Пассажиры самолета, летящего в Бостон из Лос-Анджелеса, попадают в «дыру во времени» и оказываются в ином мире, переживая невероятные приключения. Удастся ли им вернуться назад…
В картине в эпизодических ролях снялся режиссёр Том Холланд (в роли Харкера) и писатель Стивен Кинг (в роли председателя правления из галлюцинации Крейга Туми, мистера Тома Холби).
Фильмы ужасов лучше всего смотреть после полуночи — как бы в соответствии с названием сборника новелл «Четыре после полуночи» знаменитого Стивена Кинга. Число экранизаций Кинга уже составило целую сотню на конец 2007 года. Плодовитый и популярный автор является настоящим кладезем для кинематографистов, которым, безусловно, не хватает оригинально и остроумно придуманных историй. А в «Лангольерах» Стивен Кинг мастерски создаёт тревожную атмосферу буквально из воздуха — десять пассажиров, проснувшись в летящем самолёте, вдруг обнаруживают, что попали в своеобразную дыру во времени. Но ещё им угрожают загадочные лангольеры, которые поначалу кажутся лишь оставшимися с детства причудами одного из пассажиров, запуганного отцом, а потом эти одушевлённые монстры появляются на самом деле.(... читать всё)
Но мое прошлое, связанное с этим фильмом, отнюдь не такое.
Самая захватывающая, интригующая, таинственная история детства. Увидев впервые лет так в 8 сцену со страшными лангольерами, была поражена. Слепая девочка в розовой кофточке, блондинка, пара тинейджеров, отважный пилот и сумасшедший банкир, Крег Туми, и сами собственно лангольеры, с зубами лезвиями, остались у меня ярким отпечатком в памяти на 14 лет…
Люблю Кинга. Прочитала множество его книг, и «Лангольеры» в том числе. Что хочу сказать, фильм снят практически точно по книге, можно читать и смотреть чуть ли не одновременно. Это просто отлично, когда режиссер придерживается оригинала, особенно если оригинал, — это один из романов Стивена Кинга, который затмить экранизацией просто невозможно. Но этот фильм оказался очень удачным.
Сама постановка и сюжет настолько захватывают, что на довольно слабенькую игру актеров не обращаешь никакого внимания, да и на комично выглядящие сейчас спецэффекты тоже (ибо все познается в сравнении). Три часа проходят как пять минут, при просмотре сидишь с открытым ртом и переживаешь за героев, и не важно, сколько раз его смотрел.
В общем, за Кинга, за экранизацию, за детские впечатления
Фильм захватывает по первым минутам просмотра, и потом ты смотришь его, не отрываясь все три часа.
Фильм все время держит в напряжении зрителя, чувствуешь, что сейчас должно что-то случиться.
После каждого просмотра фильма экранизированного по произведению Стивена Кинга, после каждого прочтения его книги, не перестою удивляться его неограниченной фантазией и талантом, таких гениев очень мало.
Фильмы ужасов лучше всего смотреть после полуночи — как бы в соответствии с названием сборника новелл «Четыре после полуночи» знаменитого Стивена Кинга. Число экранизаций Кинга уже составило целую сотню на конец 2007 года. Плодовитый и популярный автор является настоящим кладезем для кинематографистов, которым, безусловно, не хватает оригинально и остроумно придуманных историй. А в «Лангольерах» Стивен Кинг мастерски создаёт тревожную атмосферу буквально из воздуха — десять пассажиров, проснувшись в летящем самолёте, вдруг обнаруживают, что попали в своеобразную дыру во времени. Но ещё им угрожают загадочные лангольеры, которые поначалу кажутся лишь оставшимися с детства причудами одного из пассажиров, запуганного отцом, а потом эти одушевлённые монстры появляются на самом деле.
Хотя именно это — наиболее неудачное, что есть в телевизионной ленте Тома Холланда. Ей вполне можно простить стилизованную игру актёров в духе сериалов 60—70-х годов, затянутость отдельных моментов действия, чрезмерную сатирическую заострённость образа невротического бизнесмена, а также его хищных партнёров, материализовавшихся из небытия (их сыграли, среди прочих, режиссёр Холланд и писатель Кинг). Но анимационное воплощение непознаваемых страхов всё-таки разочарует многих.
Очень удачная экранизация замечательной книги Стивена Кинга, и я бы сказал это одна из лучших его экранизаций. Благодаря отлично адаптированному сценарию, щепетильно передающему все моменты книги, и благодаря отлично созданной атмосфере таинственности фильм выделяется среди всех остальных постановок на Кинга. Для меня этот фильм даже ближе, чем тот же «Побег из Шоушенка» со всей его философией. Я не говорю, что Побег плох. Я говорю, что в нем нет той загадочности, какая есть в этом фильме, а для меня это весомее всех смысловых подтекстов Шоушенка вместе взятых.
Теперь о самом фильме. Уже с самого начала под замечательную музыку нам показывают облака и землю с высоты птичьего полета, и вот уже понимаешь, что тебя ждет увлекательное путешествие в неведомый мир. Название у фильма на фоне земли очень красивое, стильное, выделяется и запоминается по сравнению с кучей других фильмов.
Все самое интересное начинается с крика маленькой девочки. Смотреть на то, как герои фильма пытаются найти разгадку случившемуся очень интересно, особенно, если до этого не читал книги и смотришь фильм в первый раз (хотя я с большим интересом смотрел его уже четыре раза): Боб Дженкинс выдвигает свои теории, в то время как капитан Брайан пытается установить контакт с землей. Маленькая слепая девочка говорит, что многое слышит и что запросто может отличить ложь от правды, а ненормальный мистер Туми до того рвется на совещание в Бостон, что готов пожертвовать собственным носом. Единственным персонажем, который остается пока что загадкой для зрителя — это Ник. «Чем вы занимаетесь Ник?» — спрашивает у него Брайан, на что получает весьма расплывчатый ответ. Это потом мы узнаем, кто такой Ник, причем будем узнавать это постепенно. В фильме нет ни одного лишнего персонажа (конечно, благодаря книге). Каждый из героев, так или иначе, внес вклад в развитие действа.
«Я слышу звук, очень неприятный звук, … нам нужно срочно отсюда улетать.»
«Бедный мистер Туми прав, Лангольеры идут…»
Кульминацией всех догадок становится речь-предположение Боба Дженкинса (как же она мне нравится!) о том, что с ними произошло, причем говорится это настолько убедительно, что невольно веришь и внимаешь всему, что происходит на экране, даже холодок по спине может пройти.
А какая музыка в фильме? Многие блокбастеры с их абсолютно плоскими и невзрачными скорами обзавидуются. Причем я только на четвертом просмотре заметил (смотрел фильм в своих любимых наушниках, в которых если кто пукнет или шептаться будет услышать можно запросто), что музыка здесь длится, чуть ли не весь фильм, причем не повторяется бездарным образом, а плавно меняется, перетекая в новые темы.
Думаю, тот, кто видел этот фильм, обязательно вспомнит самих Лангольеров. Нарисованы «зверушки» очень классно, причем, если еще учитывать год и мизерный бюджет фильма, то вообще можно прийти в недоумение, как фильм с грошовыми спецэффектами 1995 года может смело умыть спецэффекты фильма (кстати, тоже снятого по Кингу) 2007 года под названием «Мгла».
В общем, «Лангольеры» — это действительно интересное, таинственное кино, кино для любого возраста, кино, обладающее какой-то притягательностью и вызывающее желание вновь «пройти, сесть в кресло самолета и побывать вместе с пассажирами в другом неведомом мире».
Творчество Стивена Кинга навсегда изменило современную литературу и кинематограф, а мы с удовольствием пересматриваем картины, в основу которых положены его произведения.
Люди, заснувшие на борту пассажирского лайнера, понимают, что произошло что-то необычное. От всего экипажа и пассажиров осталась лишь горстка людей, которые отчаянно не могут понять, что происходит с миром вокруг. Прежде всего, стоит отметить, что этот проект является телевизионным, но наверно именно этим он вызывает теплоту и ностальгию в наших сердцах. Ностальгию по эпохе без скоростного интернета и DVD проигрывателей. Здесь нет высокого уровня постановки, но создателям удалось передать трепещущую атмосферу произведения Кинга. В истории ощущается загадка, что-то неизведанное и не поддающееся простому объяснению. Основные события развиваются на территории аэропорта, и героям предстоит разобраться в происходящем, и зрителям вместе с ними. Среди известных актеров можно выделить Дина Стокуэлла и Дэвида Морса, герои которых играют две важные роли в этой истории.
Ностальгическая экранизация романа Стивена Кинга не может похвастаться дорогими спецэффектами, но располагает своей атмосферой.
Прекрасный фильм. Создается ощущение таинственности, загадочности. Я считаю, что это самое лучшее произведение Стивена Кинга.
Фильм построен на великолепной идее — время. Лангольеры, таинственные существа, которые стирают прошлое… Множество героев, и каждый из них загадочен по своему. На протяжении всех трех часов создается чувство беспокойства, и в конце фильма оно набирает полную силу.
Это произведение для любого возраста, оно философское и крайне интересное.
Знакомство с лангольерами для меня началось с прочтения одноименной книги. Поэтому, перед просмотром фильма, у меня в голове уже сложилось представление о месте действия, о главных героях. Во многих случаях, после просмотра фильма эта картина рушится и возникает своеобразное чувство обмана. Человек не может совместить сложившиеся в голове образы после прочтения книги и образы, показанные в фильме. Отсюда и негативное отношение к картине. Но в данном случае версия происходящего на экране и моя версия практически совпали. И все равно почему-то ощущение неудовлетворенности присутствует. Сейчас попробую рассказать обо всем по порядку.
При экранизации, из книги не было практически ничего вырезано. С одной стороны это может быть и хорошо, но бесконечные диалоги, которые в книге проскакивали незаметно, здесь утомляют и притупляют интерес к повествованию. Этого не было бы, если бы не шаблонные персонажи. Учительница, молодой музыкант — они и в книге то были практически персонажами «для галочки», а в фильме их картинная слащавость предстает во всей красе. Слепая девочка по замыслу должна была стать главной мученицей, но ее признания и откровения вызывают лишь недоуменное поднятие брови, никак не сочувствие. И это очень жалко: персонаж не шаблонный, можно было бы красиво показать ее историю, вывести еще одну сюжетную линию — с ее участием, ее восприятием лангольеров; для этого нужно было бы лишить ее «мистического дара смотреть чужими глазами». В результате, когда она погибает, ты не переживаешь. а лишь хладнокровно констатируешь: «еще минус один». Агент спецслужб крут только по отношению к главному герою (о нем позже), в остальном он такой же «сладковато-правильный» персонаж. Наименьшее раздражение вызывает приятный на лицо пилот, и то потому, что меньше всего мелькает в кадре.
Так за что же тогда любить этот фильм? Правильно, за главного отрицательного персонажа, а он здесь вышел просто на ура: злобный, мнительный торгаш (ибо сделки заключает). Только одному ему сопереживаешь на протяжении всего фильма, потому что только у него есть внятная история (в оригинале у него кроме отца-психа была еще и мать-алкоголичка). Он — пример того, что может стать с человеком, если думать только о карьере. Именно сцены с ним (а также с его отцом — тоже очень харизматичная личность) и остаются в памяти после просмотра фильма.
Отдельное слово можно сказать о лангольерах. Многие говорят, что они получились уж больно мультяшно. В ответ можно сказать, что это и не фильм ужасов (ужасами там и не пахнет), а скорее мистический триллер вкупе с драмой. И смерть главного героя от таких «мультяшных» чудовищ совсем не становится менее трагичной.
Сюжет картины очень своеобразный, и при полном погружении в фильм возникает приятный холодок на коже, когда пытаешься представить, что было бы, если бы ты застрял в таком прошлом.
А что насчет смысла картины, да и книги в частности? Это история о том, к чему может привести боязнь тратить время впустую, когда человек все старания вкладывает в достижения успехов в учебе, в работе, стремится к быстрому подъему по карьерной лестнице, не заботясь о собственной нравственности, духовном росте. В итоге этот человек сам падет жертвой своей паранойи, потому что его саморазвитие прекратилось уже давным давно, тогда как время течет вперед и расправляется с «бездельниками», как бы они не маскировались.
7 из 10
понятно за что
P.S. оценивайте фильм не руководствуясь детскими воспоминаниями, а с высоты прожитых лет. Время то идет.
«Я писатель-фантаст. Написал более 40 романов, но такого я еще не видел!»
Существует несколько десятков экранизаций произведений Стивена Кинга. Но вот количество удачных, на мой взгляд, можно пересчитать на пальцах. «Лангольеры» как раз тот самый случай удачной экранизации. Впервые я увидел эту картину еще в детстве. С тех пор все забылось, включая и название. В памяти остался только тот жуткий звук, который досаждал героям фильма в аэропорту Бангора. В детстве «Лангольеры» казался мне гениальным фильмом, образцом фантастики. С тех пор много воды утекло. И мнение мое изменилось, к счастью, не сильно.
От некоторых задумок, режиссеру Тому Холланду стоило отказаться. Причина тому — крохотный, судя по всему, бюджет проекта. Это и не удивительно. «Лангольеры» ведь снимались для ТВ. Огрехи графики заметны уже при заходе самолета на посадку в аэропорту Бангора. Но и это можно было простить, пока не появились собственно лангольеры. При виде подобного просто руки опускаются. Сейчас они уже не в состоянии кого-либо напугать. Столь долго нагнетаемая атмосфера вмиг разрушается при появлении «хранителей вечности». При таком раскладе, куда более разумным было бы вовсе отказаться от демонстрации лангольеров, ограничившись лишь атмосферой.
Актеры, в большинстве своем, сыграли очень убедительно. Но больше всех запомнился Бронсон Пинчот в роли Крэга Туми. Особенно шикарно он выглядел в начале и ближе к концу фильма. Такие чувства, как истерика, отчаяние, эйфория, презрение — сыграны им на отлично. При всем при том, что персонаж Пинчота не вызывает абсолютно никакой симпатии и сочувствия. Более того, меня раздражало, как остальные «затерянные» постоянно его защищали от Ника. Ник (Марк Линдсэй Чэпман) — единственный, полностью здравомыслящий персонаж. Он все время сохранял самообладание, оставался хладнокровным.
Ну и в завершение стоит отметить отличный саундтрек Владимира Хорунжия — известного голливудского композитора, украинца по происхождению. Прям гордость берет за соотечественников. Мелодия получилась очень тревожная с ореолом таинственности и во многом именно она способствует нагнетанию той шикарной, жуткой атмосферы неведения.
