1930-е годы. Спасаясь от гангстеров, юная Грэйс оказывается в городке Догвилль где-то в Скалистых горах. Местные жители нехотя соглашаются приютить беглянку, если она будет работать на них, но затем их запросы становятся непомерными, а страх разоблачения превращает обывателей в жестоких подонков.
Постепенно Грэйс становится рабыней тихих обитателей Догвилля, убеждаясь, что в этом городе у доброты есть оборотная сторона. Однако никто не знает, как опасна может быть Грэйс. Вскоре Догвилль пожалеет, что посмел обнажить свои клыки…
Этот фильм датского режиссёра Ларса фон Трира эстетически шокирует с первого же кадра, сложно скомбинированного на компьютере при помощи 156 картинок, которые были сняты в условных декорациях, с нарисованным на полу бывшего ангара вымышленным американским городком Догвилль, где-то якобы по соседству со Скалистыми горами. А завершается на эмоционально сокрушительной ноте, когда наибольшим потрясением оказывается даже не тот невероятный переворот, который происходит с героиней по имени Грейс (что означает — «грация», «милость», «прощение») и со всеми обитателями Богом забытого местечка, где обычный пёс, пусть и с чересчур громкой кличкой Моузес (то есть Моисей), может быть принят за Цербера у врат Ада. Своеобразным ударом под дых, после чего покидаешь зал будто на согнутых, внезапно ослабевших ногах, являются финальные хроникальные кадры из времён Великой депрессии, когда вдруг физически ощущаешь состояние гнетущего отчаяния, полной отверженности и беспросветной нищеты, которое переживали подлинно запечатлённые на плёнке люди.(... читать всё)
Фильм действительно шокирует с самого первого кадра и до последней секунды.
Ларс фон Триер по-истине гениальный режиссер. Об этом говорит подборка актеров, музыка, и отсутствие каких-либо декораций, что в общем-то и делает фильм по-настоящему гениальным. Все в этом фильме выполнено на высшем уровне. Концовку предугадать невозможно…
Первая половина фильма кажется слегка затянутой, но потом от экрана просто не оторваться..
После просмотра фильма некоторое время прибываешь в полной прострации, не понимая, что происходит. Но когда приходишь в себя, точно знаешь, что этот фильм лучшее, что ты когда-либо видел в свое жизни и не забудешь его никогда…
«Несправедливость, допущеная по отношению к одному лицу, является угрозой всем.»
Фильм Догвилль оставляет глубокие впечатления о жизни, морали и нравственности. Режиссер показывает зрителю каков мир на самом деле, насколько он жесток и несправедлив. В данной картине мы наблюдаем, на сколько в нашем обществе много двуличных, эгоистичных людей, прогибающихся под других, с целью получения какой-либо выгоды, неважно какой главное результат. В Догвилле очень хорошо будет показано, как живущие там люди, будут пользоваться добродушием и милосердием героини Грэйс, делая из нее рабыню, она же до последнего будет верить, что в Догвилле можно все изменить в лучшую сторону, сделать «мир лучше», но увы…
В общем, картина Ларса Фон Триера заставляет задуматься об отношении к людям, обществу в целом, может даже переоценить какие-либо ценности, моральные устои нашей с вами жизни.
Фильм вызывает настоящий шок, да именно шок, на постере не преувеличили, нисколько, назвав этот фильм шокирующим. Он поражает своей простотой, но в этом и какая-то уникальность. Посмотрев этот фильм, я как будто побывал в театре, это так волшебно видеть весь этот крошечный городок который живёт своей жизнью и при этом иметь возможность наблюдать за каждым жителем города, это некое волшебство, меня это решение привело в восторг, браво.
Да как это бы печально не было, но люди не знают меры, люди настолько жадные, что становиться страшно. Как может человек скатываться к таким крайностям? Злоба, ненависть, презрение. Разве так можно жить? Странно конечно, но как бы ты добр не был, как бы ты не старался найдутся люди которые будут вас ненавидеть. Этот фильм о философии, о том, как человек порой заблуждается в том, что он считает правильным и правильной жизнью. Иногда люди хотят быть добры, и в спешке стараются понять истинный смысл греха, но вот интересно можно ли таких людей назвать по-настоящему добрыми? Этот фильм так глубок и самобытен, что мне кажется в одной рецензии всё не описать и вообще этот фильм слабо поддается описанию, так что прошу простить за некоторый сумбур я просто не мог промолчать об этой ленте.
Актёры великолепны, несравненная Николь Кидман сыграла великолепно, смотря, на её героиню до самого конца фильма мне казалось, что она, что-то скрывает, она что-то недоговаривает, и это притом, что на протяжении всего фильма не было повода так подумать ибо её героиня сущий ангел… Браво! Остальные актёры также великолепны, нет желания их перечислять скажу только, что все они молодцы и великолепно справились со своей задачей.
В итоге это великолепный, жизненный и жестокий фильм который оставляет неприятный осадок.
Фильм давно уже «пылился» где то на жестком диске, и всегда почему-то останавливало его смотреть — это «театральная постановка» и почти 3 часа времени. И вот, я окончательно наслушался отзывов от знакомых и решился на просмотр.
Можно много говорить об этом фильме, но могу сказать одно: Догвиль — по настоящему качественное, не «попсовое» кино. Смотреть его однозначно стОит! Желательно в одиночестве. Он заставляет задуматься о том, какие на самом деле мы поступки совершаем сами не осознавая этого, поэтому один на один с собой можно честно задать себе не простые вопросы которые раскрываются в этом фильме.
Трудно описать какие эмоции были в течении фильма, не далеко от финала я думал Ларс фон Триер меня уничтожит. Как уже писалось ранее — это единственно возможный финал картины.
Игра актеров — 10 (Кидман мною ранее никак не воспринималась, а теперь на высоте!)
Сюжет — 10
Режиссерская работа — 10
- Создается впечатление, что каждым своим фильмом вы бросаете вызов самому себе. Похоже, «Догвилль» — не исключение.
- Действительно, можно так сказать. Мне всегда нужно себя мучить. Начать с того, что глупо было устанавливать себе срок съемок в шесть недель. С таким же успехом можно было определить срок в восемь или девять месяцев. Все снималось на одной площадке, так что над нами не тяготели режимные ограничения, нам не приходилось, скажем, дожидаться солнца или менять декорации. В этом отношении на сей раз мне было проще. Трудность заключалась в другом — пятнадцать актеров на одной площадке одновременно…
Это выдержка из интервью с Ларсом фон Триером, признанным гением кино, датским режиссером мюзикла «Танцующая в темноте», фильмов «Ноктюрн», «Пять препятствий», «Мандерлей» и многих других. Но, пожалуй, один из самых гениальных фильмов — «Догвилль» — «Город собак».
1930 год. Молодая девушка Грейс, спасаясь от мафии, ищет помощи в этом Богом забытом городе. Вначале жители с опаской принимают ее, но позже они начинают издеваться над ней, всячески унижая ее.
Герои фильма построены по следующей концепции: главарь мафии (опасная профессия…), Том — писатель (немного лучше!), его отец — врач, у Бена есть грузовик, у Джинджер есть свой магазин и сестра-скандалистка, у Оливии есть дочь Джун, и совсем нет денег; г-н Хейнсон производит дешевое стекло, г-жа Хейнсон дорого берет за него, Билл немного отсталый — так считает Лиз, у Чака семеро детей, они — настоящая обуза, считает его жена Вера; Маккей — слепой, но думает, что это тайна, Марта звонит в звонок… Кто выживет в жутком городе Догвилль?
Отсутствие декораций, лишь мелом начерченные условные обозначения: «собака Моисей», «Дом Оливии», «Улица Вязов», позволяет зрителям полностью окунуться в человеческие чувства. Нет преград, видны лишь чувства. Юная девушка, семья с семью детьми, парень Том, влюбившийся в Грейс, слепой старик, хозяйка магазина, женщина, бьющая каждый час в колокол — всем им всячески старается помочь Грейс. Но позже она становится их рабыней. Получая вначале деньги от них, она покупает, на удивление всем, никому не нужные маленькие фарфоровые статуэтки. Это единственное, что есть у нее. Свое…
Известно, что во время съемок на площадке была сделана своего рода «исповедальня». На студии царило психологическое напряжение. Во время просмотра весь психологизм передается зрителям.
Фильм разделен на несколько частей, каждая глава названа, идет краткое описание событий этой главы.
Кто такая Грейс? Откуда она? Почему ее разыскивает мафия? До конца фильма мы не можем узнать ответы на эти вопросы… Несостоявшийся побег Грейс приводит жителей «города собак» в бешенство, поэтому они запирают ее в комнате, сажают на цепь, припаяв к ней огромное тяжелое колесо. Она смиряется с этим, ее предает любимый человек Том. Но помощь приходит неожиданно. От мафии…
Фильм был снят в 2003 году. Главную роль Грейс исполнила оскароносная Николь Кидман. На пресс-конференции на фестивале в Каннах она сказала: «Жители Догвилля травили меня за то, что я не такая, как они. Так им казалось. В конце, они поняли, что это не так. Но было уже поздно». Также в фильме снялись широко известные в узких кругах: Пол Беттани, Филипп Бейкер Холл, Стеллан Скасгард, Лоурен Беккол, Хлое Севиньи. Всего 44 актера. 12 продюсеров, 8 стран, участвовавших в съемках, 178 минут повествования, более 2 млн. зрителей, посмотревших фильм в кинотеатре. «Догвилль» получил большое количество наград, в том числе две Национальных премии кинокритики и кинопрессы России за лучшую иностранную картину и женскую роль иностранной актрисы (Николь Кидман). Слоган фильма как бы намекает: «Небольшой маленький город неподалеку отсюда».
Позже был снят документальный фильм «Исповеди Догвилля», в котором ведется хроника съемок фильм Триера. Его слоган — «Собаки и лань — концепция Догвилля».
«Догвилль» необычен, он пугает, вводит в транс, восхищает. Догвилль — типичный американский городок… Кто выживет в жутком городе Догвилль?
Звучит заманчиво. Уже только эта статистика интригует. Подобный минимализм настолько выходит за рамки обычного представления не только о языке кинематографа в целом, но даже и о театральной постановке (хотя первая очевидная ассоциация — это, конечно, спектакль).
Искусственное освещение черно-белого мира подчеркивало иллюзорность Догвилля, его нематериальность. Нельзя увидеть его обшарпанные стены, провести рукой по кирпичной кладке, ощутить прохладу металлической дверной ручки…
Неоднократно во время просмотра я задавалась вопросом: было бы лучше, если б город был трехмерным? Чего бы фильм лишился и что бы приобрел? Вероятно, глазу бы было приятнее (ему не пришлось бы привыкать к белой разметке на черном полу). Возможно, события финальных сцен стали бы жестче и драматичнее. Но тогда Город стал бы неизбежно похож на прочие заброшенные в скалистых горах деревушки.
1) Символизм
«Не смотрите сквозь стены. Это очень важно. Город просто исчезнет, если вы будете смотреть сквозь стены.» (Ларс фон Триер, обращение к актерам фильма «Догвилль)
Символы, символы, символы… Триер наметил пунктир, создал канву, предлагая зрителю, во-первых, самому потрудиться, нарисовать Догвилль в своем воображении, а, во-вторых, подчеркивая незначительность всяческих условностей, вроде кустов крыжовника, или сторожевой собаки, или «мелочей», вроде стен и дверных ручек, делая основной акцент на идее своей притчи.
Иногда я ловила себя на мысли, что благодаря мерному голосу рассказчика, начитывающего приятный литературный материал, создается впечатление, будто я читаю книгу, а двигающиеся на экране герои просто делают сказ объемнее, наделяют создаваемый в воображении мир голосами, звуками и Жизнью.
Итак, символы. В них можно копаться, барахтаться, зарываться с головой, брать каждый по очереди, рассматривать и трактовать с нескольких точек зрения.
Во-первых (и в главных) — символ Собаки. С ним связано и название города. И кость, с которой начинается повествование. И единственный персонаж, которого Триер нам позволил лишь слышать, но не видеть — сторожевой пес Моисей. Наказание, придуманное жителями для Грейс, тоже «собачье» (хотя Кидман выглядит божественно грациозной даже в ошейнике).
Число статуэток и число детей — семь. Семь грехов, порожденных людьми. Семь грехов, любовно ими хранимых.
Сравнение Грейс с созревшим яблоком на хрупкой веточке, которое могло потерять свою последнюю поддержку и сорваться вниз; расположенный на окраине города яблочный сад, в котором и произошло это падение; наполненный яблоками кузов грузовика, являвшийся ее последней надеждой — все это звенья одной «яблочной» цепи.
И прочая, и прочая, и прочая…
2) Жители «павильонного» города
«Благослови меня, Отец, ибо я согрешил. Я каюсь, ибо обещал тебе, Отец, что больше никогда не буду сниматься у этого сумасшедшего режиссера»(Бен Газзара, исполнитель роли слепого Джека МакКея)
Судя по документальной ленте Сами Саифа «Dogville Confessions», актерам пришлось несладко. Сказывалась давящая депрессивная обстановка замкнутого пространства съемочного павильона. Да и безумная странная энергия режиссера с его подозрительно амбициозными идеями тоже не придавала энтузиазма. И это-таки пошло фильму на пользу.
Актерская игра не вызывает у меня никаких нареканий. Кидман, Беттани и Скарсгард вообще входят в число экранных персон, к которым я всегда присматриваюсь с интересом. Приятно порадовало присутствие Филипа Бейкер Холла и Джереми Дэвиса.
4) Операторская работа или Глаза режиссера
«Ты чувствуешь себя абсолютно свободным, потому что не знаешь, когда ты в кадре.» (Лорен Бэколл (Джинджер) о фильме «Догвилль»)
Операторскую работу я, пожалуй, отнесла бы к минусам фильма. Дрожание камеры и бесцеремонное заглядывание актерам в лица постоянно напоминало о присутствии оператора. А это не есть хорошо.
«Вот и подошло к концу это странное, но прекрасное приключение» (Николь Кидман, «Истории Догвилля»)
Это кино вообще дает достаточно пищи для размышлений, и, быть может, даже для спора с его создателем. Трактовка мотивов действий персонажей неоднозначна. Героев, действительно, нельзя ни оправдать, ни осудить. Не это ли показатель добротности драматургического материала? Не знаю, насколько оправданно будет назвать работу гениальной. Но свой, ни на кого не похожий авторский стиль, почерк, подача делает ее, по меньшей мере, выдающейся.
Ужасный фильм… Отвратительный… Мне мало от какого фильма было так тошно… Такое ощущение, что при мне вскрыли человека… разобрали на кусочки…
Что, вообщем-то, создатели ленты и сделали. Только вскрыли не тело а душу.
Фильм является Шедевром с большой буквы. Сама идея, как он снят. Ничего лишнего. Стерильная чистота для вскрытия души… Бррр… Все гениальное просто. Вот и очередной пример.
Никаких стен, никаких заборов. Мы видим все. Даже то, что не хотим видеть.
На все то, что происходило на протяжении фильма, я смотрела с гримасой отвращения. При мне резали правду-матку. Не самое приятное зрелище, однако…
Как сказал мне один друг — фильм с единственно правильным концом.
Актеры сыграли замечательно. Очень живо. Кидман, несмотря на то, что я и до этого к ней неплохо относилась, поднялась в моих глазах на несколько ступенек вверх.
В общем, думаю, тому, кто сможет смотреть на аутопсию того, что мы называем человеческой сущностью, стоит это посмотреть…
Всякий раз, рассматривая фильмы Ларса фон Триера, не перестаёшь, нет, не удивляться, скорее, задумываться. Ведь есть же люди, в голове у которых, надо полагать, нескончаемые потоки мыслей и фантазий, нестандарта и восхищения. То может быть несколько сумасбродное произведение, коим на мой взгляд является «Антихрист», но может быть и эмоциональным, искусно выполненным произведением, коим является недавно вышедший фильм режиссёра`Меланхолия». В любом случае- гениально, что бы то ни было, созданное рукой Ларса фон Триера. А кто скажет наоборот- вам совет: создайте что-то, что превзойдёт затейливостью ума этого заслуженного режиссёра. Здесь ведь надо-то лишь почувствовать разницу между действительно сумасшедшей гениальностью режиссёра и псевдо режиссурой, претендующей на «оригинальность».
Но, вернёмся к непосредственно фильму. Как и любое другое творение режиссёра, для меня этот фильм остался и останется несколько противоречивым. Со стороны-действия фильма похожи на героев какой-то рождественской сказки, вспомнился «Гринч-похититель рождества», но герои которой несколько утрированно глупы и лишены ряда чувств. Это беспроигрышный, в данном случае, способ наглядно показать все проблемные размышления и скудный образ жизни героев. Если же всмотреться в суть дела, то в фильме явно наблюдается взбаламученный хаос действий, однако осуществляемый по плану. План, как это известно, навеян библейскими мотивами, состоит из 9 символичных частей и полностью подвластен психологии людей, их окраске. Контраст на контрасте, а ведь смотря на первую часть никак не предположить, что произойдёт в девятой. Так, режиссёр фактически прочёл нам 9 кругов ада Данте, прочёл тяжело, безнадёжно и тоскливо, будто бы сам режиссёр испытал разочарование в человеческой природе, посему и конец получился прямо противоположным.
Так, 3 часа, на одной площадке, 15 человек, повторяю то, что, наверное, сказано уже сотнями другими,- это талант, талант среди многих других, который впечатляет. Впечатляет и конец фильма- обескураживающий, но, как бы странно это ни было, ожидаемый, и даже желаемый, всё таки- это полёт фантазии режиссёра, почему бы и нам не помечтать?
Фильм снят очень оригинально, чего стоит практически полный отказ от декораций! Актёрские работы очень хороши, не могу выделить того, кто хоть как бы сфальшивил! Сама идея весьма интересная — Догвилль это некий ад, через который проходит Грэйс, героиня Николь Кидман, и, это подтверждается тем, что в фильме 9 глав, некая ассоциация с 9-ю кругами ада! В фильме очень характерные и точные персонажи, не менее точно соблюдена грань между тем как они переходят из разряда «добрых» и показывают своё истинное лицо, отсутствие совести, сожаления… Это очень показательно, ведь большинство людей поступили бы также, если бы в их руках, практически в полном распоряжении, оказалась фактически рабыня, а впоследствии ставшая чуть ли не ручной собакой. Можно провести аллегорию, что все жители Догвилля это один человек, которого разобрали на «винтики» и начали анализировать его от и до, его поступки, и то, на что он способен!
В целом режиссёру удалось это сделать, за исключением некоторых моментов, в которых чувствовалось чересчур индивидуальное вмешательство Фон Триера в этот анализ, что могло слегка подпортить общее впечатление от фильма, но в целом я доволен!
Стало известно, что Пол Беттани находится на стадии переговоров относительно участия в новом фильме Алексея Попогребского «Пропавшие комнаты» (Lost rooms), который будет снят в формате 3D. О том, какую роль может сыграть британский актер, пока не сообщается. (...)
В придуманном нами мире церковь не отделена от государства, она и есть правительство, а верховный священник - президент. И когда заканчивается война, герой оказывается ненужным. Так что, обретя новую миссию, он в своем роде вновь обретает смысл существования, который заключается в том, чтобы заниматься своим делом. (...)
516.9 тыс., 
265.2 тыс., 
