Привет из Вьетнама.

1970-й год: Брайан Де Пальма выпускает свой третий «большой» фильм с участием начинающего актера Роберта Де Ниро. Фильм стал прямым продолжением его молодежной комедии «Приветствия» 68 года. Независимый «Приветствия» в свое время, будучи экспериментальным фильмом Де Пальмы, в основном исследовал проблемы социально-политического характера, но при этом он обладал интересным, хоть и простым сюжетом: три друга прожигают свою молодость и при этом «косят» от армии (и, соответственно, от Вьетнамской войны). Лента длинной в 88 минут дала некий трамплин для карьеры обоих кинематографистов. «Приветствия» были наполнены молодежной энергией 60-х годов, атмосферу подчеркивали песни группы The Children of Paradis, озвучавшие различный фарс главных героев. И вот всех трех друзей призывают… Последние кадры ленты — это съемки военного оператора, который (вместе с журналистом) снимает репортаж с вьетнамского фронта. На той пленке запечатлен улыбающийся печальной улыбкой Джон Рубин — один трех друзей. Он уже не блещет той молодостью, которой он обладал на протяжении всего фильма «Приветствии». Все, молодость кончилась! А герой Де Ниро сожалеет о тех ушедших днях. Впереди у него только боль и страх; впереди — война. [Но война, как таковая, не показана ни в первом (за исключением «хроники»), ни во втором фильме дилогии.]

Заигравшийся и заблудившийся мальчик…

Итак, проходит около 16 месяцев после событий первого фильма. Демобилизованный Джон Рубин возвращается в Нью-Йорк, где его уже никто не ждет. У него не осталось ни связей, ни друзей, ни профессии, ни квартиры — ничего. Он снимает разваливающуюся квартиру и для начала покупает кинокамеру. Именно так начинается второй фильм про Джона Рубина — «Хай, мамаша!» (в России фильм также носил названия: «Голубая Америка», «Синий Манхэттан», «Привет, мама!»). По сюжету Рубин, столкнувшись с полным вакуумом городской жизни после долгого отсутствия, не теряет веру в жизнь и всеми способами пытается «развернуться», да наладить свою жизнь. Однако все его сложные и хитроумные планы и стремления сводятся к одной простой конечной цели: сказать «по телевизору» «привет» своей матери. В этом есть доля сентиментальности. Путь его труден и тернист, однако Джон, сжав стремления в кулак, не раскрывает их до последнего момента — он уперт, но довольно скрытен. В этом ключе можно провести параллели между Джоном Рубином и другим «мирным» персонажем Де Ниро, Руперта Папкина из фильма 1981 года «Король комедии»: оба персонажа настроены довольно позитивно и не теряются при неудачах; оба являются некими «аутсайдерами города» (тут было бы не вежливо не упомянуть и Тревиса Бикла из «Таксиста»); Руперт, как и Джон стремятся к своей «жизненно-важной» цели любыми возможными способами, руководствуясь принципом «на войне все средства хороши». Однако если Руперт Папкин довольно успешно шел к своей цели, то для Джона Рубина роковой точкой (можно даже сказать «точкой невозврата») стало объявление о наборе актера в шоу «Побудь Чёрным, Детка». Если первую часть фильма он баловался с различными моральными сторонами своей личности, то после перфоманса «Побудь Чёрным» он выпустил на свободу свою темную сторону. Он, приобщившись группе свободных артистов, начинает искать довольно-таки жесткие способы к той самой «путеводной звезде», оставляя остальных в неведении. Он обзаводится семьей, работой, скорее всего и друзьями, но в его голове еще тикают шестеренки часового механизма. И вот финал! Чтобы не портить просмотр я не буду раскрывать финал всего действия, но скажу одно: далее, после финала, у Джона Рубина начнется очень невеселая жизнь…

Буду честен: лично мне фильм «Хай, мамаша!» понравился и начинающий Де Ниро сыграл на высоте. Однако назвать фильм «комедией» (как это везде указано) у меня язык бы не повернулся: уж очень фильм печальный — я его бы охарактеризовал, как «драма с элементами комедий» (а еще лучше»… с комедийными вставками»). Что касается самого фильма, то он снят не то чтобы идеально, но достаточно хорошо, для того чтобы стать культовым в независимом американском кино. Вообще что касается режиссуры, то вот у Брайана Де Пальмы я никогда не видел, режиссуры. Он просто (от случая к случаю) интересно экранизирует сценарий; но вот в «Хай, мамаша!» я даже заметил некие проблески индивидуального почерка режиссера, хотя проблески эти были довольно незначительны. Интересно, что фильм поставлен не просто в линейном повествовании, но и со вклейками различных ответвлений, снятых с помощью любительских камер, от лица побочных персонажей: будь то (совершенно левая) девушка, покупающая видеокамеру в магазине, или оператор труппы артистов. Фильм, к сожалению, со временем выдохся — мало кто сейчас (по крайней мере в РФ) осилит его от начала до конца, вина всему незрелищность и скупость бюджета независимых фильмов 60—70-х годов. Этот фильм конечно будет интересен ярым поклонникам творчества Де Пальмы или Де Ниро, хотя не исключаю, что кто-то, совершенно незаинтересованный, найдет в кино-дилогии что-то для себя. Интересна так же и атмосфера «Хай, мамаши!», снятой на стыке двух десятилетий. Она сохранила отголоски конца 60-х, хотя уже утратив тот молодежный напор, но вся перешла в 70-е года, одновременно сорвав покровы политических и социальных тем, и дав дорогу культурному взрыву Америки. Беззаботность ушла с прошлым десятилетием, и Рубин ушел с финальными титрами.