Комическая фантазия о жизни, любви и смерти знаменитого барона Мюнхгаузена, жившего в XVIII веке и ставшего героем многих веселых книг и преданий, опирается на персонажей и эпизоды знаменитого романа Р. Распе, но по сути является самостоятельным произведением.
«Мыслящий человек просто обязан время от времени поднимать себя за волосы» — похоже, это и удается авторам картины. Барон хочет жениться на любимой им Марте, но церковь отказывается обвенчать их, так как имеется живая жена, «усмирявшая его 20 лет». Уставшая Марта хочет, чтобы барон стал таким, как все, но барон этого не хочет, да и не может.
Герцог разрешит брак только в том случае, если барон письменно подтвердит, что все его истории лживы, а он сам — обыкновенный человек.
В сюжете упоминается признание независимости США. По летоисчислению сюжета фильма это произошло в 1780 году. На самом деле Великобритания признала независимость США 3 сентября 1783 года.
Вот и не заметили, как одной из самых любимых наших лент (нет никакой разницы, что она создана вовсе не для кино, а для телевидения) скоро исполнится 30 лет. Верным признаком подлинной популярности, конечно же, является то, что картина «Тот самый Мюнхгаузен» сразу разошлась на пословицы и поговорки. Причём нельзя не удивиться, что столь тонкое, интеллигентное, лукавое, по-хорошему диссидентское произведение Григория Горина и Марка Захарова в самый пик застоя было воспринято абсолютно адекватно — как некая всенародная ироническая фантазия по поводу двойной морали общества, нашего двойственного существования в нём и вообще (говоря мудрёно) амбивалентности всех явлений. Так что улыбайтесь, господа, улыбайтесь! Ничего другого ведь нам и не остаётся — тем более теперь, когда опять настала пора «раздвоенной жизни».(... читать всё)
Именно с этой фразы барона хотелось бы начать рецензию. Несмотря ни на что, улыбайтесь. В жизни всегда найдется место радости, чуду, любви. Разве не от нас самих зависит наше мироощущение?
В юности фильм этот совершенно не нравился. Сейчас уже понимаю, что рано было его смотреть. А потом в один прекрасный день фильм вторгся в мое сердце и остался там навсегда. Это кладезь мудрости, крылатых фраз и философских рассуждений. И прекрасного, тонкого юмора.
Игра актеров на высоте, мой любимый Янковский… Считаю эту роль одной из лучших его ролей. Коренева, на мой взгляд — очень четкое попадание в роль. Ее Марта — прекрасная, немного наивная и очень любящая.
- Я люблю тебя!
- Не то…
- Я… Я буду ждать тебя!
- Не то…
- Они положили сырой порох, Карл!
Ради любимого она сказала правду, хоть и знала, чем это закончится для него и для нее самой. Как жить после смерти дорогого человека? Но если его обмануть, жизни тоже не будет, как и с цветочником Мюллером.
Смотрите этот фильм, смотрите его много раз, вслушивайтесь в реплики — и точно не останетесь равнодушными!
Горин великолепен. Это можно назвать уже классикой не только кинематографа, но и отечественной литературы. Ну, и конечно, шикарная игра актёров, всех без исключения.
«Дорогому Карлу от любящего его Софокла — на добрую память»
Потрясающе!
А ведь я, признаться, был практически уверен, что фильм этот, нудный, затянутый и несмешной, мне не понравится. Что повторится история «Покровских ворот» — безумно популярных «по слухам», но «чрезвычайно на любителя» — на поверку. Ну вот сложилось такое представление! Может, в детстве пару раз натыкался и, не понимая всей прелести (в силу возраста элементарно), разочаровавшись (мультфильмы о том же герое в то время представлялись гораздо более привлекательным зрелищем), спешил найти что-нибудь повеселее. «Обыкновенное чудо», опять же, увиденное, к слову, тоже относительно недавно, как-то не особо впечатлило и т. д. Не знаю. Просто говорю, что присутствовала некая настороженность.
И как же блистательно она была разбита, уничтожена, посрамлена первой (!) серией фильма! Уровень был задан такой, что восхищение омрачало лишь одно опасение (напоминавшее о себе исключительно в паузах между сменявшими друг друга комическими сценами и эпизодами): удастся ли выдержать его на протяжении всей картины?!
Как сыгран актерский ансамбль! Захочешь выбрать лучшего и не сможешь, потому что все до одного великолепны. Ей богу, я уже потянулся было к своей записной книжке (раздел «купить в первую очередь»), но всё же решил досмотреть до конца. А вдруг… Ну, мало ли…
И… Даже не знаю, как сказать. Дело не только в том, что вторая серия уступила, на мой взгляд, первой. И уж точно не в том, что комедия с каждой минутой становилась всё более трагичной. Просто возникло ощущение того, что фильм немного подвис. Особенно это касается временного промежутка на стыке серий. Не получилось, как мне кажется, безболезненно перейти от одной условной реальности к другой: от жизни самого барона к жизни города, его обитателей без него.
И именно сценарий в этом отношении представляется мне не до конца продуманным. Как минимум в двух моментах. Во-первых, у меня как у зрителя кардинально меняется отношение к Марте. Ее женское непостоянство, постоянное недовольство существующим положением дел, систематические порывы бросить всё и уйти оказываются в итоге губительными для главного героя, а это не может встретить никакого понимания с моей стороны. Даже роскошная финальная сцена («Я люблю тебя! — Не то!..» — ну, и т. д.) не может компенсировать тот негатив, который возник, казалось бы, их ниоткуда, на ровном месте. Очень жаль. «Такие люди гибнут!» — именно на этой, отнюдь не романтической ноте, заканчивается для меня кино. А я совсем не уверен, что так и было задумано — вот ведь в чем штука-то!
А второй момент — это, якобы, имевшая место договоренность между бароном и его бывшей женой сотоварищи. Не люблю такие конструкции. Задним числом нас уведомляют о том, что, возможно, правильнее было бы просто своевременно показать. Не знаю, мне не понравилось предложенное решение. В результате я подумал о том, что двухсерийный формат себя не оправдал. Заданный темп поддержать не удалось, и лишь к концу картины авторы вышли на тот же (хотя и совершенно другой по наполнению, по содержанию, по глубине) уровень, с которого начали. Середина осталась, увы, сырой.
Впрочем, всё это, как бы мрачно оно не звучало, поверьте, лишь следствие извечного моего желания не ограничиваться хорошим в стремлении к лучшему. Общее впечатление от просмотра однозначно положительное, и это, особенно с учетом ожидаемого, конечно, победа. Пусть и не ставшая абсолютным триумфом.
Барон Мюнхгаузен никогда не врал. Он фантазировал. По ночам он гулял по луне, утром разгонял тучи и беседовал с Ньютоном, днём — совершал подвиг и вытаскивал себя из болота за волосы, а на ужин стрелял в утку через камин. Барон Мюнхгаузен был свободный. От мира, от общества, от предрассудков. И мир отказался от него.
Фильм покорил меня в детстве, когда я ещё и половины смысла не понимала. Но харизматичных персонажей не остановит детское представление, а уж талантливых актёров… Нет ни одной не удачной роли, ни одной лишней фразы. Ну и конечно музыка. Вряд-ли я смогу её описать. Как вообще можно описать музыку? Просто смотрите фильм.
`А вы за это время очень изменились, господин Бургомистр…`. `А вы зря этого не сделали`
Тот Самый Мюнгхаузен — это самый любимый фильм… это фильм, который дано понять не всем, многим происходящее на экране кажется чепухой и несуразицей… мне жаль этих людей. Это самый потрясающий фильм советского кинематографа, фильм про Человека, который не хотел быть как все, фильм про настоящую личность, которая не хотела меняться, не хотела быть серой массой. (Присоединяйтесь, господин Барон!, присоединяйтесь`. `Господи, если бы вы знали, как вы все мне надоели!»), личность, которую признали только после его `смерти`.
Фильм нет смысла разбирать на цитаты — ибо каждая фраза — потрясающая. Григорий Горин и Марк Захаров создали совершенное кино, в котором идеально подобраны актеры, диалоги и конечно же потрясающая музыка Алексея Рыбникова. Это фильм на все времена, и как же жаль, что люди подарившие нам это кино уходят из жизни. Светлая память им всем.
Остроумное, лирическое действо, стирающее грань между реальностью и вымыслом. Парад странностей Мюнхгаузена вроде бы подразумевает традиционную линию непонимания между Человеком и Обществом, квинтэссенцию «драмы» существования — но тут облеченную в костюм хулиганской комедии.
Кажущийся мучеником Идеи, местный «диссидент», барон разбавляет унылость жизни Ганновера. Люди любят этого вольного чудака, но не понимают. И действительно он счастлив, лишь одно отравляет его существование — невозможность повенчаться с любимой. Удивительно, но барон не может отказаться от взглядов даже ради любви. Или все или ничто, точнее памятник, но не забвение. Барон снова на сцене, не лицедействует — живет.
Совершенно издевательский образ Герцога — может и олицетворение власть имущих, безвольное пугало свихнувшееся на рукавах, линии талии и каких-нибудь оборках. Главнокомандующий с усищами, верящий в свои сказки. Жена-баронесса, себе на уме (в совершенно восхитительном исполнении Инны Чуриковой). Порывистый мямля Мюнхгаузен-младший. Все образы прекрасны и неоднозначны. Придуриваются, юлят, держатся за убеждения и судят барона. Что же делать бедняге, остается только умереть. А тут опять… все смешивается, все переворачивается с ног на голову, от правды до лжи по-видимому один шаг. Где четкая грань меж значением и незначительностью, меж выдумкой и серой действительностью? Зачем? Лучше вообще не задаваться вопросами. Перестать говорить, прочувствовать атмосферу. Удивиться, проникнуться озорством.
Но все равно — что имеет значение, что доказательно, что абсолютно — может все кроется в деталях, а может вовсе и не имеет смысла как такового. Лиричный триумф относительности, ха. Может в этом и зиждется смысл. Остается улыбаться, всматриваться в календарь в поисках 32 мая. И верить на слово — ведь барон, как известно, никогда не врет.. Я верю.
.. ну поймите же, барон Мюнхгаузен славен не тем, что летал или не летал, а тем, что не врёт..
Сюжет:
Он — индивидуум.. Она — ранимая девушка, которая хочет простого женского счастья.. Он и Она хотят узаконить свои отношения, но.. церковь отказывается их венчать, т. к. у Него есть Жена.. Она устала, хочет, чтобы Он стал простым обыкновенным человеком.. Их обвенчают, если Он признает, что все его рассказы лживы и он простой человек.
Актёры:
Актёрский состав просто великолепен.. Столько выдающихся актёров удалось собрать Горину в своём фильме — великолепно! Молодые Ярмольник, Абдулов, Кваша.. Чуткая Коренева.. Живая и стервозная Чурикова.. Броневой — мой низкий поклон и почтение.. И, конечно же, незаменимый Янковский!
Моё мнение:
Фильм был снят в 1979 году, но до сих пор остаётся одним из самых любимых огромного количества людей.. Этот фильм можно пересматривать тысячу раз, и каждый новый просмотр будет открывать, что-то новое, ранее незаметное..
Это, безусловно, один из моих любимых фильмов.. посмотрев его первый раз я поняла, что люди боятся быть личностями, боятся, что их не так поймут, будут над ними смеяться.. Фильм учит не боятся общественного мнения, быть собой среди «серой и однообразной» массы типичных людей..
Подтекст и абстракция, подкреплённые гениальной игрой актёров, каждый из которых блестяще вжился в свою роль, — вот, что отделяет данную картину от подавляющего большинства произведений того времени. Рассказ о целой жизни, буквально завуалированный под добрую сказку. Раскрытие пороков, присущих каждому из нас, в виде забавной сатиры, вызывающей улыбку на лицах зрителей.
С первых же сцен мы видим человека, способного творить чудеса, неподвластные пониманию и признанию окружающих. Кроме того, мы видим романтика, говорящего: «Хорошо, дорогая, я сделаю для тебя ночь.» Мы видим гениального чудака, который не знает границ своих возможностей, способности которого превосходят способности остальных, возможно только потому, что он ни на секунду не сомневается в степени возможности своих предположений, в то время, как окружающие его люди отказываются признавать даже подтверждённые и доказанные изречения героя. Данный мечтатель противостоит всему обществу, которое скептически относится к его «подвигам» и в конце концов вынуждает его отречься от «всех богомерзких фантазий». Более чем символична одна из финальных сцен, где второстепенные герои представляются зрителю как толпа «марионеток», бездумно твердящая «присоединяйтесь, барон, присоединяйтесь», но Мюнхгаузен не может стать таким как люди, пороки которых он несомненно презирает и не может принять в той же степени, в какой они не могут принять его способность к тому, чего не могут они сами.
Уверенность, с которой барон говорит о своих подвигах, хладнокровие, с которым он получает результат своих безумных действий, самоотверженность и романтизм, с которым доказывает о существовании дня, отсутствующего в календаре, слёзы на глазах от непонимания и прагматичности окружающих, истинная неподдельная грусть, с которой барон Мюнхгаузен смиряется с требованиями «толпы» — выдающаяся игра Олега Янковского, делающая из гениального сценария шедевр всего советского кинематографа.
Я давно для себя понял, что счастье — это не чувство. И не эмоции. Не состояние, посещающее человека на мгновение, чтобы потом оставить за собой память о том, что ему, человеку, когда-то было радостно жить на земле.
Счастье для меня — это образ мышления. Это то, как человек умеет жить с самим собой и с окружающим его миром. Это то, что он даёт миру, несмотря на то, или даже вопреки тому, что и каким он его видит.
Барон Карл Фридрих Иероним фон Мюнхгаузен, - образ которого воплотил и обессмертил Олег Иванович, - был, на мой взгляд, счастливейшим человеком. Поскольку счастливым имеет право называться только тот, кто щедр душой. А таким, собственно, и был барон. И одно только его умение жить и любить эту жизнь, несомненно, должно было делать счастливыми также и всех тех, кому довелось когда-либо знать его. Ведь буквально каждая мелочь в поведении барона (а мелочи — это как раз то, что и составляет нашу жизнь), выдаёт в нём невероятно мудрого в своём великодушии человека. Вот только беда в том, что мудрость, всегда подразумевающая под собой созидательность, имеет одновременно и разрушительные свойства. Потому, когда живёшь среди людей мелочных, суетливых, скрупулёзных, линчевателей, готовых ниспровергнуть любого, кто осмелится нарушить порядок их серой и унылой жизни, ярлык инакомыслия становится настоящим испытанием. Да и можно ли называть инакомыслием желание дарить людям радость?
Впрочем, испытание, выпавшее на долю барона Мюнхгаузена, коснулось и близких ему людей тоже. И выдержали они это каждый по-своему. Марта, возлюбленная барона, отреклась от него, желая помочь ему остаться в живых и стать заурядным. Близкий друг Мюнхгаузена, бургомистр, опасаясь за собственную шкуру, предал его. А Томас, дворецкий барона, вообще был не в силах чем-либо помочь ему, кроме как поддержать своего хозяина в очередной затее. И, как итог, барон Мюнхгаузен остаётся один, с горожанами, зовущими его присоединиться к своей унылой компании.
Часть 2. Философско-культурологическая
Сегодня такое кино не снимают. В современной культуре (причём, не только в кинематографе) сейчас вообще многое доводится до крайностей. Стало можно трактовать всё, как захочется. И называть это чем угодно. Все краски реальности без конца размываются и разбавляются с доходящей до идиотизма взаимоисключаемостью. А эстетика шока и эпатажа возведена чуть ли не в правило. Только вот бессмысленность и зияющая пустота подобных идей — есть не что иное, как следствие инфантильности психики, произрастающей из внутренней незащищённости и неумения реагировать на свои переживания адекватно.
И потому, люди подобного склада в своих поступках и творениях, по сути, ничем не отличаются от тех серых, до смерти скучных немцев.
Часть 3. Заключительная
К сожалению, глупость людского рода, оставшегося на земле, иссякнет не скоро. И, хотя «время на небе и на земле летит неодинаково», барону Мюнхгаузену придётся долго ждать того часа, когда можно будет вернуться с Луны.
Возвращайтесь поскорее, барон!
P.S. Когда говорят о Янковском, всегда вспоминают барона Мюнхгаузена. Именно в этой роли Олег Иванович запомнился и полюбился нам больше всего. И пройдет ещё немало лет, сменятся поколения, а он навсегда останется с нами. В наших сердцах. И на экранах — «тем самым бароном Мюнхгаузеном».
Один из самых известных отечественных комедийных актеров умер от сердечной недостаточности на 76-м году жизни. Последние девять лет артист, снимавшийся у Эльдара Рязанова, Марка Захарова и Алексея Германа не появлялся на экранах по причине двух обширных инсультов, из-за которых Семен Фарада и говорить мог с трудом. (...)
