Однажды весною, в час небывало жаркого заката, в Москве, на Патриарших прудах, появились два гражданина. Первый из них, одетый в летнюю серенькую пару, был маленького роста, упитан, лыс, свою приличную шляпу пирожком нес в руке, а на хорошо выбритом лице его помещались сверхъестественных размеров очки в черной роговой оправе. Второй — плечистый, рыжеватый, вихрастый молодой человек в заломленной на затылок клетчатой кепке — был в ковбойке, жеваных белых брюках и в черных тапочках.
Основным местом съемок библейских сцен была Болгария. Болгары создали целый комплекс античных построек, который практически полностью соответствует дворцу Ирода в Иерусалиме.
Ещё до окончания показа на телеканале «Россия» сериала «Мастер и Маргарита» появилась довольно злорадная шутка: «Оказывается, Михаил Булгаков — плохой писатель». И действительно, при знакомстве с этой десятисерийной экранизацией может сложиться непреодолимое впечатление некой сумятицы и даже белиберды, которую изволил насочинять почти 70 лет тому назад создатель новоявленной «мениппеи». Вот такое умное слово везде повторял в своих интервью режиссёр Владимир Бортко, проявив редкостные познания в области литературоведения.(... читать всё)
Самая удачная экранизация бессмертного произведения.
Мое мнение таково, что господину Бортко удалось то, что не удавалось уже многие десятилетия другим авторам экранизации романа «Мастер и Маргарита». Она получилась наконец-то. Насколько? — другой вопрос, но эта — наиболее удачная из всех предыдущих, на мой взгляд. Отчасти соглашусь с ним в том, что Булгаков написал хотя и великое, но весьма сумбурное произведение, повествование которого оставляет ощущение «несклеенности» сюжетных линий, и бортковская постановка это отчетливо проявляет. Многократно прочтенная книга, и просмотренные версии ее экранизации, неизменно вызывают во мне мысль о том, что Булгаков при ее написании пошел путем сбора современного фольклора, городских легенд, а потом попросту, как настоящий творец, составил эти пазлы в единую, шедевральную картину. Ну сами посудите, поразмышляйте насколько разнообразны эти истории, например, начальная история встречи атеистов с нечистой силой, с незабываемым диалогом, который давно разобрали на цитаты, или экстраординарное, мистическое представление с необычным стриптизом под занавес, или взять хотя бы историю про исчезновение червонцев, не говоря уже мрачном бале-шабаше и событиях давно минувших лет, которые произошли за «тридевять земель» от места основного, современного действия — все это нескончаемая череда отдельных историй, умело связанных между собой мистикой и переплетенными судьбами персонажей.
Говоря о игре актеров, хотелось отметить особо только абсолютно не правдоподобную и халтурную работу Безрукова в роли Иешуа. Остальные актеры нарисовали нужный образ, и с поставленной задачей справились, на мой взгляд, с малыми огрехами. Особенно убедительны были Абдулов, Басилашвили, Филиппенко, и надо отметить прекрасную игру Галкина, не смотря на то, что в общем, мне никогда не нравились его работы.
О музыке Корнелюка можно писать отдельную диссертацию, она стала истинным украшением и очень гармоничным обрамлением этой картины.
В общем, получился очень достойный, отечественный продукт, который хочется пересматривать раз за разом, в отличии остальных экранизацией бессмертного произведения Михаила Булгакова. Спасибо Бортко, еще один фильм в копилку любимых, но он лишь усилил степень ожидания последующих попыток.
Единственное, что он сказал, это, что в числе человеческих пороков одним из самых главных он считает трусость… (с.)
Владимир Бортко был, несомненно, очень смелым человеком. Не каждый решиться взяться за экранизацию такого сложного произведения. Сложного не только в сюжетном плане, но и в плане чувств, души, понимания. Режиссер показал нам свое видение происходящего; прочувствовал это великое произведение, пропустил его через себя. Уже за одно это нужно от всего сердца сказать ему спасибо.
Подбор актеров своеобразен. Очень хорошо прописанные образы в книге уже составили некую картину, и не все актеры ей соответствуют. Но, в этом, пожалуй, и заключается профессия актеров — делать готовое чем-то новым, по-своему интересным, но не вылезти за рамки созданного. Балансировать на гране импровизации и самовольничества очень сложно. Но все актеры прекрасно справились со своей задачей.
Олег Басилашвили создал образ идеального дьявола. Мудрого, загадочного, отрешенного. Глаза показываю тяжесть ноши, которую Воланд будет нести всю жизнь. В нем нет призрения к окружающему миру. Он сочувствует людям, пытается научить их жить правильно доступными для него способами.
Александр Галибин создал образ отрешенного от мира человека. Ему нет места среди живых, они не признали его. Истинный образ гения, чем-то сродный с Гоголем. Со всех сторон его клянут,
И только труп его увидя,
Как много сделал он поймут,
И как любил он ненавидя…
Некрасов.
Анна Ковальчук смогла отойти от образа сурового следователя. Ее холодный смех с истеричными нотками заставляет поверить, что перед тобой действительно ведьма. «Я ведьма и очень этим довольна!» (с.) Красота актрисы, неповторимый шарм, и, разумеется актерское мастерство — все это наполняет образ до краев. Быть может, Ковальчук не идеально подходит под описание Булгаковской Маргариты, но так ли это важно?
Кирилл Лавров. Непознанный до конца, актер — загадка. Ровно как и Александр Абдулов.
Булгаковский Понтий Пилат отличается от библейского, да и сама история, рассказанная этим великим писателем не похожа на то, что в детстве нам читали бабушки.
Наверное, стоит воспринимать этот фильм не как экранизацию романа Булгакова, а как новый взгляд на великую книгу
«Слушай беззвучие! Слушай и наслаждайся тем, чего тебе не давали в жизни — тишиной» (с)
Начну с того, что г-н Булгаков является моим любимым писателем — он гений, и его закатный роман лучшее из литературы XX века. Я пересмотрела кучу экранизаций и эта лучшая. Не сравнить с фильмом 1994 года, где Маргарита ходит с начесом «а-ля Мираж», а Бездомному чуть ли не за 50 лет.
Итак… Фильм достоверен и содержателен. Его можно использовать в качестве аудиокниги.. Да-да! Возьмите роман в руки и смотрите фильм. Это очень большая редкость когда сценарий полностью соответствует тексту самого писателя. Все фразы, реплики, шутки и диалоги — все булгаковское. Бортко почувствовал Булгакова, он нашел очень тонкую связь: Мастер говорит голосом Иешуа, Человек во фраке и Каифа, Иуда и Майгель — одно и тоже лицо. Попадание на все 100%!
Блестящие актерские работы, потрясающий размах съемок!
Начну с Иешуа. Ну что вы такое говорите? «Иешуа позовет бригаду». Это как раз тот случай, где Безруков отошел от своего привычного амплуа и влился в образ. Он с таким же «тревожным любопытством глядел на прокуратора», как должно смотреть Иешуа. В его голосе было столько убедительности, столько тепла.
Пилат. Очень большой масштаб личности, властный, но несчастный человек. Его диалоги с Иешуа произвели на меня большое впечатление. Лавров гениальный человек и мне было приятно увидеть его в качестве этой сложной и противоречивой личности. Браво ему за эту роль!
Воланд.. Я ничего не имею против Басилашвилли, но с возрастом промахнулись, да и глаза у него были одинаковые. Зато сколько власти, сколько сосредоточенности и убедительности в его игре. Смотришь на него, слышишь интонацию его голоса и становиться не по себе.
Абдулов — тут без особых комментариев. Перевоплощение просто изумительное, он как всегда мастер своего дела. А сколько иронии в его персонаже, да еще в сочетании с его неразлучным дружком Бегемотом. В некоторых местах жутко смеялась. Сатира Булгакова налицо.
Азазелло-Филиппенко, он стопроцентно попадал в роль и образ, и держался весьма и весьма достойно. Опять же, он нашел свой образ, не то, что его Фагот в 94.
Маргарита-Ковальчук — да, да, да! Она красива, умна, горда, в ее глазах есть чертовщинка! Это Маргарита.
Галибин-Мастер — измученный человек, ищущий покоя со своей любимой и потерявший надежду на свободу собственной души. То, что нужно я увидела в актере.
Еще я бы отметила игру актера Семена Стругачева в роли Левия Матвея. Я его вообще не узнала, очень непривычная для него роль, с которой он справился поразительно хорошо. Прям таки мастер перевоплощения, не ожидала от него такой игры.
Про какие-то технические недоработки. Господа! Не в этом же суть. Суть — в идее, в духе необычности и фантастичности. Есть конечно недочеты по описанию (например Мастер в конце не обратился в человека с длинной косой в свете луны, доспехи Марго на балу — целиком фантазия режиссера и т. п.), но они не глобальны. Главное текст, эмоции, атмосфера. Здесь есть все! А музыка… наверно нужно вообще ничего не понимать в ней, говоря что здесь она ужасная. Она полностью соответствует сериалу и тематике романа — аж мурашки по коже.
Очень хочется сказать спасибо всем актерам и конечно г-ну Бортко. Очень жаль, что с нами больше нет таких актеров как А. Абдулов и К. Лавров. Еще раз спасибо, за их роли в этой экранизации.
Мой совет — прочитайте книгу, и смотря фильм, погрузитесь в него. Наслаждайтесь этой сложной историей любви и не ищите ничего искусственного — здесь его нет!
Сколько раз смотрю «Мастер и Маргарита», никак не могу насмотреться. Это экранизация моей самой любимой книжки, написанной Михаилом Булгаковым. Отзыв сразу скажу, что будет положительным, потому что ничего плохого я и не ожидал.
Актерская группа поражает, конечно, своим превосходным набором знаменитых, профессиональных и просто приятных лицу людей. Думаю, что все они подошли, как следует, вписались в обстановку самым лучшим образом. Выделить бы хотелось Вячеслава Галкина, исполнившего роль поэта Ивана Николаевича Бездомного, а также Александра Абдулова, которого создатели картины давно уже знали, что он безупречная кандидатура на главного проходимца, члена свиты Воланда, Коровьева.
Музыкальное сопровождение блестяще подошло ко всем эпизодом мини-телесериала. Игорь Корнелюк сотворил настоящую, живучую, впечатляющую, оригинальную и непроходную начинку для определенных моментов. А заглавная тема звучит просто, как божественный разговор, заслушаться можно, так и покрываешься мурашками по телу от того, что так нравится торжественное вступление основного мотива в ход.
Есть неточности в постановке, некие расходы в изображении образов персонажей «Мастера…", но, это к счастью, ровным счетом ничего не значит. Я на такие мелочи, как мне кажется, не обращаю внимания, потому что фильм берет другим. Взгляд нельзя отвести.
Безусловно, кино на любителя, впрочем, как и сама книга, что тут сказать. Но вы знаете, я заметил такую особенность: даже те люди, которые не читали роман, они с удовольствием наблюдали развитие истории про Сатану на экране. Я, как истинный поклонник Булгаковского творения, оценивал картину с точки зрения получения той же атмосферности, что и при чтении. Получилось: мне не скучно было, довольно разнообразно все вышло. Хоть и спецэффекты где-то подхрамывают, это жалко, но есть и другие плюсы, например, в основном внимание все уходит на актеров, на то, как они играют.
Я бы мог долго еще обсуждать и комментировать, как я отношусь к экранизации всемирно известного романа Михаила Афанасьевича, но основные черты уже высказал. Бортко достойно выступил режиссером-постановщиком и полностью оправдано сделал, то, что не удалось многим затейникам — он проделал великую работу, его кино увидело свет, фильм собрал толпу почитателей и кассовый успех показал, что творцы кинократины смогли заинтересовать зрителя, так же, как книга заинтересовала читателя.
«Я — часть той силы, что вечно хочет зла и вечно совершает благо» (с)
Первый раз я ознакомилась с этой экранизацией тогда, когда она вышла на экраны, 5 лет назад. Помню. что к фильму было много претензий, особенно к тому, что персонажи выглядели совсем не так, как я представляла их себе, читая книгу.
Впечатления с тех пор остались довольно смутные, помню только, что несколько сцен на меня произвели очень сильное впечатление.
Больше всего тронула история Мастера и Маргариты, когда мастер рассказывал об этом Иванушке в больнице. Как они встретились, как она приходила к нему в подвал, как он ждал ее с раннего утра. Там было прекрасно все, и игра актеров, и музыкальное сопровождение.
А еще помню бал у Сатаны, как он мне не понравился. Остальное прошло фоном, очень раздражали советские хроники.
Что же изменилось сейчас?
Во-первых, я перечитала книгу в очередной раз. Простите, Книгу. Ибо для меня она как была, так и осталась Библией, причем не столько в религиозном плане, сколько в плане всего остального. Книга моей жизни, Книга, которая всегда все меняет.
Восприятие было другим, ибо я все-таки повзрослела с момента последнего прочтения — 17-ти лет (первое было в 14).
Если раньше более всего меня трогала история любви, самопожертвование Маргариты, то теперь до слез и нечеловеческой глубины поразила совсем другая история. История Понтия Пилата.
По горячим следам я решилась взяться за сериал.
Что ж, в этот раз все, абсолютно все было иначе.
Воланд в исполнении Басилашвили. Да, это не тот, что описан в книге. Не тот внешне, но его голос, его взгляд — те, те самые. Самой сильной сценой с этим персонажем для меня стала сцена перед отбытием из Москвы. Панорама, одежды, которые уже давали впечатление грандиозное, мистическое и, несомненно, потустороннее, и появление Левия Матвея, их диалог. Грандиозно, повторюсь.
Актеры отлично справились со своими ролями, все до одного.
Оговорюсь о том, что не понравилось на этот раз. ВСе те же советские хроники, с моей точки зрения перебор, и так дух того времени был показан вполне достоверно и ощутимо для зрителя. И белые зубы Иешуа Га-Ноцри.
Ну черт возьми, ну не могли у него быть такие белые ровные зубы! и тельце, тельце толстенькое. Ну неужели так сложно было заставить Безрукова похудеть чуточку для роли? ведь у несчастного философа тело было изможденным… А зубы можно было как-то тоже загримировать, исправить.
А вот голос, голос Безрукова был прекрасен. Голос и взгляд.
Понтий Пилат. Лавров актер прекрасный, но он просто не тот. Мне было бы ближе видеть в роли Пилата того, кто сыграл Афрания, начальника тайной службы. Жесткий, нестарый мужчина. Ведь жестокий, жестокий же прокуратор, всадник, сын короля-звездочета! А Пилат в исполнении Лаврова добр изначально, добр, несчастен, терзаем совестью. Да, сильно, да, до слез, особенно его слова ночью о том, что упустил, что не исправить глупыми поступками, мало, мало… Но все-таки Булгаков-то хотел показать именно перемену жестокого человека, который не ошибался, но изменился после мимолетной встречи с преступником… Который изменился, сломался и опоздал, струсил, испугался… и терзался две тысячи лет, глядя на луну, и не было ему покоя. И наказан он был сильнее всех за то, что совершил. Или за то, чего не совершил.
Азазелло. Хорош Филипенко. И бандит, и галантный темный служитель. И, в общем-то, даже наплевать, что не соответствует книжному описанию. Хорошо получилось.
А вот Коровьев-Абдулов мне не очень нравится. Визуально-то да, Коровьев, но в исполнении Абдулова это все равно импозантный такой персонаж, который никак не производит впечатление придурошного регента. Не придурошный он, не потешный, не комичный. Хотя, разумеется, Абдулов очень хорош, это один из моих любимых актеров.
Хочется отметить музыку. Корнелюк молодец. Темы и пронзительны, и динамичны, и очень хорошо ложатся с видео.
Очень понравился момент пародии на Ночной дозор. Иди ко мне. Кабинет Римского.
С другой стороны, эта сцена, несомненно, одна из самых жутких в книге, а Бортко превратил ее именно в пародию на жуть, убрав мистицизм дочиста.
В этом я вижу минус и серьезный. Книга ничуть не комична, а Бортко попытался нащупать баланс между трагизмом, мистикой, духом эпохи, красотой и силой любви и юмором. Местами перестарался, с моей точки зрения.
А теперь о главных героях. Маргарита. Да, это не та Марго, которую мы видим в книге, совсем не та. Но она хороша такая, какой нам ее показала прекрасная Анна Ковальчук. Мало того, Маргарита Анны намного красивее книжной. В глазах этой женщины все. Она и страшная сумасшедшая ведьма, и хрупкая, любящая женщина, она меняется в секунды. ТОлько что была ведьмой, и вот, вернув себе любимого мастера, становится той женщиной, которая всегда была с ним, любящей, испуганной, нежной, всеобъемлющей и готовой любить до конца и без остатка. Прекрасна.
Мастер. Галибин, по мне, что процентный булаговский мастер. Таким я его и видела. Мягким, сломленным человеком, невозможным романтиком.
А самым грандиозным минусом я считаю бал у Воланда. Ну не то, совсем не то! урезано, скомкано. Да, я понимаю, он хотел показать, как тяжело Маргарите пришлось. Но в книге она была тверда, ибо кровь, ибо любовь к мастеру. Она не оступалась, не вздрагивала, не падала, не было железного костюма, и не подтрунивала над ней сатанинская свита, а помогала ей, постоянно помогала. Так что здесь не то.
А вот в дальнейшем она и правда Королева. Гордая женщина, которой сами все предложат и сами все дадут. Красивая, величественная, стойкая. Вот там ее и правда испытывали, и она с честью прошла свое испытание. Хороша, черт возьми, ах, как хороша!
А вот развал Грибоедова мне показался тоже скомканным. Не хватило. Не то. Нужен, нужен был пират, последним покидающий свой бриг.
Шикарно Маргарита разнесла квартиру Латунского. Но почему, почему нет сцены крушения окон, почему нет сцены с ребенком, который остановил разбушевавшуюся ведьму? о, это было нужно, дабы больше раскрыть характер и суть Маргариты!
Можно говорить о фильме много. Да, у него есть минусы, как и в любой работе, да, есть и совершенно провальные подборки персонажей, несоответствие книжному восприятию. Но для меня это бесспорно
10 из 10
Потому что плюсы перекрывают все. Все на свете.
И до сих пор в ушах звучит музыка, а перед глазами стоят лица.
Браво. И великое человеческое Спасибо. И снятая шляпа. Насовсем снятая. Навеки. Ибо «Мастер и Маргарита» — мое самое что ни на есть больное место. Это моя книга. А теперь это еще и мой фильм.
На днях освою другие экранизации. Все, что смогу найти. Но пока нужно сделать перерыв… Надо сполна ощутить прекрасное послевкусие.
«МиМ» — та история, которую как ни визуализируй, все равно кто-то будет очень недоволен. Ибо легенда. И почти у каждого существует свое представление о Мастере, Воланде или Варенухе. Но все-таки актерский состав не разочаровал. Почти все были ни то что на своих местах, а просто-таки на высоте.
Перечислять фамилии тех, кто понравился, не буду, ибо это почти все актеры данного телесериала, даже те, чьи иные работы не очень привлекали (например, Владислав Галкин, чей Бездомный очень хорошо «ушиб „). Особенно сложно было с Воландом. Все-таки внешнее описание стало настолько «родным“, что автоматически представлялся скорее „таганковский Мессир“ Смехов, а уж никак не седовласый Басилашвили. Вообще, не знаю ни одного актера, который хорошо соответствовал бы моему представлению о Воланде. Но Басилашвили смог-таки заставить переключиться, а при начальном моем настрое это сильно.
Еще очень хочу отметить Фагота-Коровьева — Абдулова. Когда впервые смотрела этот сериал, о болезни актера ничего не было известно, так что впечатление «чистое» — без сантиментов. Поразили аристократичность и серьезность этого персонажа в его исполнении. Он в первую очередь не Коровьев, а Фагот, тот самый обреченный рыцарь.
Балагурство данного персонажа — маска, и Абдулов сумел это подчеркнуть, и открывшаяся трагичность, мне кажется, задевает гораздо сильнее, нежели шутовство, которого не хватило некоторым зрителям. Признаться, к Абдулову всегда относилась спокойно (хотя его талант очевиден), но его Фагот крайне воодушевил. Очень хочется написать еще о многих, но не стоит.
Лучше смотреть и наслаждаться хорошими актерскими работами, среди которых возможно вдруг обнаружить «Ту Самую Маргариту» или «Того Самого Берлиоза», как это получилось в моем случае.
Сценарий, постановка, динамика, звуковой ряд — все на хорошем уровне. Есть местами некоторые недочеты, но они не существенны. Главные недовольства у всех, с кем мне приходилось говорить об этом телесериале, вызывает «непохожесть» того или иного персонажа на «настоящего», живущего только в воображении отдельного человека. Думаю, от этого лучше сразу абстрагироваться. Или стать режиссером и снять очередную версию, где все будет, «как надо».
Раздражал и вызывал недовольство только один момент — спецэффекты. Что бал у Воланда, что полет Маргариты — совсем не впечатляет. Бал — как сцена из относительно старой компьютерной игры. Дымка вокруг тела Маргариты — вообще нечто. Неужели нельзя было просто снять с адекватных, не «порнографических» ракурсов, не «замазывая» так, будто это милицейская хроника?
Эта «кондовость» моментально опускает «с небес на землю», рушит то особое мистическое ощущение, которое дарят и роман, и эта экранизация. Хорошо, что этих «спецэффектов» не так много, как могло бы быть… Ну и Бегемот, конечно, слишком кукольный.
В общем, косяк с эффектами скидывает очко. В остальном — огромное спасибо всем, кто создавал этот фильм. В моей DVD-коллекции в первых рядах.
- Так кто ж ты, наконец? — Я часть той силы, что вечно хочет зла и вечно совершает благо…
Никогда не умела писать рецензии к понравившимся мне фильмам. Попытаюсь здесь.
на мой взгляд, получилось хорошо. Очень хорошо. Говорили актёры именно цитатами (мне это очень понравилось, близость к тексту), снято в целом неплохо. Да и роман этот-один из моих любимых. Перейдём к актёрам.
Воланд.
Вижу, все пишут, что актёр на роль Воланда не тот. Я тоже его представляла иначе: моложе, раскованней, да и волосы чёрные должны быть. Но характер, мне кажется, выдержан верно.
Маргарита.
Мне понравилась. Люблю Ковальчук. Черты у неё выразительные, как у Джоли. Джоли тоже люблю. Если в Голливуде сделают экранизацию, спорим, что она будет играть?
Иешуа.
Безрукова тоже люблю. По фильму «Пушкин. Последняя дуэль.» Вообще он молодец. То, что надо. Никто бы лучше не сыграл.
Фагот.
Абдуллову аплодирую стоя. Только он мог сыграть. Слов нет. Он — идеал. Роль только для него написана. Даже выбора не могло быть. Фагот вообще мой самый любимый персонаж. Абдуллова и раньше любила. В общем, они неразделимы.
В целом, фильм смотреть нужно. Смотрите и наслаждайтесь. Замечательная экранизация, как и бессмертная книга.
Честно скажу, желание купить фильм, хотя я его уже видел по ТВ и думаю ещё много раз увижу, появилось после того, как я услышал музыку фильма в каком-то сюжете про Олега Басилашвили — она меня в очередной раз заворожила! Никогда бы не подумал, что «предъявите билет» сможет сделать такое!!! Браво Игорю!
После вторичного просмотра картины, причем без рекламы и перерывов, могу сказать одно — удачная экранизация! Картину будут смотреть и наши дети, если конечно их не отпугнут неидеальные спецэффекты. Но если уж «Штирлица» цветным сделали, то думаю со временем и в «Мастере» спецэффекты подкорректируют. Игра актёров — без комментариев, — такие актёры плохо играть не умеют.
За мной, читатель! Кто сказал тебе, что нет на свете настоящей, верной, вечной любви? Да отрежут лгуну его гнусный язык! За мной, мой читатель, и только за мной, и я покажу тебе такую любовь!
Долго ждала экранизации на мой любимый роман. Каждую серию смотрела завороженно и на одном дыхании. Могу пересматривать снова и снова, будто первый раз смотрю.
Смотря на актёров в реальной жизни, я ни за что не увидела бы их в образах которые им подобрали, но они настолько вжились в роли, что я была в шоке.
Мастер — Галибину веришь. Веришь, что перед тобой человек, потерявший в своей жизни всё. Никому не дорогой, ни для кого не интересный…
Маргарита — «правильно!гордая женщина!никогда ничего не просите. особенно у тех, кто сильнее вас. сами придут и сами все дадут!».
Да — да. Я увидела именно гордую женщину до кончиков волос. Но женщину которая любит и готова принести себя в жертву ради любимого.
Воланд — «Не будешь ли ты так добр подумать над вопросом: что бы делало твое добро, если бы не существовало зла, и как бы выглядела земля, если бы с нее исчезли тени? Ведь тени получаются от предметов и людей. Вот тень от моей шпаги. Но бывают тени от деревьев и от живых существ. Не хочешь ли ты ободрать весь земной шар, снеся с него прочь все деревья и все живое из-за твоей фантазии наслаждаться голым светом? Ты глуп.»
Вот он мессир. Я увидела мудрого, властного сатану. Которому, правда, всё уже надоело: это тьма, этот свет, эти жалкие люди. Как они глупы.
Фагот — Абдулов играет просто восхитительно. И несмотря на то, что роль второго плана, его ждёшь, и ловишь каждое слово.
Азазелло — Настоящий животный характер. Вот он демон. Верю.
Бездомный — Больше всего понравилась игра Галкина. Он, пожалуй, самый честный, самый открытый. Он не понимает людей «заумных» и аристократов. он всё такой же простой парень с нашего двора, но на самом-то деле он совсем не прост…
Очень понравилась музыка, написанная Градским, она заставляла вздрагивать, улыбаться и плакать. Впечатлила сцена урагана и бури на Иерусалимом.
«Тьма, пришедшая со Средиземного моря, накрыла ненавидимый прокуратором город. Исчезли висячие мосты, соединяющие храм со страшной Антониевой башней, опустилась с неба бездна и залила крылатых богов над гипподромом, Хасмонейский дворец с бойницами, базары, караван-сараи, переулки, пруды… Пропал Ершалаим — великий город, как будто не существовал на свете. Все пожрала тьма, напугавшая все живое в Ершалаиме и его окрестностях. Странную тучу принесло с моря к концу дня, четырнадцатого дня весеннего месяца нисана.»
В общем я до сих пор под впечатлением. Российский кинематограф ещё не безнадёжен.
Наконец-то, после неудачных попыток других режиссеров у Владимира Бортко получилось экранизировать великий роман М. А. Булгакова. Всего попыток было пять, среди них даже одна анимационная, но все они по тем или иным причинам не увенчались успехом. (Если кто не знает, это не первая попытка Бортко экранизировать Булгакова — в конце 1980-х он снял замечательный фильм «Собачье сердце» по одноименному роману.) Кто читал роман «Мастер и Маргарита», тот понимает, насколько это трудная задача, и не только по части спецэффектов и масштабности, но и по части драматизма. То, что Владимиру Бортко это очень неплохо удалось, доказывает его профессионализм.
У фильма действительно звездный состав. В главных ролях — монстры (в хорошем смысле этого слова) российского кинематографа — Олег Басилашвили (Воланд), Александр Филиппенко (Азазелло), Кирилл Лавров (Понтий Пилат) и Александр Абдулов (Коровьев — Фагот). Я, читая книгу, почти всех персонажей представлял почти также, а Мастер в исполнении Александра Галибина, Коровьев и Азазелло — почти один в один. Первоначально роль Воланда должен был сыграть Олег Янковский, но он отказался на основании того, что нельзя играть дьявола. На мой взгляд, зря, даже по внешности он более похож на описанного в романе Воланда, чем Олег Басилашвили.
С постановочной точки зрения все тоже замечательно и зрелищно, несмотря на то, что был использован компьютер. Режиссер не отошел от литературной основы, ни одной более-менее значительной сцены не выкинуто. Режиссеру удалось передать как древний город Ершалаим, так и жизнь Москвы 30-х годов. А сцена бала у Сатаны снята просто потрясающе. Всех режиссеров, пытавшихся снять фильм до Бортко, волновал один вопрос — как снять говорящего кота Бегемота. Бортко вышел из положения с помощью костюма, внутри которого сидел карлик. Еще был задействован робот.
Наконец-то после череды убогих «блокбастеров» нашим удалось снят действительно качественный фильм, не одноразовая пустышку, которую хочется закинуть подальше после первого просмотра.
Крупнейшая российская кинокомпания «Централ Партнершип», занимающаяся прокатом как отечественных, так и зарубежных картин, открывает собственную производственную студию, где будет снимать фильмы. (...)
DVD, 998 руб.
DVD, 99 руб.
