Фильм рассказывает о необычной семье Тененбаумов, все члены которой обладают уникальными способностями. Например, Чес уже в десять лет добился больших успехов в финансовой сфере, Ричи является одаренным теннисистом, Марго стала в десять лет известным писателем-драматургом.
Дети выросли и выпорхнули из родительского гнездышка, но пробил час, когда семья вновь решила собраться в родных пенатах, потому что отец семейства Роял Тененбаум, как выяснилось, страдает неизлечимой болезнью и ему осталось жить чуть больше полугода. За это время Роял постарается наверстать упущенное и уделить своим детям внимание, которым они были обделены с его стороны в детстве.
Фамилия главных героев была позаимствована сценаристами Уэсом Андерсоном и Оуэном Уилсоном у их друга по колледжу Брайана Тененбаума, который сыграл в фильме одного из врачей «скорой помощи».
Примечательно, что сестру Брайана зовут Марго, так же как и героиню Гвинет Пэлтроу.
На свадьбу герой Оуэна Уилсона является с индейской раскраской на лице. В фильме «Образцовый самец» (2001) лицо Уилсона на фотографии выглядит точно так же.
Эпизод, в котором Марго лишается пальца, был первоначально написан для героини Маргарет Янг из предыдущего фильма Уэса Андерсона «Академия «Рашмор».
В биографии Этелин Тененбаум (Анжелика Хьюстон) использованы некоторые факты из жизни матери Андерсона, которая после развода с его отцом стала археологом.
Очки, которые в фильме носит героиня Хьюстон, принадлежат матери Андерсона.
Герой Дэнни Гловера внешне очень похож на Генерального секретаря ООН Кофи Аннана. Добиться такого сходства Андерсон решил после того, как Гловер, лично знакомый с Аннаном, представил ему Андерсона на одном из мероприятий.
Роль Рояла Тененбаума Андерсон написал специально для Джина Хэкмана.
Ястреба Мордекая «играют» две разные птицы. Первую из них некие злоумышленники похитили во время съемок, чтобы получить за нее выкуп. Создатели картины, которые не смогли дождаться возвращения своего «артиста», стали снимать другого ястреба, у которого, как легко заметить, оказалось гораздо больше белых перьев, чем у его собрата.
Классно! И забавно и в тоже время умно. Трагикомедия абсурда. Смотрел с большим удовольствием, и разочарованием когда он кончился. Хороший фильм, очень хороший.
Кино о том, что быть гением в детстве — не значит прожить необыкновенную жизнь. Все герои как будто застывшие в разочаровании взрослой жизни, сохраняя обиды прошлого. И любовь.
Кино о том, что все изменчиво и никогда не поздно. Что если попросить прощения и сделать шаг навстречу, то сердца оттаят.
И это не комедия, просто лакомый слоеный «пирог», каждый слой которого по отдельности непередаваемо вкусен.
Один из самых чудаковатых режиссёров современности Уэс Андерсон, забавляет ещё на уровне знакомства с его биографией. Полное имя американца- Уэсли Мортимер Уэльс Андерсон! До жути помпезно, особенно учитывая, что его отца зовут Мелвер Леонард Андерсон-II, да и семейные хроники, занимают не последнее место в творческом процессе этого хиибру-альбиноса.
«Семейка Тененбаум»- кино с секретным кодом- «для своих», предстаёт во всём великолепии статики планиметрических композиций и своеобразного кошерного юмора(мыши-долмантины, пародия на Бьорна Борга). «Играя на поле» маэстро Копполы, с его фамильными эпосами, работа Андерсона, всё же выглядит проходной лентой братьев Коэн.
Страна «Кока-колы» и психоаналитиков, как всегда предстаёт тут сборищем неуравновешенных и эгоистичных одиночеств с суицидальным синдромом, которые уже который век сопротивляются магнитизму собственной земли, окроплённой кровью языческой теургии индейцев. Кризис, в котором пребывает американская нация- это кризис самоидентификации, потому фильм Андерсона выглядит не столько интеллектуальной комедией с детальными юморесками, сколько грустной сатирой на потерю внутрисемейных связей и жизненных приоритетов ячейки общества, как микромира государства.
Развешивая всему миру «клюкву демократических свобод», сами янки давно уже прибывают в сущностном коллапсе, и если идеей режиссёра было показать, именно, момент перехода из зарождения в вырождение нации- минуя расцвет(на примере отдельно взятой семьи), то остаётся только поаплодировать прозрачности Андерсона. Страна с короткой памятью, упорно не учится на ошибках своей короткой истории.
Кто-то спросит- к чему бы всё это выше сказанное? Да к тому, что по одутловатой личине, давно уже переставшего играть(если вообще умевшего), Билла Мюррея или вечно глупому выражению анфаса самого несмешного комедийного актёра, которого только знал экран- Бена Стиллера, можно легко считывать методом физиогномики- не только степень нынешней артистической деградации, но и уровень распада «молекулы духа» современного человека, тем более такого «примера-идеала» для всего мира, как американец…
Так уж вышло, что я со скепсисом отношусь к комедийному жанру, особенно если его ноги растут из Голливуда. На одну, по-настоящему стоящую западную комедию чаще всего приходится с десяток отвратительных штампованных поделок, напичканных бульварными шутками. Когда я увидел фильм, в списке ролей которого значились такие личности как Бен Стиллер, Оуэн Уилсон и Дэнни Гловер, то поначалу решил обойти его стороной, но в конечном итоге мое любопытство одержало верх над здравым смыслом…и к счастью. Фильм «Семейка Тененбаум» — как книга — разбит на 8 глав. Это не означает, что он состоит из множества маленьких историй, так как каждая новая глава просто продолжает сюжетную линию фильма. Разобью и я свой отзыв на 8 глав, в которых постараюсь осветить все достоинства этого фильма.
Chapter one. Hey Jude.
Вопреки всем правилам написания рецензий, я хочу начать с саундтрека. Именно музыка идеальнее всего подходит для передачи духа и атмосферы ушедшей эпохи. Фильм начинается с легендарной песни The Beatles, которая задает вектор всего повествования, делая его несколько винтажным. В фильме отсутствуют конкретные даты, можно лишь косвенно догадаться, что история эта берет начало в конце 50х, а сами события картины разворачиваются где-то в конце 70х — начале 80х. Погрузиться в те годы зрителю помогает невероятный саундтрек, состоящий в основном из ретро композиций. Paul Simon, Bob Dylan, John Lennon, Ramones, The Clash, The Velvet Underground — имена и названия говорят сами за себя, настолько великолепную звуковую дорожку в кино встречаешь не часто.
Chapter two. Family.
Обычно фильмы с излишне звездным актерским составом проваливаются, так как многие артисты привыкли быть «лицом» картины. Работать в команде сложнее, чем солировать или даже играть дуэтом. В «Семейке Таненбаумов» собрана целая плеяда звезд голливудского кино, но при этом никто не тянет на себя одеяло. Многие актеры раскрылись для меня в ином свете, и я решил внимательнее изучить их фильмографию. Джин Хэкмен вообще идеально вписался в роль престарелого папули, решившего на старости лет вернуться в семью. И симулирует болезни он иронично, и «отрывается» с внучатами с задором, словом, налицо одна из лучших ролей этого потрясающего актера. Но не стоит думать, что ему хоть в чем-то уступает, к примеру, Бен Стиллер или Гвинет Пэлтроу. Причем у каждого роль уникальная и неповторимая, обыгранная не просто на совесть, а с прилежанием. Чувствуется, что все участники этого кинематографического спектакля пропитались запахом этой истории, стали её частью.
Chapter three. Сharacter.
Я даже не знаю с чего начать. Героев так много, и каждый из них со своей уникальной историей. Давным-давно Роэл Таненбаум (Хэкмен) был главой большой семьи, в которой росли три гения: Чес (Стиллер), Ричи (Люк Уилсон) и Марго (Пэлтроу). Марго была дочкой приемной, но от своих одаренных братьев не отставала. Как это часто бывает с вундеркиндами — их талант с годами угасает, снедаемый жизненной неудовлетворенностью, переходным возрастом и упадническими мыслями. С легкой руки режиссера Уэса Андерсона, история делает прыжок на двадцать с лишним лет, и являет нам уже совсем иных героев. От гениального бизнесмена Чеса остался лишь отец-одиночка с двумя детьми и развивающейся паранойей, вместо талантливого теннисиста Ричи перед зрителем предстает бородатый хиппи, а подававшая когда-то надежды писательница Марго круглыми днями лежит в ванной и периодически бегает к соседу и другу детства наставлять рога работяге мужу. Сосед этот всегда мечтал быть похожим на гениальных друзей, и в итоге стал известным писателем, куда более значимым, чем по-настоящему талантливая Марго. А мать семейства, Этель (Анджелика Хьюстон, ну так и хочется назвать её Мортицией Адамс), так и вообще собирается выйти замуж на закате лет.
Chapter four. Story.
Все эти сюжетные перипетии преподносятся в изумительной манере, с экранными вставками фотоснимков, афиш и обложек книг, выступающими в качестве иллюстраций. Андерсон подчеркивает «книжность» своей картины, превращает её в повесть с неизменными атрибутами: рассказчиком, главами, иллюстрациями. Характер каждого героя раскрывается постепенно, в процессе повествования неоднократно демонстрируются события, предшествующие основной истории фильма. Таким образом, не взирая на довольно большое количество персонажей, с вниканием в суть вещей никаких проблем не возникает.
Chapter five. Parallels & perpendiculars.
У каждого персонажа, включая второстепенных героев, есть своя уникальная сюжетная линия. Причем все они развиваются таким образом, что образуют сложный граф с вершинами-героями и дугами-отношениями. Параллельные изначально, истории неожиданно пересекаются друг с другом уже ближе к концу фильма, напоминая, что перед нами не просто люди, а большая семья, которая никогда не славилась особой дружностью, но все же каждый член её так или иначе влиял на остальных. Нашлось тут место и странной любви между сводными братом и сестрой, и притче о наркомане, и истории об утрате любимого человека. При этом нет никакой сумбурности, все упорядочено, словно в учебнике по математике.
Chapter six. Composition.
Очень странно, что ни на одном кинофестивале не была отмечена превосходная работа оператора Роберта Д. Йоумена и монтажера Дилана Тиченора. Ни разу за весь фильм в кадр не попадает что-то лишнее, при этом камера не «застывает» в определенном ракурсе, она постоянно ищет новые перспективы. Например, героиня идет по мостику, камера перемещается вокруг своей оси и фиксирует героя, идущего навстречу и проходящего тот же отрезок, только на другой стороне моста. Или сцена встречи брата и сестры: когда камера демонстрирует неподвижного героя, она приближается к нему, словно мы смотрим глазами идущей вперед героини. Таких эпизодов немало, а с учетом того, что они еще и мастерски обыграны, хочется перематывать и пересматривать их по несколько раз.
Chapter seven. Morality.
А вот тут все вышло крайне незамысловато. Это фильм о семейных ценностях, так отчаянно спасаемых старым банкротом. Вполне стоит посмотреть всем тем, у кого уже долго не клеятся отношения с близкими людьми.
Chapter eight. Humour.
Ждете от комедии шуток про однополый секс и гениталии? Тогда «Семейка Тененбаум» не для вас. Это скорее ироничная драма, а не комедия, и шутки в ней порой неуловимо тонкие, не акцентированные. Приведу простой пример. Двое мужчин, влюбленных в одну женщину, просматривают на неё досье в детективном агентстве, содержащее множество доказательств её измен, а после один из них заключает: «Ба, да она курит!».
Epilogue.
Не смотря на восторженные отзывы критиков, фильм не взял ни «Оскар», ни «Золотого медведя» Берлина. Немного жаль, что жюри обошли стороной эту трогательную историю, хорошо хоть Джин Хэкмен свой «Золотой глобус» получил.
Этот фильм я решил посмотреть по нескольким причинам. Первой послужила рекомендация моего друга. Те, кто мои рецензии читает, знают о ком я. Второй послужила то что этот фильм хвалили в одной передаче про кино. И третей то что в этом фильме очень хороший собран актерский состав. В день просмотра я специально до него ничего не смотрел, чтобы впечатление было сильнее. И вот с большим трудом я его посмотрел.
Сюжет. Этот фильм рассказывает о необычной семейке Тененбаумов. Все люди из этой семьи обладают уникальными способностями. В этой семье три ребенка. Чес уже в десять лет добился больших успехов в финансовой сфере, Ричи является одаренным теннисистом, а Марго стала в десять лет известным писателем-драматургом.
Вот спустя много лет. Дети выросли и уже давно ушли из дома родителей, но пробил час, когда семья вновь решила собраться в родных местах, потому что отец семейства Роял Тененбаум, как выяснилось, страдает неизлечимой болезнью, и ему осталось жить чуть больше трех месяцев. За это время Роял постарается наверстать упущенное и уделить своим детям внимание, которым они были обделены с его стороны в детстве. Сюжет этого фильма мне оригинальным не показался, но посмотреть его мне захотелось. У меня перед просмотром фильма возникает мысль, какой этот фильм будет, и что я от этой ленты жду. От этого фильма я не ждал ничего не смотрел трейлеров. Видел лишь отрывки и кадры, но я себе не представлял, что это будет за фильм.
Теперь конкретно о фильме «Семейка Тененбаум».
Я не понимаю, кто этот фильм назвал комедией. Это очень грустный, меланхоличный, монотонный фильм. Я за весь фильм улыбнулся пару раз. Это скорее драма или трагикомедия. После его просмотра мозги совсем не работают. В день просмотра за этим фильмом я смотрел еще один фильм Уэса Андерсона «Водная Жизнь». Они очень похожи и если честно. Не пытайтесь это повторить. Посмотреть подряд их очень сложно. Надо делать большой промежуток. Теперь я понял эту эстетику и стиль Андерсона. В фильме «Семейка Тененбаум» великолепное начало. Оно меня держало в напряжении. И я смотря его надеялся таким будет весь фильм, но к середине он здал и я уже был не так затянут этим фильмом. Вообще «Семейка Тененбаумов» поймут не многие, но мне при первом просмотре о в целом очень понравился. До этого я таких необычных фильмов не смотрел. Необычность заключается в том, что не смотря на не оригинальность идеи он оригинален. Шикарные, но иногда раздражающие диалоги очень порадовали. Как я уже говорил этот фильм кроме того, что он не для всех, он еще и фильм авторский. Наверное, составляющей великолепного начала и вообще всего фильма является видеоряд, который великолепен. Очень понравились надписи в представлении главных героев и тих повседневной жизни. В особенности понравилось, когда рассказывали про Ричи и его сестру. В этом фильме очень много персонажей. Главного героя здесь нет. Сюжетные повороты не много предсказуемы. Меня не много удивила концовка.
Актеры. Это отдельный разговор. В этом фильме собрано огромное количество известных актеров. Очень хорошо сыграл Люк Уилсон. Который великолепен. Многим нравиться, как здесь сыграла Гвинет Пэлтроу. Я лично не увидел, какой то сверхъестественной игры. Весь фильм она ходит в депрессивном состоянии. На лице у неё одно и тоже выражение. Может быть, это так и задумывалось. Совсем в этом фильме я не заметил игру Бена Стиллера. Не знаю, может он, потерялся среди огромного количества других актеров. Великолепна игра Джина Хэкмена. Запомнился мне в этом фильме Люк Уилсон. Хотя его персонаж меня очень раздражал. Еще отмечу хорошо сыгравших Билла Мюррэйя и Дэнни Гловера.
Режиссура. Хорошая. Очень неторопливая. Как и фильм, который затянут. Саундтрек великолепный, очень понравился. Музыка, которая играла идеально подходила к эпизодам, в которых играла. Особенно в начале. Операторская работа. Неплохая, не много раздражающая, но в целом хорошая.
Итог. Авторское кино, которое поймут не многие. Мне этот фильм понравился.
Очень хороший, добрый фильм, с хорошими актёрами, музыкой, моралью и необыкновенным смыслом. Уверен, что каждый в нём найдёт что-то для себя.
Это даже своего рода пародия на жизнь. Создатели высмеяли все недостатки человеческой природы, которые влезли на экран в этот небольшой промежуток времени. Жадность, слабость, трусость, ревность, замкнутость, нерешительность, человеческая глупость — всё при главных героях. Как-то по-своему, я бы сказал по-Тененбаумски нам растолковывают все не лучшие качества людских характеров.
Герои этой замечательной картины — мягко говоря, самые необычные персонажи кинематографа, которых мне довелось увидеть. У каждого своя «болячка», своя проблема. Зрителю она рассказывается по литературному, с массой преувеличений и необыкновенной доходчивостью, через тончайший, ненавязчивый юмор и необычное поведение персонажей. Собственно, раскрытие внутреннего мира героев, и является основной идеей фильма.
Тененбаумам присущи главные проблемы большинства семей: проблема развода, отношение между приемными детьми и их новыми родителями, внезапно возникнувшие чувства любви между сводными братом и сестрой, отсутствие взаимопонимания, эгоизм и принципиальное отношение со стороны близких тебе людей, смерть. Парадокс, но именно благодаря возвращению отца семейства Рояла Тененбауна, изначально только накалившего семейную обстановку, проблемы остальных членов семьи медленно начинают разрешаться и все встает на свои места, все становятся счастливыми.
Фильм хорош своим ироничным юмором и драматичными моментами, трогающими до глубины души.
- Марго, я больше не люблю тебя. — А я и не знала, что ты любил меня…
По традиции сразу же оставляю в самом начале отзыва заметку. Отныне и впредь фильм Уэса Андерсона «Семейка Тененбаум» внесен в мой список самых любимых фильмов в истории моей жизни.
Это первая работа творчества режиссера, с которым я начал свое знакомство. Признаюсь, до марта этого года я вообще не слышал ничего об этом режиссере. Не имел никакой информации. Тем и лучше, что теперь я знаю этого режиссера, и в будущем продолжу знакомство с его творчеством. А теперь о фильме.
Сюжет довольно простой. Сразу же объясняют, кто есть кто, у кого какие проблемы. В общем, знакомство проходит очень гладко. С самого же начала фильма нет предпосылок к тому, что нас будет ожидать какая-то безумная комедия, несмотря на актерский состав. Такое спокойное и безмятежное вхождение в этот мир. Мир семьи Тененбаум. Отец с матерью, их три ребенка, один из которых является приемным, а также верный слуга, а еще даже сокол, если не ошибся. Каждый ребенок воистину гениален. Один финансовый маг, второй одаренный теннисист, которому удалось аж трижды выиграть на Открытом чемпионате США, а третья талантливый драматург. Опять-таки кажется, что теперь весь фильм будет показывать зрителям полную событиями жизнь этих вундеркиндов. Но не так обстояли дальнейшие дела.
Проходит больше десяти лет. Все повзрослели. Но никто из этих детей-гениев не нашёл себя во взрослой жизни. Герой Бена Стиллера, который был преуспевающим денежным воротилой, стал отцом двух сыновей и вдовцом. Он всячески не хочет мириться с потерей своей жены, а также хочет держать своих детей в ежовых рукавицах всегда, не давая тем возможности выбора или риска. К тому же, он полностью помешан на безопасности своей семьи. Герой Люка Уилсона, который был теннисистом, вдруг неожиданно для всех с позором проиграл свой последний матч в карьере и ушёл из спорта в довольно молодом возрасте. А героиня Гвинет Пэлтроу, которая писала замечательные пьесы, начала курить в юном возрасте, отвергать правила, как таковые, сбегая то из приюта, то из дома, иметь случайные любовные связи с различными колоритными персонажами. Вот так, достигнув вполне приличного возраста, каждый из них был по-своему несчастен. И жить бы так, все время находясь в поисках себя самих, пока не известили каждого из них о том, что их отец тяжело болен, и, что он может умереть. Все собираются под одной крышей вновь. И начинается поиск уже взаимоотношений между каждым членом семьи, а также новыми персонажами в их жизни.
Вот именно эти самые поиски и заслуживают самого пристального внимания. Так трогательно временами, комично, а где-то лживо строились отношения. Но они не переставали искать. В какой-то мере каждый из героев начинал понимать, что слишком ушли глубоко они в себя, вследствие чего сами не знают, чего хотят. Яркий пример: диалог, вынесенный в заголовок моего отзыва. Это был диалог между Марго Тененбаум и другом её детства. Он любил её, а потом разлюбил, а она даже не подозревала и не знала, что её любит именно он. Это от того, что люди в большинстве случаев предпочитают уходить вглубь себя, не особо заботясь об отношениях с окружающими людьми. Это является большой ошибкой. Это и хотели показать Уэс Андерсон и Оуэн Уилсон в своем сценарии. Вышла вся эта затея, как вы поняли, просто замечательно и душевно.
В первую очередь хотел бы отметить актерский ансамбль. Одни знаменитости. Но это ни сколь не мешало процессу, скорее наоборот. Каждый актер или актриса настолько дополняли друг друга, что и не было такого героя, как главный. Главным героем была семья, её ценности, её наиважнейшие элементы. Так что все актеры справились отлично с работой, построив воистину сплоченную и дружную команду, которой, безусловно, с удовольствием руководил Уэс Андерсон.
Технические стороны. Очень мастерски выполнена работа оператора. Общие планы очень ярко описывали каждый эпизод. То есть, момент, когда камера выбирает лишь один ракурс, только увеличивает объемность и полноту каждого кадра. А какой саундтрек!!! Такие мелодичные, теплые, успокаивающие, обнадеживающие мелодии. Очень отличная работа художника по костюмам. Такие яркие, радующие глаз цвета, светлые, запоминающиеся, характерные костюмы. Главное — ни намека о том, что всё так плохо. Да и остальная команда поработала на славу.
В заключение хотел бы отметить, что нужно ценить всегда свою семью. Всегда. Какие бы не происходили события, не случались истории, все равно оставаться со своей семьей. Забыть семью — забыть то, кем ты являешься. Жизнь — это лишь испытание. Семья — один из важнейших элементов этого испытания. Ставлю…
«Я хотел быть одним из Тененбаумов» — говорит персонаж Оуэна Уилсона. Однако, мне показалось, что он не только хотел — он был одним их них. И каждый кто хоть как-то соприкасался с членами этой странной семейки — становился частью Тененбаумов. И к концу просмотра начинает казаться, что и сам ты — зритель — имеешь к ним самое непосредственное отношение.
Что понравилось:
- Персонажи. Какие они в начале, как они меняются, что остается неизменным. У каждого своя жизненная позиция. Они все чудные — и все очень яркие! Этот фильм прямо-таки перенасыщен действующими лицами — но ты никогда не спутаешь одного с другим, ибо каждый оригинален и неповторим.
- Актерский состав (это наверное в первую очередь надо было написать). Он и сам по себе великолепен — даже если брать и рассматривать актеров по одному. Но главная роль в этом фильме отведена — ансамблю. Уэс Андерсон и актеры — не первый день работают вместе, и создают совместно не первый фильм. Эта близость за кадром дают потрясающий эффект в кадре — они доверяют друг другу (как актеры), идут за партнером, чувствуют — ну и мы им верим, даже если ситуация сама по себе абсурдна. В этом фильме — все свои, чувствуешь себя как дома.
- Операторская работа. Визуальное восприятие. Нечего сказать: картинка завораживает. Что там делает съемочная группа для этого — я не знаю. Но хочется смотреть и смотреть… что бы ни показывали: ржавые такси, маленькие чуланы, крыши, гостиницы etc
- Сюжет простой. Искренно, жизненно, прямо, как есть. Ведь мы сами так живем, хотим смеяться когда нам грустно, и нету в нашей жизни четкой грани между трагедией и комедией.
Что не понравилось:
- Мне нравится этот режиссер и его команда и не нравится что он так непопулярен у нас в широких кругах. Картина — достойная. Посмотрите.
714 тыс., 
480.1 тыс., 
