В основу этой драмы легли реальные события из жизни американского гражданина Билли Хейса. За незначительное правонарушение он был приговорен турецкими властями к беспрецедентно большому сроку.
Хейс оказался в мире, где всем правит насилие и ненависть, где любой новый день может оказаться последним. Там, в тени безысходных стен, среди заключенных, родилась легенда о «полуночном экспрессе». Так несчастные называли таинственный поезд, который каждую ночь проходит где — то рядом с тюрьмой и на котором можно спастись…
Несмотря на то, что в титрах обозначено, что фильм основан на реальных событиях, Билли Хейс заявил, что события картины выглядят преувеличенными и отчасти вымышленными по сравнению с его настоящим заключением в Стамбульской тюрьме, более 20 лет назад.
Этот фильм основан на реальной истории молодого американца Билли Хейса, приговорённого за контрабандный провоз двух килограммов гашиша на длительный срок пребывания в турецкой тюрьме. 34-летний британский режиссёр Алан Паркер добился мировой известности, создав драматическую притчу о насилии и власти, о беззащитности человека перед системой подавления. То, что позже им будет выражено уже в иносказательной форме в кино-рок-опере «Пинк Флойд — Стена», было впервые опробовано именно в «Полуночном «экспрессе». Кстати, второе слово в названии следует брать в кавычки, поскольку «экспресс» — это слэнговое определение побега из тюрьмы. Каждый из заключённых мечтает о таком бегстве: пусть это лишь иллюзия, но она помогает переносить издевательскую практику унижения человеческого достоинства.(... читать всё)
"Полуночный экспресс» — оскароносная биографическая драма 1978 года.
Мне вообще нравятся подобные фильмы. Смотреть на то как человек начинает ценить свободу, когда в одночасье её теряет. Тюремные драмы как я их ещё называю, получаются иногда очень качественными. Примером такой драмы является фильм номер один в ТОП-250 «Побег из Шоушенка». Но несмотря на большую схожесть в плане жанра, они разнятся главным героями.
Ну а теперь обо всём по порядку. Я не зря решил сравнить Билли Хейса с Энди Дюфрейном. Ну во-первых драма Дюфрейна заключалась в том, что он не был виноват. А это добавляет драматичности и сочувствия его персонажу. Билли Хейс же попался за дело. И не важно что думал он по-этому поводу, было ли это всего лишь недоразумение или невинная шалость Хейса. Факт остаётся фактом, со свободой Хейс расстался добровольно, в отличие от Дюфрейна. Хейс не был гением, он был молод, и как говорится сыроват. Попав в тюрьму другой страны, он подверг страданию не только себя но и свою семью. Ведь зачем он совершил преступление, когда ни в чём не нуждался, осталось загадкой. Опять же к слову о молодости и сырости восприятия жизни и свободы. Но Билли получил урок, за то время которое провёл в тюрьме. Дали бы ему первоначально эти 3—4 года, он бы ценности свободы так и не осознал, а так когда пару лет заменяют на пожизненно, человек волей-неволей ломается. Что произошло и с Хейсом. Который всё это время жил только одной надеждой, выйти оттуда, получить проходной билет на тот самый полуночный экспресс. И Хейс практически сломался, но…
Очень показательна сцена когда к Хейсу на свидание пришла его несостоявшеяся невеста. На тот момент у него остался только один инстинкт, который поначалу может показаться нездоровым, но только не в его положений. Эту сцену потом Михалков скопировал в своём «Предстояний», что вызвало массу критики. У Михалкова эта сцена выглядела просто кощунственна. Кто смотрел оба фильма, думаю меня поймут, о какой сцене я веду речь.
Этот фильм вышел намного раньше Шоушенка, и я считаю он во многом его превзошёл, но в чём-то, несомненно проиграл. А в итоге получился фильм, который вполне заслуженно получил Оскар. Тюремная тема была и остаётся очень актуальной. И воспринимается зрителем с большим интересом. Но только при условий что в таких фильмах грамотно расставлены акценты. Посколько в таких жанрах кинолент много, а шедеврами становятся единицы. Этот фильм как раз и разряда тех самых единиц.
«Если я обречен, то обречен не только на смерть, но обречен и на сопротивление до самой смерти». Ф. Кафка.
Во время просмотра данной картины Алана Паркера моментально впадаешь в некий транс. Чем — то похоже на кафкианский мир. Мир полнейшего абсурда. Мир в котором ты теряешь своё я, а с ним теряешь всё, а главное свободу. Билли Хейес не просто потерял её, у него её забрали. Да, он был виновен перед законом Турции, но, не настолько же!!! Господи, ведь совершившие такие тяжкие преступления как: убийство, изнасилование, разбойное нападение — не получают столь огромных сроков, как герой Алана Паркера.
Само представления о Турецкой тюрьме уже мерзко, не говоря о её обитателях, которые так и норовят добавить зол в твою и без того задрыпанную жизнь. Каких же титанических усилий стоит не сломаться в таких условиях, ни пасть духом, ни стать тем, кем он по сложившейся тенденции и должен был стать — «обитателем». Он другой, поэтому ему и удаётся бежать. На протяжении всего фильма я не мог оторвать взгляд от экрана, он завораживает буквально с первых минут. Я, честно говоря, очень долго искал возможность лицезреть «Полуночный экспресс» о котором так много слышал и читал. Но я не ожидал… не ожидал, что просто влюблюсь в этом фильм, ставший мне «настольно книгой» моего мира кино.
По сюжету его можно сравнить с «Побегом из Шоушенка». Но всё таки, не смотря на мою бешенную симпатию к Тиму Робинсу, Алан Паркер куда больше справился с данным направлением (абсурдного тюремного заключения) чем Фрэнк Дарабонт. Именно «абсурд», моментами переходящий в сплошной ужас, проносит режиссер через весь фильм.
Смотрел несколько картин Алана Паркера, но такого, которое бы меня просто ошеломило я не нашёл. «Полуночный экспресс» — апогей его профессионального гения.
Завораживающая история, с этим трудно не согласиться. Это конечно не «Побег из Шоушенка» и не «Зеленая Миля», это отдельный и совсем другой фильм о преступлении и наказании.
Фильм основан на реальных событиях, и в своем смысловом контексте очень сильно чувствуется политический аспект. И суть даже не в том, что события разворачиваются в Турции, суть в том, что главный герой стал узником не просто строгой тюрьмы, а целой бюрократической системы, которая, по всей видимости, тридцать дет назад и была в том виде, в котором ее показывает режиссер.
Игра Брэда Девиса понравилась, хоть и фильмов с его участием не удалось посмотреть много, однако время на это, пожалуй, найти стоит. Хороший фильм, «шедевр» из него не получился, но тема, которую нам отобразили на экране, достаточно актуальная.
Сэру Паркеру было лестно определение Дэйва Гилмора про этот фильм. Но гитарист Pink Floyd был прав! А в чем?
Фильм начинается со стука сердца, когда главный герой приклеивает пакетики с наркотиком к телу лейкопластырем. Вам это не напоминает? I`ve been mad for fucking years, absolutely years. I`ve been over the edge for yonks. Been working me buns off, `til I went crazy. Далее, Билли пытается вывезти все «добро» из Турции, но кажется, что у Главного Героя происходит некая паранойя — отражение параноидального страха перед миром, конкретнее, тебя все-таки поймают и сделают таким как все. Ну, от безумия еще далеко… Билли поймали, его приговаривают к сроку, и вот тебе — новый, антиутопический мир. Тебя встретят с «распростертыми руками» мальчишки-убийцы, гомосексуалисты, наркоманы и прочие сволочи. Хотя, найдутся покорные люди, как Джимми и Макс. У одного есть идеи вырваться на свободу, но заканчиваются трагично — кастрация собственных частей тела. А второй — теряет надежду и уходит из реальности в свою страну чудес. Стамбульский блюз длиною 4 лет и 6 месяцев. Это когда тебя избивает мерзавец Хамиду за приобретение теплого одеяла, грязные издевки ябеды Рифки, ножи в пятые точки от малолетних негодяев и разговор о таинственном Полуночном экспрессе. Билли, униженный гнётом различных обстоятельств в тюрьме, произносит пафосную, но горестную речь о темной стороне страны: Вы — нация свиней, странно, что вы их не едите. Иисус Христос прощал подонков, но я не могу. Я ненавижу. Я ненавижу вас. Я ненавижу вашу нацию, ненавижу ваш народ. К чёрту ваших сыновей и дочерей, потому что они свиньи. Вы свинья. Вы все свиньи. И Главный Герой доигрался — получает жесткий срок. Но парень не будет биться об стенку просто так…
Сильный фильм. Фильм о том, как жизнь является путём к безумию, и индивид должен вести суровую борьбу за сохранение рассудка. Они говорят, что плохие машины не знают, что они негодны миру. Но завод знает, что ты — одна из тех машин, которые не работают. Это говорит не профессор Гарварда, а умалишенный баран, который смирился с миром жестоких «свиней». Вот эта и есть параллель «Полуночного экспресса» и «Темной стороны Луны»!
За такую параллель и, конечно же, прекрасную работу съемочной группы я ставлю:
Фильмов о тюрьме снято очень много. Но даже при таком разнообразии «Полуночный экспресс» по-своему оригинален и неповторим. В других фильмах мы видим моральное перерождение героя попавшего за решетку, здесь же перед нами предстает грубое перемалывание человеческой личности тюремной системой.
А все так просто начиналось. Американский юноша приехал в Турцию. Он чувствовал себя как дома и думал, что запросто может провезти через границу наркотики. Нет, он, конечно, сильно волновался, но даже не представлял, что его ожидает в случае неудачи этого предприятия. И вот он думал, что у него хватит сил обхитрить чужую систему. Но нет, судьба жестоко обламывает его и забрасывает в такую тюрьму, которую он не мог себе представить даже в самом страшном сне. И тут он окончательно осознает, что система поглотила его, и он уже не в силах ей противостоять. Он, конечно, пытается бороться за жизнь и предпринимает разные меры. Но система начинает перемалывать его мечты, его надежды и даже его личность. Показательно то, как он меняется внешне и даже начинает забывать английский язык. В других фильмах герой бы уже давно собрался с силами и совершил побег, но из этой тюрьмы выхода нет. И дело даже не в степени охраны — сама атмосфера кошмара не отпускает героя. А когда уже пропадает всякая надежда, помочь может только сама судьба. Так что в этом фильме стандартная схема простой парень раскалывает враждебную систему не срабатывает.
В фильме представлена целая галерея образных и символичных персонажей. В тюрьме главный герой познакомится со многими точно так же раздавленными людьми. Интересна сцена, в которой заключенные ходят вокруг столба по кругу — все в одном направлении, а главный герой начинает идти противоположно их движению. Мы видим не людей, а уже живые трупы, утратившие всякий смысл существования и возмущающиеся дерзкому на их взгляд поступку главного героя. Отрицательные образы тоже очень точно выписаны: хитрый адвокат, тюремщик и тюремный стукач. Стоит только одного взгляда на их внешность и ты уже представляешь какова их натура. Особенно запоминается образ главного тюремщика — жестокого, грубого и при этом словно само первобытное зло воплоти.
Таким образом, получился мастерски снятый, но, пожалуй, слишком жестокий к своим героям и зрителю фильм.
«Полуночный экспресс» — фильм основанный на реальных событиях, и адаптированный сценарием Оливера Стоуна по книге Билли Рейса. Несмотря на довольно высокий рейтинг и даже полученные Оскары и прочие награды, я бы назвал в целом неудачным.
Перед просмотром, я предполагал, что увижу нечто, как минимум схожее с шедевральным «Мотыльком», но моим надеждам не суждено было осуществиться. Начну по порядку, для начала те не многочисленные плюсы что удалось увидеть, это довольно приличная кинематография, визуальные эффекты, ну и вполне удовлетворительная игра центральных персонажей, вот пожалуй и всё. Что касается недостатков, то тут есть где разгуляться.
Во-первых, почему нужно сочувствовать главному герою, который фактически делает все неправильно?! Контрабанда и убийства, это только малая толика того, что характеризует главного героя.
Во-вторых, «Полуночный экспресс» можно назвать самой расистской антирекламой запечатленной кинематографом. Ладно, в то, что турецкая тюрьма в те времена представляла собой влажную, гниющую, наполненную крысами, и в целом выглядящую как средневековое подземелье дыру, где избиения и пытки обычны за даже малейшие нарушения ещё можно поверить, но в то, что Турция, которая здесь показана, являет собой не только страну третьего мира, но и страну заполненную сплошными отбросами общества и свиньями, мне верится с трудом.
В итоге, резюмируя всё сказанное выше, главная проблема «Полуночного экспресса» — это то, что весь рассказ является односторонней точки зрения. А то, что из него можно извлечь, заключается в общеизвестном факте. В чужой стране действуют свои законы, и не зная о системе правосудия за рубежом, можно оказаться в беде, которая может стать болезненным откровением.
Фильм очень хороший, но тяжелый, я бы еще добавила — страшный. Потому что описываемые в нем события другим словом не назовешь. Кино не для слабонервных. При просмотре от осознания того, что в основу фильма легли реальные события, мурашки по коже бегут, все внутри тебя сжимается… Фильм цепляет очень сильно и не отпускает довольно долго…
Восхищаюсь мастерством Алана Паркера, актеров, операторов. Я после просмотра еще долго находилась под впечатлением. Пожалуй, из относительно недавно снятых фильмов с «Полуночным экспрессом» может сравниться только «Пианист» Поланского. Такой же гениальный, хватающий за душу, основанный на реальных событиях фильм.
Только полуночный экспресс поможет бежать из тюрьмы, но у него нет здесь остановки…
Идея фильма не нова. Тема тюремного заключения звучала лейтмотивом во многих фильмах мирового кинематографа. Однако дополнительной интриги этой картине добавляет два момента: в основе фильма — реальные события и режиссер Алан Паркер.
Если отвлечься от того факта, что Билли Хейес (Б. Дэвис) все-таки совершил преступление (попытка транспортировки наркотиков через границу не добавляет герою крылышек), то парню можно только посочувствовать. Один. В чужой стране. При полном незнании языка. С практически мизерной надеждой на спасение. Попытки продажного адвоката уменьшить срок заключения, привели к еще большей трагедии — пересмотр дела усугубил приговор первого суда и фактически лишил надежды увидеть небо не через решетку. Да это еще повезло парню — не будь он иностранцем турки бы его казнили… Родители и любимая девушка далеко, в благополучных Штатах.
В фильме подробно показаны тюремные порядки. Иногда становится противно до отвращения. И среди этого беспросветного сумрака есть только три человека, не желающие мириться с безысходностью происходящего — это Билли и его новые товарищи по несчастью. Они и такие, как они, придумали спасительный миф о полуночном экспрессе в новую жизнь… на свободе.
Поразительны сцены свидания Билли и Сьюзен (И. Мирэкл), которая независимо ни от чего продолжает любить и помнить возлюбленного, и мести Билли стукачу Йесилу (Ф. Диоген). Трогательны кадры общения Билли с отцом (М. Келлин). И совершенно непередаваемо обессиленное стенание Билли Хейеса после объявления ему окончательного приговора.
Восхитил своей игрой Брэд Дэвис — очень убедителен в каждом мгновении фильма — и его опасливое, воровское озирание по сторонам во время обыска в аэропорту, и его поведение в процессе суда, в отношении родителей и Сьюзен. Разъяренный, совершенно безумный взгляд и волчий оскал во время драки с Йесилом. Пожалуй, именно игра неизвестного мне до этого фильма Б. Дэвиса обеспечивает 90% незабываемого впечатления от происходящего на экране.
Игра остальных актеров на уровне, но до правдивости, убедительности, цельности персонажа Дэвиса им очень далеко. Понравилась операторская работа. Отдельное спасибо режиссеру — особенно за эпизод с откушенным языком — это омерзительно и потрясающе одновременно.
И отдельно хочется отметить саундтрек — великолепный, бесподобный и очень органично вписывающийся в атмосферу картины. Джорджо Мородер настолько хорошо справился со своей задачей, что моментами кажется, что это не музыка, а естественное течение жизни, учащенное биение сердца, полный духовный упадок и восстание из пепла. Саундтрек, не побоюсь этого слова, гениален!
Снимать про тюрьму всегда выгодно с той позиции, что можно раскрыть не только тему внутренней и внешней свободы человека, что и предполагает само по себе такое госзаведение как тюрьма, но и проявить всю внутреннюю суть героя, поставив его в изначально пограничные выживанию условия. Учитывая особенности описываемых «не столь отдаленных мест», всегда оказывается трудным и не соврать и зрителю, хотя всем итак должно быть понятно, что благородных личностей за решеткой мало, но и не напугать его излишней жестокостью, которую и на экраны то лучше не пускать.
Для Алана Паркера тюрьма — это не столько четыре стены, в которых его персонаж осмысливает себя и ищет источники, где черпать дальнейшие силы, как это преподносит Фрэнк Дарабонт, а живой организм и чудовищное проявление одной из основных особенностей государства сосредотачивать и распоряжаться властью, не всегда честным путем. Это только недавно заговорили о правах заключенных, и о насилии над личностью со стороны сокамерников и тюремных надзирателей. В 1978 году «Полуночный экспресс» потряс многих своей откровенностью и жестокостью, в том смысле, что шаг за шагом продемонстрировал, как обыкновенный человек за мелкое преступление сперва оказывается пешкой в дипломатической игре и получает почти пожизненный срок, и как он в дальнейшем деградирует, ломаясь среди людей, для которых закон уже не значит ровным счетом ничего и даже не пугает.
Взятая за основу история заключенного Билли Хейса, которого турецкие власти засадили за контрабанду гашиша, в руках сценариста Оливера Стоуна и режиссера Алана Паркера, выглядит талантливой агиткой, на тему, как бесчеловечно поступают с людьми в тюрьмах недемократических стран. Я убежден, что показанная в «Полуночном экспрессе» тюрьма далеко не самая худшая и жестокая, и что в Америке ситуация с заключенными ненамного лучше. А уж в России и вовсе понятным становится, что не столько страшен надзиратель с дубиной за металлической дверью, сколько сосед по камере, у которого всегда припасено лезвие или стеклышко, чтобы вскрыть тебе горло. Турецкая сторона и не собиралась принимать съемочную группу из Штатов, и тем пришлось снимать на Мальте. Политическую подоплеку фильма в дальнейшем можно опустить, так как помимо того, что «Ночной экспресс» это своеобразный политический укол, это еще и близкий к гениальности фильм на тему.
Реальный Билл Хейс, как известно, в комментариях к фильму сказал, что Алан Паркер слегка преувеличил и додумал подробности его заключения. Мне же показалось, что скорее смягчил, если брать «Полуночный экспресс» как собирательный образ того прессинга, которому подвергается заключенный. Вызывает симпатию то, что изначально герой фильма не является очередным «невинно осужденным». Билл, строго говоря, настоящий преступник. Можно поспорить на тему, что гашиш — не наркотик, и даже в традиции некоторых стран, но раз он числится в реестре наркотических веществ, то заниматься его контрабандой, как ни выкручивай, противозаконно. Другое дело, что Турция более ли менее либеральная страна. Страшно подумать, что сделали бы с Биллом в Саудовской Аравии или в Йемене.
В дальнейшем идет откровенный рассказ о нравах, царящих в турецком тюремном обществе, которому вменяется и вышеупомянутая жестокость, и подлость, и лицемерие, и сексуальное насилие, и коррупция с превышениями полномочий. Через всё это в той или иной степени приходится пройти герою картины. Главное — это не терять надежду, твердят ему все, но в центральном эпизоде, когда Биллу остается сидеть 53 дня, уже почти надломленному человеку, суд Анкары берет его дело на доследование и опровергает решение суда Стамбула, увеличивая срок до 30 лет. Про надежду всем тактично следует промолчать. Остаются лишь крайние меры, одиночество и безумие. Полуночный экспресс, о котором перешептываются заключенные — это побег, та самая крайняя мера. Граница с Грецией и свобода. Последний волосок, за который можно уцепиться и на мгновение забыть об окружающей действительности, все более напоминающей ад.
Главным достоинством «Полуночного экспресса» можно назвать вменяемую ему откровенность, хорошую актерскую игру Брэда Дэвиса, и саундтрек, представляющий собой турецкие электронные мотивы, отмеченные «Оскаром». Из многих фильмов про тюрьму «Полуночный экспресс» выделяет честность в образе главного персонажа, а честность и фальшь на экране всегда чувствуются. Что-то честное про тюрьму может быть и правда тяжелым и неприятным. Когда над человеком регулярно издеваются и унижают, это меньше всего должно вызывать возвышенные чувства, а в тюрьмах только этим и занимаются. И люди ломаются там, и выходят на волю совсем другими, нежели чем были, если вообще выходят. С бывшими зэками мало кто общается, их почему-то подсознательно боятся. «Полуночный экспресс» как раз для тех, кто хочет разобраться в своем подсознательном страхе. Он живописно и талантливо расскажет о том, о чем вы слышали лишь краем уха. И то, ей-богу, приврет же, чтобы не слишком шокировать. А вот то, что в Краснодарских колониях для несовершеннолетних, заключенные впрыскивают себе в вены в воду, чтобы попасть госпиталь и хотя бы пару дней побыть вне «этого», это да, бывает. И об этом должны знать все, а выводы пусть уж каждый делает сам.
Далёкий уже 1978 год, выдал нам с вами потрясающий, до боли драматичный надрывающий нервы до предела Midnight express. Говорят у Паркера кроме «Миссисипи в огне» и «Птахи» ничего нет, бросьте, это гениальный режиссер, умеющий подобрать тему для публики, настроить, и подарить нескончаемые переживания, увлекая нас до самого финала. Политические мотивы, а также непомерный конформизм картины, не могут не дать увидеть в ней, прежде всего победу, победу человека над безжалостной системой.
Обыкновенный американский парень, по ошибке молодости, пытается провести через турецкую границу наркотики. Юная горячность, допускающая вседозволенность жестоко его подводит, и он садится в турецкую тюрьму. Начинаются мытарства, ожидание вестей он родных, ожидание конца мучений. В самый последний момент, все надежды рушатся как карточный домик, человек остается наедине с собой. Впоследствии, опускается всё ниже и ниже…
Алану Паркеру удалось совместить в картине, не смотря на небольшой бюджет многое: человеческую боль, политические распри, душевные страдания, агонию людей. Фильм достаточно тяжелый. Конечно, с позиции времени, в нем можно найти некоторые недостатки, дескать нудный он и т. д., но право слово, найдётся таких людей немного, ибо, истинное величие картины, с годами не проходит, а приумножается.
Отдельной строкой хочу отметить музыкальное сопровождение, тем более что для меня в итоговой оценке, это всегда весомый фактор. Джорджо Мородер, так зовут этого гениального композитора. Саундтрек не просто трогает душу, он переполняет всего тебя, кажется, будто ты на месте этого парня. А сцена с побегом, когда главный герой оборачивается назад, будто сбежал из ада, под аккомпонимент Мородера, на мой взгляд, одна из лучших в мировом кинематографе.
Вердикт: Шедевр от Алана Паркера, победа человека над системой, в который раз, между прочим. Смотреть всем!
5.97 млн
