама рассказывает эту историю. Писательницу в этом фильме сыграла великолепная актриса Эльза Ланчестер. Она кстати и невесту Франкенштейна сыграла. Без нее этот фильм был бы не таким ярким.
В итоге сиквел перепрыгнул оригинал и еще никто не смог его превзойти. Даже сейчас снимают очень много фильмов под названием «Франкенштейн», но все они проигрывают шедевру Уэйли. Фильм «Невеста Франкенштейна» уже давно находится в моей коллекции, и иногда я его пересматриваю. Такие фильмы нужно просто знать всем людям, которые хоть немного разбираются в кинематографе. Безоговорочный шедевр.
Этим вопросом я задавалась всю вторую половину фильма…
Первая половина хороша, ничего не могу сказать. Порадовала Мери Шелли, она действительно была очень молода, когда опубликовали ее роман, а так же общалась с Байроном. И без этого общения может быть и не было бы Франкенштейна. Здесь сценаристы не отступили от исторической действительности.
Понравилось то, как обыгран факт: монстр остался в живых. Понравилась сцена появления монстра в доме слепого музыканта. Пожалуй все. Дальше сценаристы и режиссер устроили что-то совершенно непонятное.
Чуть раньше они создали узнаваемый и яркий образ существа, созданного Франкенштейном. Попытки выразить любые эмоции, особенно при помощи слов, убоги и абсолютно неуместны. Сцена создания и оживления невесты скучна, нелогична, попросту глупа. А эта вездесущая старушенция??? Кто она, что ей так много внимания уделяют? Да к тому же, она не самый приятный персонаж в фильме. И самый главный вопрос, который меня просто таки замучал — почему монстр отпустил Франкенштейна? Что хотели этим сказать авторы. Что-то я не поняла в этом фильме, да и не хочется понимать, т. к. вторая половина картины попахивает откровенной халтурой.
«В одиночку Вы создали мужчину. Вместе мы создадим ему подругу!»
«Не хотела бы я найти его ночью под кроватью. Он и при свете-то чудовище»
Спустя 76 лет (!) после своего выхода на широкие экраны, картина «Невеста Франкенштейна» способна вызвать лишь искреннюю улыбку и умиление. Напугать фильм Джеймса Уэйла уже вряд ли кого-то в состоянии. Все в нем выглядит таким наивным и забавным — игрушечный замок, каменные глыбы из папье-маше, нарисованные пейзажи. Все это так непривычно придирчивому глазу современного зрителя. Но у ленты Уэйла есть особая магия, которая привязывает тебя к экрану и до конца сего действа не дает оторваться.
Актеры работают очень наигранно. Поначалу это очень режет глаз и слух, но уже спустя несколько минут к этой досадной мелочи быстро привыкаешь. Что ж. Таковы были каноны киноиндустрии в далеком 1935 г. Из всех персонажей мне больше всего полюбилась Минни в исполнении неподражаемой Уны О`Коннор. Невозможно сдержать улыбку при ее появлении на горящей мельнице. Даже если бы она весь фильм молчала, то уже за ее забавную мимику она достойна наивысшей оценки. Персонаж О`Коннор — говорливая служанка Франкенштейна. Она только и занимается тем, что собирает сплетни и разносит их по округе. Без ее острых шуточек «Невеста Франкенштейна» во многом утратила бы свой колорит.
В роли Чудовища — гениальный Борис Карлофф. В гриме он действительно жутковато выглядит. Весь фильм Чудовище тянется к людям, а они его отвергают. К сожалению, никто не учил его хорошим манерам. Поэтому, ему неведома жалость, сострадание. Именно поэтому он стал для окружающих Чудовищем. Эпизод, где Монстр встречается со слепым отшельником — самый эмоционально напряженный в фильме. Эта часть фильма трогает до слез, до глубины души. Мало какой фильм сейчас способен на это. А вот сама Невеста Чудовища мне не приглянулась — уж слишком она привлекательна для создания, состоящего из мозаики трупов ближайшего морга.
Спецэффекты в картине Уэйла действительно впечатляют. Меня больше всего поразили миниатюрные творения доктора Преториуса — до сих пор ломаю голову, как можно было это снять в середине 30-х годов. Очень современно и реалистично выглядит и лаборатория Франкештейна и Преториуса, в которой создавалась подруга Чудовища. «Невеста Франкенштейна» однозначно рекомендуется к просмотру, но для этого необходимо подобрать соответствующее настроение, соответствующий антураж. Советую дождаться ближайшей грозовой ночи и тогда этот фильм заворожит Вас также, как и меня.
Невольно перефразируя свою рецензию на ранний эпизод сего режиссёра о появлении чудища, созданного Франкенштейном, предположу, что и ныне во время выкрика героя Колина Клайва «Она жива!» — уже все будущие женские монстры пробудились на этом свете, ожидая в дальнейшем своё законное существование.
Это замечательное кино по сюжету выстраивается следом за родоначальником, двигаясь там, где зритель прервал свой взор. Однако я бы разделил фильм на два сегмента по своей сути разных друг от друга. Пролог вообще несерьёзен, он демонстрирует известную троицу реальных людей искусства (лорд Байрон, Перси Биши Шелли и Мэри Уолстонкрафт Шелли) и их беседу на тему пока ещё неопубликованной книги о Монстре, где писательница начинает рассказывать, что же произошло после пожара на мельнице. Далее зритель наблюдает её историю в виде кино, причём до середины со множественными комедийными вставками, будь то забавные персонажи или полноценные сцены юмора с уменьшенными человечками учёного. А вот с середины начинается всецело интригующее и даже драматичное! Монстр Франкенштейна ныне обретёт глубину, отсеки своей души и интересные поступки; он научится говорить, а главное — мыслить! Борис Карлофф в шкуре своего неоднозначного героя изобразит гамму чувств. Финал с ним, его прощальная мудрая и твёрдая обдуманная категоричная фраза о том, кто поистине жив, а кто нет, с ползущей слезой на бледной щеке — становится незабываемым ответом на проблематику всей истории, удачно выданной из уст Монстра.
Ещё возвращаясь к юмору, он получился курьезным и с горчинкой драмы; до чего забавно наблюдать, что только стоило Монстру Франкенштейна «выйти в народ», так его сразу же научили… пить и курить! Да, ещё провели тождество меж понятием одобрительного слова «хорошо» и двух действий с курением сигар и питьём вина. А он оказался учеником способным, вкусившим две названные прелести, потребовав и третью — женщину. Драматизм нахлёстывает тут же, не давая зрителю опомниться и расслабиться, переходя к очевидной невозможности Монстра к полноценной жизни при столкновении его с обществом. Сия режиссёрская находка будет пронизывать весь фильм, приводя к неутешительному ответу, терзая наивные зрительские переживания (чудище, в самом деле, очеловеченное вышло) в демонстрациях разрушенных заветных мечтаний. Выходит в итоге за проблематику кино можно только похвалить; оно наполненное смыслом сполна за счёт дикого снаружи, но ранимого внутри персонажа отличного актёра Бориса Карлоффа.
Касаясь иных актёров в съёмочной группе киноленты, то многие остались из первой части, но неких заменили. Особенно бросается в глаза невеста Генри Франкенштейна, отчего-то не просто в перемене человека, но и цвета волос: из блондинки в брюнетку. Декорации возросли над собой, визуальный ряд прекрасен, дотошность в деталях великолепна при взгляде на лабораторию учёных. Операторские старания на мастеровитом уровне, они достойны и нынешних дней, если сослаться на резкие клиповые нарезки для усиления тяжести переживаний во время эксперимента в апогеи финала с оживлением Невесты Франкенштейна, чьей образ, кстати сказать, удался на славу в своей хищнической колкой женской красоте.
Подводя итог, замечу, что данная кинокартина целое продуманное зрелищное полотно, от начала и до окончания вызывающее полноценный интерес за счёт вывернутого наружу эпицентра своей драматичной проблематики, не только о том — можно ли человеку быть Богом, а скорее — на что он (человек, возомнивший себя божеством) обрекает своё детище, кое способно выдать лишь плачевный грустный ответ.
Следовательно, этот фильм не просто прелестная классика, но и достойный смысловой подтекст всем гордым в амбициях учёным, копающимся в загадке о Жизни сухими бездушными инструментами.
Да, не правда ли странный этот парень, Генри Франкенштейн? Сколько лет он шел к тому, чтобы создать человека, сколько ему пришлось потрудиться, чтобы прийти к заветной цели — и что в итоге? Мда. Не получилось вот у дяди Генри быть ответственным за того, кого он создал. Собственно, его никто и не просил брать на себя роль самого Бога. Ах, Франкенштейн, горе от ума, что называется! Амбиции, амбиции… А был ли в них смысл?
Трупы трупами, пришитые кусочки — кусочками и т. д. и т. п. — это одно. Тут Вы на брависсимо сработали. Но создавая человека, Вы, сэр Генри, создавали не банальную плоть с мозгами и бьющимся мотором-сердцем, Вы ещё и Личность создавали! Да, я понимаю, это не входило в Ваши планы, но всё-таки как это было жестоко с Вашей стороны отказаться от Творения из-за страха к нему же. Нет, конечно, Вы ожидали узреть чудо из чудес, а не столь омерзительную физиономию да ещё и с наклонностями маньяка-убийцы. Но кто Вам, Генри, помешал взяться за банальное перевоспитание подопечного? Мозг-то Вы ему пришили! Вы же такой великолепный учёный! Что Вам стоило бы объяснить этому юродивому несколько простых истин? Извините, но здесь покруче Вас оказался некий слепой старик, у которого получилось достучаться до сердца этого Монстра и раскрыть в нём нормальные человеческие чувства — через простое общение и игру на скрипке.
Ах, Генри, Генри.. И кончилась эта история трагично — Ваше Творение погибло по собственному желанию. Хотя Вы и сами-то были не против этого. Вывод: меньше мозгами думать, побольше чувствовать сердцем, чтобы не стать таким однобоким.
Теперь о самом фильме: по-моему, он получился превосходным! Для 30-х годов это сверхработа, в которую вложено всё, что нужно: и визуальные эффекты, и подходящие актёры, и главное — душа. И режиссерская задумка, чтобы Мэри Шелли и Невесту сыграла одна и та же актриса — также весьма интересный ход.
Отличное кино, отлично передает смысл творения Шелли (хоть в чём-то и отлично от произведения).
Студия Universal продолжает вдыхать жизнь в своих классических монстров. Предложение снять ремейк классической «Невесты Франкенштейна» 1935 года получил режиссёр «Иллюзиониста» Нил Бёргер. (...)
Мне жутко интересно находиться на разных уровнях процесса - нравится быть частью истории, нравится, как начинаются проекты, нравится, когда заканчиваются съемки - это всё очень прикольно (...)
