У «Чамскраббера» есть только один недостаток: люди, вскормленные первостепенными блокбастерами и «туалетными» комедиями, могут элементарно не врубиться в происходящее. Помните самую первую сцены в фильме «Автостопом по галактике», где добрые пять минут показывают кувыркающихся дельфинов? Так вот, эти пресловутые дельфины таким же непостижимым образом перекочевали и в «Чамскраббер» — неискушенный зритель просто не сообразит, при чем тут дельфины, да еще и персонаж с отрубленной головой из популярной компьютерной игры.

Но между тем, это комедия, драма и сатира в одном флаконе. Главное достоинство картины — герой Джейми Белла, который сумел воплотить в себе портрет потерянного поколения на фоне бутафорской американской мечты. С одной стороны в неприглядном и провинциальном Хиллсайде все прекрасно и спокойно: частные дома, ухоженные цветы на чистых и ровно выстриженных лужайках, счастливые семьи и постоянные улыбки. День начинается с чашки горячего кофе, а заканчивается ночным поцелуем в щечку — кажется, вот оно, воплощение американской мечты.

Но на деле оказывается, что весь этот красивый аттракцион уже давно прогнил изнутри: повсюду царит ледяное равнодушие, а за всеобщей суетой люди не видят ничего кроме зависти, подлости и предубеждений. И уже никто не в силе изменить сложившуюся ситуацию. Ложь, деньги, убитая наркотой совесть — не пытайся скрыться, поломаешь ноги. Подросток Дин (Джейми Белл) знает об этом несколько больше, чем мы.

На этом месте я, пожалуй, остановлюсь, т. к. пересказывать местный сюжет — сродни преступлению. Это, безусловно, нужно смотреть. Плюс — вы все равно вряд ли вникнете в происходящее, просто прочитав синопсис или непонятное название этого фильма. Но я вам скажу так, что режиссеру через необычный визуальный ряд, совершенно сумасшедший сценарий и сильный актерский состав удается в своей картине мастерски показать ту фальшь, которая в буквальном смысле сквозит и просачивается из «дежурной» улыбки обычного американца.

Все дело в том, что The Chumscrubber — не просто обычный гэг, это едкая и довольно болезненная сатира на американское общество. Вы когда-нибудь наблюдали за улыбчивыми продавщицами, официантами, стюардессами и даже вашими соседями? После «Чамскраббера» смотреть на окружающих нас людей без циничного смеха практически невозможно, потому что единственная мысль, которая приходит в голову, — кругом ходячие мертвецы. Поэтому неудивительно, что города быстренько покрылись тонким слоем наркотического инея, а родная мать даже и не заметила похищения сына, зато вместо этого успела подметить неправильный декор своей квартиры.

Не то, чтобы создатели кого-то осуждали — в конце-концов, у них такое же любимое занятие — лежать на диване и играть в компьютерную игру, оживляя на наших с вами голубых экранах главного действующего героя Чамскраббера (попробуйте быстро выговорить это имя), убийцу с отрубленной головой.

Резюме: «Чамскраббер» — самый красивый и самый необычный но, увы, самый малоизвестный фильм. Проще говоря, это гораздо более умное и тонкое зрелище, чем может показаться на первый взгляд, а отдельные сцены гениальны сверх меры

Хиллсайд только на первый взгляд кажется обычным американским городком: ухоженные улицы, аккуратные двухэтажные домики, тишина и покой. Всего лишь красивый фасад, прикрывающий трухлявые внутренности. Изъеденные Чамскраббером. Таким, знаете ли, порождением компьютерной игры, виртуальным существом, нападающим на людей и обращающим их в бесчувственных существ. Свои отношения они начинают называть «контактами», здоровье — «энергетическим уровнем», помутнение рассудка — «просветлением», правила — «истиной», а с чувствами справляются посредством таблеток.

В поисках «человеческого» среди накормленных антидепрессантами сверстников ходит- бродит Дин Стиффл (Джейми Белл)- странный задумчивый парень, ищущий любви, дружбы и понимания. Он бы мог обойтись без «колёс», да только нет другой радости в его жизни. Как не было её у его приятеля Троя, повесившегося в своей комнате в день праздничной вечеринки.

Но, наверное, один из них должен был умереть, чтобы другой спасся. Мучимый мыслями, что он мог остановить друга, если бы тот хоть как-то намекнул ему о своих намерениях покончить с жизнью, Дин оказывается втянут в криминальную авантюру своих одноклассников, ищущих таблеточный клад Троя.

Дин мог принять таблетку и забыть обо всём. Но «голос Троя» стучал в его висках: «Не забывай меня!» К тому же оказывается, что Дин — единственный в городе человек адекватно воспринимающий действительность.

Все остальные просто не видят и не хотят замечать происходящего: ведь всё, казалось бы, укладывается в рамки правил. «Ты говоришь, они его похитили? Но нам не поступало заявлений о пропаже людей!» Было бы смешно, если бы не так грустно. Конечно сатира. Но этим доведением до абсурда авторы высвечивают вполне узнаваемые проявления косности и формализма. Крепкие в содержательном и в эмоциональном отношении диалоги героев картины наполняют её (преимущественно чёрным) юмором и сарказмом.

История, плутающая по домам жителей города, небольшими зарисовками знакомит зрителей с семьёй Дина, матерью его друга Троя, с молодыми похитителями и их родителями, со странного поведения мэром города (Ральф Файнс), его пассией и её бывшим мужем-шерифом. Казалось, неспешный фильм, к финалу обретает настоящее напряжение, наполняется угрозой и приходит к драматичному финалу.

В фильме, как мне кажется, собрался сбалансированный актёрский ансамбль. Выделялся Ральф Файнс, эффектно выглядела Гленн Клоуз. Молодёжь сработала ярко и умело. Большая нагрузка в финале легла на юного Томаса Кертиса, который, в самый кульминационный момент сумел довести накал страстей до наивысшего предела.

Шикарная работа Белла — вне конкуренции. Его персонаж держит всю картину, являясь противовесом разрушительных действий. Белл и словом, и движением убеждает зрителя в достоверности характера своего героя. Живые эмоции, настоящие чувства. Хорошее кино.

Чтобы получить представление о фильме «Чамскраббер», как нельзя кстати придутся слова Сомерсета Моэма: «Каждый из нас одинок в этом мире. Каждый заключен в медной башне и может общаться со своими собратьями лишь посредством знаков. Но знаки не одни для всех, а потому их смысл темен и неверен. Мы отчаянно стремимся поделиться с другими сокровищами нашего сердца, но они не знают, как принять их, и потому мы одиноко бредем по жизни, бок о бок со своими спутниками, но не заодно с ними, не понимая их и не понятые ими».

Начну как всегда с лирического отступления, чтобы не вводить в замешательство вытащенными из фильма фактами тех, кто еще не смотрел фильм с загадочным названием «Чамскраббер». Скажу сразу, что фильм мне понравился, при чем вторая его половина заинтересовала меня больше первой — там есть масса удачных и необычных решений, придавших динамики происходящему, так что если вы начнете просмотр и заскучаете уже на середине фильма, знайте, что дальше вас все-таки ждет ни один приятный сюрприз.

Это фильм об одиночестве… Всеобщем и имеющем предел, но мы можем помочь друг другу. Если захотим.

Немного грустно, потому что то, что я увидела в этом фильме — сущая правда. У нас в России все немного по-другому, чем в Америке. В наших школах, хочется верить, наркотики не продаются, как конфеты, да и дороги они, поэтому российская молодежь чаще спивается, попутно балуя себя сигаретами. Те, кто этим не увлекается, находит какую-нибудь другую альтернативу, чтобы уйти от реальности (все возможные варианты перебирать не будем), а реальность такова, что никто никого не знает по-настоящему, и самое страшное то, что никто никого не хочет понимать. Одиночество преследует нас как тень, где и с кем бы мы не находились. Бешеный ритм жизни? Эгоизм? Разные мотивы, но следствие одно — нам не хватает внимания друг друга.

- Don`t ignore me.

Это ключ к фильму, похожий на крик в пустоту: «Не игнорируй меня, я действительно существую! Ты можешь думать, будто меня нет, но это на самом деле не так! Открой наконец свои глаза! Не игнорируй меня!»

Центральной в этом фильме является так называемая проблема отцов и детей. Кто как ни кто-то из близких людей должен первым заметить кризисное состояние и попытаться помочь человеку, которого начинает душить собственное одиночество? Конечно же родители, но что знают родители о проблемах своих детей? Практически ничего. Так уж сложилось в человеческом общежитии, что мы чертовски зациклены на себе, начинаем искать причину возникающих проблем в других, а не в себе самом. Вспомните лейтмотивом повторяющуюся в фильме фразу матери, сын которой покончил с собой: «Я никоим образом не виню тебя в смерти Троя». Она говорит это чуть ни каждому кто хоть как-то знал ее сына и, кажется, немного сошла с ума, но ведь с его смертью ушел вдруг смысл жизни, и потому ее можно понять. А простить?..

Самоубийство — апогей саморазрушения, когда жить уже становится просто невыносимо. Оно открывает фильм, будет преследовать главного героя, а прозрение матери по этому вопросу придется на финал. (Знакомы ли вам такие истории? Мне — «да». Самоубийство — это не то, что случается с другими. Это то, что может случиться с тем, кого мы знаем или думаем, что знаем. Был такой момент, когда мне позвонила моя мама и вдруг спросила: «У тебя все хорошо? Может тебя что-то беспокоит?..» Только реальные несчастья подобного рода, случающиеся не в собственных семьях, но приближенных к нашим, заставляют делать наших родителей такие звонки, замечу, часто единократные, потому что не все способны учиться не на своих ошибках, а на ошибках других людей).

Хотя если так подумать, можно ли сказать, что в этом фильме есть главный герой?.. На самом деле, он не настолько явно выражен, чтобы его так громко именовать, зато есть два лагеря — взрослые и дети. Первые совершенно игнорируют жизнь вторых (кто вольно, кто невольно), а вторым ничего не остается больше, кроме как жить каждый как умеет. И что же мы имеем в результате? Один покончил с собой, другие похитили ребенка и требуют выкуп наркотиками, что приведет к очень большим неприятностям.

Подростки… Проблемный возраст. Но все ли так просто? Кризисные ситуации не возникают без весомой причины. Начинается все с детства и это мы можем проследить на примере двух мальчиков по имени Чарли. У них разные фамилии, но помимо имени их роднит еще как минимум одна вещь — они целиком и полностью предоставлены самим себе. Один (брат Дина) целыми днями играет в компьютерные игры, другой (сын Тэрри Брэтли) настолько предоставлен самому себе, что его исчезновения даже не замечают. У первого семья вполне благополучна, но и у него есть свой протест и проявляется это в своеобразной шалости, заставившей взрослых людей отчаянно веселиться на поминках. У второго родители разошлись и он оказался совсем брошен, попал в беду (его украли), а на помощь никто даже не спешит. Спасибо Дину, что он пришел спасти этого незнакомого ему мальчика, просто он видел в нем своего союзника, такого же, брошенного забытого обществом… человека. Такого, как и он сам.

Кто такой Чамскраббер?.. Странный и пугающий человек без головы среди недочеловеков… Посмотрите фильм и попробуйте понять. Проверьте на месте ли ваша голова и вообще подумайте над этой фразой, но только после просмотра фильма.

Знаю, что «Чамскраббер» не идеален по исполнению и никак не дотягивает до десятки, но фильм все-таки «зацепил», раз я написала то, что написала, и потому на оценки скупиться не буду. Он и правда чем-то сродни «Донни Дарко» и его хочется пересмотреть еще раз, чтобы понять лучше.

9 из 10

Вместо эпилога (для тех, кто читает эти строки).

Со времен, которые пришлись на начало моей юности, осталась в потертом временем блокноте одна запись, нацарапанная когда-то наскоро и обведенная после более яркой пастой по тонкому контуру. Фраза эта сама меня нашла и не я ее придумала, а выведена была она однажды чьей-то старательной рукой на уже изрядно исписанной поверхности учебной парты: «You`re locked in a prison of your own». Прошло пять лет с тех пор, но для меня это высказывание, кем-то нарочно брошенное, как послание в бутылке, в море моей жизни, актуально до сих пор (подозреваю, что оно не потеряет актуальности и до конца моих дней). Пусть и мое послание в виде этой незатейлевой рецензии найдет своего читателя. Просто знайте, что мы не одиноки в своем одиночестве. Не игнорируйте друг друга.

Хочется плакать, хочу смеяться. Столько мыслей, но не могу найти слов, столько идей, но никакого смысла… Фильм ни плохой, ни хороший, а фильм единственный в своем жанре.

После просмотра этой картины я сильно зол, и просто в ярости на кино академиков за то, что такие фильмы проходят мимо, и если «Чамскраббер» не достоин ничего, значит нет достойного.

Джэми Белл достоин «золотой статуэтки» на все сто, но видимо кино критики находят выгоду в других талантах, которые с коммерческой точки зрения более выгодны.

Смотрите, думаю каждый в этом фильме найдет что-то для себя, тем более ранее уже было сказано, что много общего с «Красотой по-американски».

The Chumscrubber — это едкая пародия на американское общество и знаменитую «американскую мечту». Под внешней красотой и лоском здесь скрывается мертвецкая безразличность и хладнокровие людей, готовых сожрать друг друга. А милая улыбка соседа — это ухмылка сквозь зубы. Это общество полное двуличных друзей, прихлебателей и лживых льстецов, чьи дети глотают колеса, а иногда и вешаются, не находя понимания окружающих. Это место, где вопрос: «Какого хрена она решила хоронить своего сына в день моей свадьбы?» звучит обыденно и легко. А похитить ребенка не составляет абсолютно никакого труда, в то время как его мамаша разглагольствует о том, какое платье ей подойдет и как обставлен ее дом. Люди, чьи глаза покрыты пеленой псевдопреуспеваемости, чья жизнь начинается с витаминов утром и заканчивается витаминами вечером.

Среди всего этого дерьма находится парень по имени Дин, пожалуй, самый здоровый в этом обществе больных. На голову. Даже собственный отец использует его как подопытную мышь, пичкая Дина барбитурой и печатая книги о его «болезни», которые читает лишь мэр, помешанный на дельфинах.

Фильм действительно весьма необычный. Общество всегда пытается отсеять менее приспособленных и тех, кто не похож на остальных. Даже в Америке, где индивидуальность поощряется и всячески приветствуется, существуют такие пригороды как Хиллсайд. И в каждом таком месте существует свой Дин. Человек, чье мировоззрение, отношение к жизни, мысли и чувства мешают остальным. Поэтому для всех он просто — псих, ненормальный, которого нужно скорее привести в порядок и поставить в строй таких же исправленных, не проявляющих никаких чувств, накачанных наркотой и витаминами улыбающихся сумасшедших.

Уловить все идеи и скрытые мотивы The Chumscrubber’а так же трудно как понять предрассудки нашего общества. Даже образ дельфинов, постоянно мелькающих в фильме можно трактовать по-разному. Для кого-то он стал символом свободы, независимости и перемен, изменивших жизнь навсегда. А для кого-то этот образ так и останется обычным неприглядным граффити на стене и следами от ботинок на полу.

И дело здесь даже не в том, какой этот фильм на самом деле. Необычный — да, умный — безусловно, гениальный — возможно. Главное заключается в том, как ты его воспринимаешь. Как наркотический сон потерянного поколения, погрязшего в пустых заботах и видимости семейного счастья и благополучия с вечной улыбкой на лице и мерзкой жижей внутри или как повод остановиться хоть на секунду и задуматься, как это сделал Дин.

Ведь когда он, практически не знакомый с Троем рассказывает его матери о том, что чувствовал Трой и кем являлся на самом деле при жизни, что он не винит ее в своей смерти, а хотел лишь, чтобы его просто выслушали и поняли стоит того, чтобы задуматься.

Отличный фильм.

«Под кажущейся человеку нерушимой поверхностью вещей зачастую вызревают кошмары» (с) Ч. Паланик.

Тихий городок Хиллсайд носит сладкую маску благополучия и умиротворенности. На самом деле, благополучие это довольно шаткое и надуманное — только дай толчок, и начнется хаос.

Таким толчком становится самоубийство местного продавца наркотиков, подростка Троя. Он будто превращается в того самого Чамскраббера, незримо борется со слепотой людей по отношению друг к другу.

«Не игнорируй меня» — то, что он пытается донести этому городку, по сути представляющему собой кучку запутавшихся людей.

Идея «Чамскраббера» напоминает собой «Красоту по-американски», только если безумие в «Красоте» ни к чему так и не приводит, то из «Чамскраббера» при желании можно извлечь много уроков. Это фильм не о проблемах граждан США, начинающих сходить с ума от своего же благоустройства, это фильм о проблемах отношений людей — в том числе отношения к самому себе.

Это кино, так и не прогремевшее на весь свет, не собравшее миллионы, я могу назвать одним из фильмов, которые тебя меняют. Только не надо сидеть и ждать, когда же тебе преподнесут ту самую мораль, нужно «впиться» в этот фильм, чтобы взять свой урок.

10 из 10.

Ужа, ужас, ужас, ужас… ужас. Простите за эмоциональность, но… фильм попросту лишенный ее на картинке, компенсирует в реальности. Нет это не комедия, и даже не сатира, это просто тихий, мрачный, затуманивающий ужас. Знаете какой эпизод больше всего впечатлил — тот, где мать, покончившего собой мальчика, стоит за закрытой дверью и из нее «вырывается» немой крик.

О чем фильм? О пустоте. Об иллюзии, иллюзии жизни. Об игнорировании (не даром эта фраза так часто произносится). Маленький благополучный городок, где у всех всегда все в порядке. Но только потому что, никому нет дела до того, что может быть не все так уж и хорошо. У вас есть план, план которого вы придерживаетесь в жизни, а за границами плана ничего нет, там абсолютный вакуум.

Заметьте, ни у одного персонажа фильма нет реальной жизни, каждый из них погружен в свою виртуальную реальность и расставаться с ней не спешит, включая главного героя. Есть только вариант как исправить досадное недоразумение и вернуться в свой «кокон».

Концовка как раз подводит к такому итогу, все как бы счастливы, все вернулось на круги своя или же претерпело изменения но «в рамках».

«В этом мире уродов и недолюдей» нет места живому…

Этот фильм я мечтала посмотреть год. Да бывают и такие мечты. Это ожидание подогрело меня к той стадии… в целом, я была готова ко всему. Но он меня удивил, поразил. К чему слова, их то после просмотра и не хватает. Фильм удивительной атмосферы. Поразительной красоты. Некоторые эпизоды кажутся поистине гениальными. Их можно прокручивать с разных сторон, в итоге понять каждого героя. И увидеть себя.

Сие произведение… (позволю себе заметить) не штампованное видео, это не некая стереотипность. Но это есть некая вариация на темы которые поднимались в таких кино — историях как «Слон» и « Донни Дарко». Это действительно что-то такое настоящее(пусть и своеобразное), цепляющее и проникающее. Возможно, это чувство поглощения возникает из-за неких параллелей с настоящим, которые я невольно выстраивала в течение фильма. Наверное, каждый сможет найти чуть-чуть себя в каком либо герое, или очень многое.

Эффект замкнутого пространства. Кукольности. Безвыходности. Мы так просто ограждаем себя от дружбы и любви, отказываемся от помощи. Мы считаем себя особенными. Мы жаждем покоя. Стараемся не изменить себе. Боремся с депрессией и штопаем свои души. Но как же часто мы оступаемся? Иногда ведь нужно просто поговорить. Порой это все что нам нужно.

Давай те сыграем в жизнь? Давайте сыграем в плохих и злых. Давайте сыграем в хороших. В равнодушных. Гнилых. Давайте разыграем сложные ситуации. Чтобы было проще скушаем желтую таблетку. Поможем наполнить и чужие карманы эти счастьем? Наказывают ли родителей зато, что не замечают? Что делать, когда с тобой говорит голова умершего друга? Давайте поиграем в эту игру? В эту злую игру. Держитесь крепче аттракцион начинается.

Глупый смех и соль на щеках. Браво.

Почему же такой хороший фильм и так мало известен.
Я теперь так радуюсь за свой случайный просмотр. Повезло просто.
Такие фильмы нельзя пропускать.

Происходящее такое… всё в ярких светлых красках, чистенько, всё расставлено по полочкам, и между тем так запутано и мрачно. Хочется смеяться над героями, но не получается. Хочется сочувствовать им, и тоже ни как. Остаётся только с улыбкой наблюдать, восторгаться или ужасаться происходящим.

Великолепный фильм. Смотреть обязательно. Особенно поклонникам «Красоты по-американски».

Что всегда ищут люди? Счастье. Перед нами поколение Rx, которое может его купить: подростки принимают наркотики, а взрослые — витамины…Но действительно ли так можно сделать жизнь лучше, проще? Главный герой Дин Стиффл (Джейми Белл) убеждается, что стать счастливым без человеческого понимания и любви невозможно.

Место действия — типичный американский пригород, причем слово «американский» можно и опустить. Городу, где развиваются события, чтобы еще сильнее подчеркнуть его обыденность, дали ничего не значащее и не запоминающееся название — Хиллсайд. Герои — обычные подростки, которые и есть то самое поколение Rx. Некая неизвестная величина. Время действия — наши дни, однако, похожая история могла разыграться когда угодно, ведь подростки всегда были одни и те же. Они учатся, ненавидят, уходят в себя, издеваются над более слабыми, пытаются стать сильнее.

В «Чамскраббере» нет интриги, нет завораживающего сюжета, да и в главных ролях пока еще не именитые актеры. Вроде бы нет ничего, что сделало бы фильм отличным от сотен других. Но почему тогда именно это кино настолько необычно и производит такое сильное впечатление? Может быть потому, что уж слишком реально и от этого так жутко и нелицеприятно показана наша жизнь. Как писатели-реалисты, пытаясь создать в своих произведениях типичного героя, создавали в результате индивидуальность, так и создатели «Чамскраббера» смогли сделать неповторимый фильм.

По своей трогательности, искренности, неприемлемости к стереотипам, принципам, которые навязывает общество, главный герой, на мой взгляд, похож на Холдена Колфилда из книги «Над пропастью во ржи». Интроверт, человек-наблюдатель, циник с болезненным самолюбием, он воплощает в себе любого подростка, которого вы наверняка знаете или каким вы были когда-то сами. Он боится признаться даже, что ему кто-то дорог, он рад отрицать дружбу и любовь, он скептично и свысока смотрит на окружающих. Однако, он обладает тем, что есть лишь у единиц: сила оставаться собой, не меняться ни при каких обстоятельствах, не изменять себе.

Однако фильм рассказывает вовсе не об одном герое и его личных проблемах. Речь идет сразу о многих людях, чьи судьбы пересекаются, и часто самым неожиданным и забавным способом. Про каждого из героев можно писать много. Однако, на мой взгляд, самая интересная и сложная история, помимо основной — о Дине, про мэра города (его играет Ральф Файнс). Мэр верит в знаки судьбы. Дня него таким счастливым знаком является дельфин. Он видит их везде — в отпечатках ног на асфальте, в пятне разлившейся случайно краски. Он начинает верить, что дельфины приносят ему удачу. «Дельфин — это только символ, — говорит мэр в фильме. Но этим символом могло быть что угодно».

Он верит в этот знак, и знак начинает работать на него. Действительно, его необычная выходка (ночью он синей краской рисует на стенах в доме невесты дельфинов) становится лишним поводом появления трещины в отношениях молодой пары. В результате, он женится уже на другой женщине, которая смогла оценить его мировоззрение и сделать его счастливым.

На мой взгляд, похвалы заслуживает всё (не побоюсь этого слова!) : игра актеров, операторская работа, декорации и музыка. Благодаря всему этому, был достигнут эффект кукольного дома, города, где люди как будто подчиняются неведомой силе невидимого, но умелого и сметливого Кукольника. И этим Кукольником и оказывается Трой, друг Дина, который решил покончил жизнь самоубийством. Он умер, но кто сказал, что смерть — это конец?

И еще напоследок замечу, что через весь фильм проводится одна забавная мысль. Как сказал Арцыбашев, русский писатель двадцатого века, сумасшедших намного больше, чем сидит в желтых домах. Все люди на чем-то повернуты.

10. Естественно.