Мальчик убегает из дома ночью после ссоры с мамой и оказывается в близлежащем парке. На рассвете он находит водоем и лодку, садится в нее и к вечеру следующего дня его прибивает к маленькому острову, населенному необычайными существами.
Ниша детской фантастики в последнее время остается пуста, если не считать «скормленных» нам чуть ли не силой «Чернильного сердца» и европейской сказке «Тайна Мунакра». Да «Гарри Поттера и принца-полукровку» я пропустил намеренно, пусть он и может похвастаться своим рейтингом PG. Но стал он значимым событием определенно не для детей, а для представителей пубертатного возраста и «золотой молодежи», видимо, и прокатчики это тоже усвоили, ибо можно было легко проследить тенденцию: чем ближе к вечеру, тем больше сеансов.
А вот такого мощного, голливудского, с баснословным бюджетом, причем обязательно снятым по книге, в последнее время я не припомню. Я даже признаться соскучился по всему этому и понял это только когда услышал удачно подобранную музыку и удивительную манеру съемки, которая походит больше подростковым драмам, а не детским фильмам. У меня случились, как говорил Манилов в «Мертвых душах», именины сердца.
Этот фильм так похож на «старые добрые» книги и мультфильмы из детства, нет не содержанием, а создающейся атмосферой во время просмотра и способом подачи, что уже от одного этого становится хорошо. «Там, где живут чудовища» это грамотно выстроенное фэнтези-приключение, с явным намеком на то, что лишь фэнтези и приключениями это не ограничивается. В это сложно поверить, смотря трейлер или читая описания, но это действительно драма. Драма детская, драма взрослая, хотя кого я обманываю??? Драма не может быть ни детской, ни взрослой, драма, есть драма.
Любитель нестандартных фильмов, а теперь еще и визуальный мастер, Спайк Джонз вновь рискнул и вновь у него получилось. Этот фильм стопроцентный успех режиссера и стопроцентные оправданные ожидания, а так же стопроцентно отработанный бюджет. Взяв за основу книгу писателя прошлого века Мориса Сендака, Спайк Джонз на своей «наковальни хитов» создал необычное запоминающееся кинопроизведение. Возможно, еще один или два фильма и Спайк Джонз уже станет культовым режиссером «голубой планеты», неся свое искусство в массы.
Этот фильм для тех типов людей, которых психология обзывает сентиментальными, меланхоликами, «эмоционалами» То есть для всех детей и «не продвинутых» взрослых. Фильм обладает таким зарядом позитива и энергии, что его можно сравнить с походом в солярий зимой.
Итог: восторг, чудо, очарование.
P.S. Бесплатный гипотетический совет молодым папам и мамам: хотите провести время с удовольствием, и чтобы Ваш ребенок замолк и выпучил глаза на экран хоть на полчаса, то посмотрите вместе с чадом фильм «Там, где живут чудовища».
Странно, что американский классик детской книги, Морис Сендак, признанный во всем мире, так и не получил русского перевода своим книжкам и, в частности, «Where the Wild Things Are». Напротив, вполне понятно, что до сих пор не было достойной экранизации, поскольку сделать эту историю хорошим кино гораздо сложнее, чем плохим. Но выбор в пользу Спайка Джонса, как любителя на пару с Чарли Кауфманом покопаться в той или иной голове («Адаптация», «Быть Джоном Малковичем»), выглядит вполне оправданным для рассказа очень психоаналитической истории.
Мальчик по имени Макс обижается и злится на маму, сестру, на весь мир, он не может справиться с неосознанным беспокойством, он не может справиться с гневом, страхом, ненавистью, со всем тем, что не отделимо от жизни и существа ребенка. Он не находит другого выхода как бежать из дома, попадая на странный остров, населенный, в прямом смысле, чудовищами, и на котором, чтобы не быть съеденным, ему приходится стать «королем всех чудовищ».
Обычно сказка это карта социализации ребенка, нарисованная взрослыми, чтобы им, юным, не сбиться. Будь то изначальная сказка или история попадания в нее, всегда получается своего рода роад-муви: малыш ступает на стезю, которая, так или иначе меняет его или ситуацию. В таких фильмах превыше всего дидактика и аксиология, которые находятся пусть и во взаимосвязи, но все же заслоняют визуальный и прочий эмоциональный ряд. Бывают случаи, как «Мост в Терабитию» или «Лабиринт Фавна», когда сказочная страна это своего рода бегство от тривиальности и жестокости мира. Такое бегство, как и любое другое, как правило, заканчивается трагедией.
Кино Спайка Джонса вещь несколько иного порядка. Мало того, что лента, в отличие от книги, сделана не для детей, а для взрослых, так она еще и не вояж в мир зрелых ценностей, и не бегство. «Where the Wild Things Are» это тонкая, сложная и красивая в меланхоличных тонах метафора, а порой даже аллюзия, того, что чувствует и переживает ребенок, одолеваемый без соизмеримых причин страхом, ненавистью, отчаянием и злобой. Материализуя всех этих «чудовищ», он ищет с ними общий язык, пытается взять их под контроль, старается с ними подружиться, поскольку это, по гамбургскому счету, вопрос порядка «или ты их, или они тебя». Но «Там, где живут чудовища» не история ожесточенной борьбы, это пластичный, порой грубоватый, как игры почти любого мальчишки, разговор ребенка с самим собой, в котором ему приходится сознаться в собственном взрослении и разобраться с саморазрушительными силами.
Пожалуй, язык рефлексии в ленте, да и сам киноязык это не язык ребенка, а вернее не для ребенка. Можно кинуть камень и в огород психологизма картины, но тогда надо было брать, например, Фрейдовский «Анализ фобии пятилетнего ребенка» и экранизировать его. Но в том то и дело, что художественность не только создает эстетику, но и делает доступнее и тоньше восприятие тех сущностей и существований, что изучает вторая по точности после богословия наука психология.
Не хочется грешить на зрителя, поэтому предположу, что картина в прокате провалилась, скорее всего, по той причине, что детская книга резонирует с языком ленты. Мало того, сценарий можно считать отдельным произведением по мотивам, вполне искусным (сам Морис Сендак остался доволен). Происходит своего рода «эффект Сент-Экзюпери», когда дети лишь интуитивно что-то улавливают, а взрослые оказываются не готовыми к тому, что картина взрослее обещанного, ведь в той же Америке Мориса Сендака знают все. В свою очередь меланхоличность кадра лишь усиливает эффект.
Морис Сендак когда-то писал: «Есть игры, в которые дети играют, чтобы бороться с такими чувствами, как страх, ненависть, отчаяние, со всем тем, что является обычной частью их жизни и что они воспринимают как неуправляемые опасные силы. Чтобы совладать с этими силами, дети прибегают к фантазии, к тому воображаемому миру, в котором все эти неприятные переживания разрешаются наилучшим образом Именно фантазия приносит детям избавление, только таким образом они приручают своих «чудовищ». Ту правду и страсть, которые делают мою работу чего-то стоящей, дает мне вовлеченность в эту жизненно важную игру детства в борьбу за то, чтобы стать «королем всех чудовищ»». Пожалуй, в самую точку.
«Там, где живут чудовища» Спайка Джонза ("Быть Джоном Малковичем», «Адаптация») фильм замечательный и в наше время очень редкий. Не фильм даже, а скорее полуторачасовой клип (c отличной музыкой от Karen O из Yeah Yeah Yeahs), прекрасный мир фантазий и чистых эмоций. Детства. Противоположный и чуждый тому, что окружает нас и в жизни, и в кино.
У нас в прокат так и не вышел. Ну да, наверно, прокатчики правы денег на нем не заработаешь. А это сейчас главный критерий, естественно. Зачем тратиться в наши дни на неординарное авторское кино, которое массовая жующая ржущая аудитория все равно не прожует? «Доброе и вечное» денег не приносит.
А потенциальная аудитория у нас, способная понять фильм и настроиться на его волну, конечно, мизерная:
- люди, в которых все еще живут дети;
- киноманы и меломаны ценители фильмов Спайка и его клипов (для Бьорк, Соников, Фэтбой Слима, UNKLE, Weezer и др.);
- любители психоанализа.
Я вот попадаю под все три категории, поэтому фильмом насладился на все сто. Добрый, умный, эмоциональный, трогательный. В конце даже можно поплакать. Чистый он. И очищающий. Ощущения как от просмотра, скажем, «Glosoli» Sigur Ros
Там, где живут страхи, унесенные рекой грусти. На острове, который всегда будет освещать солнце. В пустыне, заполненной морем надежд. В спонтанных чувствах, которые насыщают мгновения цветом. Внутри себя, где перебороть тревоги и обиды становится, возможно. Именно там существует крепость детской души. Хрупкий уголок чудес, который когда-то волновала фантазия. Он навсегда остался в потоках нашей памяти, но безвозвратно утерян во времени. Без него сердце заполняет неисчерпаемая пустота, а выдуманный корабль из грез, который не раз отправлял тебя в вояж по удивительному миру детства, печально терпит бедствие. Ведь все в нашей жизни бренно и необратимо. Год сменяет другой, вслед за осенью идет зима. Ничто ни вечно, даже детство.
Но так ли легко на пороге взросления сопротивляться желанию навсегда остаться в своем маленьком, но безграничном мирке, в момент инфантильной уязвимости, когда даже малейший конфликт может ранить до глубины души? Агония эмоций никогда не оставляет выбора. Только ненавидеть, выплескивать гнев, преследуя единственную цель скрыться ото всех глаз. В конечном итоге, испытать одиночество, собраться с мыслями и понять, что детство это далеко не безмятежная пора, где можно только играть, воображать и вдохновенно выть, глядя на живописные пейзажи. Это опасный возраст, когда впечатлительность позволяет кошмарам материализоваться, где границы между добром и злом не имеют очертаний, а неосознанные поступки приводят к серьезным последствиям. Но мы обязаны придумывать, создавать, не боясь оступиться. Иначе не совершив ошибок, нельзя на них научиться.
Разум мечтателя должен рождать дивных чудовищ, а художественный замысел произведения обличать извечные проблемы родителей и детей. И Джонз не ошибся, ибо сложно поверить, что простая по своей сути сказка Сендака, не обремененная излишним морализаторством, так беспрепятственно и лаконично в интерпретации мастера превращается в тонкое, психологическое полотно, исследующее сознание ребенка. А умиротворяющая красота волшебного королевства из оригинала постепенно сменяется ощущением более тревожного и замкнутого мира, где гармония мнимая, а монстры не лишены пагубных чувств свойственных взрослым людям и главный герой ненастоящий король. Сам он всего лишь маленький изгнанник, который расставшись с родным домом, хотел лишь почувствовать себя необходимым кому-то, но, так и не сумел совладать со своей невыносимой тоской по настоящей семье, осознав, как сложно ей быть.
Жаль, что мы начинаем ценить друг друга лишь тогда, когда теряем. Но даже, если уже поздно, стоит пытаться вернуть. Стремится выслушать, зная, что это ничего не изменит. Отвечать благодарностью на заботу даже, если все понятно без слов. Именно об этом столь сильная и многогранная история, которая, несмотря на свою ирреальную оболочку, для многих рискует стать личной, ибо в действиях и конфликтах героев, узнаются свои собственные ошибки. Просто отпустите их. И очнитесь для жизни. Сейчас.
Со сказками в кинематографе всегда было туго. Мультики пожалуйста, комиксов навалом, а вот фэнтези жанр сложнейший, трудоемкий и высокобюджетный. К тому же тут еще требуется недюжинный талант режиссера он должен быть и художником, и сказочником, и техником одновременно. Пожалуй, лишь Гиллиам и Бертон по праву слывут величайшими мастерами кинематографической фантазии и сюрреализма. Впрочем, творения у них скорее для взрослых часто детям их феерию прекрасного нелегко показывать из-за чрезмерной мрачности. А вот Спайк Джонс, известный доселе своими весьма необычными проектами, в «Чудовищ» вложил много детского, при этом совершая экскурсию прямиком в подсознание ребенка, из-за чего фильм и вышел не без доли психоделики.
Простенький сюжет можно уместить в одну строчку: явно проблемный мальчонка попадает в страну чудовищ, где и неплохо обосновывается. Собственно, никакой сверхдинамики в картине не найдешь режиссер расставляет акценты на диалогах и взаимоотношениях персонажей. Повествование сплошь состоит из глубокой метафоричности и символизма наверняка первоисточник в виде книги изрядно напичкан психоанализом. Визуально показать это достаточно сложно, но Джонс очень постарался, чтобы быстрая смена кадров все же несла в себе смысловую нагрузку. Впрочем, при беглом невдумчивом просмотре можно запросто уличить задумку в примитивности, но слоган фильма ставит все на свои места. Получается, что страна вовсе не страна, а ‘Оно, бессознательное’ по Фрейду, и мальчик узревает не просто чудищ заморских, но себя самого в разноплановых вариациях.
Характеры зубастых чудаковатых увальней и впрямь довольно многообразны. Впрочем, что несомненно их объединяет, так это ярко выраженные шизофренические наклонности вечные безумные прыганья, восторженные вопли, обиженные насупленные взгляды Короче, необъятное поле для деятельности психиатра-фанатика. Изящное сочетание технологий «костюмы-плюс-компьютерная графика» для этих монстриков создает особый вид сказочного персонажа, реалистичность которого не вызывает ни малейших сомнений. Вообще, дизайнеры, художники и конструкторы потрудились на славу в фильме нет непомерной сказочной помпезности и вычурной броскости; взамен нам предлагают погрузиться в сюрреалистическую атмосферу приглушенных красок. Но красота невесомая, пронизывающая красота очаровывает и завораживает. Режиссеру удалось сотворить самое сложное настроение. Сотворить и поделиться им со зрителем.
Сначала все очень легко, весело. Сказочно. Макс становится королем мохнатых существ, обещает заботиться о них, пытается сделать своих подданных счастливыми. Новый предводитель бегает с чудищами по лесу, прыгает, играет, мечтает.
Далее происходят нехарактерные для семейных фильмов события. Игры перестают быть безобидными и обижают чудищ, ведь у каждого из них свои недостатки, качества, свои ценности. Вот они и злятся, дерутся, нервничают, капризничают, жалуются. Маленькому мальчику становится не по силам управляться с его королевством. Разъяренные чудища показывают свою сущность. Они чудовища. Самые настоящие. Но как гласит слоган «There`s one in all of us.»
Все герои этой сказки разные, но стараются быть семьёй. Наверное, в этом весь смысл: если любишь кого-то, можно простить ему любые ошибки.
10 из 10
P.S.: Про этот фильм можно говорить только хорошее. Мы ведь пообещали :)
Долго ждала «чудовищ», и даже запланировала поход в кинотеатр, но показы отменили.
Вышло так, что я смотрела фильм со своим 7-летним племянником. Обычно он с неохотой смотрит фильмы, которые я ему предлагаю, но не в этот раз. Ему сразу понравилось название. С самого начала он с интересом наблюдал за жизнью Макса. Улыбался, когда тот начал снежный обстрел друзей сестры, и сжимал мою руку, чувствуя обиду Макса. Когда хотелось пожалеть персонажа, он жалел меня, гладя по плечу. И вместе с Максом хотел домой.
В конце фильма он плакал, а я его успокаивала, и сама не могла сдержать слез. Думаю, я стала лучше понимать своего племянника.
Не бойтесь показывать фильм детям, он им обязательно понравится.
Детский фильм для взрослых или Добро пожаловать в глубины детского мировосприятия
Прокатная судьба фильма «Там, где живут чудовища» в наших странах никак не состоялась и это печально. Поэтому набравшись терпения с осени 2009 года и поперхнувшись «Перси Джексоном» (а что там еще выходило из фильмов для подростковой аудитории?), дожидался официального DVD-релиза. Каково было моё удивление, что на наших экранах показывали «Воображариум доктора Парнаса» (удивили, однако, прокатчики). Время шло, на экранах оказалась «Алиса в Стране чудес», что уже неплохо для детских глаз.
Я вот чего так переживаю за детского зрителя, а от того, что я трижды дядюшка и беспокоюсь за то, что смотрят мои племянницы, так как привык к «сказка ложь, да в ней намёк, урок». А какой урок, какую добрую мораль можно взять из последних громких релизов за несколько лет детскому зрителю? Ответ очевиден никакой. Кроме спецэффектов и «ахов-вздохов» из поттерианы и прочих закосов под неё, зритель не получает ничего полезного для души. Но не буду более нагнетать обстановку, а то потом не отобьёшься от претензий, мол, я замахнулся поливать грязью такие «шедевры» и вернусь к обсуждаемому фильму.
- Ладно, тогда я сам буду на своей стороне (с) Кэрролл
И вот состоялся релиз самого диска. После просмотра было лишь одно сплошное восхищение от увиденного. История проста, так как каждый в детстве переживает подобное, но тот язык иносказания, который мы видим, чтобы передать внутренний мир ребёнка и его переживания просто потрясающий.
Жизнь Макса течёт своим чередом. Он тоскует по отцу, с которым развелась его мама и ждёт выходных, чтобы встретиться с ним и может быть обсудить очень важный вопрос, так как оказывается Солнце не вечно (ох уж эти учителя). Пока мама на работе, а старшая сестра игнорирует присутствие младшего брата, а баловство с собакой надоело, Макс возится во дворе со снежной норой и готовиться к снежной мести друзьям сестры, которая перетекает в милую игру в снежки. Но доброе веселье зачастую заканчивается чем-то недобрым: я например, балуясь со старшей сестрой, в семь лет сломал руку, но не был в обиде на сестру, а вот Макс очень обиделся, так как сестра не защитила его. И так ещё много конфликтных ситуаций, непониманий и чувство полного одиночества за несколько дней вынуждают Макса как-то вечером просто напросто сбежать из дому.
- Ты сможешь справиться с одиночеством? (с) Кэрролл
- Короче говоря, ты сможешь прогнать печаль? (с) Дуглас
И дальше мы погружаемся в удивительно-фантастический мир фантазий, в который отправляются мысли парня, чтобы все последние переживания и горести разложить по полочкам и сделать обдуманный вывод и разрешить для себя внутренние конфликты. Макс заново обыгрывает недавние конфликтные события и пытается обуздать свои чувства, чтобы не поддаваться ярости, мести, злобе и стать настоящим королём, подчинив себе и остальные непокорённые чувства. Особенно мне понравился психологически сцена, где Кейви защищает Макса от Кэрролла (пусть и очень метафорично, но тут вспоминаются слова мамы Максу: «Ты же знаешь, я бы тебя обязательно защитила»).
Фильм вызывает у меня лишь восхищение. Кроме своей глубины и ширины философского взгляда на раскрытие детского мировосприятия, фильм интересен и своим методом создания (от классических приёмов до использования современных визуальных эффектов): использованием полноразмерных кукол (чтобы юный актер полностью раскрылся) с добавлением компьютерной мимики для оживления кукол (что позволило полнее раскрыть образы «чудовищ»), активное применение миниатюр тех или иных объектов и музыкальное сопровождение самого съёмочного процесса. Ко всему, в фильме отличный саундтрек.
- Я не люблю тех, кто ест друзей. (с) Кейви
Жалко, что так редки выходы таких фильмов как «Запределье», «Мост в Терабитию», но может в этом и вся прелесть (редкого выхода), что придаёт подобным фильмам ценность в глазах зрителя. Фильм «Там, где живут чудовища» подойдёт для подростков, но скорее всего больше молодым людям (паре), которые задумываются о пополнении в семье.
И когда вы решите наказывать своё чадо за вашу испорченную обувь, порезанное платье будьте немного помягче, ведь может он хотел быть как папа, а ей захотелось обновить гардероб куклы. Несправедливые обиды глубоко въедаются в сознание ребёнка и могут принести плоды, когда вы, состарившись, будете лишь иметь редкие, короткие телефонные разговоры с вашими детьми. Помните, что ребёнок, такая же сложная личность, как и вы.
За столь милое, оригинальное и положительное киновпечатление, конечно же
Скажу сразу, фильм для детей, похожих на Макса, для их родителей и психологов.
Я побоялась повести своих детей на этот фильм в кинотеатр, не знала на кого же он рассчитан. Смотрели дома. У меня есть сын, 7 лет, похожие проблемы. Для него этот фильм оказался откровением. Как сеанс психотерапии. Ребенок смотрел на экран не отрывая глаз, боясь упустить хоть что-то. Он чувствовал то же что и Макс, переживал с ним, злился и плакал. И тот путь, который Макс проделал в этом фильме, явно дал моему сыну какое-то понимание, которого ему явно не хватало раньше.
Браво актеру, сыгравшему мальчика Макса. Браво писателю, написавшему книгу, которая так точно передает психологию «проблемного» ребенка. И браво режиссеру, перенесшему так замечательно все на экран.
Мальчик Макс живет с мамой и старшей сестрой, фантазирует, как все мальчики, но его фантазии не интересны никому. И вот после ссоры он сбегает, точнее уплывает на кораблике на встречк приключениям.
Оказавшись на острове мальчик становится КОРОЛЕМ, предводителем «шайки» чудовищ.
Что же это за чудовища? Давайте разберемся.
Один влюблен, другой слишком не уверен в себе, третий молчалив и замкнут, четвертая вспыльчива и нервозна.
Эти невероятные и создания на самом деле оказываются подобны людям. Они дружат, любят, воюют. Спай Джонзи снял замечательную и очень метафоричную сказку. Она абсолютна лишена присущего жанру пафоса, в ней нет нотаций, нет лишних домыслов. Это странное, но очень доброе и умное кино.
Для меня было крайне важно, чтобы магия в фильме была западной, а не восточной. В какой-то момент в сценарий хотели привнести китайскую чертовщину, чтобы привлечь зрителей азиатской магией и философией, но я сказал: «Ни в коем случае. Мы должны сосредоточиться на волшебстве Запада, особенно на короле Артуре!» Для меня нет ничего более значительного и захватывающего, это все-таки мои корни (...)