Дети — цветы жизни. Им больше всего необходимы наши поддержка, внимание и забота. Но жизнь штука жестокая. И порой на детскую долю выпадает ноша, непосильная для этих маленьких созданий. Этот фильм — часть всемирного проекта ЮНИСЕФ (UNICEF) и Международной продуктовой программы ООН (WFF). Все доходы от фильма будут направлены в фонд помощи нуждающимся детям.
По сравнению с первой историей эта просто шедевр. Смысл в общем-то такой же, но реализация совершенно на ином уровне. В части, снятой Кустурицей, рассказывается о маленьком цыганенке, который по воле родителей оказывается в колонии для несовершеннолетних. Естественно, нам показывают, что мальчонка совершенно не хочет воровать, а цыганский папа его заставляет. Заставляет, кстати, так эффектно, что от смеха я оба раза не удержался, хоть это на самом деле и не смешно.
Воровство в цыганской семье, надо сказать, показано на пять баллов — эффектно, задорно и с юмором. Один маленький цыганский Майкл Джексон уделывает одним своим появлением великое множество американских комедий. Выглядит просто феноменально, находясь в здравом уме, без смеха смотреть нереально.
Можно, конечно, возразить авторам кина, которые обвиняют во всем родителей, дескать, пацаненку приятнее сидеть в колонии, чем гулять на воле, где его эксплуатируют, все-таки папа его когда-то тоже был маленький и его так же заставляли воровать, а папа его папы, в свою очередь, тоже этим занимался. Может, здесь дело уже в генетике, или, может, папа просто сильно усердствует в направлении действий. Тогда мальчонка может быть от соседа?
Вывод. Паренька по-настоящему жалко, это не бездарный показ воюющих черных людоедов в Африке, там все происходящее вызывает зевоту, здесь я не зевнул ни разу. Если не принимать во внимание то, что паренек с детства в такой семье должен быть приучен к «работе» и ничего другого не уметь, и ни о чем другом никогда не думать, то все реалистично. От такого папы и я бы сбежал, даже в тюрьму. Может, у другой цыганской семьи более мирный папа, и там дети, стало быть, рады своей судьбе?
Один мой знакомый писатель утверждает, что дети и взрослые — это две разные цивилизации, поэтому нам никогда не понять друг друга. Может быть, это правда, иначе чем объяснить, что с детьми происходят страшные вещи, а мы, взрослые, равнодушно взираем на это. Хорошо, что не все.
Проект «Невидимые дети» объединил абсолютно разных, но, безусловно, талантливых режиссеров, чтобы напомнить нам, какими ангелами мы были, и заставить задуматься над тем, что с нами стало.
Каждая из семи новелл — напоминание:
«Танза» — замечательная короткометражка. Яркие цвета Африки, звуки джунглей, дети, бегущие с оружием наперевес. «Танза, почему ты никогда не разуваешься?» — спрашивает один из детей. «А зачем?»- удивляется Танза. Действительно, зачем? Ведь в любой момент тебе нужно будет подняться и убегать, за тобой будут гнаться, в тебя стрелять. Никого не интересует, что ты ребенок, что ты хочешь играть, учиться, делать секретики, чтобы у тебя вместо автомата в руках была рогатка.
«Голубоглазый цыганёнок» — новелла о том, что в жизни смешное и грустное всегда вместе: свадьба и похороны в начале фильма — символ целой жизни, так же, наверное, как тюрьма и вольная цыганская жизнь. Вот только такая ли уж она вольная, если от нее хочется обратно в «уютную» тюрьму, где есть кому тебя защитить.
Кустурица — великий режиссер. Каждый образ органично вписан в художественную ткань произведения: и индюк, и цыганский табор, и сигарета в руках пятилетнего мальчишки, и поющий директор, произносящий в начале фильма замечательную фразу: «Он у нас недавно, еще не научился врать». И трогательно маленький для своих лет мальчик со своей большой трагедией, и мир, не оставляющий ему шанса. По-моему, это лучшая новелла во всем альманахе и по своей художественной форме и по трагизму содержания.
«Божьи дети Америки» — очень мелодраматичная новелла. Автор нагнетает ужасную атмосферу: родители — наркоманы, больные СПИДом, жизнь в постоянном страхе, жестокие дети в школе, избивающие Бланку, грубо смеющиеся над ней, родительница одной из девочек, набрасывающаяся на ребенка с обвинениями… Слишком много всего, хочется сказать: хватит. Но, скорее всего, Спайк Ли к этому и стремился. Судя по другим его фильмам, это творческий почерк автора, склонного к публицистичности. Спасают все лица подростков, которые пришли в группу больных СПИДом, чтобы не быть одинокими. Они настолько светлые, что мрак несколько рассеивается.
«Билу и Жоао» — одна из самых светлых новелл, несмотря на то, что автор Катя Лунд все время стремится подчеркнуть: Сан-Пауло — город контрастов, на фоне трущоб возвышаются величественные небоскребы. Билу и Жоао — дети из бедных районов, которые вынуждены зарабатывать сбором утиля. С ними часто поступают несправедливо, но они верят, что стоит только захотеть и потрудиться, и заработают они и на кроссовки, и на картофель фри, и даже на гамбургер. Жизнерадостные, очаровательные, изобретательные дети. Хочется, чтобы у них все было хорошо!
«Джонатан» — очень жестокая новелла. Известный фотограф делает снимки в горячих точках планеты. Он никого не спасал, никому не помогал, а только снимал, снимал, снимал. А теперь те, кому не помог, приходят и не дают спать по ночам, не дают жить спокойно. И тогда он решает спрятаться в детство. Но, к сожалению, навсегда не спрячешься… И совесть будет мучить до самой смерти.
«Сиро» — одна из самых поэтичных, как это ни странно, новелл. Мальчик, наделенный воображением и талантом, лишен детства. Театр теней на стене — детство, безжалостно убитое в нем. Современность — грабежи, побег от преследователей, собака — символ охоты за затравленным мальчишкой, общение со скупщиками краденого… А потом детская карусель, мелькание огней — плач об ушедшем детстве, которого не было.
«Сонг-Сонг и Котёнок» — совершенно несвойственное для Джона Ву произведение. Джон Ву обычно снимает боевики, а здесь чистой воды мелодрама. Бьющая по нервам каждого, кто ее смотрит. Две девочки: утонченная, похожая на фарфоровую статуэтку Сонг-Сонг из обеспеченной, но несчастливой семьи, и круглолицая пышка Котёнок, просто излучающая радость. Что есть у Сонг-Сонг? Только огромная коллекция игрушек, безусловно, дорогих и изысканных, но ведь они не живые, они не выслушают, не поймут, не пожалеют. А матери не до нее. Что есть у подкидыша Котёнка? Есть дедушка, который любит, есть кукла, пусть сломанная, но все равно красивая, есть радости и потери. А главное, есть доброта: и куклой поделиться, и цветок подарить просто так, даже если за это оставят голодной! И это она спасает Сонг-Сонг и ее мать.
Когда мы смотрели этот фильм, весь зал, включая довольно взрослых людей, смеялся и рыдал в голос. Вот она сила искусства! «Что он Гекубе? Что ему Гекуба? А он рыдает». Может быть, эти слезы заставят нас открыть глаза и увидеть этих детей, понять их и помочь…
Я глубоко убежденна, что все, что происходит с детьми хорошее или плохое зависит только от взрослых. И часто ошибки взрослых даже если они непроизвольные влияют на судьбы детей.
«Невидимые дети» — это прекрасная тому иллюстрация. Все истории снятые разными режиссерами показывают, что все страдания и лишения, которые терпит каждый ребенок происходит только по вине взрослых, и к сожалению часто виновниками оказываются сами родители. Войны, наркотики, воровство, тяжелый труд — в этих условиях растут маленькие герои фильма в разных частях света. Но даже при всем этом многие из них имеют открытую и чистую душу. Это жизненный фильм, несомненно снят по реальным историям и каждая история затрагивает до глубины души.
Не все станут смотреть этот фильм, хотя всем его стоит посмотреть. Очень хочется, чтобы каждый взрослый дарил ребенку хотя бы самое маленькое чудо, даже если ребенок неродной. Поставила бы 11, но нет такой оценки.
10 из 10
P.S. Я точно верю, что Котенок будет учиться в школе своей мечты.
Африка. Восточная Европа. США. Бразилия. Великобритания. Италия. Япония.
Что может связывать все эти страны и континенты? Маленькие дети с большими проблемами…
Семь разных режиссеров объединились с одной единственной целью — показать нам это. У них это получилось. Фильм «берет» за душу, он заставляет нас открыть глаза и посмотреть, что происходит вокруг.
1. «TANZA» Mehdi Charef
Африка. Гражданская война. Главные участники — дети. Вместо того, чтобы ходить в школу и играть со сверстниками, дети вынуждены проливать кровь за свою страну. Они не стреляют из рогаток, они стреляют из автоматов, они не взрывают петарды, они взрывают бомбы. Вот суровая реальность современного мира. Пожалуй самая жестокая из историй этого фильма.
2. «Blue Gypsy» Emir Kusturica
Трогательная история о цыганенке, попавшем в колонию для малолетних за воровство. Почему он ворует? Семейный бизнес. Цыганенок терпит постоянное жестокое обращение со стороны отца. История о безответственных родителях и к чему это приводит.
3. «Jesus children of America» Spike Lee
Наиболее сильная история этого фильма. Говорят, плохих родителей не бывает, но, посмотрев этот сюжет, я понял что ошибался. Спайк Ли доказал мне это. Родители — наркоманы заразили дочь ВИЧ инфекцией. Испортили всю жизнь. Больше тут не о чем говорить и так все понятно…
4. «BILU E JOA» Katia Lund
Этот сюжет мне понравился больше всего. Здесь нет жестокости. Показана трудная жизнь детей из Рио-де-Жанейро, которые вынуждены сами зарабатывать на жизнь. Брат и сестра работают весело и не унывают, не жалуются на судьбу.
5. «Jonathan» Jordan Scott & Ridley Scott
Возможно самая глубокая история. Здесь рассказывается о мужчине, который живет детством, постоянно вспоминает трудные годы. Режиссеры хотят сказать, что нельзя забывать о прошлом, выкидывать его из памяти.
6. «CIRO» Stefano Veneruso
История о мальчике — итальянце, промышляющем грабежами. У него нет другого выхода, потому что родители забыли о нем. Еще одна грустная история о тяжелом детстве.
7. «SONG SONG and LITTLE CAT» John Woo
История построена на противопоставлении. Две детские жизни, которые неожиданно переплелись. Одна счастливая, другая нет. Но везде находятся проблемы.
Великолепная работа, вызывающая очень сильные чувства жалости и сострадания. Очень понравилась концовка, дающая надежду! Режиссер говорит нам, что нет безвыходных ситуаций, ведь всегда может случиться чудо…
Очень тяжело писать отзыв на этот фильм. Не потому что нечего сказать, а потому что слов и мыслей слишком много.
Признаюсь сразу, что очень люблю подобную структуру фильмов: когда одно «большое кино» состоит из ряда короткометражных («Stories of Lost Souls», «Paris, je t`aime»). Это придает фильмам какие-то новые свойства, начинаешь двояко воспринимать — вначале каждое отдельно, потом пытаться объединить и сделать из этого новые выводы. Особенно интересно наблюдать те случаи, когда каждую короткометражку снимает отдельный режиссер — каждому по кусочку. Разные планы съемки, цвета, люди, идеи, голоса… Проявление индивидуальности людьми, ограниченными определенными рамками и условиями.
Так и в данном случаи — семь историй, семь режиссеров, семь героев.
Первым делом, выделю Эмира Кустурицу. Его цыганские «напевы», своеобразный черный юмор, абсурд, суматоха и неразбериха — для меня словно магнит. Только за одно его участие можно полюбить фильм. Тут он не стал себе изменять, и мало того, что отлично выразил себя, так еще и привлек всеобщее внимание в проблемам цыган — то есть получилось не только хи-хи-ха-ха, а еще и промывание мозгов народным массам, так сказать. Ну на этом остановимся.
Итак, фильм можно назвать этаким полнометражным социальным роликом, чем он, по сути, и является, особенно учитывая причастность Юнисеф. В основе — проблема детей, а так же их семей, которым живется менее сладко чем тем, кто этот фильм будет смотреть — это дети, живущие в «горячих точках», дети-сироты, дети из неблагополучных семей и так далее. Тут используются собирательные образы, воплощенные усилиями актеров в семерых (точней восьмерых) героев.
Больше всего задела история про девочку-американку больную СПИДом. Наверно, потому что это ближе всего к «моему» миру, проблема, которая не где-то там, а здесь, рядом. Отдельно хочу отметить музыку из этого отрывка — подобрана идеально, учитывая такой фон, могу точно сказать, что НИКТО не останется равнодушен.
Наше время — время нанотехнологий, больших денег и множества законов. Но таковым видим мир только мы: те, кто сейчас сидит за компьютером, пьет чай и поглядывает в окно на восьмом этаже. Мы привыкли к тому, что если мы захотим есть — то возьмем бутерброд или яблоко. На пятый этаж нас поднимают лифты, а на километр от дома возят маршрутки. Как будто весь мир работает ради нашего комфорта. Но есть еще «другой» мир, тот, в котором приходится неделю голодать, чтобы накопить на упаковку картошки-фри, в котором спать приходится на мокрых матрасах, а пить из жестяных кружек, проходить в день под палящим солнцем огромные расстояния, чтобы добыть хоть какой-то шанс на жизнь в завтрашнем дне.
Вокруг так много расистов, нацистов и тому подобных, кто кричит во всю глотку о чистоте белой расы и так далее. Это все эгоисты и трусы. Это те, кто не видит дальше собственного носа, кто боится вступить в мир и попытаться его поменять. Да, не все могут поменять мир, но все могут попытаться это сделать. Куда проще насмехаться над нищими и бить их, чем хотя бы раз угостить чашкой горячего чая и умыть. Каждый думает только о своем благополучии, а от остального закрывается — темными очками, тонированными стеклами автомобиля…
А дети они везде одинаковые. Не надо смотреть, что кто-то в 10 лет сам кормит и себя и младшую сестру. Смотреть нужно на то, как радуются эти дети мороженому и сладкой вате, как искренне улыбаются на каруселях, ради билетика на которые им пришлось рисковать жизнью. Кто-то из них продолжает жить, кто-то не выдерживает. Однако они борются. В них осталась еще природная сущность, они не превратились в ленивых увальней. Труд из обезьяны сделал человека, быть может из них труд сделает еще более совершенное создание, в то время как другая часть человечества близка к психологической и умственной деградации.
Тяжело. Но смотреть нужно. После этого кино вы никогда не будете жаловаться на свою жизнь, так как будете знать, что как бы плохо вам ни было, всегда есть те, кому намного хуже…
Я увидела этот фильм впервые 2 года назад. Он оставил у меня в душе смешанные чувства — восхищение тем, что еще существуют подобные фильмы, и всепоглощающую тоску и чувство вины. Эти дети слишком рано выросли.
Прочитав отзывы, я с удивлением обнаружила, что многие считают фильм «Сонг Сонг и Котенок» фильмом со счастливым концом, дающим надежду. Я же другого мнения. Из всех работ, эта повергла меня в наибольшее уныние и заставила плакать. Я думаю, что сцена, в которой бедная китайская девочка стоит у школы и смотрит на всех этих богатых детей, и потом сама вбегает в ворота этой элитной и дорогой школы, — это все в ее мечтах.
Потрясающий фильм, в прямом смысле этого слова. После просмотра еще долго сидишь в тишине и думаешь о том, что все твои проблемы — такая мелочь по сравнению с тем, что порой твориться в мире.
Этот фильм рассказывает о 7 историях… о 7 судьбах. Все они по-своему тяжки: у кого-то есть все, что ему нужно: игрушки, хорошая одежда, крыша над головой, но ему от этого не становится лучше, он чувствует тоску. А кому-то приходится воровать, скитаться по городу, продавать бутылки, и они не мечтают о другой жизни.
Эти истории очень трогательные. Сняты они настолько хорошо, что при просмотре этого фильма ты понимаешь: жизнь — штука жестокая. У кого-то присутствует и смех, и грусть, но все-таки мы понимаем, что именно чувствует этот ребенок. Кто-то хочет забыть свое детство, а кто-то, наоборот, вспоминает его, и на душе сразу становится теплее.
За каждого персонажа я переживал всей душой. Была напряженная обстановка. А некоторые сцены сняты так, что ты с головой погружаешься в эти моменты.
Особо комментировать нечего, отмечу только, что самая жалостливая короткометражка вышла у Спайка Ли, самая необычная у Ридли Скотта, самая веселая у Кустурицы, а самая жесткая у Мехди Шареф.
Дети — цветы жизни. Дети — как чистые, белые листы бумаги, на которых пишем мы, взрослые. От того, что мы напишем, зависит будущее. Они ловят каждое наше слово, каждое действие, они вырастают нами. На земле нет более хрупких и проницательных существ.
Темой проекта выступила судьба «проблемных» детей в обществе. Семь новелл перенесут нас в разные страны и социальные слои.
Первый вопрос, поднятый в киноальманахе, — дети и война. В своей новелле «Танза» Меди Шареф знакомит нас с отрядом африканских малышей, вынужденных взять в руки оружие, чтобы встать на защиту своего народа. Они знают, что им делать. Они так же искренни в своих желаниях, как их сверстники из деревни, которая на рассвете взлетит на воздух. Но даже там, где взросление пришло раньше времени, остаётся потребность ребенка в мире, заботе и… тишине. Ответ на этот же вопрос ищут Джордан Скотт и Ридли Скотт в пятой новелле под названием «Джонатан». Речь в ней идет о фоторепортере, работающем в горячих точках. Это не слишком удачная попытка проследить истинную жизнь детей войны — баланс между игрой и действительностью оставляет зрителя одураченным. Впрочем, сколько режиссеров, столько мнений.
Удивительная работа Эмира Кустурицы «Цыганенок» (N2) никого не оставит равнодушным. Не только потому, что главный герой, маленький мальчик, пребывает в колонии и много чего натерпелся от жизни, а потому, что режиссер, как всегда, превратил скрытую боль и наглый грабеж в шумный праздник, жизнь — в чудо. С трогательным оптимизмом, без всякого укора он изобразил людей, не верных собственным законам и при этом требующих от своих детей справедливости. За несколько минут залитый солнечным светом мир превращается в тюрьму, а колония — в спасительную крепость.
«Божьи дети Америки» Спайка Ли, идущие вслед за «Цыганенком», — одно из главных украшений киноальманаха. Болезненная, безысходная и светлая история повествует о семье ласковых наркоманов. Да, именно ласковых — эти люди умеют прощать друг друга и понимать. Но над ними как Дамоклов меч висит факт их слабости, ненужности в обществе. Ценная жизненная энергия уходит на поиск «допинга». На духовность сил не остается, но при этом нашлось место для сострадания и любви. На каких плакатах писать, куда ставить клеймо в напоминание о том, нужно думать, прежде чем заражать своими ошибками ребенка?
В «Билу и Жоа» (реж. Катя Лунд) перед нами двое неунывающих малышей, зарабатывающих на кирпичи для строительства дома. Одно удовольствие наблюдать за упорством, оптимизмом и находчивостью юных созданий. Они умеют постоять за себя, закладывая по камешку в фундамент своего счастья. Огромный мир для них так же прост и весел, как гонка в игровых автоматах. Я думаю, ни у кого не останется сомнений, что все у этих детей будет хорошо.
N6. Стефано Венерусо предлагает нам провести день с героем одноименной новеллы «Чиро». Творчество или обида гонят ребенка, не нужного своим истеричным родителям на улицы Неаполя — гонят воровать. Воровать, чтобы продавать краденное и тратить деньги на развлечения. Особенно показательна сцена на площади, где толпа взрослых людей собралась порассуждать на больную тему — вместо того, чтобы попытаться предотвратить подобные инценденты. Но, к сожалению, всё в нашем несовершенном мире сводится к словам.
В завершении — великолепная работа китайца Джона Ву. Тонкая, легкая, как шелк, трагедия, украшенная розами детских улыбок. «Сонг Сонг и Котенок» — ненавязчивое сопоставление миров маленькой принцессы и хромого подкидыша между которыми — голубоглазая фарфоровая кукла. Счастье — когда ты кому-то нужен. Смерть — это когда твоя жизнь обрывается из-за карандаша. Смерть — это когда невыносимого маленького гамена бьют наотмашь, чтобы отвернуться. Счастье — это когда умеешь радоваться.
P.S. Перенести на экран детскую психологию чрезвычайно сложно. Ведь снимали кино те, кто дети — в прошлом. Кому и насколько это удалось — судить вам. Приятного просмотра.
«Детство — это время множества вопросов, возможностей и последствий» (с) Альфред Адлер
Будучи ребенком, мы формируемся как личности, и вся взрослая жизнь — это последствия проведенного детства. Так как же нужно проводить свое детство, чтобы прожить жизнь достойно?
Фильм «Невидимые дети» рассказывает нам 7 историй про жизнь детей в разных уголках планеты. Семь известных режиссеров рассказывают нам о нелегкой доле ребят из неблагополучных семей, ребят с улиц, ребят войны — детей, про которых забыли, которых не замечают, которых просто не видят…
Одной из самых запоминающихся новелл является картина Кати Лунд «Билу и Жоа». Лента привлекает не столько своей смысловой нагрузкой и яркой постановкой, сколько неповторимой, потрясающей игрой актеров. Билу и Жоа — дети с неблагополучного района Рио-де-Жанейро, изобретательные, решительные и вполне самостоятельные для своего возраста. Они и сами не подозревают, что не живут, а выживают, ведь для них такое существование — обыденная норма: они находят радости в мелочах, поддерживают друг друга, честно платят и забирают по заслугам и искренне помогают другим.
Эмир Кустурица не изменил своему прекрасному стилю и сотворил достойное тематическое произведение про цыганенка, которому не хочется покидать колонию и возвращаться в семью.
Спайк Ли четко передал американскую проблему современных детей и закрепил ее прекрасным подбором актеров. «Божьи дети Америки» — история про то, как дети расплачиваются за ошибки родителей.
Мехди Шариф старался изобразить проблему последствий африканских военных конфликтов и гражданских войн. Сильной вышла сцена, где Танза «понарошку» взрывает всех и вся, поднося взрывчатку и исполняя терзающее сердце детское «пуф».
Стефано Венерузо рассказал про Сиро, родителям которого наплевать на сына, а он, совершая правонарушения, грезит о сахарной вате и детских карусельках.
Ридли Скотт с дочерью сотворили нечто отличающееся от остальных короткометражек и разыграли свой рассказ в слегка психоделическом ключе, используя мастерство Дэвида Тьюлиса как профессиональную поддержку.
И заключительный фильм, незабываемая игра эмоций, трогательное повествование о двух девочках, таких непохожих и одновременно похожих друг на друга — кинолента от Джона Ву «Сонг Сонг и Котенок».
Все картины сливаются в одно целое и составляют красивое и впечатляющее полотно с разнообразным качественным творчеством, вызывающим восторг.
4.2 тыс., 
