Нью-Йорк, 1959 год. Театральный продюсер Макс Бялысток, чье имя всего несколько лет назад гремело по всему миру и являлось синонимом успеха, погряз в неудачах и провалах, которые следуют один за другим.
Но случай сводит его с бывшим финансовым директором Лео Блумом, и они тут же изобретают «схему» — брать кредит под постановку заведомо провального шоу и присваивать непотраченное. И вот первый проект — «Молодые годы Адольфа Гитлера» в литературной обработке бывшего нациста Франца Либкина, режиссером которого будет богемный Роджер де Бри с постаревшей шведской секс-бомбой Уллой в главной роли. Осталось только дождаться реакции зрителей…
С этим фильмом у меня вышла довольно интересная история. Я не люблю мюзиклы. Ну, какой интерес смотреть фильм, когда весь фильм поют и танцуют, но новую работу Мела Брукса, гения комедии, пусть в качестве сценариста и продюсера, я должен был увидеть. И увидел. Первые минут 10 мне хотелось выключить, но потом втянулся, раскрыл пошире глаза и еще через 20 минут мне уже казалось, что ничего красивее, задорнее и оптимистичнее я в своей жизни не видел!
Нет, серьезно! Эта музыка, эти танцы, эти дурацкие песенки, как заменитель актерской игры — эта дурашливость… Это такой капустник, ребята! Это самое настоящее шоу, фееричное бродвейское шоу с голоногими красавицами, уморительными диалогами, потрясными костюмами, великолепными декорациями, бессмысленным, но веселым сюжетом и зажигательной музыкой — истинное развлечение.
Это, конечно, не кино. Это шоу. И актеры играют… хм, вернее, кривляются крайне забавно. Причем понравились все! Я не люблю этого слащавого Бродерика, но на половине фильма я понял, что мне и он нравится. И Лейн нравится, впрочем, он вообще первоклассный комик, несмотря на внушительные габариты, и даже Ума Турман нравится и вроде бы она даже красивее стала, и толпа голубых попрыгунчиков нравится — просто прелесть! Но больше всех Уилл Фарелл понравился в рольи одержимого нациста — невозможно не смеяться.
Все танцевально-музыкальные номера сделаны потрясающе, вся настолько блистательно, насколько бессмысленно и глупо. Впрочем, это мюзикл. Шоу. Его, конечно, далеко не все полюбят, но я отдохнул и взбодрился — аж петь захотелось! А еще захотелось найти «Продюсеров» в постановке самого Брукса — это, говорят, был просто шедевр, надо обязательно посмотреть!
Heaven send them their Bialy: I`m the celebration of love…
Я не смогла оценить этот фильм сразу, получилось только в два захода. Сначала раздражал визгливый Бродерик и «голубая братия».
Прошло лето. Не знаю почему, но решила пересмотреть этот фильм. После финального «It`s over!» долго не могла прийти в себя: это настолько смешной, остроумный, веселый фильм, что за последний месяц я его пересмотрела раз -цать! Теперь по порядку.
Сюжет такой: неудачливый, разорившийся продюсер Макс Биалисток и нервный бухгалтер Лео Блум решаются на аферу: собрать денег для постановки заведомо провального мюзикла и после его провала сбежать в Рио (естественно с деньгами).
Главный персонаж фильма: самый настоящий «праздник любви и обаяния» Макс Биалисток (его потрясающе сыграл Натан Лейн).
…I used to be the king… The king of old Broadway…»В прошлом он был королем Бродвея, a сейчас он носит картонный ремень. (В мюзикле есть шикарная песня, посвященная прошлому Макса — «The King of Broadway»). Сам персонаж, вообще-то, совсем не положительный: подлец, жулик, совратитель, готовый на все ради денег… Но как его играет Натан Лейн! Играет так, что, как только он выпрыгивает из-под груды газет, взъерошенный и небритый, то вызывает сразу кучу положительных эмоций. А его манера причесывать редкую шевелюру перед встречей с любой женщиной! Натан Лейн покоряет с первых секунд своего появления! Возможно, кто-то со мной не согласится: маленький, крикливый, лысеющий толстячок некоторым может и не понравиться, таким людям подавай брэдов питтов. Но ни один Брэд Питт (хотя он хороший актер) не покоряет настолько сильно и быстро, как Натан Лейн. Когда смотришь на Лейна, кажется, что перед тобой мячик: настолько он быстро двигается и потрясающе танцует и невероятно хорошо поет. У этого актера настолько богатая мимика, что только диву даешься, а брови… Обратите внимание на эти брови, они одни состовляют огромную долю обаяния этого персонажа. А в сцене в тюремной камере, он вызывает сочувствие с первой же строчки:
«I thought we were brothers, but you stabbed me in the back!!!»
Персонаж N2 — petty account Лео Блум. Первое время я не выносила Бродерика из-за его визгливости, теперь же он у меня идентифицируется только с этой ролью. Хотя «старый» Блум — Джин Уайлдер невероятно обаятелен в этой роли. Бродерик очень забавно показал, как его персонаж из «гусеницы, не желающей превратиться в бабочку», зависящей от голубой пеленочки (талисмана для успокоения) превращается в настоящего продюсера Бродвея, достойного носить знаменитую шляпу этих самых бродвейских продюсеров.
Персонаж N3
Долбанутый (именно долбанутый, а не странный, сумасшедший или психованный) нацист Франц Либкинд (Уилл Феррелл) западает в душу сразу после его йодлей. А его преданность Гитлеру трогает до слез.
«Гитлер был художником, он мог квартиру покрасить за день!»
Персонаж N4
Улла Инга… (ее имя полностью запомнить невозможно). Улла тоже довольно забавна, особенно в сцене, когда она пробуется на роль. Хотя и в этой сцене, внимание к себе привлекает не Ума Турман, а опять Натан Лейн.
Персонажи N5 и N6
Роджер Элизабет Де Бри(Гэри Бич) и Кармен Гиа (Роджер Барт).
Я немного гомофоб, но эта голубая парочка с девизом «Keep it gay!» и меня покорила. Да и познания Роджера в истории заставляют посмеяться.
«Продюсеры» — потрясающая комедия, потрясающий мюзикл с потрясающими актерами, который точно достоин просмотра. Хотя тем, кто мюзиклы не любит и кто решился на его просмотр только ради Умы Турман, лучше фильм не смотреть: он на 75% состоит из песен и танцев, да и у Турман роль неглавная. Бал правит праздник любви, король Бродвея, пожилой сластолюбец, любовник из Аргентины Натан Лейн!
Фильм смотреть не особо хотела, мюзиклы не люблю (исключение «Виктор-Виктория»), но смотреть было нечего, и я решилась. Очаровал сразу, и не пожалела не секунды.
Прекрасно поставленное шоу, красочные декорации. Порадовал тот факт, что не привлекли наших знаменитостей для озвучки, а грамотно ограничились субтитрами. Уилл Феррелл вызвал здоровый смех номером с дрессированными голубями и самим персонажем. Но конечно бесподобен Натан Лэйн. Это первоклассный комик. Весь фильм я с огромным удовольствием за ним наблюдала, он очарователен. Этакий подвижный сгусток энергии, с очень выразительным лицом. Прекрасно танцует для своего возраста и комплекции, а пикантная сцена с Эйлин Эссел (Дюплекс) чуть не довела меня до колик.
Прекрасный фильм-шоу, без утомительных идей. И как тут, до меня, очень верно подметили — фильм радует и бодрит.
История этого фильма-мюзикла началась в 1968 году, когда начинающий актёр, сценарист и режиссёр Мел Брукс (его настоящее имя Мелвин Камински, а Брукман — фамилия матери, сокращённый вариант которой послужил ему псевдонимом) снял дебютный фильм — «Продюсеры». Комедию о двух авантюристах, которые проворачивают аферу с получением кредита на постановку спектакля, а сами выбирают заведомо провальный сценарий и расчитывают на банкротство, чтобы избежать выплаты долгов. Но пути успеха не исповедимы — пьеса становится хитом Бродвея…
Фильм 68-го года не имел такого размаха и лоска, как этот. Хотя тоже был смешным.
Но после того, как были перенесены на подмостки Бродвея, «Продюсеры» обрели музыку (написанную самим М. Бруксом, кстати, как и либретто) и стали полноценным шоу, которое побило рекорд продажи билетов за один день — 3 000 000$. Долгое время оставался бестселлером.
В 2003 году состоялась повторная премьера мюзикла. И вновь рекорд — 3 500 000$ за один день!
он выдержал более 3 000 представлений, получив 12 призов «Тони» (театральных «Оскаров)(больше этого получал только спектакль «Хелло, Долли!», который шёл на Бродвее 37 лет!), а сам Мел Брукс стал обладателем настоящей золотой статуетки «Оскара» за режессуру…
Естественно, такой «жирный гусь» не прошёл мимо внимания Голливуда: в 2005 году была создана данная экранизация «Продюсеров»…
Лично моё впечатление от просмотра двойственное — когда шли музыкальные моменты, отбивал ритм ногой, а в некоторых «драматических» местах, не скрою, было желание «подстегнуть» действие. Но, может быть, это из-за бурлеска и бедлама, который творится на экране,«спокойные» сцены на таком фоне смотрятся пресновато…
Поклонникам жанра мюзикл понравится обязательно (из-за одной только Умы Турман. ..).
Да и просто есть уморительные гэги: рота старушек отплясывающие с ходулями, скетч о Гитлере (единственный раз, по-моему, после «Диктатора» Чарли Чаплина, когда фюрера так выставляют идиотом).
Ну а про девушек из кардебалета и говорить нечего — блеск!
Кстати, в конце мая, в «Et Cetera», театре Александра Колягина, пройдёт премьера «Продюсеров», полного аналога бродвейской постановки (говорят, приедет лично сам «Человек-оркестр») — билетов уже нет…
Фильм очень неплох, но скорее не как римейк, а как музыкальная комедийная пародия. Не очень люблю мюзиклы, но стоит признать, что кино получилось забавным, задорным, а местами даже смешным. Крайне незатейливые песенки, простенький сюжет и карикатурные персонажи придают фильму исключительно развлекательный характер.
Фильм отлично передает атмосферу 50-х, стилизация удалась на славу, хотя некоторые эпизоды получились немного затянутыми. Кое-где актеры показались не столь убедительными, как хотелось бы, однако, в основном оставили неплохое впечатление, особенно понравились Уилл Феррелл и Ума Турман.
Фильм глуповатый, но веселый. При должном настрое вполне может поднять настроение.
Один из самых забавных, легких и острых фильмов-мюзиклов, что я видела. Здесь все подчинено смеху. Смеху над всем: над положением в обществе, над успехом, над публикой даже. Этот мюзикл как никакой другой отлично доказывает правильность фразы: «Если хочешь, чтобы проблема ушла — посмейся над ней». Смех сопровождает все: и действия героев, и их мечты, и их жизнь.
Все в этом мюзикле перевернуто с ног на голову: выгоден провал, а не успех, а то, что должно публику оскорбить, напротив, ее веселит. Даже главная секс-бомба фильма — шведка Улла — не такая уж и молодая. Решения, действия, поступки героев проносятся каким-то сногсшибательным вихрем, действие стремится вскачь. Набранная команда как на подбор — странная и чудаковатая. Если режиссер, то непременно творческая до мозга костей личность. Настолько, что ходит в женском платье, а все видит исключительно по-своему, воспринимая даже бездарные и ужасные вещи как некий творческий эксперимент. «Голубой» герой в фильме непременно «прооотииивный», обидчивый и капризный, постоянно мерзко улыбающийся. А уж если автор, то непременно повернутый на своих идеях. Получается откровенная сатира на всех творческих людей с их странными и непонятными взглядами и поступками.
Самое интересное, что, познакомив нас с этой чудной командой, авторы готовят буквально бомбу, пусть и предсказуемую. В чем-то посмеявшись над богемными персонажами, авторы тут же отдают им должное, показывая, что этот творческий бардак способен привести к успеху. Что, на что бы ни рассчитывал обычный человек, он непременно получит что-то совсем другое, т. к. креативные люди непредсказуемы. Их взгляды на мир настолько неординарные, что как-либо предугадать их действия невозможно. Можно сказать, что именно непонимание этой сути и привело Макса и Лео к личному провалу.
Пьеса, которую выбирают для постановки герои — что-то на грани. Казалось бы, шутить на эти темы нельзя, всегда есть возможность сказать что-то не то. Тема очень скользкая и опасная. Но авторы картины очень тонко чувствуют эту грань допустимого. Они смеются буквально рядом, но никогда ее не переходят. Они высмеивают Гитлера, умудрившись не оскорбить ни его жертв, ни Германию. Авторы, как понимающие опасность всех этих идей, смогли их показать не плохими и ужасными, не презренными и преступными… Куда лучший способ: они показали их смешными. Можно считать, что «Продюсеры» — лучшая антипропаганда фашизма.
Отдельно хочется высказать восхищение актерскому составу, особенно Уиллу Ферреллу и Уме Турман. Уилл смог настолько достоверно показать фанатика, со всеми этими приступами ненормальности, безумным огнем в глазах и непотопляемой верой в свои идеи, что я его даже не узнала, хотя прекрасно знала раньше, как он выглядит. А Ума Турман просто поразила. Такой роли от нее трудно ожидать. Удивительно милая, беззащитная и какая-то слишком…глуповатая блондинка — в этой роли Турман представить было сложно. Здесь она буквально доказала, что может быть абсолютно разной. Даже такой.
Финал фильма: фееричный и веселый. В чем-то он довольно бессмыслен, но он ставит весьма эффектную точку в истории. Он не доказывает нам чего-то. Он просто говорит: не надо тратить силы на разрушение, созидание куда лучше! Ну а все наши планы — вещь вообще весьма непостоянная и ненадежная.
Замечательный фильм, начиная с необычного выбора темы и заканчивая отличной музыкой и по-настоящему оригинально и красочно поставленными номерами. Здесь в меру всего: остроты, сарказма, музыки и песен! Прекрасный коктейль.
Двадцать лет назад я перестал смотреть американские и английские фильмы в русских переводах: надо было овладевать новым языком. С тех пор и до примерно полугода назад так и жил.
А с начала этого года получил возможность смотреть около 100 каналов российского ТВ, по которым сейчас, оказывается, идет очень много американских кинофильмов. И еще раз убедился: при любом — даже самом талантливом и гениально отыгранном переводе — теряется, как минимум, половина. Половина смысла, юмора, очарования, нюансов, интонаций…
Тезис о неимоверной трудности адекватного оригиналу перевода прекрасно демонстрируется на примере данного фильма.
В 1968 году гений американского юмора Мел Брукс решил экранизировать собственную комедию, с успехом шедшую на подмостках страны. В итоге получилось уморительное зрелище, где Зеро Мостел и Джин Уайлдер нашли-таки самую ужасную пьесу всех времен и народов и поставили по ней на Бродвее самый ужасный мюзикл. Что из этого получилось, рассказывать не буду, советую посмотреть — фильм (в русском переводе «Весна для Гитлера») того стоит.
Через 20 с лишним лет Брукс вернулся к своей старой пьесе, чтобы сделать из нее… мюзикл. Круг замкнулся. Были написаны и поставлены некоторые номера из кошмарного мюзикла «Весна для Гитлера», который в первом фильме лишь упоминался, да и сами герои старой пьесы запели и затанцевали.
Мюзикл «Продюсеры», в котором были заняты Мэтью Бродерик и Нэйтан Лэйн, моментально стал суперхитом Бродвея. И выиграл при этом, кажется, рекордное количество наград «Тони» — американских театральных аналогов «Оскара». Разумеется, такой успех должен был быть закреплен новой экранизацией. И вот она состоялась.
Единственное, что меня смущает, это кажущаяся невозможность достойного русского перевода номеров «Весны для Гитлера». В оригинале это — блеск. Но как донести этот блеск до русскоязычного зрителя, не потеряв ни искорки?
Например, от пропетой с серьезным видом чечеточно-пропагандистской речевки:
Don`t be stupid — be a smarty: Come and join the Nazi party!
американцы валятся под кресла. На бродвейском представлении сам там лежал и соседей по ряду там же видел. Но никакой русский перевод вроде:
Будь умней, живи со смыслом: К нам приди и стань нацистом!
(моя графоманская попытка) подобного эффекта, мне кажется, иметь не будет…
Так же, как очень трудно полностью передать, к примеру, комический эффект арии Гитлера:
Heil myself, Heil to me, I`m the Kraut Who`s out To change our history!
- да еще точно наложить его на игру актера…
Повторюсь: русскоязычной версии «Продюсеров» не видел, но к возможности передачи всех этих оттенков в русском тексте отношусь пессимистически. Буду рад ошибиться, но всем, кто хорошо владеет английским, горячо рекомендую оригинал.
Которому, кстати, с удовольствием ставлю:
8 из 10
А не побывай я на бродвейской постановке, наверное, поставил бы на балл больше.
Позно ночью захотелось посмотреть фильм. Волею судьбы я включила «Продюсеры». Давно мечтала увидеть и это осуществилось. Мюзикл — один сплошной позитив. С самых первых кадров я смеялась. Как же реально сыграли Натан Лейн (Макс Бялысток — обаятельный авантюрист с творческой душой и гениальными идеями) и Меттью Бродерик (Лео Блум — скромный, милый финансовый директор, мечтающий всю жизнь стать продюсером и попасть на Бродвей). Ума Турман (Улла — раскованная, веселая красотка) показала всем, что она актриса разных ролей: может быть жестокой, кровожадной, нежной и любящей. Все актёры прямо вжились в роль своих персонажей. Они светятся изнутри. А это главное! Образы безупречны.
В мюзикле высмеивается нацизм, и, конечно, шоу-бизнес.
Кино говорит о том, что:
1. популярны те, у кого много денег и славы, эти люди могут позволить себе все, у них очень много фаворитов и т. д.;
2. нацисты ненавидели абсолютно всех, кроме своей нации;
3. истинный друг никогда не бросит в беде;
4. если ты находишься в шоу-бизнесе, то подлизываться и уламывать придется всегда, о чести можно даже не думать, все упирается в славу и деньги;
5. свой талант нельзя зарывать в землю;
6. почти каждый ради наживы пойдет на всё;
7. люди любят наблюдать за нетрадиционностью;
8. если у тебя есть цель, то добивайся её;
9. надо уметь быть хитрым и выходить из любой ситуации.
Комедия удалась на славу. Смотрится на одном дыхании. Иногда даже казалось, что я сама нахожусь в этой сказке, где все поют, танцуют и веселятся.
Давно хотел посмотреть этот фильм, но всё как-то обстоятельства не складывались… Знал бы я как много терял…
Фильм снят очень весело и ярко. Не стоит придираться к актёрской игре, сценарию или диалогам. Перед нами замечательное, красочное шоу. Два часа шуток, стиля и замечательных персонажей. С момента появления на экране Гэри Бича и Роджера Барта улыбка уже не сходит с лица. Я более чем уверен, что стиль Бродвейских шоу не оставит равнодушными никого.
- Их хотя мы сидим, некоторые части нашего тела аплодируют Вам стоя!
Картина «Продюсеры», является музыкальным ремейком комедийного фильма Мела Брукса 1968 года — «Весна Гитлера». Но так же, лента является и экранизацией одноименного бродвейского мюзикла, некоторые актеры-исполнители которого, перекочевали со сценических подмостков, прямиком на большой экран. «Продюсеры» стартовали в 2005 году, и явились очередной попыткой, стать успешным музыкальным проектом в кино. В начале нового тысячелетия, успех «Мулен Руж» и чуточку позже, «Чикаго», которые мало того, что хорошо окупились в прокате, так еще и получили множество известных наград, создал благоприятную почву для многих авторов, поддаться модной тенденции, и представить на зрительский суд, собственный музыкальный фильм. Некоторые, получились весьма великолепно, но не слишком окупились в прокате ("Призрак оперы»), а некоторые и вовсе — выглядели настолько удручающе, что во многих странах, включая и Россию, отправлялись прямиком на видео — например, «Богема» Криса Коламбуса. Не стал исключением и виновник данной рецензии, фильм — «Продюсеры». Через некоторое время, страсти немного улеглись, и мюзиклы практически исчезли с больших экранов. Но совсем недавно, в мир кинематографа начали поступать новые попытки, для возрождения некогда успешного жанра — стартовали такие картины как «Девять» и «Бурлеск». Обе картины провалились в прокате, и видимо, жанру придется снова залечь в спячку на некоторое время, ибо данные работы не оправдали ожиданий, и не сумели снова привлечь публику к просмотру фильмов, с поющими героями, яркими номерами и танцами.
«Продюсеры», экранизированы очень бережно, и фанатам бродвейского прототипа, лента просто обязана понравиться. Но то, что априори должно считаться положительным, в данном случае обернулось отрицательным. Одно дело, в живую находится на шикарном бродвейском шоу и лицезреть всю магию живого исполнения и пестроту красочных декораций, другое — сидеть два с лишним часа в неудобном кресле кинотеатра и наблюдать за хотя и достаточно забавным, но с другой стороны постепенно надоедающим зрелищем. Заметьте, музыкальные композиции «Продюсеров», не могут похвастаться душещипательными хитами «Призрака оперы» Уэббера, откровенными и динамичными выступлениями «Чикаго» Маршалла, и наконец, смелой импровизацией и трогательной романтикой «Мулен Руж» Лурмана. На протяжении всего фильма, запоминаются одна, максимум три композиции — не больше. И если в начале картины, ты заряжаешься отличной энергетикой главных героев, достаточно эмоционально и ярко поющих и играющих свои роли, то ближе к середине, голова начинает болеть от шумных и не всегда мелодичных песен и интерес к ленте, медленно спадает на нет…
Как я уже писал — два часа хронометража, для подобной истории в кино — это слишком много. Но надо отдать должное некоторым актерам, которые сыграли свои роли просто блестяще и которые, непременно спасли фильм от полного провала! Чего только стоит один Натан Лейн, который сыграл не чистого на руку продюсера, ублажающего 80-ти летних бабушек, получая за это от них круглые суммы, на свои провальные постановки. Что не мудрено, так-как Лейну не раз приходилось отыгрывать этот образ в бродвейской постановке, впрочем, как и Мэттью Бродерику. Лейн, буквально весь отдавался роли, и моментами даже можно заметить, как в слишком эмоциональных репликах, у актера аж сдувались вены на шее. Он действительно жил своим героем и создал настоящий характер личности своего персонажа — некоторые эпизоды с ним невозможно забыть. Бродерик же, удачно вписался в типаж, и сыграл привычную для себя роль неврастеничного тихоню-неудачника, и выглядел вполне органично. Его персонаж — замученный бухгалтер, мечтающий стать продюсером и подкидывающий хитрому шоумену идею о том, как на провале, можно сколотить целое состояние. Чем они в принципе и занялись, найдя ужасное произведение «Весна Гитлера», которое изначально было обречено на полный провал. В картине так же можно увидеть и Уму Турман, которая блестяще выглядела, но к сожалению несколько деревянно играла, и Уилла Фаррела, в образе сумасшедшего фанатика. А главным бонусом, несомненно является Гари Бич, блистательно сыгравший режиссера-гея — его жутко манерный и характерный образ, буквально умиляет и одновременно восторгает — талантливая работа!
Так же, лента импонирует своими точно подмеченными деталями, о закулисье театральной сцены и фарсом, которым становится жизнь, непосредственно в шоу-бизнесе. Старая картина «Весна Гитлера», которая уже стала классикой, выглядела достаточно цельным и очень юмористичным полотном. Насчет «Продюсеров», подобно выразиться не получается. Вроде в картине есть все — интересный сюжет, яркие музыкальные номера, замечательные актеры, смешные ситуации — но почему то, собирая все эти ингредиенты вместе, мы не получаем целостного великолепия, которое наблюдается в отдельных деталях. Перед нами местами симпатичная, местами феерично смешная, местами яркая, но ужасно не стабильная и растянутая словно жевательная резинка, лента. Я даже не знаю, стоило ли экранизировать данный проект, который изначально обречен на кассовую неудачу и гнев критиков?.. Если стоило, то лишь для того, чтобы картина послужила ознакомлением для тех, кто мечтает посмотреть живое шоу на Бродвее, либо для истинных почитателей данного музыкального произведения, коих, я думаю не много. Предполагаю, что поклонникам классической комедии «Весна Гитлера», навряд ли данная лента придется по вкусу — слишком уж много долгоиграющих и не шибко мелодичных музыкальных номеров, после которых, становится немного тяжеловато и от которых можно изрядно устать…
P.S. Местами очень муторный, местами довольно таки скучный, моментами достаточно смешной и яркий, но в целом ужасно растянутый кино-мюзикл. «Продюсеры», могут понравиться совсем уж ярым фанатам бродвейских музыкальных постановок и любителям фильмов, где постоянно поют. Правда, что касается пения, то тут вряд ли можно уповать на великолепный вокал и гениальные мелодии. В картине конечно же присутствуют интересные партии, но в очень недостаточном количестве. Зато актерские работы, в большинстве своем, непременно радуют. Но, к сожалению, этого недостаточно для того, чтобы обозначить ленту — обязательной к просмотру…
Их каждый знает в лицо. Им нет необходимости называть свои имена. Они - звёзды кино, посетившие 62-ю церемонию вручения наград премии «Золотой глобус». Победители и побежденные. Смотрите большой фоторепортаж с места событий... (...)
178.6 тыс., 
69.1 тыс., 
