От неореализма, в том числе всех его «самых пастельных и нежных оттенков», к реализму документальному, кино Италии, прошагало всего за каких-то 30 лет. Через ретро-мелодрамы конца 50-х, авангард и модерн 60-х, политические ленты начала 70-х годов- итальянский кинематограф вернулся к фактически тому самому стилю(пусть и в некотором видоизмененном виде), который принёс ему международный статус.
Кино, как известно- искусство городское. Однако время от времени на экраны выходят ленты, которые сняты не только о деревне, а как будто бы для деревни. Ностальгическая картина Эрманно Ольми «Дерево для башмаков», есть не что иное, как экранизация рассказов из жизни его собственного деда. Специально для подготовительного периода съёмок, поселившийся рядом с крестьянами режиссёр, в течении нескольких месяцев впитывал ритм жизни простого рабочего люда, чтобы после, пригласить этих людей сыграть персонажей в собственном фильме.
Обычная ломбардийская деревенька предстаёт перед зрителем моделью мини-страны. Где помещик- и есть государство. Давая крестьянам: кров, землю, орудия труда и скотину, он забирает налогами с «подданных», «свою» частью урожая. В центре повествования- каждодневные заботы по хозяйству, нескольких семей живущих «условной коммунальной общиной».
Фильм воспевает простые традиционные ценности: тяжёлый, но честный труд на природе, искренние внутрисемейные связи, доброжелательность к ближнему и уважение к плодам труда. Натуралистично выглядят иные кадры этой ленты- например сцена забоя и разделки свиньи, бедное животное убивают прямо на экране. И всё ради того, чтобы добиться исключительной естественности картинки.
Интересным также был выбор звукового оформления фильма- музыкальные палитры самого Иоганна Себастьяна Баха. Органные кантаты которого, на первый взгляд не подходящие к незамысловатой образности ленты, рождают, в синтезе с изображением монотонного быта героев- ощущение вечности. Но эпизодические кадры города- демонстрируют шаткость этого «старого вечного мира». Ведь в глубинных недрах народной воли, с лёгкой руки интеллигенции, рождается классовое сознание и революционный дух.
Неслучайно также, что всего за год до победы на Каннском фестивале «Дерева для башмаков», «Золотую пальмовую ветвь» получил другой итальянский фильм- «Отец-хозяин» братьев Тавиани, схожий с лентой Ольми, как по тематике- рассказ из жизни обычных крестьян, так и по технической и киноязыковой манере. По сути, это был последний всплеск кино Апеннин, его «золотая лебединая песня». К началу 80-х годов телевидение вытеснит «большой экран» на периферию, а тот же Ольми будет вынужден снимать копродукцию, отойдя от своего авторского «натуралистичного стиля.»
Картина «Дерево для башмаков» Эрманно Олми, уроженца итальянской провинции Бергамо, создана на основе воспоминаний его родственников (жителей этих мест, конца 19 века). Атмосфера нелегкой жизни крестьян, почти документально отражена в 3-х часовой ленте, которая вполне могла бы иметь продолжение, возьмись бы режиссер за сериал.
С начальных титров, сопровождающихся органной музыкой Иоганна Себастьяна Баха — одного из величайших представителей мировой гуманистической культуры, происходит соприкосновение с библейским сюжетом. В чем, спросите вы? Все очень просто. Картина дышит присутствием в ней Бога, и являет пример любви и милосердия к собственному творению (человеку).
В годы, когда церковь имела огромное влияние на людей, имя Господа и Девы Марии, упоминалось утром, днем и вечером. Люди просили, не лишать себя работы, как главного средства существования семьи. Но насколько не была бы важна молитва — забота о доме, в стократ превышала это таинство. Детей, олицетворяющих ангелов, спустившихся на Землю, учили с раннего детства: любить природу, трудиться наравне с родителями, ценить каждую мелочь…
Сюжета, как такового, в картине нет. Режиссер, погружая зрителя в микромир происходящего действа, как бы протягивает смотрящему лопату и грабли: учит усердному труду. В то же время заставляет понять одну простую истину: «Человеческая душа, как и его тело, обязана каждодневно работать» и тогда, возможно чудо: долгожданный снег, сыплется с неба; помидоры растут раньше определенного срока; ребенок, постигает науку в безграмотной семье…
Самым волнительным моментом в фильме является усыновление малыша, молодыми крестьянами, только вкусившими таинство супружества. Дитя, становится для молодых даром провидения, а он для родителей — актом милосердия: сострадательным и доброжелательным. Развязка ленты — очень эмоциональна! Проступок отца семейства, возведенный до вселенских масштабов, не оставляет шанса на милосердие (качество характера Бога). Ведь человек, сам по себе, не обладает этой добродетелью и не в состоянии проявлять это качество в своём поведении. Это становится возможным, если Дух Божий живёт в нем. Живет ли этот дух в господствующем классе? Очень большой вопрос…
