Некогда известный теннисист Крис переживает не лучшие времена. Надо как-то устраиваться в жизни, а тут еще он на свою беду встречает Нолу, типичную «роковую женщину», от которой не стоит ждать ничего, кроме неприятностей. Крис влюбляется в Нолу, а она, между тем, встречается с его другом Томом…
Этот 124-минутный фильм на данный момент является самым длинным фильмом Вуди Аллена по хронометражу.
Первый фильм Вуди Аллена, от начала и до конца снятый в Британии.
Первоначально на роль Нолы Райс была утверждена Кэйт Уинслет, но она отказалась, ссылаясь на то, что желает больше времени проводить с семьёй. А, учитывая то, что фильм снимался в Британии, определённый процент актёрского и художественного состава фильма Вудди Аллен должен был набрать из Англии. Очевидно нужную «британскую» квоту он набрал до утверждения Уинслет, а потому, после её отказа от съёмок, Вуди без колебаний доверил роль Нолы американской актрисе Скарлетт Йоханссон.
Фильм был представлен на внеконкурсной программе Каннского кинофестиваля 2005 года.
Картина на стене с изображением девочки с красным шариком, мимо которой проходит Крис, была нарисована Бэнкси – граффити-художником из Бристоля.
На самом деле, фильм снимался в Хэмптонс.
Мюзикл, который смотрят в фильме – «Женщина в белом» Эндрю Ллойда Веббера.
Запоминающиеся концертные записи звучат в фильме несколько раз, в том числе во время начальных и финальных титров. Это «Незаметная слеза» в исполнении Энрико Карузо из оперы Гаэтано Доницетти «Эликсир любви».
В начале фильма Крис Уилтон читает «Преступление и наказание» Фёдора Достоевского, а вскоре после знакомства с Нолой Райс — Августа Стриндберга.
В одной из сцен фильма герои отправляются в кинотеатр на картину Уолтера Саллеса «Дневники мотоциклиста» о молодом Че Геваре.
В фильме звучит музыка Жоржа Бизе, Гаэтано Доницетти, Джузеппе Верди, Джоаккино Россини, Эндрю Ллойда Уэббера и Карлуса Гомеса.
Сюжет фильма перекликается с сюжетом романа Теодора Драйзера «Американская трагедия» (1925).
Когда некоторые критики удивлённо заявили, что Вуди Аллен на семидесятом году жизни впервые снял триллер, то они несколько заблуждались по данному поводу. Ведь ещё в начале 90-х годов появились два иронических триллера этого американского кинематографиста — «Тени и туман» и «Загадочное убийство на Манхэттене». А в ленте «Матч-пойнт» тоже содержится немало иронии, особенно в финале, суть которого всё-таки придётся утаить от зрителей, чтобы не лишать их удовольствия не столько от разрешения детективной интриги, сколько от действительно остроумного поворота событий. И как раз в последней трети повествования Аллен навёрстывает ранее упущенное, давая выход наружу тем подспудным страстям и утаиваемым комплексам, которые снедали душу главного героя.(... читать всё)
Одно можно сказать наверняка — этот фильм берет за душу так, что потом приходится отходить.
Это, наверное, одна из лучших работ Вуди Аллена.
Фильм очень жизненный, реальный, трагичный. Сначала кажется, хотя, что это будет легкий фильм, но обстоятельства складываются так, что все складывается весьма трагично.
Молодой небогатый парень либо по везению, либо в результате своих мозгов добивается многого: хорошей работы, места в обществе, богатой жены и, что самое главное, — богатого тестя, и не хочет все это терять из-за страсти, без которой он, кстати, тоже жить не может. Однако, когда, страсть дает свои плоды…
Фильм поворачивается настолько круто, что просто перестаешь понимать, как это возможно и почему именно так все должно происходить.
Могу только порекомендовать этот фильм, как очень хорошую работу известного режиссера Вуди Аллена
Вдох. Хорошо играющий профессиональный теннисист подбрасывает небольшой зелёный мячик над головой. Удар. Выдох. Красивейшая сцена замедленного полёта снаряда. Мячик уже почти пересекает половину поля подающего, но в последний момент слегка цепляется за сетку и на мгновение замирает в воздухе. Становится не ясно, кто победил. Это может решить только сам мяч. Пульс обоих соперников на секунду останавливается в ожидании результата…
О, спорт — ты и есть наша жизнь. Человек, которому удаётся партия — удаётся и личная жизнь. Герой фильма — спортсмен, которому не всегда везло в играх. Зато в личной жизни ему повезло, он тренировал одного влиятельного человека, который познакомил его со своей сестрой. У того влиятельного человечка была ещё невеста, в которую Крис безумно влюбляется. Вот он и попался опять в эти весы жизни, показанные нам в виде теннисного корта. Только в этот раз Крис уже не тот парень, который ждал вердикта маленького мячика, а в каком-то смысле он и есть этот мяч, выбирающий между двумя соперниками.
После пары секунд остановки мяча в воздухе он начинает своё медленное движение вниз, к сетке. У Криса два варианта: богатая и миленькая Холи и бедненькая, но невероятно страстная и сексуальная Нола. С одной он будет счастлив в финансовом плане, а с другой в душевном. Да, тут выбор намного сложнее, чем у простого теннисного мячика, которому всё равно кто выиграет, тут решаются судьбы.
Мяч ложится на сетку и для соперников из-за волнения, время останавливается, а точнее идёт очень медленно. Фильм подходит к кульминации. На заднем фоне понемногу начинает маячить оперная музыка. Ближе к самому финалу эта музыка начинает всё сильнее и сильнее напрягать общую атмосферу. И заканчивается неожиданно резко. Мячик упал. Фильм закончен. А нам, зрителям, остаётся только думать о поступках героя и размышлять о справедливости.
Матч Пойнт — это мой самый любимый фильм Вуди Аллена и самая любимая роль Джонатана Рис-Майерса. Фильм очень легко и приятно смотрится, и атмосфера в нем дает ощущение уюта, красоты и роскоши. Красивые актеры, красивые места, красивая музыка. Также понравились интересные диалоги между героями фильма.
Крис — парень, мечтающий занять место в высшем обществе и всеми силами добивающийся этого. Он устраивается на работу инструктором по теннису и заводит знакомство с парнем из семьи лондонских аристократов — Томом. Слово за слово и Крис получает приглашение сходить в оперу с Томом и его семьей. Там он знакомится с сестрой Тома — Хлоей и та непременно влюбляется в столь обаятельного и приятного молодого человека — Криса. Но нам, зрителям, с самого начала фильма видно, как Крис осторожно и незаметно пытается войти в доверие этой семье и у него это прекрасно получилось. И все у него складывается хорошо, он теперь занимает высокооплачиваемую должность в фирме отца Хлои, они готовятся к свадьбе, но тут как гром среди ясного неба в его жизни появляется красотка Нола, из-за которой все может пойти не так…
Далее разворачивается красивый и опасный роман, и нешуточная драма между двумя такими похожими друг на друга героями фильма, но одному из них повезет, а другому — нет.
«Матч-поинт» — романтический триллер. Вот только в первой половине фильма можно сильно засомневаться в правильности указанного жанра, потому что перед нами предстает отличная драма. Крис — инструктор по большому теннису в привилегированном клубе совершенно случайно знакомится с Томом, богатым человеком из высшего общества. Том знакомит Криса со своей семьей… И понеслось. В Криса влюбляется сестра Тома, Хлои. Крис влюбляется в невесту Тома, Нолу. Крис женится на Хлои, но продолжает любить Нолу…
Как видите, классическая история о любовном треугольнике. Некоторые могут сказать, что первая половина фильма затянута, и по большому счету, мало важна для фильма. Спешу не согласиться. Первый час — важный и необходимый элемент. Может быть, он даже важнее второй половины фильма, т. к. именно здесь нам раскрываются персонажи фильма, именно здесь нужно искать истоки поступков того или иного персонажа.
Во второй половине начнется тот самый триллер, заявленный в графе жанровой принадлежности. Крис будет метаться между женой и любовницей; делать всё, чтобы не пустить свою жизнь под откос; а также разрываться между выбором, который ему предстоит совершить — Нола или Хлои.
Сюжет довольно стандартен. И что из этого? Главное — как подойти к созданию фильма. Вуди Аллен написал великолепный сценарий, в котором каждый персонаж получил должное развитие; сценарий, в котором блестяще взаимосвязаны отношения разных персонажей; и который несет в себе увлекательнейшие диалоги.
Фильм запоминается, прежде всего, замечательной актерской игрой. Джонатан Рис-Майерс великолепно сыграл хладнокровного, расчетливого, крайне мотивированного и, что не мало важно, чрезвычайно везучего человека. Конечно, намного интересней смотреть на Джонатана во второй половине фильма: когда, получив всё, о чем он мог только мечтать, Крис начинает, словно белка в колесе, метаться между двумя крайностями. Что выбрать — благополучное богатое будущее с женой, которую он не любит; или потерять всё, но получить женщину, от которой он без ума?
Скарлетт Йоханссон идеально изобразила объект страсти. Ради её героини можно пойти на многое. Если в первой половине фильма Скарлетт особо нечего играть — то губки пухленькие покажет, то взглядом томным одарит — то во втором часу на неё любо-дорого смотреть. Как же у неё превосходно получается изображать женщину на грани нервного срыва!
Одним из невидимых, но постоянных спутников героев картины является удача. Уже в самом начале фильма режиссер акцентирует внимание зрителей на том, что очень многое в нашей жизни зависит от стечения обстоятельств. Вся наша жизнь — черные и белые полосы. Никто не знает, на какую из них упадет мячик в следующую секунду. Герои фильма очень часто попадают в ситуации, исход которых от них самих мало зависит. Картину до самых финальных титров чрезвычайно интересно смотреть, т. к. невозможно предугадать, что случится в следующей сцене.
Наконец, фильм затрагивает много сложных моральных вопросов, на которые нельзя дать однозначного ответа. Фильм беспристрастно показывает определенные ситуации. При этом режиссер не спешит делать выводы или отвечать на те или иные вопросы. Он не осуждает и не одобряет поступки главного героя. Кто прав, кто виноват; правильно ли поступил Крис или нет… — будут решать сами зрители.
Вуди Аллен сделал фильм в новом для себя жанре, в котором все открытия и откровения были сделаны задолго до его прихода. «Матч-поинт» никаких новых горизонтов не открыл, но фильм сделан на таком высочайшем уровне, что очень сложно к чему-либо придраться.
Итого: хороший романтический триллер с отличной актерской игрой.
Удивительно, что произведение Достоевского «Преступления и наказания» до сих пор актуально, хотя прошло более ста лет! Раскольников, он же Крис, он же многие реальные персонажи из жизни, совершают ужасные преступления, напрочь отвергая заповедь «не убий». И хотя, герои эти чувствуют сожаление за свои поступки, тёмное начало в них всё равно побеждает.
У Криса Уилтона была вполне себе идеальная жизнь. Неплохая профессия. Красивая внешность, которая позволяла влюбить в себя. Талант (не только в теннисе, но и на актёрском поприще). Везение… Герой свято верил в свою теория о судьбе. А, если быть точнее, о роли удачи в нашей жизни. Крис верил, что как и в теннисе, в жизни всё зависит от везения. Перелетит ли мяч через сетку к противнику или упадёт на поле, всё зависит далеко не от самого человека. Его мнение достаточно интересное и философское. Однако, оно пугает. Ты смотришь на этого холодного человека, рассуждающего о том, что человек в большинстве случаев не властен над судьбой, и становится как-то не по себе. Может, именно эта его теория сподвигла его на ужасные и бессмысленный грех. А, может, он перечитал Достоевского…
Осознание того, что подобные люди могут встретиться и в жизни — ужасно. Ведь с виду он кажется вполне себе благопристойным и даже добрым. Но кто знал, что человек способен на такое?.. По своему сюжету «Матч Поинт» напомнил мне немного «Убийца внутри меня». В том фильме в герое тоже боролись светлая и тёмная стороны. И его тоже считали милым и приятным человеком с виду. Но там случай немного более тяжёлый.
Если убрать все мои эмоции и судить только фильм, то он получился великолепным! Вуди Аллен является одним из моих самых любимых режиссёров. Все его картины заставляют задуматься, и в тоже время, в них есть юмор. Скарлетт Йохансон, ставшая после этого фильма главной музой режиссёра, также была неотразима. Главное украшение фильма это, безусловно, она. Повадки и черты её героини настолько притягательны, что в какой-то степени хочется копировать её. Изумительная!
И всё же, картина была неприятной. Для меня она оказалась тяжёлой, хотя я смотрела фильмы и с более глубоким смыслом и с более драматическими концовками. Наверное, всё дело в необычайном правдоподобности картины и попытку раскрыть все характеры героев по максимуму. Мы видим героя и понимаем, что изучили их как свои пять пальцев, но тут, режиссёр выбрасывает такое, что промелькнет мысль: «Что? Почему? Зачем?». Неожиданно. Интригующе. Захватывающе.
6 из 10
P.S. Никогда не думала, что мне понравится оперная музыка, но этот фильм заставил в неё влюбиться. Звучит потрясающе!
В двух словах о том, что фильм глубокий и прекрасный, что актеры подобраны замечательно и Скарлет с Джонатаном великолепны, и перейдем к главному: у самому сюжету, а точнее к сценарной задумке данного фильма.
Ни для кого не станет откровением параллель «Матч пойнта» и «Преступления и наказания». Русский зритель сразу видит схожесть сюжета с одноименным романом «величайшего русского», а для своего, с Достоевским не столь обширно знакомого, зрителя режиссер даже специально крупным планом и при том в начале фильма указывает на чтиво главного героя: мол, готовьтесь, будет вам преступление. Только вот, как оказалось, без наказания. Или все же с?
Для начала о параллелях романа и фильма, проведенных режиссером. Не надо думать, что «Матч пойнт» — «Преступление и наказание» нашего времени. Это не просто пересказ всем известного сюжета, это новое его переложение, новая трактовка, которой режиссер, выступающий в данном фильме и в роли сценариста, уделяет центральное место в повествовании. Различий с оригиналом несметное множество. Начиная от мотива — Раскольников убивает ради «высокой идеи», Крис — ради собственного блага, заканчивая поведением самого героя, так скажем, и до, и после. Вуди Аллен изменяет ключевые детали сюжета: Старушка в фильме вовсе не похожа на старуху-процентщицу, она вовсе никакая не мерзкая и не скупая, а вполне себе милая английская бабулька преклонных лет и слегка в маразме. И, к тому же, в фильме она является второстепенной жертвой, однако, как и в книге, по представлению главного героя, неотъемлемой частью достижения «светлой» цели. Крис ведь не мыслит идеального убийства Нолы без убийства старухи — иначе ничего бы не сошлось. Еще одна второстепенная жертва — так и не родившийся ребенок Нолы, существо светлое и безгрешное, вне всяких сомнений напоминает нам Лизавету — не далекого ума религиозную сестру достоевской старухи-процентщицы. Но кем же является Нола? Нола и есть то необходимое Вудди Аллену звено, говорящее лишь о личной выгоде Криса. Иными словами Нола — как деньги, из-за которых убивает Раскольников. Только для последнего наличие денег виделось ключом к избавлению, а для Криса Нола — самой проблемой, не дающей жить.
Но что странно: Достоевский пишет о том, что не возможно идеально спланировать и совершить убийство. Аллен же вверяет все воле случая, везению, которое героя и спасает. Еще Набоков пытался опровергнуть эту теорию Достоевского и в доказательство начал писать роман об идеальном преступлении, но, в процессе написания, в корне поменял свою точку зрения. Герою Набокова так же, как и Раскольникову, не удается совершить своего продуманного и, казалось бы, обреченного стать идеальным, убийства. А Крису удается. Удается и, практически, без малейших усилий. Судьба становится на его сторону.
Невольно напрашивается вопрос, в чем же мораль сей басни? Но ее здесь нет. Герой Аллена не только не страдает по совершении преступления, но и всячески себя оправдывает. И даже алленовский Парфирий Петрович не способен его разоблачить. Опять же, по воле случая.
Но что мы видим в конце? Счастливую семейную сцену? Отнюдь. Мы видим отрешенный, стеклянный, мертвый взгляд человека, задушившего свою совесть, свое естество, погубившего себя без малейших колебаний. Человека, без претензий на будущее, без надежды на настоящее.
В прошлом известный теннисист устраивается в Лондоне тренером по теннису. Преподавая практику, он начинает заводить друзей, знакомиться с их знакомыми, находит любовь, заводит роман, перепрыгивает сразу несколько ступенек в карьере, благодаря отцу любимой. Жизнь становится идеальной: проблем в работе нет, одна жена, одна любовница. Но какой бы ни был идеально построенный кокон, его можно легко физически и душевно сломать, главное знать каким образом это можно сделать.
Замечательно! Всегда боготворил фильмы, ударяющие по лицу тех, кто наивно продолжает думать, что в жизни ВСЁ зависит от ТЕБЯ. Почему-то в наши дни очень много людей продолжают жить по этому правилу, а чем больше ищут, тем больше и находят. Возможно, и в моём случае есть море субъективности, но что бы в жизни ВСЁ зависело от ТВОИХ рук — это утверждение никак не может быть объективным, иначе бы наш мир превратился в хаос.
«Матч поинт» — первый фильм Вуди Аллена, который довелось мне увидеть. Давно собирался месяцами впервые познакомиться с его творениями, но чего-то меня постоянно отталкивало. А теперь приходиться жалеть о впустую потраченном времени в неверном направлении поиска фильмов. По одной картине судить о режиссёре не хотелось бы, но из «Матч поинта» могу сделать вывод, что Аллен будто бы боится прибавить чуток попсовости своему фильму. И правильно делает, ибо американский кинематограф уже воспринимается, как земля изобилия для подобного мусора.
Посмотрев первый фильм этого режиссёра, слухи о котором облетают уши со всех сторон, создаётся ощущение о том, что он хуже не умеет снимать. Если бы это было действительно так, то он бы стал моим любимым режиссёром. Доверие «Матч поинтом» он заслужил почти сразу в начале просмотра, а в конце напрочь смёл все сомнения. Отличная пощёчина самоуверенным болванам и воистину замечательный фильм для понимающего законы жизни зрителя!
Отличное кино, давно не видела такого увлекательного сюжета! Сценарий просто гениальный! Не скажу, что в восторге от Скарлетт, но тут она мне понравилась.
Концовка тянет на все 100 баллов, лучше и не придумаешь! Пожалела только, что не пошла на него сразу, как только он вышел в наш прокат!
Было бы уместно, если бы меня арестовали и наказали. Было бы хоть малое подтверждение существования справедливости, малая доля надежды на существование смысла…
Знаете, я всегда считал, что самое лучшее для человека- жить по совести. Если у тебя сформированы определенные принципы и ты не переступаешь через них, ты не переступаешь через себя, то жизнь становится намного проще. Возможно, не внешне, потому что, как говорят, «мир жесток», а внутренне проще, тебе самому не стыдно ходить по этой земле и смотреть в глаза другим людям.
В начале этой картины Крис показался мне парнем именно с такой жизненной позицией. В моих глазах он был человеком чести, гордым, неограниченным и целеустремленным. Постепенно его характер стал проявляться совсем с другой стороны… Появилась показная приязнь к членам аристократической семьи, для которых он был простым парнем из обычной семьи, который смог вырваться и добиться всего сам. Я увидел холодность по отношению к девушке, которую ему активно сватали и настоящую страсть в глазах к невесте Тома, его нового друга. Крис со всеми был вежлив, всем пытался угодить, старался всем нравиться. Всё это постепенно растворяло ту изначальную симпатию, которую герой Джонатана Риса-Майерса изначально к себе вызвал. Даже только ради такого раскрытия главного персонажа стоит садиться за просмотр этой картины и в конце поблагодарить Вуди Аллена за его шикарную работу!
Вообще, с технической точки зрения, фильм очень порадовал. Прекрасная игра актеров, как всегда шикарная Скарлетт Йоханссон, очень убедительная роль Риса-Майерса и этот удивительный британский шарм, который проявлялся у всех персонажей и в обстановке. Режиссерская работа также достойна самых высоких оценок и похвалы. Очень тонкий, постоянно меняющий стиль сюжет, немного медленное, но завораживающее течение событий и очень сильный идеологический аспект.
Для меня главной идеей фильма было значения случайностей в нашей жизни. Постоянно делалось ударение на то, что решающим в наших судьбах является именно какие-то нелепые и непредсказуемые происшествия, незапланированные знакомства. Мяч либо падает в одну сторону, либо в другую и это не вопрос справедливости.
Ну и несколько слов о концовке, к которой собственно и сводиться вся идеология фильма. Такое возмущение охватило меня, когда я увидел, что последние кадры фильма проходят в полной идиллии и счастье! Внутренний протест во мне кричал, что справедливость существует и именно она в подавляющем большинстве случаев все решает в нашей жизни! Но потом я понял, что, возможно, Вуди Аллен хотел сказать нам еще одну вещь… Он намекнул, что та внешняя идиллия в конце концов превратится в пытку и прожив в своем внутреннем аду какое-то время, Крис поймет, что мяч то перевалился не в ту для него сторону…
На прошедшей вчера премьере фильма «Ты встретишь высокого незнакомого брюнета» в Мадриде Вуди Аллен заявил, что снимает свои фильмы в Европе по одной простой причине: работать в родном Нью-Йорке стало слишком дорого. Однако для многобюджетных фильмов город радостно распахивает объятия. (...)
Их каждый знает в лицо. Им нет необходимости называть свои имена. Они - звёзды кино, посетившие 62-ю церемонию вручения наград премии «Золотой глобус». Победители и побежденные. Смотрите большой фоторепортаж с места событий... (...)
1.7 млн, 
1.53 млн, 
