1930-е годы. Спасаясь от гангстеров, юная Грэйс оказывается в городке Догвилль где-то в Скалистых горах. Местные жители нехотя соглашаются приютить беглянку, если она будет работать на них, но затем их запросы становятся непомерными, а страх разоблачения превращает обывателей в жестоких подонков.
Постепенно Грэйс становится рабыней тихих обитателей Догвилля, убеждаясь, что в этом городе у доброты есть оборотная сторона. Однако никто не знает, как опасна может быть Грэйс. Вскоре Догвилль пожалеет, что посмел обнажить свои клыки…
Этот фильм датского режиссёра Ларса фон Трира эстетически шокирует с первого же кадра, сложно скомбинированного на компьютере при помощи 156 картинок, которые были сняты в условных декорациях, с нарисованным на полу бывшего ангара вымышленным американским городком Догвилль, где-то якобы по соседству со Скалистыми горами. А завершается на эмоционально сокрушительной ноте, когда наибольшим потрясением оказывается даже не тот невероятный переворот, который происходит с героиней по имени Грейс (что означает — «грация», «милость», «прощение») и со всеми обитателями Богом забытого местечка, где обычный пёс, пусть и с чересчур громкой кличкой Моузес (то есть Моисей), может быть принят за Цербера у врат Ада. Своеобразным ударом под дых, после чего покидаешь зал будто на согнутых, внезапно ослабевших ногах, являются финальные хроникальные кадры из времён Великой депрессии, когда вдруг физически ощущаешь состояние гнетущего отчаяния, полной отверженности и беспросветной нищеты, которое переживали подлинно запечатлённые на плёнке люди.(... читать всё)
«Догвилль» — пожалуй, самый известный фильм, безусловно, культового, но в тоже время весьма неоднозначного датчанина Ларса Фон Триера. Режиссера, очень не любящего общество, да и самих людей, в общем, тоже. Вот именно что бичеванием их грехов, которые, кстати, безусловно, имеют место быть, он в абсолютном большинстве своих фильмов и занимается.
Думается, рассматриваемая картина, является для Ларса особым поводом для гордости, ведь именно в ней, он достиг своеобразного максимума. Арсенал художественных средств в ленте, наоборот, нарочито сведен к минимуму. Даже пресловутые декорации в фильме практически отсутствуют. В абсолют возведена одна лишь идея. Присутствие в «Догвилле» всего остального вызвано не более чем производственной необходимостью. Триер ставит своеобразный эксперимент над замкнутым сообществом людей, эдакое реалити-шоу. Роли всех участников расписаны, действие катится к своей, неумолимой, по Триеру, развязке.
А начинается оно собственно вот с чего. Молодая девушка Грейс, дочь одного из крупных (или не очень?) мафиози, сбегает от своего отца, и оказывается в забытом богом и людьми маленьком городишке, расположенном где-то в стороне от дорог и прочих признаков цивилизации. Грейс в данном случае несколько больше, чем просто главная героиня. Она выступает как своеобразный антипод самого Фон Триера, а через противопоставление, как проводник его идей. Девушка, нашедшая поначалу в Догвилле убежище, очень этому обстоятельству рада. Она хочет всем понравиться, всем помочь. Она любит людей и верит в них. Как вы, наверное, уже догадались, все эти мысли и идеи, самому Триеру глубоко чужды.
Вернемся к идее. Если коротко, главная идея фильма заключается в том, что человек крайне опасное животное. И с ней, пожалуй, трудно не согласиться. Другой вопрос, что слишком уж мрачными красками она нам преподносится. Режиссер подвергает жителей Догвилля, которые в данном случае больше похожи на лабораторных крыс, воздействию двух очень сильных чувств. Одновременно страха и стремления повелевать, пусть и над одним, отдельно взятым индивидом. Ко всему этому добавляется практически универсальная способность общества оправдывать любые свои поступки, ведь оно никогда не может долго чувствовать себя виновным. В общем-то, способность страха, по своей природе, как правило, животного, с легкостью смывать с человека лоск цивилизации, и, собственно, все человеческое, равно как и неодолимое стремление повелевать кем-либо, которое в той или иной степени присуще каждому из нас, можно было бы давно признать в качестве обстоятельств, не требующих прочих доказательств, если бы слишком многие не хотели бы в них верить. Триер, понятное дело, верит, от того и показывает все это столь наглядно.
Концовка фильма, которая многих наверняка шокирует, очень символична, и является для понимания «Догвилля» ключевой. В ней Триер одерживает убедительную победу над своим антиподом, Грейс, что, в общем-то, и не удивительно. В результате режиссерское послание можно сформулировать примерно следующим образом. Оглянитесь по сторонам, возможно, сможете рассмотреть Догвилль вокруг вас, а самые смелые, может быть, даже увидят его в самом себе. Несмотря на точность картины в отображении некоторых особенностей человеческого поведения, не советовал бы все рассуждения Триера принимать за истину в последней инстанции. Все-таки в фильме находит отображение ситуация созданная искусственно, да и в ее изображении не мало гротеска. Мы, наверное, действительно плохи, но все же не безнадежны. Разнообразия ради, верьте иногда в человечество, пусть это даже будет и непросто.
Кстати, несмотря на нарочитый примитивизм и исключительно одностороннее отображение действительности, кино нравится очень. Со многими идеями режиссера я в принципе согласен, а на фоне окружающего благолепия, такой вот художественный минимализм смотрится даже оригинально.
Этот фильм сильно впечатлил меня. Первые минуты проходят в недоумении, когда понимаешь, что все кино пройдет вот на этой площадке с расчерченными мелом улицами и воображаемыми домами. Потом появляется интерес, фильм начинает завораживать. Доброжелательный голос рассказчика, повествующий о жителях города, появление прекрасной незнакомки в богом забытом Догвилле — сюжет затягивает, напрочь забывается тот факт, что все происходящее на экране — не более чем спектакль. Никаких спецэффектов, никаких декораций… И поразительная игра актеров. Игрушечный городок становится живым и реальным!
С развитием сюжета напряжение нарастает… Сначала появляется дискомфорт, потом возмущение, потом шок, страх, гнев… За 3 часа фильм заставил пережить такой ворох эмоций, сильных и искренних, что после просмотра я долго пытался прийти в себя.
Этот фильм — зеркало. И хуже всего тому, кто увидит в одном из жителей Догвилля себя. Поначалу действительно верилось, что эти люди, пусть и сложные, но добрые, примут и искренне полюбят добродушную и открытую всем Грэйс. Но открытость и отзывчивость только избаловывают горожан, юная девушка превращается в рабыню, ее перестают считать за человека.
Больно и обидно становится за невинную девушку, пропитываешься ненавистью к проклятому Догвиллю. Очень много сильных психологических моментов приходится переварить за время фильма. Особенно отвратительно выглядит Том, у которого как-то поворачивается язык говорить Грэйс, что он ее любит.
Ни капли сожаления я не испытал, наблюдая за финальной расправой морально униженной и оскорбленной Грэйс над своими мучителями. Но с концом фильма пришли вопросы. А что бы я делал на месте кого-то из них? Есть ли во мне что-то похожее на пороки жителей Догвилля?.. Фильм заставляет не на шутку задуматься. Отрадно, если после просмотра этой замечательной картины на свете станет больше хороших людей…
Вне всякого сомнения, сценарий фильма вкупе с великолепной игрой Николь Кидман и всей актерской труппы, необычные художественные находки и гениальная режиссерская работа делают этот фильм настоящим шедевром!
Если вы думаете, что это история юной девушки, попавшей в плен странного города Догвилль, то наверняка это не так. Это история реальности жизни — маленькая проекция обыкновенных жизненных отношений на город — здесь даже декораций нет, настолько просто можно передать человеческое, настоящее.
9 глав одной книги, под названием Догвилль. 9 частей города Догвилль. Город собаки, Моисея. Город DOG — GOD — людей, которые возомнили себя богом. Вот такие перевоплощения. «Я ведь экспериментирую», — говорит главный герой. Но иногда такие эксперименты чреваты. И слышен только лай собаки, и очертание будки белым мелом, рядом с которой написано слово DOG.
И вот он, город, где нет декораций. Есть лишь воображаемые зрителем дома, двери, кусты шиповника. Но так ли это на самом деле? Возможно это лишь наши собственные придумки и то, что мы видим на экранах, таким и должно быть. Город, в котором видно, кто кого ударил и кто что разбил. И вот они, эти жители — обыкновенные люди.
Люди не идеальны — у каждого есть свои проблемы. И когда они пытаются искусственно забыть о них и просто жить без забот в одном маленьком городе — это не всегда оборачивается лучшим способом. Но, тем не менее, система работает отлаженно — в городе нет непредсказуемых событий, а каждое движение, слово, взгляд человека заранее знакомо друг другу.
И когда в систему попадает новое звено, это всегда проходит болезненно. Вот так героиня Николь Кидман оказалась скованной в этом городе, в который можно влюбиться, и который можно возненавидеть всей душой, да так, что от концовки остается шокирующий осадок в горле.
Очень хороший фильм, классика, я бы сказала. Интересная постановка, блестящая Николь Кидман. Операторская работа, выполненная как бы «небрежно», дает эффект домашней съемки — непринужденно, естественно и аккуратно берется крупный план, фиксируется очередное движение героев… Режиссер Ларс Фон Триер — профессионал своего дела.
Неоднократный победитель Каннского фестиваля известен своей работой «Танцующая в темноте». Вот это действительно талант, талант пустынного и закрытого города Догвилль, где теряются нравственные понятия обыкновенной, но такой сложной жизни.
Этот фильм ужасен, ужасен в том смысле, что он показывает человека с такой стороны, с которой никто бы не хотел его видеть. Это фильм о простых людях, которые получили власть, пусть маленькую, над одним человеком, но все же власть. В этом шедевре мирового кинематографа показывается, как все-таки могут люди ненавидеть друг друга и в кого они могут превращаться: в псов, в животных или еще ниже. Надо сказать, что это очень тяжелый фильм, но смотрится на одном дыхании от начала до конца, и ты не замечаешь, как проходит три часа.
Черт с ним, с отсутствием декораций, плевать, в общем-то, на «Догму 95», да и авторское кино тут — тоже не главное. Главное — это мы с вами. Жители Догвиллей, Парижей, Воронежей и Улан-Баторов. Люди, прячущиеся за маски добродетели и милосердия, на деле ничем не отличающиеся от собаки, у которой сперли кость. Поздравляю! Это фильм о нас с вами.
Господь учил нас быть милосердными, добрыми, сострадающими. Он учил делиться рубашкой и куском хлеба. Завещал жить в мире и согласии. Помогай страждущим, равно как «ищите и обрящете». Догматы и принципы морали, без которых нам не выжить. «Никто больше не будет спать на этой постели».
Это в равной степени история о преступлении и наказании и о ломке личности обществом (очень созвучно с Андерсоновским «О, счастливчиком! «).
«Есть город, без которого на земле станет лучше». И самое ужасное, что не один город. Люди в массе своей одинаковы вне зависимости от вероисповедания, расовой принадлежности и уровня материального благосостояния. Мы способны разглагольствовать о доброте и о собственном милосердии, при этом отпихивая ногой нуждающегося в первом и втором. Можно ли нас за это винить? Можно. Но есть ли смысл? Ничего не изменится, ни от мести измученной и поруганной девушки, ни от лекций будущего писателя, ни от написания мною этого отзыва. Человек человеку волк со всеми вытекающими.
Триер обнажил человеческие характеры и поступки во всей их мерзости и, однако, правдивости. Разве нет среди нас Бенов-любителей-захаживать-в-публичные-дома, или Чаков-любителей-яблонь-и-молодых-девушек, или взбалмошных, непостоянных и честолюбивых Лиз, или Вер, не видящих дальше своего носа и убогого внутреннего мирка? Это все мы — чудесные, обычные люди, живущие за каждым углом, в каждом доме. И сколько не снимай про нас кино, мы все равно будем предавать, унижать, насиловать и самоутверждаться за чей-то счет.
Люди не виноваты, что такими уродились. Грейс не виновата, ведь абсолютно каждый на ее месте поступил бы также. Никто не виноват. Все мы — божьи дети.
Догвилль — гениальное творение великого мастера. Фильм выделяется великолепной актерской игрой, для которой не требуются ни декорации, ни костюмы, ни какие-либо другие визуальные излишества. Я не представляю, что нужно вытворять на съемочной площадке для того, что бы заставить актеров так играть. Ты проживаешь жизнь вместе с ними. Буквально на физическом уровне ощущаешь страдания и унижения героини Кидман, чувствуешь, как шею трет ошейник…
К концу фильма хочется придушить каждого жителя. Но то, что сделала Грейс — это верх бесчеловечности. Присмотрись повнимательнее, не напоминают ли жители Догвилля вам кого-нибудь? Например, ваших знакомых и родных или может быть вас самих? Жители Догвилля — это ни какие-то сверх мерзавцы, выписанные из чистилища специально для мучения маленькой беззащитной девушки, вовсе нет, они самые обычные люди. И не делают они ни чего сверх естественного, того чего бы мы не могли встретить в обычной жизни.
Фон Триер показал нам фильм-зеркало, фильм без прекрас, фильм правду… показал общество в миниатюре. Сначала, когда Грейс только появилась в городе, люди были совершенно обычными, совершенно не вызывали отвращения и не тянули на садистов. Грейс сначала даже нравилось в Догвилле. Но Триер показал нам, что происходит и может произойти с людьми если им дать власть, полную власть над беззащитным человеком. И напротив, показал, что может стать с убежденным миролюбцем и пацифистом, если его хорошенько достать.
Фильм не дает ответов на вопросы, каждый должен сам прийти к пониманию. Для меня Грейс не права хотя бы потому, что стала такой как они…
Трудно говорить про этот фильм, тем более, я точно не смогу сказать так же хорошо, как многие здесь уже сказали. Потрясающая актёрская игра, работа всех членов съёмочной группы (от оператора до костюмера) поражает. Фильм — лучшее, что я видела в своей жизни на экране. Несколько часов после просмотра находишься в шоке, фильм даёт очень много тем для осмысливания.
Лично для меня после просмотра всё перевернулось. Мироощущение, ценности — всё стало по-другому, всё изменилось. Фильм заставляет задуматься о психологии людей. Как один и тот же человек ведёт себя в разных ситуациях. Заставляет подумать и ужаснуться, «а может я такой же!».
Раньше я никогда не видела фильмов, которые до такой степени переворачивали бы во мне всё. Скажу просто, что жизнь моя две недели назад изменилась…
Браво, патологоанатому.
Он грамотно сделал надрез на гнойнике общества, и через эту маленькую щель вытащил все кишки наружу.
Фильм, в первую очередь, хорош декорационным решением. Оно, собственно, и сыграло решающую роль фильме.
Действительно, это фильм о людях. Но лично для меня это фильм о провинциальных людях. Я прекрасно понимаю, что таким образом резко сужаю мысль фильма, но таково мое видение.
Догвилль невероятно провинциален. Именно за этой его провинциальностью и благочестивостью скрывается истинное нутро. Не удивительно, что Ларс выбирает маленький городок. Тут как под лупой видно человеческое лицемерие.
Что дает нам декорационное решение?
Мы видим каждую искреннюю реакцию человека. К сожалению, каждая такая реакция противная и гадкая. Ларс стер стены и стер обманную оболочку человека, «хорошую мину», лживую маску.
О, чудо! Занавес упал и мы увидели гнойник. А дальше Ларс аккуратно его надрезал приездом Николь и гнойник прорвал. Медленно и по очереди узнаем каждого в этом городишке.
А под конец мы настолько разгорячены, что искренне радуемся тому, как расстрелян каждый в этом городке. Мы не думаем, что так должен быть расстрелян каждый из нас…
С полною ответственностью за свои слова хочу заявить, что «Догвилль» — это не просто фильм, который можно посмотреть и спокойно жить дальше — это шедевр, творение гения нашего времени Ларса фон Триера.
«Догвилль показывает свои зубки»… именно эта глава запомнилась мне больше всего. Именно в этой истории жители Догвилля перестают казаться добрыми, сбрасывая свои маски, показывают лицемерие, презрение, высокомерие, подлость и глупость. «Неожиднанный поворот» — подумал я. Но чуть-чуть попозже я понял, что, в сущности, ничего из ряда вон выходящего не случилось. Как часто люди, окружающие нас, показывают свои истинные лица?
Догвилль — это жестокость в десятой степени, помноженная на равнодушие. Фильм потрясает (фон Триер знает свое дело — знает, как подействовать на психику своего зрителя), заставляет думать — много и тщательно.
Конец фильма оправдывает все страдания героини Кидман. Не будь такого конца — у меня осталось бы ощущение какой-то
недоделанности, незавершенности, а так — все отлично.
После подобных фильмов начинаешь ненавидеть людей…
Когда ко мне в руки попал диск я почему-то очень долго тянула с просмотром.. Диск как будто отталкивал. Но я всё-таки посмотрела, а только потом увидела надпись «не рекомендуется лицам до 18». И хотя я редко обращаю на такие надписи внимание, смотреть такой фильм когда тебе 15 и ты смотришь на мир через розовые очки, не рекомендуется.
Ну что ж, розовые очки разбиты вдребезги, хотя на стёклах уже давно множество царапин и трещин.
В течение всего просмотра, меня удивляло только одно: почему же Грейс на фоне этих жестоких, беспощадных, эгоистичных людей так непорочна, честна, откровенна.
И только конец поставил всё на свои места… Грейс чертовски высокомерна, она всё это время, всё это время своих мучений упивалась этим высокомерием, невольно, бессознательно.
Но эти люди? Мы, зрители, смотрим на них как на монстров… НО НЕТ. Вовсе они не монстры, стоит оглянуться, они живут этажом выше, они учатся и работают с нами, они стоят рядом в очередях магазинов, они — наши друзья и родственники, а может мы сами одни из них…
Фильм ставит нас в тупик, в нём нет положительных героев, нет и героев отрицательных. Хотя нет, я нагло вру. Один положительный герой есть: рассказчик! Он говорит о человеческой жестокости и о людских пороках с искренней иронией, даже местами с сарказмом, и в тоже время ему больно за каждого и горожанина, и за Грейс.
И конечно, низкий поклон режиссёру. Спасибо оператору за множество интересных крупных планов. О превосходной актёрской игре все всё сказали до меня. Да, и ещё… Не стоит ненавидеть людей…
Стало известно, что Пол Беттани находится на стадии переговоров относительно участия в новом фильме Алексея Попогребского «Пропавшие комнаты» (Lost rooms), который будет снят в формате 3D. О том, какую роль может сыграть британский актер, пока не сообщается. (...)
В придуманном нами мире церковь не отделена от государства, она и есть правительство, а верховный священник - президент. И когда заканчивается война, герой оказывается ненужным. Так что, обретя новую миссию, он в своем роде вновь обретает смысл существования, который заключается в том, чтобы заниматься своим делом. (...)
516.9 тыс., 
265.2 тыс., 
