Десятилетней девочке Джелизе-Роуз с родителями явно не повезло. Немолодой папаша наяривает в разбитной рок-группе, по вечерам отправляясь в продолжительные наркотические трипы, мама сидит на таблетках и героине. Но несмотря на это, дочь любит своих родных, ведь других у неё просто нет. В подружках — оторванные головы кукол.
Нездоровый образ жизни сводит матушку в могилу, и Ной (отец) решает увести Джелизу-Роуз в дом своего детства, расположенный в бескрайних просторах пшеничных полей на окраине города. Побег от реальности приведёт их в мрачное царство американского захолустья, где самые смелые городские фантазии выглядят безобидными рождественскими сказками…
Съёмки «Страны приливов» стартовали 27 сентября 2004 года в Саскачеване, Канада, и продолжались до 1 декабря, во время творческого отпуска, который Терри Гиллиам взял при работе над «Братьями Гримм».
Американский режиссёр Терри Гиллиам, у которого по разным причинам не было новых работ в течение семи лет, разродился в 2005 году сразу двумя фильмами — мультибюджетным проектом «Братья Гримм» и «Страной приливов», снятой за небольшие деньги во время образовавшейся паузы. Первая из лент фактически провалилась в прокате, а другая только год спустя после награждения премией ФИПРЕССИ на фестивале в Сан-Себастьяне вышла в кинотеатрах США весьма ограниченно и со строгим возрастным индексом R. Может возникнуть такое впечатление, что и критики-то поощрили Гиллиама, скорее, за дерзость, точнее — за своеобразное фрондёрство, демонстративное нежелание вписываться в голливудские стандарты и намеренный вызов, что он в состоянии быстро и дёшево сделать более авторское кинопроизведение, нежели навязываемое режиссёру крупными студиями. Однако и в этой жгуче современной и порой эпатажной «рукодельной вещице», как ни странно, проявляются те же проблемы художественной неадекватности, что и в дорогостоящей и довольно неповоротливой исторической постановке «Братья Гримм».(... читать всё)
Это ненормально. Ненормально снимать такое кино. Почти каждая сцена здесь безумна. Безумие пугает. Безумие завораживает. Отвратительные, мерзкие сцены одновременно милы и невинны. К чему создавать столь немыслимые оксюмороны!? Радость не должна пахнуть разложившимся и сгнившим папой, сошедший с рельс поезд — не повод для невинного ликования, а противный бабушкин язык во рту у маленького мальчика не может быть приятным воспоминанием для ребенка. Все это, конечно, так, но только не в этом фильме. Здесь смерть мамы не означает долгие страдания для дочери, ведь теперь можно будет съесть ее конфеты. Вся картина просто пропитана скрытой горечью и неумышленной жестокостью.
Джелиза-Роза — девочка десяти лет, совершенно не способная воспринимать окружающую действительность как таковую. Она живет в своей фантазии, переосмысливая реальность сквозь призму своего уже больного сознания. Все, что происходит вокруг, для нее лишь сказка. Умерший от передоза папа, в очередной раз всего лишь «ушел в отпуск», с той лишь разницей, что на этот раз надолго. Она не понимает, что он мертв. И еще долго не поймет. И как же это грустно! Друзья Джелизы-Розы — это оторванные головы кукол и даун-сосед Диккенс. Они с ним похожи. Они оба живут фантазиями. Больными фантазиями. Но почему Джелиза стала такой? Вероятно, из-за наркоманов-родителей, регулярно «уходящих в отпуск». Из-за ее папеньки, постоянно рассказывающего своей маленькой дочурке свои нарко-бредовые сны и возбуждая ее воображение.
Все персонажи, окружающие маленькую героиню по ходу фильма — безумцы. Люди психически ненормальные. Начиная с ее наркоманов родителей и заканчивая сумасшедшей соседкой, высушивающей трупы. Для девочки в этом нет ничего странного и необычного. И лишь в конце фильма появляется первый адекватный человек. Женщина, выжившая после крушения поезда. Она проявляет искреннее внимание к юной героине. На фоне того безумия, что творилось на протяжении всего фильма, любое разумное и доброе слово кажется чем-то странным, чуждым общей атмосфере. Но здесь эта толика внимания и здоровой любви — как свет, как надежда. Надежда на то, что, может быть, судьба Джелизы-Розы изменится к лучшему. Ведь она психически больная девочка, абсолютно одинокая.
Терри Гиллиам искусно играет с психикой зрителя, совмещая несовместимое, что вызывает неоднозначные эмоции и ощущения. Но мне кажется, что на этот раз, он, несомненно, перегнул палку. Многие сцены просто кощунственны по отношению к доброте и невинности. Кроме того, в этой картине решительно нет ни идеи, ни смысла. Возможно, эту работу стоит расценивать как аллегорию печали и скорби, как отвлеченных понятий.
Те, кто увидели в «Стране приливов» лишь красивые сцены и величие детского воображения, глубоко ошибаются.
Судя по слогану, режиссер Терри Гиллиам позиционирует данную картину как добрую сказку о белочках, но не спешите готовить попкорн и рассаживать своих детишек перед теликом для семейного просмотра. На самом деле, это психоделическая драма о нескольких днях жизни обычной девочки, которая попала в атмосферу безумия окружающего ее мира, по роковому стечению обстоятельств. Родители-наркоманы — это всегда детская трагедия, но фильм не о пагубности этого зла. Скорей, это рассуждение на тему «Как выжить, не теряя рассудок, в безумном мире?». Малышка Джелизе-Роуз дает нам мастер-класс по данной проблематике. Ее секрет выживания — просто быть ребенком!
Фильм неоднозначен и вызывает массу противоречивых эмоций от отвращения и неприятия до умиления, и даже восхищения. Особо отмечу выдающуюся игру Джеффа Бриджеса. Ему очень точно удалось передать глубокий психологизм роли трупа.
Для тех, кто только собирается посмотреть данную картину, хочется сказать, что она не для массового зрителя. Только подготовленный зритель сможет разглядеть суть фильма за его абсурдными, и порой, шокирующими образами. Это двухчасовой психологический тест с неопределенным диагнозом в конце. Уверен, не каждому дано его пройти успешно.
Всегда есть выбор — смотреть или не смотреть. Лично я предпочел бы забыть навсегда то, что увидел в «Стране приливов».
6 из 10 за буйную фантазию и гуманное отношение к белкам.
Хочется помыть руки, чтобы очиститься от этой грязи.
Странный фильм, оставляющий после себя крайне неприятное впечатление.
Словно я увидела что-то неправильное, аморальное. Да в общем, так и есть. Некоторые сцены кажутся просто омерзительными. Некрасивые сами по себе, они пугают, вызывают отвращение.
У ребёнка не должно быть родителей-наркоманов, которые грезят об очередной дозе, не заботясь о том, что их дочь совершенно одинока и беспомощна. У ребёнка не должно быть фантазий, связанных с расчленением трупов. У ребёнка не должно быть голов кукол вместо подруг. Это не волшебство, это неприятные, мрачный, удручающий мир человека, больного психически. И окружают его точно такие же люди.
Если Вам кажется, что этот фильм — картина о доброте, невинности и безмятежных вымыслах маленькой девочки, то, скорее всего, Вы ошибаетесь… «Страна приливов» — давление на психику зрителя, и я ни за что и никогда не пересмотрю этот фильм заново.
Только за талантливую игру Джоделль Ферланд я поставлю оценку
Странный, пугающий и совершенно дикий фильм. Вот какие эмоции он у меня вызвал. Кроме того он показался мне слишком бредовым, грязным и трэшевым.
Не могу сказать, что он совершенно безнадежен. Фильм имеет свои плюсы и заслуживает уважения со стороны зрителей, но он оказался совсем не по мне и вызвал негативные отголоски. Все показанные безумства уж слишком безумны! При просмотре проявляется даже некоторая брезгливость!
Когда девочка разговаривает с разлагающимся трупом и думает (или делает вид, что думает, переводя все опять-таки в игру), что отец спит! Вот на этом моменте мне стало не по себе. А ведь это только начало… потом появляется эта жуткая ведьма с недоразвитым братом. Вот тут-то меня ждало второе потрясение! То, что маленькая чудная девочка влюбляется в дауна, для меня было шоком. Все эти «целовашки» наводят ужас. Так что для меня фильм не показался гениальным, только хорошая режиссерская работа, впрочем, в стиле Терри. Отлично и профессионально снято, но, как выяснилось, впечатлить кино может не каждого в зрительской аудитории, да и рассчитан только на конкретную ее часть.
Тот факт, что картина сделана с небольшим бюджетом и за долгий творческий перерыв режиссера, по-моему, никак на ней не отразился, да и для зрителей совершенно не заметно и не важно.
Психоделическое настроение протягивается на всю длительность фильма, и кажется вполне естественным авторам, но не мне.
Каждый герой — это своеобразная банка с червяками, и если начнешь копаться — наткнешься на кучу неприятных и пугающих подробностей. Джелиза-Роза из-за своих жутких родителей теряет нормальное детство, и, дабы не осознавать пугающую действительность, придумывает свой мир, что вполне нормально для ребенка, а в данных-то обстоятельствах становится смягчающим фактором происходящего. Но когда она попадает в еще более безумную окружающую среду, чем ее прошлая жизнь, это налаживает свой отпечаток.
Описанное действие будто происходит в остановленное время. Словно весь мир стоит на паузе, а у героев жизнь продолжается. Все эти странные подробности из жизни соседей Джелизы-Розы еще более отшлифовывают открывающуюся неприятную картину. Хочется посмотреть Бартоновскую экранизацию этой истории и сравнить, также ли она безумна?
Фильм оставил тяжелый осадок и послевкусие от всех деталей. Да и конец не слишком обрадовал.
P.S. И почему такой дурацкий слоган?! Там белок не так уж и много было…
Если кто-то покупает ТАКИЕ романы, если кто-то читает ТАКИЕ романы, если кто-то пишет по ним сценарии, если кто-то ставит по ТАКИМ сценариям фильмы, если кто-то потом покупает ТАКИЕ фильмы, если кто-то может досмотреть ТАКИЕ фильмы до конца — значит это кому-нибудь нужно?
Как легко прослыть талантливым писателем или режиссёром, если писать странные книги и снимать странное кино! Психи в последнее время становятся излюбленными героями кинематографа, а в Голливуде нормальный главный герой — это исчезающий вид. В «Стране приливов» психически здоровые люди встречаются в двух эпизодах: 1) водитель-любовник; 2) женщина из поезда, пожалевшая Джелизу. В остальном нам предлагают посочувствовать психам, сдуревшим от наркотиков и жизни в глухомани. В очередной раз некрофильские и педофильские нотки придают фильму особую «изюминку». Фильм не поднимает никаких проблем, так как проблем у всех очень много, а сконцентрироваться на чём-то одном режиссер не захотел. Ещё одна беспроигрышная фишка современного кино, которую мы видим и в «Стране приливов» — эксплуатация образов ребёнка и детства. У всех нас есть ностальгия по детству, всем нам хочется поумиляться наивности, трогательности, естественности, непорочности детей. Всем, кто любит фильмы про детей с раздвоенным сознанием (это уже где-то было), всем, кто любит фильмы Киры Муратовой «Страна приливов», безусловно, понравится.
Ох, как же я была удивлена, увидев число положительных отзывов на этот фильм! Неужели у меня такой неотёсанный вкус? Скорей, дело в другом: я не терплю подобных извращений кинематографа, которые делаются с закосом на глубину, шедевральность и оригинальность. Ну уж извините, что я не приняла этот шизофренический бред, как оригинальную сказку про маленькую девочку. Здесь явное подражание «Алисе в стране чудес», о чём открыто говорят сами создатели сего фильма. Но, если мы начинаем восхищаться подобными «сказками»(это я не про «Алису»), то пора уже серьёзно готовиться к 2012 году.
Теперь, детки, давайте я вам расскажу об этой сказочке, чтобы вы хорошенько подумали, смотреть ли это и насиловать ли этим своё сознание и воображение.
Сюжета как такового в фильме нет. Два часа на экране идёт смесь отменнейшего бреда, дебилизма, шизофрении, мелькания жутковатых оторванных кукольных голов и людей с различными неизлечимыми психическими заболеваниями. И это всё — есть жизнь маленькой Джезелизы — Роуз (которую воплотила на экране совсем юная и наивная Джоделль Ферланд), которая с детства «варилась» в этом жутком окружении. Мамаша и Папаша — наркоманы. Девочке надо посочувствовать — скажете вы. Возможно, но только не в этом случае. Маленькая героиня Ферланд прекрасно себя чувствует в своём окружении и не жалуется на жизнь: она даже помогает папочке делать инъекции с наркотой, тем самым отправляя его «на каникулы» в страну приливов и попутно с каждым шприцом загоняя ещё один гвоздь в гроб отца. Девочка маленькая, и совсем ничего не соображает, — скажете вы. Ладно, смотрим дальше. А дальше сплошные отвратительные гротескные сцены, перемежающиеся нудными и психически нездоровыми сценами игрищ героини Ферланд с кукольными головами. Девочку, конечно, не стоить винить. Это у неё явно врождённое. Вот, что будет, если принимать наркотики вовремя беременности, а потом обкуривать младенца сигаретным дымом, чтобы он успокоился. Вот уж поистине демотиватор…
Итак, постарайтесь вообразить то, что я вам сейчас опишу:
Мать умирает, а девочка, которая пребывает как раз в том возрасте, когда у детей большой страх смерти родителей, говорит будничным тоном: «Мама умерла», а потом радостно добавляет: «Теперь мы можем есть её шоколадки». Затем они с обдолбанным отцом швыряют на кровать всё, «что при жизни нравилось маме», заворачивают тело в одеяло и намереваются поджечь… Сцена в автобусе вообще не подлежит описанию. Звуки газов, рвоты — и ничего более. Факт смерти отца так и не дошёл до больного сознания бедной девочки. После того, как она своими ручонками устраивает ему передозу, Роуз, не замечая признаков разложения и облепивших тело мух, тормошит труп, засовывает ему в рот еду, скачет на коленях, а под конец фильма она вместе со своими больными соседями (полоумной тёткой(кстати, чем-то смахивающей на Севиллу Трелони из Гарри Поттера или как её там), которая боится пчёл и её одним психически больным парнем) цементируют труп отца. «Папе станет лучше?» — спросила Джелиза, глядя на окаменевший заштопанный труп отца со вскрытой брюшной полостью. А потом они сидят за праздничным столом, в главе которого сидит труп. Только представьте себе это! У меня это в голове никак не укладывается… И потом куда же в фильме без этой романтической сюжетной линия героини Джоделль и безумного Диккенса, у которого от нехватки шариков и роликов в мозгу в голове прижилась лишь одна мысль: «Убить акулу». В переводе для здравомыслящих людей это, как оказалось, значит подорвать пассажирский поезд.
Вы заметили, что в фильме нет ни одного нормального человека? Как уж это не заметить!
Ладно Джоделль Ферланд была слишком наивной, чтобы осознать, в каком нездоровом бреде она снимется, но остальные… Где взрослое трезвое здравомыслие разумных людей? Неужели гонорары были настолько большими?
В общем, у меня нет слов. и откуда им появиться, если после пятнадцати первых минут просмотра фильм вызвал у меня желание остановить этот бред и нажать кнопку Delete. Признаюсь, досматривала фильм с перемотками, потому что сил смотреть на ЭТО не было.
Рекомендую фильм к просмотру только его создателям, чтобы в будущем они пресекали в себе малейшую попытку создать что-то подобное и убивали больную идею в зародыше.
Уродливо. Гротескно. Нездорово. Отвратительно. — Вот четыре столпа, на которых держится этот фильм.
Не читайте и не смотрите подобных «сказочек». Лучше купите диск с советскими мультфильмами или с «Гостьей из будущего».
Нуля здесь не предусмотрено. За что же поставить фильму балл? Пожалуй, поставлю его за красивое название и красивые пейзажи с пшеничными полями.
1 из 10 (Если вы из-за цвета моей рецензии даже не прочитаете её и сядете смотреть «Страну приливов», то уберите подальше от экрана детей. В противном случае незащищённому детскому сознанию не избежать ночных кошмаров и психологических травм и потрясений)
Да, оказывается, и в наши дни есть место подвигу. Даже на диване у телевизора! Для меня таким подвигом стало заставить себя все-таки досмотреть ЭТО.
Мое мнение:
Фильм про идиотов и, по всей видимости, снят для любителей или ценителей идиотизма, причем в самых патологических и извращенных формах.
Художественная выразительность, что говорить, здесь на высоте. Свет, цвет, музыка, постановка кадра! Вдохновенный труд на лицо! Но чем вдохновленный? Ни мысли, ни идеи, ни философии, ни элементарного сюжета. Культ психопатов и их будней! Хотя, безусловно, чем хороши такие фильмы, так это тем, что под подобные элитарные пустышки можно притянуть любую идею и любую философию.
Первые минут двадцать я, прямо скажем, прониклась. Правда сразу возник вопрос: как ребенок, понаторевший в приготовлении наркозелья и осчастливленный ТАКОЙ родительской любовью, смог выучиться читать. Ну, да ладно. Потом в голову поползли мысли о детском одиночестве, о пластичности детской психики, способной самую гнилую жизнь воспринимать как норму, если она представлена как единственно возможный вариант. Потом я ещё слегка полюбовалась золотыми колосьями и розовым боа главной героини. Ну вот и все…
Не заметила я здесь никакой педофилии. ЭТИ сцены явились абсолютно органичным продолжением всего того, что было до. Кретинизм разрастался и крепчал. А главных героев вообще трудно воспринимать как объекты с половыми признаками и возрастными ограничениями. Это просто субстанции, студни, переливающиеся туда-сюда под действием ветра, взрыва и пинка.
Ферланд на мой взгляд играет как и все дети. Выше среднего, но не потрясает. Дети-актеры могут оглушить своим талантом в фильмах про многогранную реальность. А что ей здесь приходилось играть? Ужимки и прыжки. Сказочное путешествие в запредельную страну, малышку с приветом. Но была у неё пара взглядов, обращенных на Диккенса, за которую и ставлю картине хотя бы 4. Сколько в них было материнской снисходительности и нежности!
Я люблю фильмы про светлых Чудаков и Идиотов, в достоверном изображении коих Тиму Бёртону нет равных. Его фильмы пробуждают желание видеть в окружающей грязи красивое, ценить прелести простого. А «Приливленд» производит впечатление зловонной трясины, которая манит полным погружением в маниакальные реакции мозга, в виртуальную скотожизнь.
Тем, кто решил начать знакомство с мастером фантазии с Терри Гилльямом с этого фильма, настоятельно хотелось бы отговорить от этой затеи. После неплохого и хоть чего-то обещающего начала, режиссер «Страха и ненависти…» переходит ту тонкую грань, по которой он ходил в большинстве своих произведений, это та грань, что разделяет мир снов от мира бреда, и утопает в нем до самого финала. За безупречной картинкой (вообще, хотелось бы отдать должное технической части картины, т. е. художникам, оператору, монтажеру) скрывается склизкий комок из обрывков, эпизодов, будто вырванных из сна больного лихорадкой. Создается ощущение, что Гиллиам настолько увяз в собственных фэнтезийных аллегориях, что сам не доконца понял, что за фильм из него вышел.
Я слышал, что Терри говорил о том, что может снять классный блокбастер и классный фильм не для всех за один год, то что у него получилось — середнячок и «Страна приливов».
А такое отличное название было. Исключительно за техническую составляющую
Совершенно не поняла, что же хотел сказать этим фильмом режиссёр. Многих этот фильм восхищает, кто-то находит там даже философский смысл. Я же не испытывала ничего, кроме чувства ужаса и отвращения.
Ну серьезно, кто может нормально смотреть, как совершенно ненормальная женщина потрошит недельный труп, вытаскивает все внутренности и зашивает этот труп, создает некое подобие куклы?
Бредовый и непонятный фильм. В чём заключается его смысл, ответьте мне?
Сюжет-то заключается в том, что девочка, у которой родители наркоманы, попадает в крайне старнное место, встречает чокнутого парня, у которого просто нет мозга, в прямом смысле этого слова. Позже встречает полоумную тетку, которая якобы «спасает» умершего отца девочки, просто вскрыв его. Потом девочка влюбляется в парня-дауна, что меня ввергло в шок. И все их целовашки-обнимашки ну ничуть не вызывают даже отдаленного чувства умиления. Каждое действие героев для меня остались непоняты. Кошмар, вообщем.
О чем вообще думал сценарист, что он пил/ел/курил, пред тем как написать сие чудо?
Ну, допустим, что этот фильм мне не дано понять. Но ведь жанр фильма ФЕНТЕЗИ, стало быть он должен быть захватывающим и интересным. «Страна приливов»-невероятно скучный фильм, чесслово.
После него остается слишком много вопросов и огрооомное гадкое чувство разочарования.
Но должна признать, что пейзажи в «Стране Приливов» потрясающие, это да.
Вообщем-то, я не увидела в фильме ни идеи, ни сюжета, ни смысла, ни адекватности. Абсолютная пустая трата времени.
Дабы не томить ожидания, скучный и нудный до безобразия фильм, по большей мере для людей, подобными зрелищами не искушённых. Насквозь фальшивый и скудный сюжет, не отвечающий, пожалуй, ни одному критерию здравомыслия, а притязающий лишь на оригинальность, необычность, и, мол, высокое искусство, которое дано понять не каждому. Я со своей стороны критично замечу, что не всякому режиссёру дано быть по истине режиссёром, кто-то, увы, становится, что называется псевдо режиссёром. И если у кого-то и вышла хорошая картинка, а полностью отсутствует воплощение сюжета, то это уже называется операторская работа. Тешить себя мыслями, мол, хорошее, замысловатое до безобразия кино- нет никакой надобности. Невооружённым глазом видно, как режиссёр смешивает воедино всё то, что в обществе вызывает порицание, причём абсолютно утратив чувство реальности происходящего. До безумия утрировав, режиссёр также, с позволения сказать, утратил всякие разумные посылы, оставив на почин зрителю свои извращённые фантазии и отчаянные попытки выдать их за некоторую идею. Оставив позади, также, чувства достоинства и меры, режиссёр вмешал в сюжет грязь и пошлость, отчего хочется бесконечно ругаться на него за тотальное безвкусие.
Сумасшедшие герои, будь они наделены хоть какой-то вразумительной ролью, казались бы совсем не плохими. Но, отнюдь, отсутствие смысла шарма им не придаёт, а только больше «опускает» фильм на самое дно и дальше. Вообще конечно, нельзя судить о Терри Гиллиаме как о режиссёре, не познакомившись с другими его работами, но, поверьте, после увиденного в этом фильме о последнем даже думать не хочется. Поэтому для начала, посмотрите что-нибудь другое из его репертуара, возможно, это будет лучше(тот же «Страх и ненависть в Лас-Вегасе» имеет в десятки раз большей осмысленности, чем это творение). И нет никакого смысла даже обсуждать какие бы то ни было детали фильма- настолько его целостная картина очевидна. Имея целью получить кино «вне формата», режиссёр получил кино «вне всякого просмотра». Посему, не тратьте своё время на кино, не только бессмысленное и в некотором роде отвратительное, но и на кино, на каждую следующую минуту которого приходилось отыскивать всё новые и новые силы, чтобы наконец-то его досмотреть.
Режиссёр фантастических триллеров «Куб» и «Химера» неожиданно берётся за экранизацию детских книг. Винченцо Натали поставит фильм «Туннели» Tunnels по роману Родерика Гордона и Брайана Уильямса The Highfield Mole. Это первая из трёх книг серии о приключениях 14-летнего мальчика в подземных туннелях. (...)
В конце января героиня «Сайлент-Хилла» Джоделль Ферланд заехала в Москву на церемонию в жанре фильмов ужасов «Капля», где ей вручили приз за вклад в страшное кино. А мы постарались выяснить (...)
53.7 тыс., 
11.8 тыс., 
