Съемки фильма поставлены под угрозу срыва, когда актриса, предполагавшаяся на главную роль, отказывается сниматься. Режиссер решает заменить ее цифровой актрисой Симоной, созданной с помощью компьютера.
Однако все принимают искусственную девушку за настоящую. На волне внезапного успеха Симоны режиссер не осмеливается раскрыть свой обман ни окружающим,.. ни самому себе.
38-летний новозеландец Эндрю Никкол, который ранее язвительно и хлёстко высказался в качестве сценариста ленты «Шоу Трумена» Питера Уира по поводу перспектив создания абсолютно иллюзорной реальности, выдаваемой за самую настоящую, в своей второй режиссёрской работе «Симона» идею сотворения из компьютерной девушки-модели одной из голливудских кинозвёзд подал, несомненно, в сатирическом ключе. Не случайно, что и рекламный слоган «Звезда… создана» обыгрывает название трижды поставленной в Голливуде картины «Звезда родилась». И, между прочим, во время съёмок «Симоны» канадская фотомодель Рейчел Робертс должна была, согласно контракту, скрывать ото всех собственное подлинное имя и выступать под псевдонимом Анна Грин (Green — в честь термина green screen, который обозначает кинематографический метод запечатления того, что фактически отсутствует в кадре), а в титрах оказалась в итоге упомянутой так же, как и героиня, то есть в качестве Симоны.(... читать всё)
Мне очень нравится этот фильм и причин для этого несколько.
Во-первых, основная идея фильма об отношениях творца (режиссера), предмета творения (в данном случае актриса) и публики (которая из актеров творит кумиры). Потрясает сцена вручения Оскара, когда в сумасшедшей эйфории вокруг Симоны Аль Пачино забывает включить в речь Симоны благодарность себе, как создателю, творение овладело создателем, стало жить своей жизнь ведя к гибели творца, когда толпа видит только творение и не только не замечает творца, но и готова уничтожить его в слепом поклонении созданному кумиру.
Во-вторых, этот фильм реально отображает изменения в отношениях между студиями и актерами. В 40. . 60 годах актеры были практически рабами студий, как правило они вынуждены были заключать очень длительные контракты со студиями, чуть ли не пожизненные, и имели мало прав. В настоящее же время, студии стоят на коленях перед актерами (среди них есть и гениальные актеры), сумасбродство которых бывает переходит все границы (героиня Вайноны Райдер не лишена таланта).
В-третьих, великолепная игра всех актеров. Поразила Вайнона Райдер своим мастерством перевоплощения (сцена прослушивания). Здесь хочу сказать, люди учите иностранные языки, фильмы нужно смотреть в оригинале. Многие европейские актеры снимавшиеся в Голливуде прекрасно говорят на английском: Депардье, Изабель Юппер, Фанни Ардан, Ив Монтан и др. При дублировании теряется около 50% восприятия мастерства актера, а хорошо дублировать Аль Пачино вообще не возможно из-за его своеобразной манеры говорить, это тоже самое если бы Джигарханян заговорил другим голосом.
Вообще я отношу этот фильм к категории фильмов с глубоким содержанием, труден путь творца, его часто не понимают и не замечают.
О чем должен быть фильм, названный именем главной героини? Наверняка многие подумают, что о любви. Но «Симона» — это фильм об искусстве, о том, как легко люди начинают верить в несуществующее.
Стоит отметить оригинальность сюжета. Очень и очень неплохо. Ново, неизбито, не встречала ничего похожего. «Симоне» действительно нет равных в этом плане. В данном фильме показан симбиоз науки и искусства, но приведет ли такое сотрудничество к добру?
Виктор Тарански — отличный режиссер, настолько увлекся ложью и выдуманным образом, что чуть не загубил свою собственную, вполне реальную, жизнь. Неизвестно, что случилось бы, если бы в дело не вмешалась его развитая не по годам дочь Лейни.
Фанатизм — одно из явлений современного общества. И Никколу прекрасно удается передать тот ажиотаж, который творится вокруг Симоны. Что бы она ни «сказала» в прямом эфире, люди воспринимают это как должное, ведь она — супер-звезда.
Игра актеров на должном уровне. Это превосходный образ Аль Пачино, небольшая, но уместная роль Вайноны Райдер и довольно интересные Кэтрин Кинер (Илейн) и Рейчел Вуд (Лейни), исполнивших роли бывшей (а может быть, и не совсем) жены и дочери соответственно необычного режиссера Виктора Тарански.
Фильм длится почти 2 часа, и иногда очень не хватало динамизма.
Цветовая гамма фильма хоть и оригинальна, но все-таки со временем начинает утомлять глаза.
В целом «Симона» — хорошее кино, достойное того, чтобы каждый посмотрел его хотя бы раз.
For SuRRender: before we begin, a reminder,
Don’t sit too close to the screen
Я придумал тебя, придумал тебя
От нечего делать во время дождя
Пить до утра в ожидании рассвета -
Какая тоска! -
Я зажмурил глаза и придумал тебя
Такого талантливого, умного и… хронического неудачника, как Аль Пачино в роли режиссера Виктора Тарански нужно еще поискать. Десять провальных картин, два неудачных брака и, напоследок, одна истеричная актриса — вот, собственно, весь джентльменский набор его безустальных кинематографических трудов. И все это в отместку за его отчаянное желание снимать классику, раритет и только шедевры — одни только шедевры!
Но там, где у других обычно все уже заканчивается, у режиссера и сценариста этой ленты Эндрю Никкола именно в этой точке действие картины феерически быстро начнет набирать обороты. Эндрю Никкол не будет подсовывать своему лирическому герою смертельные инъекции, он не станет выталкивать несчастного Тарански на край 13-го этажа, — а просто подбросит ему в один прекрасный день запаянный конфиденциальный конверт с надписью «лично в руки», скоропалительно изьятый по случаю трагической смерти из рук такого же гениального неудачника и компьютерного гения Хэнка.
И… Вновь акцентирую ваше внимание: такого раздавленного, поверженного, но… изобретательного неудачника, как Виктор Тарански в этой картине, я в качестве экзальтированно-восторженного зрителя еще не встречала. Именно с этого конверта, величиной с DVD-привод, все кардинально переменится, перетасуется и перевоплотится в новую форму жизни, виртуозно «зашитую» в ноли и единицы. На самом деле содержимое этого конверта перевернет с ног на голову всю Америку, а не только жизнь самого Тарански.
Итак, добро пожаловать в программу «Simulation One». И смотрите, не ослепните от фантастически красивой блондинки с цифровым именем SimOna, которое досталось этой барышне от бедолаги Хэнка. Мистер Тарански — гений. Отбросьте сомнения — он все сделает так, как надо. Несколько нехитрых комбинаций клавиш — и у него в руках оживет «зашитая» в коды Рэйчел Робертс, и с доверчивостью маленького ребенка протянет Аль Пачино свою изящную руку с той стороны монитора, но он, конечно же, по субъективным причинам не сможет ее пожать.
Понятное дело, что создавать такое беспрецедентное сокровище — это огромный риск. Но, как известно: кто не рискует, тот не пьет шампанского. А шампанское полилось опьяняющей рекой со всех именных банкетов, приуроченных оскароносным картинам вчерашнего неудачника. Тарански наконец-то признали!
Симона сделала Тарански, а он сделал ее — или наоборот — это, как вам будет угодно. Он вдохнул в ее виртуальное тело, смоделированное с точностью до мельчайших подробностей под настоящую девушку, свою душу и с этого момента они начали дышать в такт друг другу, и время на их часиках затикало с одинаковым бегом. А летело это время, увлекая за собой умышленно самого Тарански неумолимо.
Что мне делать с тобой? Что нам делать теперь?
Ты войдешь в этот дом, ты останешься в нем.
У тебя больше нет никого,
кроме того, кто придумал тебя.
А вот что ему теперь делать? Как загнать этого джина в бутылку обратно? Если эта легкомысленная барышня уже разлеглась на всех биг-бордах Америки и широко разулыбалась с отполированных обложек киношных журналов, породив массовый психоз, и заполнила собой всю душевную пустоту внутри у самого Тарански. Общественность просит и умоляет предъявить им вживую сокровище, сотворенное Тарански, а он в 101 раз выходит на публику с пустыми руками, зачитывая какие-то сомнительные записки от Симоны, которые он мастерски сочиняет на ходу сам.
Парадокс, но эта выдуманная девушка вымотала и опустошила Тарански еще больше, чем его вчерашние кредиторы. Великий мистификатор и чудотворец Виктор Тарански на протяжении всей картины плавно перетекал в несравненно-блистательного лицедея с подачи Аль Пачино. Бесконечное вранье, планомерно превратившее его жизнь в кромешный ужас, довело Тарански до редкой грани безумия. Симона по-прежнему послушная, но уже страшно обожаемая, а потому вышедшая из под контроля. И с этим срочно нужно что-то делать.
Моя жизнь как вокзал
Этот хлам на полу -
Память о тех, кто ждал здесь
Свои поезда
А тебе больше некуда ехать -
Выпей вина -
Как жестоко с моей стороны
Придумать тебя
У Тарански 1000 раз оборвалось сердце, когда он прощался со своим детищем, равно как на 1000 мельчайших кубиков разлетелось совершенное лицо самой обожаемой девушки Америки. Она всего лишь компьютерная программа, математическая выкладка нулей и единиц — всего лишь дым, мираж и сладкий туман. Да и не было никогда этой девушки. Или все-таки была?..
Вот уж где у Эндрю Никкола включилась философия с явным привкусом Достоевского: какой же я сумасшедший, если я понимаю, что сумасшедший?! — бился обреченно герой Аль Пачино о тюремный металлические решетки.
Все дело в том, что они проросли друг в друга корнями. В том-то все и дело, что Симона жила не по ту сторону монитора, а в самом сердце взбудораженного Тарански — вот, где он споткнулся на ровном месте, создавая свою бесконечно талантливую и беспрецедентно роскошную актрису. Вот где у него отказали тормоза, и он поехал по дороге, на которой закончились рельсы, а поскольку скорость разгона была до головокружения высока — он слетел в пропасть.
Я же знал что любовь -
Это игры с огнем.
Но как жить без огня
Если дождь за окном?
Ты войдешь в этот дом,
Ты останешься в нем,
Ты уйдешь вместе с тем,
кто придумал тебя
Маленькой девочке Ленни, дочери безумного Тарански, гораздо проще было поверить в эту сказку. Она и сама еще невинная сказка: вот именно этот ребенок и протянет руку помощи своему обезумевшему отцу сквозь тюремные решетки, о которые тщетно и судорожно бился Аль Пачино, как рыба об лед, доказывая всем, что Симоны никогда не было. Он говорил сущую правду, но облегчения не приходило. Это какое-то безумие, сумасшествие и панацея! Как это может быть?! Это чудовищный бред предумышленного убийства, старательно навязанный Виктору Тарански его адвокатом, который может выбить почву из под ног у кого угодно.
Симона подхватила смертельный вирус, но по законам кинематографического жанра вдруг включилось воображение режиссера: нет таких болезней, которые не подлежат лечению. И опять в бешеном вихре полетели мельчайшие кубики, чтобы сложиться заново в лицо самой магнетической блондинки Америки.
Ее нельзя уничтожить, как нельзя искоренить нашу невероятную способность верить в чудеса, на удочку которых попадаются даже взрослые циники. — Верить в мечту, любовь и мистику. И как, собственно, приятно осознавать, что не все еще подытожено в восьмеричные и шестнадцатиричные системы программирования самыми светлыми и гениальными умами XXI века.
Этот фильм мне понравился своей необычностью и глубиной мысли. После просмотра хочется сказать только одно: очень скоро живые актёры будут не нужны, поэтому юные дарования — ловите момент, пока не поздно. Режиссёрам не нужны будут люди с их капризами. Зачем? Ведь можно создать любого актёра на компьютере, сделать любой типаж. Не знаю, насколько это правильно, ведь невозможно создать ЧЕЛОВЕЧЕСКИЕ эмоции в интернете.
А ещё мне понравилось то, как в этом фильме показано одурачивание людей. Ведь так же и зритель смотрит телевизор и верит всему, что там видит и слышит, а включать мозги не хочет. Этот фильм потрясающе отражает эту идею.
После ухода актрисы по среди съёмок фильма, Виктор, режиссёр, номинированный на Оскар за лучший короткометражный фильм, понимает, насколько он влип в долги. Просить о помиловании у кредиторов бессмысленно, теперь они его не оставят в покое. Окончательно опустив руки, Виктор натыкается по среди ночи на странного не знакомца, которого видел последний раз на конференции в Сан-Хосе. Представившись, как Хэнк Алино, он предлагает режиссёру принять его изобретение, над которым он работал около пяти лет.
Посылку от Хэнка, Виктор получает по завещанию, после смерти незнакомца, получившего опухоль от изучения монитора на протяжении нескольких лет. В жёстком диске оказалась программа, с помощью которой режиссёр сможет отснять новый фильм, вставив в свою картину виртуального персонажа без заметных пятен монтажа, которого и добился Хэнк, благодаря новым компьютерным технологиям. Её имя прославилось на весь мир. Осталась только одна задача, скрыть ото всего мира истину виртуальной жизни Симоны.
Иногда монтажёр подкачивал, иногда всё смотрелось с меньшей серьёзностью, чем должно было смотреться, а иногда наоборот. Хотя не мне судить, как должно было это смотреться, но серьёзности всего происходящего фильму действительно не хватало. Есть некоторые дыры в фильме, как, например момент, когда Аль Пачино объясняет всем о том, что Симона фанатка компьютеров, до смерти боится людей, а потом же в тот момент показывает фотку, где она стоит среди людей на вчерашней вечеринке — это мне логичным не показалось, а поверили.
Эндрю Никкол — замечательный сценарист, все его фильмы отделяются своим превосходством от других, благодаря необычным сюжетам, чего стоят «Гаттака», «Шоу Трумэна», «Терминал», «Оружейный Барон» — все эти фильмы вышли успешными, а вот «Симона» не получилась с такой же удачной экранизацией. Кстати, очень интересный для меня вопрос, почему же Эндрю смог так снять не по-своему? Для меня этот вопрос остаётся загадкой. Как бы это ни было, всё равно фильм вышел хорошим, благодаря сюжету, и одним Аль Пачино, очередной раз, удививший меня своим актёрским талантом. Не смотря на все минусы фильма, его всё же не грех будет глянуть.
Как бы ни громогласно это не звучало, но мы с вами стоим у порога революции в кинопроизводстве. Вполне возможно, что скоро снимать фильм на компьютере станет обычным делом, а виртуальные персонажи станут нашими полноправными кумирами. Но пока АватарыСурогаты не стали для нас чем-то вроде домашних тапочек, нам можно немножко пофантазировать на эту тему, посмотрев фильм «Симона».
Не смотря на чётко определённую жанрово-тематическую привязку, «Симона» остаётся крепким орешком с позиции неопределённостью с драматургией. По началу всё движется к драматизму, мол режиссёр, который заложил всё имущество чтобы снять фильм своей мечты, но тут же нам показывают ну полнейший абсурд в виде высоких требований актёров (видите ли она порвёт контракт если в комнате будет лежать две открытых пачки сигарет, а не три). Из-за подобной неопределённости ты не понимаешь чего дальше ждать от фильма, и вообще как на это всё реагировать. Такое ощущение что картина, подобно машине на льду, кидается от крайности в крайность, и она определится со своей колеёй ближе к середине показа. До этого времени приходится впитывать суть сценария и порой просто закрывать глаза на ужасные огрехи, связанные с компьютерной безграмотность сценариста.
Но суть и прелесть «Симоны» собственно в другом. Фильм повествует о том, что такое популярность и как её можно заработать. И выглядит это завораживающе и в тоже время ужасающе. Признаюсь, что порой фильм глуповат и смешон. Но, как говорится «в каждой шутке есть доля шутки» и кое-что может оказаться правдой. В частности то, как люди, полюбив персонажа за его заслуги, впредь будут его считать молодцом и умницей, не смотря на его возможные провалы в будущем. Ведь, положа руку на сердце, мы порой идём в кино на громкие имена режиссёров или актёров и если бы не это Имя мы бы не смотрели фильм вообще, или же просто отнеслись к нему скептически, обращая внимание на каждый возможны недочёт.
Подобно фильмам Виктора Тарански (главного героя фильма) «Симону» можно смотреть благодаря игре Аль Пачино. Признаюсь, я не знаю такого фильма, где бы этот мастер сыграл бы плохо, или хотя бы средне. Так случилось и в этой картине. Единственные претензии к его роли возникают всё из-за того же сценария, или же в самом начале, когда ты ещё не понял, что это за фильм: комедия или драма? Самый же яркий момент, это концовка, вот там Пачино ещё раз показал свой талан игры в драматических сценах. Его экспрессия, энергетика были настолько мощны, что на какой-то момент показалось будто и сценарий совсем не плох, да и режиссёр не сплоховал.
Но всё же стоит признать, что «Симона» фильм на один раз. Честного говоря я не нашёл ничего такого, ради чего можно было бы пересмотреть этот фильм. Игра актёров? С Пачино масса иных интересных картин, а другие актёры в этом фильме играют, дай Бог чтоб на троечку. Сценарий? Как всегда, «разбег на рубль — удар на копейку» — вроде и задумка хорошая, но реализация подкачала, могли бы и внимательнее отнестись к деталям, хотя, если честно, в моментах, когда вся эта фантастика становится абсурдом, никакие «косметические» исправления не могут помочь. Смысл? Реальность лучше виртуальности, или не позволяй себе подсесть не липовую знаменитость (или что-нибудь другое)? Если так, то тут с первого просмотра можно всё понять.
Таким образом фильм мне очень сильно напоминает фильм «Суррогаты». Те же проблемы с мощной идеей и посредственной реализацией, также в проекте участвовала звезда мирового уровня, та же ситуация с заложенным смыслом, который как следует не преподнесли, не раскрыли. «Симону» можно посмотреть с удовольствием лишь один раз. Дважды получить удовольствие от просмотра для меня не представляется возможным.
Истории с мистификациями и одурачиванием людских масс, а также глумлением над безмозглой толпой я обожаю. Вообще, тема интересная. Арифметика подсказывает, что рано или поздно так и будет. То есть, компьютерные актеры заменят настоящих. На самом деле, я так не думаю. Так как, чтобы сделать очень качественную модель, а самое главное, оживить ее, то есть, создать анимацию, требуется не меньше человеко-часов, чем при съемках многих дублей, с каким-нибудь самовлюбленным актером. Так что, конкурировать с людьми на высоком уровне все равно не получится, ни сейчас, ни потом.
Ну, во всяком случае, до создания какой-нибудь уникальной технологии, благодаря которой мимику и движения не отличить от настоящих. Впрочем, все это граничит с темой создания искусственного интеллекта, способного пройти тест Тьюринга. Создание людей из мира цифр процесс не менее затратный, чем создание человека обычным путем и создание из него актера.
Кино мне понравилось. Актеры именитые и несомненно хорошие. Остался доволен, что посмотрел.
Идея весьма интересна: своеобразное продолжение исследования возможностей виртуальной реальности. Но, честно говоря, воплощение этой идеи не вполне удовлетворило: преподнесено всё это не так «вкусно», как могло бы быть, и не так ярко, как хотелось бы.
Картина немного скучновата и как-то пустовата. Не покидает ощущение, что чего-то не хватает. Нет какой-то изюминки — но это уже, скорее всего, недостатки сценария. К тому же возникает такое чувство, что у создателей не доставало средств, чтобы сделать фильм более масштабным в визуальном плане. Видимо, львиная доля бюджета ушла на гонорар звездному Аль Пачино.
И еще.
Для осуществления такой глобальной аферы, которая является центральной темой этой истории, понадобилось бы немало помощников, но по сюжету главный герой якобы проворачивает всё это ОДИН! Как-то это наивно, и выглядит, надо сказать, совсем уж неправдоподобно, даже для фильма с элементами фантастики.
И финал немного невнятный: его и «открытым» в полной мере не назовешь, и то, что авторы поставили жирную точку — тоже не скажешь. Концовка оставляет вопросы: ну, вернулась она (точнее, вернули ее)… и что? Что дальше-то? Ведь обман вечно продолжаться не может…
Вердикт: в общем и целом — неплохо, но далеко не блестяще, к сожалению. Ожидал гораздо большего. Безусловно, посмотреть можно, но, скорее всего, только один раз.
Сюжет фильма в плане всяких хитросплетений и поворотов довольно прост. Талантливому режиссёра, который хочет творить искусство, а не клепать бюджетных уродцев не дают закончить фильм — главная актриса уходит от него, перекрывают кислород и спонсоры с юристами или кто они там. Тут его находит некий учёный, который создал невероятную программу-актрису с помощью которой наш герой заканчивает фильм, срывает банк и создаёт кумира, которому начинает поклоняться весь мир. Всё просто.
Выглядит довольно наивно, хотя фильм — не пустышка и не просто развлекательная история. Идея хороша, в целом, но реализована неудачно. Сюжет не очень удачный. И довольно нереалистично. Не то что компьютерный человечек становится неуловимой знаменитостью, а то что невозможно, что бы актёр пользовался ТАКОЙ славой. И все преследуют нашего героя в попытках увидеть эту загадочную Симону. Фотографии со спутников, подкуп метрдотелей и охраны, взлом отеля в котором режиссёр селится с актрисой в то время когда их нет. Это абсурд. Всё выглядит чересчур наивно.
Борьба Пачино с его выдумкой, попытка вырваться из того порочного круга, который он создал, это самое интересное в фильме. Можено даже подумать, что главный герой немного начинает сходить с ума. Но в целом, фильм вышел довольно посредственный.
Игра актёров тоже не оставляет желать лучше. Даже Пачино, который всегда очень крут, не так хорош, хотя он и показал всё как надо, но мне кажется, что этот фильм ниже его уровня.
Местами даже непонятно, что за жанр у фильма? То ли это неудавшаяся комедия, то ли мелодрама? Но если у вас есть время, посмотрите фильм.
По-моему, вся суть истории сводится к простой констатации факта: при современном уровне развития технологии живой человек в искусстве становиться ненужен и даже опасен — во как! И дело вовсе не в кино — понятно, что не театр, не на сцену смотришь, а на картинку-а дело в том, что картинка-то подчеркнуто мертвая и не замечать этого может только тот, кого такая картинка полностью устраивает.
Тем, кому не понравился хепи-энд — все нормально, по закону жанра так и должно быть. Тем более, что А. Пачино и так чуть было не превратил комедию в драму — уж очень убедительно сыграл отчаяние горе — креативщика, когда надо было предъявить свое создание, а предъявлять-то нечего.
Так-же очень симптоматично, на мой взгляд, что его произведение становиться еще и певицей — ну, нашу-то эстраду муляжами точно не удивишь.
На экраны вышел научно-фантастический боевик Эндрю Никкола „Время“, в котором каждому человеку отведено всего 25 лет жизни и где валютой стали не деньги, а секунды и минуты. Создатель „Шоу Трумана“ и „Оружейного барона“ рассказал, как родилась идея фильма и почему на главную роль был выбран Джастин Тимберлэйк... (...)
234.2 тыс., 
152.3 тыс., 
