Лучший фильм, Лучшая женская роль второго плана, Лучший режиссер, Лучшая работа оператора, Лучшие декорации, Лучшие костюмы, Лучший звук, Лучший монтаж, Лучший саундтрек к драматическому фильму
Номинации (3):
Лучшая мужская роль, Лучшая женская роль, Лучший адаптированный сценарий
Вторая мировая война близится к концу. Молодая канадская медсестра ухаживает на заброшенной вилле за своим «английским пациентом», который получил страшные ожоги во время авиакатастрофы в пустыне Сахара.
Медленно угасая, он воскрешает в памяти свой страстный роман с замужней женщиной, сметенный ураганом войны и банальными предрассудками, что в конце концов и привело к трагической развязке.
Последние дни Второй Мировой Войны. Молоденькая медсестра Ханна (Бинош) ухаживает за страшно обожжённым человеком (Файнс), который утверждает, что не помнит даже своего имени. Постепенно память возвращается к венгерскому графу Ласло Де Олмаши, и он вспоминает о романе с замужней женщиной Кэтрин (Скотт Томас), своём невольном предательстве и о причинах страшных увечий. Ханна в это же время влюбляется в работающего по соседству сапёра Кипа (Эндрюс) и пытается понять, какие цели преследует неожиданно появившийся в этих местах странный человек по имени Дэвид Караваджио (Дефо).
«Английский пациент» — ещё один фильм их тех, что по всем замашкам должны являться шедеврами, но лично меня не зацепили. Понятно же, что при откровенной ориентированности ленты на Оскар, создатели сделали всё возможное, чтобы картина выглядела мощно и трогательно. Сценарий, полный всепоглощающей любви, ужасных испытаний, благородства и предательства. Актёры высочайшего класса, чьи имена способны легко сделать фильму прибыль, но при этом не слишком затасканы Голливудскими поделками. Файнс, Бинош, Дефо, Фёрт — все они справились со своими ролями на высший балл. Что ещё есть в «Английском пациенте»? Да всё, что надо — пронзительная, трогательная музыка, красивые пейзажи Северной Африки, любовные переживания, дружба и предательство.
Смешение всех этих компонентов принесло свои плоды — 9 Оскаров, включая «Лучший фильм», два «Золотых Глобуса», шесть премий Британской академии и ещё ворох всевозможных наград. Казалось бы, смотри и радуйся. А вот я не доволен. Почему? Как говорил Гомер Симпсон — «Boooring!», что в переводе на великий и могучий — «скучно». Действительно, 2 с половиной часа тянутся так долго, что возникает ощущение, будто просидел перед телевизором полдня. При этом чисто механически отмечаешь удачные моменты постановки, классную актёрскую игру, музыку, но погрузиться в фильм с головой не получается, хоть ты тресни.
Да, я — привереда и вообще «ничего не понимаю», но во время финальной сцены страданий графа Олмаша ни один мускул не дрогнул на моём лице, хотя вообще я впечатлительный человек (ВАЛЛ-И, например, без слёз не могу смотреть).
Так что, впечатления от фильма странные. Вроде бы всё хорошо снято и отлично сыграно, но почему-то не трогает и заставляет скучать. Проверяйте сами, вдруг вам повезёт.
Единственное что действительно впечатляет, это натурные съёмки, пейзажи Африканской пустыни, Италии. Красивая музыка, красивые актёры, но мне не нравится эта история о роковой любви, такая развратная, хотя искренне жаль главных героев за их несчастья.
Отличный подбор актёров. За 2,5 часа просмотра видишь много разного из жизни разных людей, видишь в основном страдания. А рок и горечь потерь всех их ненавистно объединяет.
Очень давно слышал об этом фильме, много раз видел его в телепрограмме, но никак не мог найти времени и особого желания смотреть очередную американскую мелодраму эпохи Второй мировой. Да и обилие Оскаров настраивало как раз весьма скептически. Фильм заинтересовал чисто случайно, я узнал, что там играет Навин Эндрюс — интереснейший актер индийского происхождения, всем известный по роли Саида Джара из «LOSTа». Поэтому записал его на видео сначала «не глядя», а вот вчера просмотрел, ибо появилось несколько часов свободного времени.
Фильм оказался неожиданно сильным и вполне заслужившим своих «Оскаров», хотя, конечно, он и снят в таком ключе, когда их получение вполне предсказуемо.
Не стану пересказывать сценарий и сюжетные коллизии, отмечу только, что показалось наиболее неординарным. Главный герой (Ральф Файнс) готов на все, чтобы вернуться в пещеру в пустыне, пещеру с таинственными наскальными рисунками, изображающими пловцов… Он действительно должен туда вернуться, ведь там умирает одна, раненая, без воды его любимая женщина. Он, стремясь вернуться и спасти ее, проходит через все препятствия, арест, обвинения в предательстве, самоубийство его друга (мужа его возлюбленной), он все-таки приходит к ней, выполняя свое обещание… Яркая деталь — что сигнальный фонарь еще горит, в отличие от жизненного тепла в ее теле.
Что еще необычно — так это любовь лейтенанта-сикха Кипа (Навин Эндрюс) и канадской медсестры. Учитывая, что герой Эндрюса — сапер и его ежедневная работа — находить и обезвреживать оставленные фашистами мины, постоянно ждешь, что с ним случится случится трагедия, и таких острых моментов в фильме хватает, особенно, когда Кип разминирует бомбу, а в это время по мосту проезжает американская военная техника, все кричат, радуются — оказывается, война закончилась! Так и ждешь взрыва… Фильм ломает стереотипы, показывая две эти истории любви, такой необычной и красивой. Хорош Ральф Файнс, его партнерша (Кристин Скотт Томас), необычайно красив своей экзотической и обаятельной красотой Навин Эндрюс. Жюльет Бинош, отличная французская актриса, вообще симпатичная женщина, у которой есть один недостаток: отсутствие профессионального стилиста, который помог бы ей подобрать прическу и вообще что-то сделать с ее волосами, которые, видимо, никогда не знали расчески;).
Финал, пожалуй, предсказуем и в то же время заставляет зрителя думать, что могло бы случиться дальше.
Фильм очень понравился. Я намеренно не затронул все его аспекты, о которых здесь уже писали другие рецензенты, коснувшись именно того, что показалось мне нетривиальным, а именно — пустыня с археологической пещерой и образ лейтенанта Кипа в исполнении Навина Эндрюса. Я вообще обнаружил, что он отличный драматический актер, играющий весьма разнообразные роли, будь то Саид в «Оставшихся в живых», Бал Радж в «Невесте и предрассудках» с Айшварией Рай, хозяин мужского стриптиз-клуба ("Убийство в «Чиппендейл»), ученый из Родригесовской «Планеты страха», беспринципный браконьер из «Могучего Джо Янга» или ночной таксист Дашан в «Утонувших на суше». Жаль, что актер не слишком «раскручен» и знают его в основном лишь поклонники «LOST`а, да и то во время мировой премьеры по ТВ в студии с А. Гордоном, называя интересных персонажей, никто почему-то не упоминул его Саида (среди моих знакомых он, а также Дж. Холлоуэй и Хорхе Гарсиа — любимые актеры сериала; нравится и актер, играющий Бена Лайнуса, и Нестор Карбонелл (вечно молодой Ричард Алперт). Но это, так сказать, отступление от темы. В общем, хотелось бы, чтобы Н. Эндрюс все-таки попал в сферу внимания масс-медиа, ибо он это заслуживает. И его далеко не маленькая и не последняя роль в фильме «Английский пациент» еще раз это подтверждает.
Картина «Английский пациент» основана на одноимённом романе Майкла Ондатже, за который он в 1992 году получил Букеровскую премию. Главный герой фильма и романа Граф Ласло Алмаши (в фильме его роль исполнил Рэйф Файнс) вполне реален и действительно был исследователем пустынь и авиатором. Частично его биография отображена в фильме, хотя конечно порядком изменена. Так, например авиационная авария и последующее умирание в Италии уже почерпнуто из книги, а не из жизни. На самом деле Граф Алмаш заболел во время визита в Австрию в 1951 году. А умер он от дизентерии в госпитале в Зальцбурге, где и был похоронен.
Ну конечно взявшись за постановку этого фильма режиссер, и по совместительству автор сценария картины, Энтони Мингелла не ставил перед собой цель экранизировать жизнь венгерского аристократа. Мингелла снимал широкомасштабную картину повествующею красивую, практически сказочную историю любви. Да и что тут греха таить, картина снималась не только ради хорошей кассы, но и конкретно под «Оскар». Фильм громко выстрелил по обоим мишеням, что, кстати, бывает не так уж часто, собрав при 27 млн. бюджета более 230 млн. по всему миру, и из 12 номинаций на Оскар выиграл девять, став, фактически главным фильмом 1996 года.
Чем так хорош этот фильм? В первую очередь уровнем постановки и актерскими работами. Сыграны практически все роли без исключения блестяще, и даже учитывая, что фактически все сюжетные линии фильма, по сути, романтические истории, никто из актеров не переигрывал, изображая нечеловеческие страсти. Напротив сыграно сдержанно, без надрыва, но в, то, же время весьма эмоционально.
От актеров на Оскар были номинированы Рэйф Файнс, Кристин Скотт Томас и Жюльет Бинош, но статуэтку получила лишь Бинош. Лично мне пара Файнс-Томас понравилась больше, хотя и Жюльет Бинош тоже сыграла на славу. Немного невнятная роль у хорошего актера Уиллема Дефо, но тут, скорее всего виноват не он, ведь его сюжетная линия раскрыта слабо, потому что…
После монтажа хронометраж фильма получился 4 часа 10 минут, а затем он был сокращен до двух с половиной часов. В результате это немного подпортило впечатление от картины. Фильм все равно оказался затянут, так как два с половиной часа это многовато, но при этом вырезанные два часа фильма бесследно исчезнувшие где-то на полках студии, сказались на целостности сюжета картины. Линия с тем же Дэвидом Караваджо (Уиллем Дефо), и любовью лейтенант Кипа (Невин Эндрюс) и Ханны (Жюльет Бинош) не совсем понятны, скорее всего, как раз из-за жестокого монтажа.
Но, даже столкнувшись с такой проблемой Энтони Мингелла сумел сделать картину весьма целостной, масштабной и красиво снятой. За свои режиссерские заслуги Мингелла, кстати, получил в награду «Оскар» как лучшему режиссеру. Впрочем, довольно слов, резюмирую.
Хороший фильм, от которого я впрочем, не остался в сильном восторге. И вовсе не, потому что фильм плохой, напротив поставлен и сыгран фильм замечательно. Просто как-то не зацепило, что ли. Но я не пожалел, что его посмотрел, и думаю посмотреть его все таки стоит всем, даже самым закоренелым циникам, потому что, повторюсь, сделан фильм отлично.
«Какое счастье уснуть! Усталость населяет ночь видениями. Посреди пустыни я не одинок, в полусне оживают голоса, воспоминания, кто-то шепчет мне заветные слова… И действительность отступает…
Я очень любил Сахару»
Это не реплика из фильма. Французский летчик и писатель Антуан Де Сент-Экзюпери написал эти строки в 1939 году. Человек, далеко в пустыне встретивший Маленького Принца, он как никто верил в возвращение. Вернулся же маленький мальчик на свою звезду. Чего страшиться? Жизнь все расставляет по своим местам. Чуть чаще — смерть. В конечном итоге не суть важно. Спустя более полвека изменилось многое. Изобрели атомную бомбу. Вышли в космос. Поделили планету. Напоили пустыню. Разрушили построенное. И начали заново. А робкая тень бездомного бродяжки, Маленького Принца, все так же влечет к себе умы людей творческих, холеных, искушенных…
В 1996 году выходит фильм с приземленным, строгим названием. «Английский пациент». Какие тут странствия? Какие возвращения и призывы неизведанного? Все четко обозначено: «английский» — рамки страны, «пациент» — предел физических возможностей. Кто по названию догадается, что это драма все того же бездомного бродяжки, с сарказмом вложенная в два скупых слова, — английский пациент.
Оскароносная история, сотканная из клочков воспоминаний главного героя, навевает скуку ровно до тех пор, пока не остается ничего иного, как созерцать. Словно сон смотреть. Чужой. Далекий. Безумно красивый. Тогда череда разрозненных кадров сложится в чью-то вымышленную жизнь. Вехи этой жизни — как на проекторе. Покореженный войной рояль у рухнувшей стены на фоне заплатки бесконечного неба. Торопливо пожирающий чужие следы песок Сахары. Отблеск ночного костра в белокурых волосах. Повсюду — небрежность. Немного любви. Столько же тоски по Родине. Или по себе. Кажется, это история именно о нем, Маленьком Принце. Граф Олмаши, обаятельный, смелый, дерзкий, — он тот самый неведомо откуда взявшийся бродяга, рвущийся к своей хрупкой розе, которую где-то далеко оставил одну. Самое страшное для этого человека без Родины — опоздать. Впервые по-настоящему опоздать в определенную точку на карте, где его очень ждут. Должны ждать.
Часто говорят, что это лишь любовная история. Не только. Это еще рассказ о поисках и дорогах внутри себя. Помните? «Мы — истинные страны, а не те, что начертаны на картах, и носят имена могущественных людей…» Мы помним все, что с нами было, и можем читать прошлое по пожелтевшим открыткам и расплывчатым строчкам. Молодая женщина, теряющая всех, кто ей дорог. Бывший вор, пострадавший за правое дело. Мятущийся аристократ. Чужая жена, променявшая спокойствие на страсть. Обманутый муж, убитый позором. Сапер, ходящий по краю жизни и смерти. Товарищ, решившийся на самоубийство по вине своего лучшего друга… Чужаки, чьи судьбы переплетены одним временем в сочетании с числом совершенных ими ошибок.
«Английский пациент» Энтони Мингеллы — непростой, грустный, даже тяжелый по восприятию фильм. Истинная драма, ход которой способен пошатнуть закономерности, подсознательно создаваемые зрителем. Здесь нет шаблонности сюжетных линий, а важен не финал, но задача истории каждого героя донести до зрителя крупицы чувства, смысла произошедшего, ответа на вопрос «почему?». И лишь Сахара знает, достиг ли бездомный бродяжка своей одной-единственной звезды.
Когда какая-то картина трогает вас до глубины души некоторыми сценами или общим смыслом, то хочется лично пожать руку каждому, что приложил усилия к ее созданию.
Вторая Мировая Война близится к своему завершению. Германия и ее союзники отступают под давлением сил союзников. Молодая медсестра решает отделиться от военного кортежа и остаться на одной из вилл в Италии, чтобы ухаживать за обожженным человеком. По-мере того, как жизнь девушки приобретает новый смысл, мы погружаемся в воспоминания «английского пациента». Картина не является военной драмой, в том понимании, в котором мы привыкли. Это больше тонкая и чуткая мелодрама о любви и человеческих взаимоотношениях в такой не легкий период человеческой истории. Событий развиваются в нескольких временных отрезках, благодаря воспоминаниям главного героя. В фильме очень необычные персонажи, они удивляют тем, насколько сильно меняется наше отношение к ним от сцены к сцене. Главную мужскую роль исполнил великолепный актер Рэйф Файнс, а главную женскую — французская актриса Жюльет Бинош. Картина была удостоена множества премий, в том числе Оскар и Золотой глобус, как лучший фильм года. Поначалу непримечательное, местами скучное зрелище понемногу проникает в ваше восприятие и помогает задуматься о многих вещах.
Красивая и трогательная мелодрама, ставшая не только важным кино событием, но и подарив миру тяжелую, но запоминающуюся историю любви.
Не уверена, что захочу пересмотреть ещё раз этот фильм… Может быть потом как-нибудь, лет через 10, а то и вообще никогда. После просмотра осталось чувство ноющей тоски и безнадёжности, но это, скорее всего положительные эмоции, других быть не могло. О многом подумала — это хорошо.
Они слишком поздно встретились, их чувства скомканы и безумны, это страсть людей, которые понимают, что им нельзя быть вместе, что надо пользоваться каждой секундой сумасшедшего счастья.
Это не история любви, это хроника страданий одного человека, для которого их оказалось слишком много, чтобы вынести… ведь его любовь была больше той, что она могла ему дать, а на двоих её оказалось недостаточно.
«Английский пациент» едва ли не самая лучшая мелодрама 90-х годов. Я не являюсь большим поклонником этого жанра, но этот фильм можно смотреть. Единственный недостаток,- это его продолжительность. Немного затянутый конец, но это на вкус и цвет, как говориться. В остальном только сплошные плюсы.
Хороший актерский состав. На Рэйфа Файнса обратил внимание после просмотра «Красного дракона». Потом посмотрел «Залечь на дно в Брюгге» с его участием. Казалось, что роль злодея для него оптимальная. Но после «Английского пациента» оказалось, что с ролью героя-любовника он справляется не хуже.
Атмосфера фильма хорошо передает эпоху 40-х годов, неплохие декорации и костюмы. Единственное, немцымне показались чрезмерно добрыми и демократичными.
А сама lovestory бесподобна. Без исключения понравиться всем особям женского пола и многим особям мужского пола. В конце фильма я даже почти всплакнул. Для вечернего просмотра с девушкой годится идеально.
Сложно писать про этот фильм. Сложно, потому что любые слова будут бессмысленны, если вы этот фильм не смотрели. Это одна из тех картин, увидеть которые должен каждый. Это то, что называется искусством. Это то, что не может оставить равнодушным. Это то, что заслуживает не 9 Оскаров, а награду во сто крат большую.
Я знала давно, что «Английский пациент» — признанная классика кинематографа, что снимаются там актеры заоблачного уровня, что это один из лучших фильмов в истории. Но все это было для меня пустыми словами до тех пор, пока я сама не увидела его. Можно много рассказывать про «Английского пациента», хвалить его, разбирать по кусочкам, находя все новые и новые подтверждения гениальности замысла и исполнения. Но лучше просто посмотреть. Поверьте мне, те чувства, что вызовет в вас эта картина, вам будет так же сложно описать, как мне сейчас.
История венгерского графа, который по иронии судьбы был назван английским пациентом, занимает два с половиной часа экранного времени. Не смотревшие или посмотревшие и не понявшие скажут, что это гигантское время. Но фильм при всей длине не кажется скучным, затянутым или безынтересным. Эта история приключений, любви, страсти, войны и смерти рассказанная неподражаемым Энтони Мингеллой, не дает вспомнить о времени. Вы просто смотрите и чувствуете.
Рэйф Файенс. Знаете, я хвалю его практически в каждой своей рецензии на его фильмы. Это кажется странным. Но не восхищаться его игрой в совершенно разных картинах я не могу. То, как он играет графа Олмаши, сначала дерзкого, изящного и обаятельного, а затем превращается в живой труп, обезображенный катастрофой, с искалеченной душой, со сломленным характером, невозможно описать словами. Его героя нельзя назвать ни положительным, ни отрицательным — он просто человек, со всеми присущими людям недостатками и достоинствами, полюбивший женщину, которая не могла стать его без остатка. Героини Кристин Скотт Томас и Жюльет Бинош в разное время становятся частями его жизни. И обе они важны для него, пожалуй, он сам не осознает, насколько ему нужны обе эти женщины. Без одной он не может жить, а без другой — умереть. Колин Ферт, Уиллем Дэфо и Нэвин Эндрюс, каждый со своим героем, становятся лишь действующими лицами в ожившей истории графа. Но они такая же часть его жизни, как и любовь его англичанки и чувства канадской медсестры.
Операторская работа безупречна. Помимо съемки собственно происходящего, а это в основном рассказ о прошедшем, мы наблюдаем потрясающие крупные планы. Джон Сил, оператор «Человека дождя», «Гарри Поттера и философского камня» и «Туриста» здесь совершает невозможное. Благодаря нему фильм хочется просто наблюдать — настолько красив.
Композитор Габриэль Яред, создатель таких шедевров, как саундтреки к «Манолете», «Одержимости», «Осени в Нью-Йорке», написал музыку, которая становится полноправным участником действа.
Энтонни Мингелла создал шедевр. И «Английски пациент» действительно достоин носить это звание. И мне приятно, что в этом случае мое мнение совпало с мнением критиков и жюри Американсой Киноакадемии. Фильм лучше этого сложно вспомнить. «Английского пациента» невозможно забыть.
И последнее. Посмотрите его два, а лучше три раза. Поверьте, каждый раз вы будетет находить нечто новое, понимать его лучше.
«Англйский пациент» — безусловная классика кино, которую надо смотреть и оценивать. На таких фильмах развиваются.
К сожалению, я не смогу поставить этому фильму высшую оценку. Точно так же я не считаю, что фильм снят на 9 Оскаров.
Когда кино получает больше 8 статуэток — это топ мирового кинематографа. Такие фильмы соседствуют с «Бен-Гур», «Кабаре», «Крестным отцом». Эта компания требует высокой планки. Как по мне, «Английский пациент» это немного не то.
То, что не понравилось:
1. Очень чувствуется, что фильм снят по роману. Режиссер не хотел упускать сюжетные линии романа, поэтому многие вышли незавершенными. Такие незавершенные линии отвлекают от главного.
Например: Караваджо-наркоман. В романе наверняка раскрыта эта проблема, в фильме это два непонятных эпизода. Они абсолютно лишние. Не несут смысловой нагрузки и не получают развития. Можно смело убирать из фильма. Не поймите превратно: убрать надо не самого героя (уж очень ярок), а сам момент наркомании.
Любовная линия медсестры и Кипа. При всей симпатии к этим актерам, я считаю, что этот сюжет надо убирать. Он непонятен в контексте целого фильма, он лишний. Думаю, он претендует на отдельное кино.
2. К сожалению абсолютно не дораскрыта трагедия медсестры. Актирса старалась как могла, но ей выделили слишком мало времени. Думаю, следовало больше рассказать о ее «призраках». Либо же забыть о ее трагедии вообще.
3. Слишком долгое раскачивание с романом пациента и Кетрин. О том, что будет роман понятно с первых кадров. Раскачка слишком длинная.
То, что очень понравилось:
1. Ральф Файнз. По истине оскароносная роль. Сам фильм не считаю «Лучшим фильмом года», а вот Ральф однозначно своего золотого парня заслужил. Очень интересный и достаточно небанальный персонаж. Ярко и сочно передана страсть. Персонаж вышел очень «вкусным».
2. Постельные сцены. Потрясающе сняты. Сказать больше нечего.
3. Музыка (отлично гармонирует с фильмом и актерами).
4. Концовка (действительно трогательно и сильно). Жаль, что к ее приходу, голова забита запутанными хронотопами фильма.
Из всего делаю вывод: фильм не заслужил двух главных Оскаров (лчший фильм и режиссер), но явно оскароносны Файнз, Бинош и композитор.
4 декабря в Лондоне состоится вручение BIFA — премии, присуждаемой лучшим независимым фильмам Великобритании. Отдельных призов удостоятся Рэйф Файнс и Кеннет Брэна. Оба снимались в кино, оба работали режиссерами, оба многое привнесли в родной кинематограф. (...)
Эта пьеса всегда казалась мне очень провокационной. Мне нравится, как Шекспир в ней буквально идет на конфликт с аудиторией. Она ставит вопрос о лояльности, выводит на сцену героя, который прямолинеен и честен до неприличия… (...)
2.93 млн, 
