Заработать несколько лишних долларов честным путем на диком Западе не проблема, если у тебя есть проверенный кольт и разрешение властей на отстрел бандитов. Этим путем и идут бок о бок профессиональные охотники за головами негодяев «Человек без имени» и полковник Мортимер, общая цель которых — преступная банда мексиканца Индио.
Только приноравливавшийся к жанру вестерна в предшествующей картине «За пригоршню долларов», итальянский режиссёр Серджо Леоне во второй части трилогии (далее последует «Хороший, Плохой, Злой») демонстрирует все грани своего дарования и профессионализма. Теперь он уже не скован ни позаимствованным в «Телохранителе» Акиры Куросавы сюжетом, ни риском потерпеть неудачу, ни обязанностью соблюдать каноны жанра. Сама фабула (Человек без имени и бывший полковник Мортимер преследуют, каждый со своей целью, мексиканского бандита по прозвищу Индеец) как бы отходит на второй план. Для Леоне становится куда важнее обыграть расстановку сил в этом «треугольнике жизни и смерти», с ювелирной точностью выписать партии всех участников трио — своеобразного «концерта для кольтов и кинокамеры».(... читать всё)
Кто же, имея «Пригоршню долларов», откажется получить «На несколько долларов больше»?
На Диком Западе человеческая жизнь ничего не стоит, поэтому некоторые, не сильно за неё боясь, встают на кривую дорожку: грабят, убивают, насилуют. Чтобы убийств в каком-нибудь маленьком городке не было слишком много — власти нанимают шерифа, который, со своими приспешниками, старается вылавливать, живыми или мёртвыми, бандитов, которые мешают спокойствию города. Но шерифы не всегда справляются, поэтому к ним на помощь, за приличное вознаграждение конечно, приходят «охотники за головами», потому что никто не откажется иметь в кошельке на несколько долларов больше (вот собственно и основная идея), даже, возможно, ценой своей головы… Именно поэтому человеческая жизнь, на Диком Западе, ничего не стоит — не потому что есть бандиты, или шерифы, или «охотники за головами», а потому что все вместе они создают что-то вроде пищевой цепи — один съедает другого, тот третьего и так далее… во всём этом месиве жизнь индивида ничего не стоит.
В каждой новой части «Долларовой трилогии», Леоне (режиссёр всей трилогии) делает всё более культовые произведения: если в «За пригоршню долларов» и бюджет мал, и интересных персонажей почти нет, а эпичность и разнообразие декораций практически полностью отсутствует (кстати, никто не говорит что фильм плох!), то в «На несколько долларов больше» и бюджет повыше, и Клинт Иствуд лучше играет (всё такой же молчаливый профессионал, который бесконечно курит и, наверное, спит в своём пончо, только куда оно пропало к третьей серии?), и хронометраж подлиннее… Кстати, это правило действует не только на «Долларовую трилогию», но и на последующие его, Леоне, работы: «Хороший, плохой, злой», «Однажды на диком западе» и «Однажды в Америке» (вот где он показал весь свой талант!).
«На несколько долларов больше» очень отличается от своего старшего брата (я имею в виду первую часть), не только более возросшим уровнем постановки, но и возросшей серьёзностью: если там «человек без имени» (персонаж Клинта Иствуда) действовал без плана (или правильней сказать — импровизировал) и всё у него всегда было под контролем, то здесь, с таким опасным врагом, да ещё с его бандой головорезов, так просто не справиться без хорошего плана (даже с напарником, которого ввёл Леоне, видно, чтобы чуть облегчить жизнь главному герою)… Все ходы главных героев приходится буквально записывать на бумажке, чтобы не запутаться кто, кого и когда подставил, тем более герои вестернов не очень богаты на слова (я вот, например, далеко не всё понял с первого раза)…
Отдельной похвалы заслуживает саундтрек, Эннио Морриконе — настоящий мастер, каких мало — так тонко прочувствовать атмосферу Дикого Запада и к каждому эпизоду написать соответствующую мелодию могут единицы. Режиссёрская работа тоже заслуживает большой похвалы: шикарные (по тем временам) спецэффекты, отлично переданная атмосфера Дикого Запада и, конечно, большое обилие крупных планов — всё это никогда не сделает фильм хуже (тем более вестерн!). Актёрская игра тоже очень сильна — вся главная троица героев играет, без преувеличения, гениально: никто не фальшивит, не переигрывает (и не ходит весь фильм с открытым ртом как Белла из «Сумерек) — при виде этой троицы даже Станиславский бы сказал — «верю!»…
Классический вестерн, отточенный манерой и стилистикой Серджио Леоне. Знакомым уже с картинами «Хороший, плохой, злой» и «За пригоршню долларов» данная лента новой не покажется, по сути все три картины входят в единую трилогию, в каждой из которых свое звездное амплуа демонстрирует неподражаемый ковбой Клинт Иствуд.
Дуэт Иствуда и Ван Клифа взаимно дополняемый, хоть этим актерам довелось встречаться на экране не так часто, как бы этого хотелось, они иссекают крутые образы плохих парней Дикого Запада. Очень необычно, что за столь богатую актерскую карьеру, академики ни разу не решились наградить хотя бы номинацией за его актерскую игру в те годы. Слава к мэтру современного кинематографа придет только спустя многие годы, и то уже в качестве режиссера, и даже композитора своих картин. Однако это не отнимет у актера умение и образ, который он закрепил возле своего имени навсегда.
Фильм «На несколько долларов больше» не вытесняет ни одного из представителей в жанре, а только дополняет их. Режиссер Серджио Леоне практически решил проблему временного теста для своего фильма, музыкальный фон, работа оператора и постановка выполнены должным образом. Быть может, только некоторые аспекты сценария могут вызвать не полнейший восторг, а так, хороший фильм, рассчитан на подавляющую категорию зрителя.
Милый наивный фильм. Почти детская наивность чувствуется во всём: в сценах кукольных драк, когда театральный удар сопровождается мощной звуковой поддержкой (а-ля Болливуд); в приготовлениях к ограблению банка; в процедуре вскрытия супер-пупер-сейфа. Даже в манере игры массовки — вяло, спустя рукава.
Но, несмотря на все недостатки, фильм трогает сердце и душу, поскольку это наше прошлое. Уверен, что лет черед сорок-пятьдесят такие же как мы молодые люди, сидя в каких-нибудь «reality-movie-театрах», будут критиковать фильмы, которыми мы восхищаемся сегодня.
Подобные картины минувших лет, заставляют понимать необходимость развития синематографа. Казалось бы, сколько всего наснимали, сколько тем перемусолили. Однако после ретро-просмотра становится ясно, что КИНО — это НАВЕЧНО!
ПЕРСОНЫ
Отсматривая старое кино, понимаешь, что с каждым последующим поколением цивилизация неуклонно мельчает. Ранее в одном фильме можно было встретить кучу настоящих крутых мужиков. Не накачанных стероидами качков, не отморозков-беспредельщиков, не заумных всезнаек, а настоящих мужиков. Только взглянув на прожженные солнцем прерий и дубленных всеми ветрами лица Клинта Иствуда, Ли Ван Клифа и Джана Волонте, становится понятно, кто центральный на районе. Сейчас схожим уровнем харизмы может похвастаться только Дэниел Дей-Льюис.
Вспомним сцену знакомства главных героев — эту дуэль на шляпах, они там были немногословны, но напряжение чувствовалось, словно при встрече двух быков, измазанных красной краской.
А антигерой — в нём ощущалась борьба. Нет, БОРЬБА! Джан Волонте сумел изобразить злющего, мерзкого, безжалостного убийцу в котором иногда, лишь на миг появляется беззащитный, слабый и растерянный подросток.
Также понравилась небольшая роль Горбуна, конечно, он немного переигрывал, стремясь показать раздражительность, но было понятно, что делал он это от души.
Сумел показать себя безумный старик — Пророк. Я знавал парочку городских сумасшедших, танцующих возле музыкальных киосков, так что могу заявить — дедуля исполнил свою роль мастерски.
МОМЕНТЫ
Врезалось в память отменное режиссерское решение — реальное лицо недобро гогочущего Индейца переходит в портрет недобро гогочущего Индейца с плаката «Разыскивается».
«Прибытие Поезда» в сцене с безумным Пророком — это мега-юмористический момент, достойный любой комедии. Вспомните или представьте, грязная каморка папы Карло, где полно бутылок и всяческой ненужной рухляди. И вдруг всё это начинает вибрировать, падать. Стены ходят ходуном! Мощные струи пара валят из всех щелей.
МУЗЫКА
Эннио Морриконе опять даёт жару. Музыкант в очередной раз сумел прочувствовать ДУХ ИСТОРИИ, затем записать его в нотную тетрадь и представить зрителям. Возможно, маэстро и режиссер кое-где даже переборщили. К примеру, флейта то и дело сопровождающая появление Клинта Иствуда порядком надоела. Но в целом композитор сработал отменно.
РЕЗЮМЕ
Смотреть всем, кто считает, что Мир Кино скоро исчезнет. В 1965 году тоже, наверное, думали, что круче этой картины уже не будет.
Там, где жизнь ничего не стоит, иногда обретает цену смерть. Вот почему появились охотники за убийцами
Пожалуй, самые лучшие вестерны с участием Клинта Иствуда были сняты именно в шестидесятых годах, когда он упорно сотрудничал с двумя талантливыми итальянцами — режиссёром Серджо Леоне и композитором Эннио Морриконе. Всё началось в 1964, когда Серджо снял свой первый вестерн «За пригоршню долларов». Фильм перевернул тогдашние представления о вестерне, потому что резко отличался от предыдущих работ кинематографистов в этом жанре — больше жёсткости и жестокости, чёрного юмора, отсутствие индейских мотивов, снисходительное отношение к бандитизму и т. д. На роль доброго преступника был приглашён уже достаточно известный 33-х летний Иствуд. Фильм удался на славу. Успех настолько воодушевил Леоне, что уже через год появился второй шедевр — «На несколько долларов больше» («За несколько лишних долларов»), который, в общем-то, можно считать продолжением первой ленты. Ну что ж, вторая часть на удивление получилась не хуже первой, а может быть даже и лучше… Всё замечательно, но в народе существует наивная, но всё же меткая поговорка: Бог любит Троицу. Поэтому третий фильм не заставил себя долго ждать, и в 1966 году в прокат выходит оригинальная шедевральная лента «Хороший, плохой, злой», которая превзошла своих предшественников по многим параметрам (один саундтрек чего стоит) и стала чуть ли не самым лучшим кинопредставлением о Диком западе. В конечном итоге получилась крайне интересная трилогия, радующая любителей ковбойских киноэпосов на протяжении многих десятков лет.
Меня больше всего заинтересовал второй фильм — «На несколько долларов больше». На нём я и хочу остановиться.
Фильм снят, к сожалению или к счастью, не в Америке; но определить это сложно, ибо европейские субтропики очень напоминают южные регионы Соединённых Штатов Америки (Техас, Нью-Мексико и другие штаты) Такая же скудная растительность, песок, беспощадное солнце, а также холмы и низкогорья, покрытые щебнем и колючками… Серджо Леоне, будучи, по всей видимости, проницательным режиссёром, об этом хорошо знал, поэтому не счёл нужным ехать за тридевять земель и смело отснял кадры этого вестерна в родных местах. Мудрый поступок…
Сюжет прост: закоренелый вор и убийца «Индио» погубил много жизней. Его поймали и посадили за решётку. Но он сбежал. Два крутых парня (Человек без имени (Иствуд) и бывший полковник Мартимор (Ли Ван Клиф), работающие независимо друг от друга) узнают, что за поимку Индио дают 10 000 долларов, и, не долго думая, начинают выслеживать мерзавца. А тем временем беспощадный злодей, окружённый верными прихвостнями, задумывает ограбить надёжный банк в Эль-Пасо. Именно в этот городок и отправляются дерзкие охотники…
Далее, собственно говоря, описывать-то и нечего. Ведь смысл фильма заключён не в самом сюжете, а в кольтах, ковбойских шляпах, шерифах, салунах и прочих очаровательных атрибутах свободного американского мировоззрения, господствовавшего в конце 19-начале 20 века. В финале как всегда победит сильнейший, мудрейший и добрейший. Но главная интрига — кому же всё-таки достанутся деньги, Человеку без имени или Мартимору?.. Об этом рассказывает задушевная концовка фильма. Ну а мне остаётся только одно — поставить оценку. Твёрдая десятка.
Второй фильм по сравнению с «За пригоршню долларов» смотрится интересней, несмотря на больший хронометраж. Здесь уже два героя, не уступающие друг другу в неубиваемости. Здесь более харизматичный главный злодей. Здесь нет событий, происходящих в темноте. Кроме того отрицательных запоминающихся парней тут куда больше.
Намеренно или нет, но кинокартина «На несколько долларов больше» была проработана более качественно, чем её предшественник. Как-то всё более живенько тут. «Ну если живенько, то лучше».
Однако я, честно говоря, не понимаю, почему злодея играет тот же самый актёр. Нет, вернее, я понимаю, что такова задумка Леоне. И в третьем фильме Ли Ван Клиф тоже будет играть другого персонажа. Но я не думаю, что это удачная задумка. Хотя режиссёр не говорит, что это три части одного фильма. Он вообще ничего не утверждает. То есть претензии в том, что героя убили в первом фильме, а он тут под другим именем вновь играет плохого, предъявлять безосновательно. По задумке режиссёра, это отдельный фильм, а то, что зрители объединили всё в трилогию из-за героя Иствуда, так это не Серджио Леоне же велел. В общем, я чувствую себя дискомфортно. Как бы вступая мысленно в диалог с режиссёром, я говорю ему: «Почему Волонте тут живой? Его же убили в первом фильме!» А Леоне как будто отвечает: «В каком первом фильме? Это новый фильм, где я пригласил этого же актёра на роль злодея. Персонажа с именем Эль Индио в том фильме не было. Какие претензии?» «Да, — соглашаюсь я. — Но ведь Иствуд в том же самом пончо, с теми же сигарами есть. Значит, это продолжение и значит наличие Волонте выглядит странно». «Герой Иствуда просто похож на того. И имена у них разные. Где сказано, что это продолжение?». В общем, такой спор, который вызывает чувство, что где-то меня жёстко обманывают.
То есть, я хочу сказать, что предпочёл бы видеть главного злодея в лице какого-нибудь другого актёра. Для сравнения, для сопоставимости, для разнообразия. Чтобы даже классифицировать злодеев было интересней: в первом фильме Роха, во-втором Эль Индио, в третьем — такой-то. И чтобы во всех случаях вспоминались разные люди, разные актёры.
Полковник Мортимер мне не особо понравился. Вернее Ли Ван Клиф. Он обладает какой-то азиатской внешностью, смотрится как-то нелепо на диком западе и во время его улыбки и какой-то произнесённой речи кажется, что он спрашивает: «палочки не желаете?». Ну вот субъективно, не самый лучший выбор актёра на роль Мортимера.
Ну и самое бросающееся в глаза. Пули падают в песок, не долетая до человека. В Мортимера в начале фильма выстрелили кучу пуль, а Мортимер аки Нео эти пули остановил и бросил в песок. Ну как так? Как можно целиться в человека, а попадать в землю перед ним? Если в хороших героев стрелять, то пули летят наискосок и прямо в землю. А если стрелять в плохих, то всё нормально, прямо в лоб. Жанр вестерн такой загадочный.
Фильм является вторым из так называемой «долларовой трилогии» режиссера Серджио Леоне, подразумевающим продолжение вышедшего ранее «За пригоршню долларов» (1964). Кинолента превзошла своего предшественника и была очень горячо встречена зрителями. Фильм занимает третье место в топ-50 лучших спагетти-вестернов, уступив первенство заключительной части трилогии — «Хороший, плохой, злой» и фильму «Однажды на Диком западе» этого же режиссера.
Фильм захватывает с самого своего начала, представляя лихие и опасные события сюжета. Интерес подогревается погонями и перестрелками, коварными планами и основанными на них грабежами, интригами и восхищением от того, как удачно герои выкручиваются из западни, проявляя недюжинную смекалку и, конечно же, уменение владеть оружием. На Диком западе иначе и нельзя — либо ты богатеешь, либо погибаешь от шальной пули.
Главный герой (снова в блистательном исполнении Клинта Иствуда) теперь представлен как охотник за убийцами — опаснейшая профессия, но довольно прибыльная. То, как великолепно актеру удается держаться в этой роли — просто завораживает, заставляя следить не моргая за всеми его движениями. Такое чувство, что он просто рожден был для ее исполнения, так естественно выглядит вся его актерская игра. Однако было на кого взглянуть еще — на актера Ли Ван Клифа, для которого эта роль стала первой значимой и первой главной ролью в кино. До этого актера можно было заметить в основном в роли плохих парней и злодеев, которых он исполнял эпизодически в фильмах. Прекрасное исполнение в духе вестернов этого актера расположило меня к нему за считанные минуты и заслуживает высокой похвалы. Очень порадовала второстепенная роль Джозефа Эггера — забавный старичок заметно поднял настроение.
Созданная режиссером атмосфера натоящего вестерна, где за каждым углом таятся опасности, была передана в музыкальном сопровождении композитора Эннио Морриконе. Его музыка по-настоящему пронизана выстрелами и свистом пуль, погонями и стуком лошадинных подков. Очень понравилась мелодия «Carillon», которая играет при открытии карманных часов, и очень интересно было ее сравнить с мелодией, для которой похоже она стала прототипом. Претерпев немалые изменения (ускорение темпа звучания, добавление некоторых новых эффектов и звуков) мелодия была названа «Vertu — рингтон для мобильного телефона».
Несколько сглаживает впечатление однотипность построения сюжета, добавляющая фильму схожесть с первой лентой трилогии, но положительных эмоций от просмотра это не убавляет. После выхода этого фильма американцам, считающим себя прародителями жанра вестерн, пришлось признать, что у господина Серджио Леоне они выходят не только не хуже, но и оригинальнее, интереснее и зрелищнее.
Кольт. Старый друг и вечный помощник. Как удобно ложится в ладонь его блестящая рукоять, как, не дрогнув, он стреляет в тех, кто предал, оскорбил, обокрал… Он не предаст, не изменит, и будет служить тебе верой и правдой до последнего твоего вздоха, который может наступить в любой момент. Совсем другие законы, совсем другие люди, совсем другая жизнь. Уже никогда не будет Дикого Запада.
А был ли он? Практически все наши представления о Диком Западе родились благодаря кино. Настоящий Дикий Запад, довольно неприглядный и весьма скучный, как и любая глубокая провинция, мало кого интересует. Слишком хорошо укоренились у нас представления, вложенные нам в головы заботливыми руками Леоне и других классиков жанра вестерн, некогда самого популярного в мире.
Серджио Леоне придумал для нас удивительный, опасный, жестокий, но прекрасный мир Дикого Запада со всей его неповторимой романтикой, самобытными характерами, непостижимыми законами добра и зла, борьбой за совсем иные идеалы и чуть пафосной, но запоминающейся красотой того самого момента, когда остаются только двое, и все решет не суд, не общество и не пресловутый закон, а быстрота твоей реакции, острота зрения и твердость руки. Иногда в этот мир хочется попасть. В мир, где все неизмеримо проще, где все как-то по-настоящему, где нет осточертевшего быта, толпы оживших зомби, спешащих каждый день на работу, вонючих пробок на дорогах, крикливых начальников, дорогих авто и интернета.
Этот фильм втягивает, очаровывает сразу и бесповоротно. На 2 с лишним часа выпадаешь из своей реальности, такой современной и такой… убогой и думаешь — а я? Я бы не дрогнул? Я бы вот так смог? Я бы справился? После таких фильмов осознаешь, за что так были влюблены в вестерны все мальчишки несколько поколений назад, почему вся планета играла в ковбоев и почему с замиранием сердца ждали новый фильм с Иствудом или Уэйном.
В этом фильме так много романтики Дикого Запада, так много всего традиционно американского — сложно поверить, что это абсолютно европейский продукт. Безусловно, Леоне хорошо поработал, изучая шедевры Джона Форда, Уильяма Уайлера, Фреда Циннемана, Энтони Манна и др., но именно он создал ту самую неповторимую дикозападную идиллию, которая влила новую кровь в вены старого жанра и еще на 15 лет продлила его жизнь.
Только вестернам Леоне свойственна какая-то своеобразная «песенность», плавная тягучесть, лиричность, не подчиняющаяся времени и пространству. Только в его фильмах кадры «зависают» в самые напряженные моменты, и напряжение при этом не ослабевает, наоборот, натягивается, как струна, до звона, хотя мы заранее знаем исход. Только Леоне свойственен минимализм во всем — героях, действиях, событиях, словах, изображении Дикого Запада, но зато каждый герой — ярко и выпукло нарисованный характер, каждое действие оправдано, каждое событие законченно и совершенно, каждое слово — весомо и многозначительно, а Дикий Запад при всей его «нарисованности» — кажется совершенно реальным.
По идее, история, рассказанная в «На несколько долларов больше» — это расширенная версия рассказанной в «За пригоршню долларов». Снова молчаливый «охотник за головами», герой-одиночка, ищущий во всем только личную выгоду, маленький городок, внедрение в банду, двойная и тройная игра, хитрый злодей-псих. Но теперь появляются мотивы личной мести вместе с героем Ли ван Клифа, становящегося временным напарником героя-одиночки.
Увеличился бюджет, улучшились костюмы, декорации, ощутимее стала атмосфера, красивее и пышнее кадр. Появилось неожиданное иронизирование над религией — так, главарь банды вещает с церковной кафедры, словно заправский поп, а полковника Мортимера, убийцу-мстителя, застают в начале фильма за чтением Библии, и принимают за священника. Вырос хронометраж, стало больше героев, мотивов, интересней и изобретательнее стала ведомая игра, больше стало профессиональных актеров, даже главный злодей получил время для проникновения в причины его вспышек агрессии в виде флэшбеков. На славу потрудились над монтажом — картина смотрится на одном дыхании.
У Леоне, в отличие от американских аналогов, отсутствует популярнейший мотив борьбы добра со злом: все герои некоторым образом отрицательные. Полковник Мортимер, беспощадно ведущий свою вендетту, откровенно зарабатывающий на смертях Манко, что уж говорить про бандитов… Аморальны тут все. Все циничны и безжалостны. Но в этом странном мире из большого скопления зол зритель выбирает наименьшее и болеет за него. А таковым в этой картине оказывается связка Иствуд-ван Клиф.
Отличная игра главных актеров прибавила фильму баллов. Точнее, Иствуду особо не менялся — он перешагнул из роли «Человека без имени» в роль Мако таким же циничным, расчетливым, бесстрашным, спокойным и молчаливым. На Иствуда работает его холодная фактура, бесстрастно-оценивающий прищур, мужественная харизма. И хотя именно он остается самым таинственным персонажем ленты, о котором мы так ничего и не узнаем за весь фильм, за ним ощущается характер, почему-то веришь, что «охотники за головами» если и не были такими, то должны были такими быть. Для их же блага.
Ли ван Клиф получил второй шанс от Серджио Леоне. Карьера актера катилась в мусорное ведро, и, если б Ли Марвин не отказался от роли в последний момент, не видеть бы нам такого матерого, мужественного, тертого и ёрнического полковника Мортимера. Блестящее возвращение в большое кино!
Фильм лишен глубоких идей и философского содержания поздних лент Леоне. Его идейный посыл примитивен до последней степени: «сам стреляй, а то убьют», чуть-чуть скрашенный мотивом мести. Героям этого фильма зачастую нечего сказать и думают они предельно просто и ясно — в том мире умным философам и рефлексирующим интеллигентам было не выжить, поэтому его зияющая смысловая пустота кажется вполне оправданной и не портит впечатления.
Немного портит его слишком бросающийся в глаза лоск и изящество многих кадров. Так, сверкающие белые зубы у всех героев, никогда не знавших зубной щетки, вызывают недоверие, также, как и всегда слишком хорошо лежащие волосы, слишком чистые лица, слишком отутюженная одежда, слишком аккуратная «небритость» и т. д. Но в какой-то степени это только добавляет баллов общей театрализованности происходящего, и окончательно закрепляет за рассказанной историей мифический статус.
Этот фильм, наполненный чудесными мотивами Эннио Морриконе (кстати, похожие мотивы звучат в эпических китайских фильма, вроде «Ся Ну») представляет собой романтическую версию Дикого Запада, где, несмотря на жестокость его законов, иногда хочется оказаться, чтоб почувствовать себя таким же свободным и не зависящим от дурацких условностей нашего мира. Это фильм-миф, наполненный фольклорными персонажами и байками, своеобразный нарратив мира «закона кольта». У этого фильма много достоинств: и отличные ироничные диалоги, и прелестные костюмы, и достойная игра актеров, и уникальная атмосфера. А незначительные недостатки зачастую только подчеркивают достоинства в этом практически образцовом фильме жанра.
Даже по прошествии почти половины столетия, отдельные фильмы до сих пор покоряют зрителей, теперь уже как классика кинематографа.
На Диком Западе получить хорошую прибыль можно несколькими способами. Один из них — охота на преступников, за головы которых назначена награда. Именно с такой целью двое стрелков следуют по этим малозаселенным землям. В это время свирепствует банда некого Индио, за жизнь или смерть которого обещано солидное вознаграждение. С первой же сцены, картина вызывает трепет в душе, связанный как с детскими воспоминаниями, так и с сильным ощущением настоящих приключений. Грамотно построенные декорации и великолепная работа костюмеров, создают невероятный эффект присутствия. Благодаря этой картине, зритель может почувствовать специфику Дикого Запада США 19в. Сюжет развивается неторопливо и взвешенно, что характерно для творчества режиссера Серджио Леоне, но увлекает до последней сцены, в которой напряжение возрастает до предела. Мы видим знакомого персонажа, одетого в пончо в исполнении великолепного Клинта Иствуда, а так же ряд других запоминающихся героев, среди которых хотелось бы выделить игру Ли Ван Клифа, в образе отставного полковника Мортимера.
Великолепный во многих отношениях вестерн, ставший самой настоящей классикой не только в своем жанре, но и в кинематографе в целом. Подарок зрителю от Серджио Леоне и Клинта Иствуда.
Второй фильм по хронологии и по значимости в трилогии Леоне. Считаю что эта лента на голову превосходит «За прогорошню долларов». Еще один привет из детства. Классический потрясающий вестерн, опередивший свое время.
Здесь есть все: погони, стрельба, интересный сюжет, оригинальные решения и очень красивые съемки. Приключения, которые врезались в память в детстве и захватывали до замирания сердца. Сейчас, во взрослом возрасте все это также не оставляет равнодушным. Фундаментальное второе пришествие человека в зеленом пончо. Образ Иствуда стал культовым на все времена. В отличие от первого фильма, появилась прекрасная музыка и сама лента выглядит намного целостнее, интересней и красивее. Образы главных героев мужественны и харизматичны. Очень понравился Индеец, он является настоящим лидером, сильным, умным и в то же время психически больным. Ли Ван Клиф запомнился по двум фильмам. На мой взгляд яркий актер. Сцена с ограблением банка очень оригинальна и концовка фильма сделана необычно.
«На несколько долларов больше» — это фильм о любви, мести, чести, мужестве и человеческих пороках. Без сентиментальности и скуки. Настоящее мужское кино. Золотая середина трилогии и золотая классика кинематографа.
За фильм 8 из 10, за значимость 10 из 10. Получается средняя 9.
- Проблемы, мальчик?
- Нет, старик, просто счет не сходился. Теперь все сошлось…
Мы экспериментировали с более ранним выходом blu-ray-дисков, подготовленных специально для российского рынка. Но такие диски либо не содержали дополнительные материалы, либо их количество было сильно ограничено. Мы увидели, что это расстраивает киноманов, и решили вернуться к первоначальной практике (...)
4.17 млн
