Что произойдет, если два блистательных британских джентльмена от скуки затеют рискованную и непредсказуемую игру в псевдонимы? Как, например, неотразимый Джек, заботливый опекун юной Сесили, приезжающий в Лондон, чтобы под именем Эрнест сделать предложение аристократке Гвендолин, и неутомимый ловкач Олги, предлагающий руку и сердце провинциалке Сесили также под именем Эрнест.
Подобные забавы не проходят безнаказанно — скоро Гвендолин и Сесили узнают, что к ним сватается один и тот же мужчина! Назревает жуткий скандал, и теперь влюбленным ловеласам придется понять, как всё-таки важно хоть иногда быть серьезным…
Во время финальной сцены фильма - выяснения происхождения Джона Уортинга - в его гостиной на подставке для нот фортепиано лежат ноты произведений Эдварда Грига.
В храме все должны быть серьезны, кроме того, кому поклоняются
«Все мы барахтаемся в грязи, но иные из нас глядят на звезды»
Я была тогда совсем маленькой. Мама принесла однажды толстую книгу и сказала: «Сегодня вечером будем читать новые сказки!». Я увидела на обложке волка и сказала, что хочу вот эту, но мама почему-то проигнорировала мою просьбу. Весь вечер она читала нам совсем другую сказку. Я теперь стеснялась, что меня до сих пор интересовал какой-то там волк, когда тут такая история!
В моем сознании не укладывалось, что маленький мальчик может перенести столько страданий, что мальчик вообще может страдать… Я понимала отчетливо только то, что передо мной не просто сказка, а что-то совсем другое. Я так переживала трагедию мальчика, которого заставляли каждую ночь искать три монеты — белую, желтую и красную, что, боясь выдать свои переживания, не спрашивала у родителей, что же это за сказка. Я смотрела на детей в детском саду и не понимала, как можно быть такими беззаботными, когда где-то далеко страдает из-за чужой жадности маленький мальчик. Со временем я перестала постоянно думать о мальчике и трех монетах, но не забывала о нем. Меня не отвлекали от него ни Золушка, ни Карлик Нос, ни Калиф-аист.
«Я уже не приобрету ни одного нового друга в своей жизни, но, вероятно, приобрету нескольких друзей после своей смерти»
Прошло много лет, я взяла случайно книгу незнакомого мне писателя: роман, пьесы, стихи, сказки… Я выбрала по названию «Мальчик-звезда», стала читать. Это была та самая сказка из детства… Я снова ощутила эту боль и сострадание к чудесному мальчику, снова испытала досаду от того, что не в силах помочь ему. Эта была книга Оскара Уайльда. И с тех пор Уайльд меня не оставляет.
У меня есть любимые писатели, произведения которых мне нравится читать и перечитывать, есть любимые писатели, произведения которых я вспоминаю с удовольствием, но не возвращаюсь к ним… А есть писатели и поэты, которых я не могу назвать просто любимыми, это люди, которым я ВЕРЮ. Верю не потому, что всегда уверенна в их правоте или прозорливости, а потому что всегда уверенна в их искренности. М. Ю. Лермонтов, Ф. Гарсиа Лорка, Э. М. Ремарк, Г. Гарсиа Маркес, А. Ахматова, С. Довлатов, О. Уайльд…
«Увы, половина человечества не верит в Бога, а другая половина не верит в меня»
Каждый раз, когда читаю Уайльда, я удивляюсь — его уму, интеллигентности, юмору и самоиронии, но прежде всего, его искренности и тонкости чувств. Юмор Уайльда совсем не похож на юмор кого-либо: высмеивая что-то, он не оставляет после себя привкуса саркастической горечи, он отбрасывает солнечный луч на сумеречное небо повседневности. В этой улыбке Уайльда, смотрящего на нас, и кроется загадка его гения — загадка, которую я не хочу разгадывать. За своим внешним пренебрежением к женщине он прятал восхищение ее верностью и смелостью, под маской денди он прятал философа, за его цинизмом скрывалась самоирония, за его пренебрежительностью — чувство собственного достоинства.
«Эта пьеса сама по себе успех. Вопрос только в том, не провалится ли на первом представлении публика»
Но за смехом он не станет прятать слезы, особенно в «Как важно быть серьезным». Смех должен быть чистым, только тогда он станет очищающим. Андре Моруа как-то сказал: «Благодаря Уайльду англичане знают способ превращать парадоксы в банальности». Но история двух банберистов и их утонченных возлюбленных никогда не превратиться в банальную комедию положений.
«Если пьеса — произведение искусства, ее постановка в театре является экзаменом не для пьесы, а для театра…»
Комедия, которая «сама по себе успех», обрела достойное воплощение. Думаю, Оливер Паркер советовался по всем важным моментам с автором пьесы. Уайльд остался настолько доволен результатом, что иногда нам везет не просто ощутить его улыбку, но и услышать его смех. Он сам внес изменения в сценарий, выбрал по своему вкусу песенку-серенаду, участвовал в подборе актеров: интеллигентные, элегантные и смешные Рупперт Эверетт, Колин Ферт, Френсис О’Коннор, Риз Уизерспун, Джуди Денч — само воплощение условностей, доведенных до абсурда, столь любимых Уайльдом. Он прогуливается по съемочной площадке и, глядя на них, периодически произносит: «Первый акт оригинален, второй превосходен, третий невероятно умен».
Уайльд позволил Оливеру Паркеру рассказать зрителям о том, что он существует в английской литературе не сам по себе, а родился из рыцарских романов Вальтера Скотта и ажурной иронии Джейн Остин, критики нравов Уильяма Теккерея и запутанных судеб юных героев Чарльза Диккенса. Только он, конечно, не скажет об этом прямым текстом, а лучше немного поиронизирует — это самый верный способ не упустить в других ничего достойного подражания и не потерять своего собственного стиля.
«Воображение дано человеку, чтобы утешить его в том, чего у него нет, а чувство юмора — чтобы утешить тем, что у него есть»
Когда мне грустно, когда кажется, что нет вокруг ничего радостного, я включаю фильм «Как важно быть серьезным». Чистый смех очищает мое настроение и сердце от уныния, красивые дома и гостиные окружают меня своим уютом, игра света и актеров радует глаз. А когда под рукой нет фильма, я слушаю Lady, come down! Или читаю сказки, повести, пьесы. Две-три страницы и забываешь о дурном настроении — погружаешься в мир лордов и графинь, мир красивого совершенного повествования, мир чудес и волшебства, самым волшебным из которых остается смех Оскара Уайльда.
Helas! Отдаться всем страстям, пускай душой —
Тугой струной — любой играет ветер, —
Так вот за что отдал я все на свете:
И трезвый ум, и волю и покой!
Мне чудится, что свиток жизни мой
Мотивом глупеньким марают дети,
И смысл святой скрывают ноты эти…
А было время — дерзкою рукой
Я мог извлечь в нестройном жизни хоре —
Прозрачней, чище горного кристалла —
Звук красоты неслыханной дотоле…
Неужто в прошлом все? Усильем боле —
И, мниться, дотянусь до идеала…
Ужель навек душа моя пропала?
P.S. «Публика смотрит на трагика, но комик смотрит на публику»
Великолепный фильм! Пожалуй, лучшая роль Руперта Эверетта. Колин Ферт, понятное дело, привычно и естественно смотрится в роли богатого английского аристократа. Риз Уизерспун прелестна, как всегда. В общем, актерский состав просто бесподобен. Эти замечательные актеры превосходно показывают зрителю нравы и стереотипы викторианской эпохи.
Атмосфера передана идеально — потрясающие декорации, интерьеры, пейзажи, костюмы. Безусловно, присутствуют тонкий юмор и даже некоторая сатиричность, что очень характерно для творчества Оскара Уальда. Между тем, его гениальная задумка воплощена верно — в каждом кадре ощущается присутствие непревзойденного автора.
Жаль, что таких комедий больше не пишут. Потому что ничего смешнее я еще в своей жизни не видела. Очень рекомендую.
Оскар Уальд заинтересовал меня в прошлом году. Я всегда поражаюсь тому, как ярко он обрисовывает нам мир в своих произведениях, и как этот мир отличается от того, что видим мы. Мрачные истории, запутанные драмы, и вот — легкомысленная комедия для серьезных людей. Этот фильм я хотела посмотреть давно, нашла его еще в фильмографии любимой мною Риз Уизерспун, но сначала надо прочитать книгу — я была убита провальной экранизацией «Дориана Грея» прошлого года. Вот, я проглотила эту комедию и быстренько посмотрела фильм. В неописуемом восторге!
Это странная, смешная, остроумная, замудренная и такая оригинальная история про то, как важно быть Эрнестом — ведь только это имя признают две фентифлюшки Сесили и Гвендолен. У Сесили нет родителей, но есть опекун — дядя Джек. У Гвендолен же есть кузин Алджернон. Витиеватая история, наполненная юмором, повествует о том, как точно Уальд смог передать наше общество, замаскировав его под двух друзей, которые однажды просто решили назваться другим именем и с искренним удивлением услышали, что ни Алджернон, ни Джек не являются подобающими именами для мужчин. Особенно, если они собираются жениться на таких дамах, как Сесили и Гвендолен.
Суть пьесы передана в фильме очень точно, все идет прямо по тексту с парой добавок на закуску. Фразы, реплики, действия идентичны тому, о чем говорил нам Оскар Уальд — и это, без сомнений, самый главный плюс. Создатели смогли передать ту незабываемую атмосферу, которая меня так покорила, тончайший искрометный юмор, три истории любви показаны во всей красе, ну и, конечно, герои.
Я начну с Риз Уизерспун, из-за которой когда-то и узнала про этот фильм. Она в роли Сесили просто великолепна. Недавно смотрела фильм с ней «Шоссе» — невероятное изменение, превращение из взбалмошной жестокой девчонки в молодую изысканную особу свидетельствует лишь об одном — она действительно прекрасная актриса, не зря я ее так люблю. Фрэнсис О’Коннор мне весь фильм кого-то напоминала, но я так и не поняла, кого именно. Идеально передала утонченную Гвендолен, просто браво! Колин Ферт преследует меня из фильма в фильм, и, надо сказать, роль дяди Джека — самая лучшая и самая серьезная роль при всей ее несерьезности.Руперт Эверет порадовал своей мимикой, ну и великая Джуди Денч, которая поразила меня еще в роли леди Кетрин в фильме «Гордость и предубеждение», была просто великолепна!
«Как важно быть серьезным» — фильм, поставленный по пьесе Оскара Уальда, придется по душе всем ценителям красивого кино с острым юмором, который переплетается с милыми душевными историями. Я поражена.
«Потерять одного родителя — беда, обоих — беспечность»
Бесконечно обаятельный фильм по бессмертной пьесе гениальнейшего Оскара Уайльда. Очень близко к оригиналу, а произнесенные неподражаемой Джуди Денч «викторианские» нелепицы становились еще смешнее. Великолепна игра актеров — просто звездный состав. А дуэт Эверетт — Фирт вне конкуренции — отлично играют и поют. Кстати музыка тоже необыкновенно славная. Это фильм нужно обязательно смотреть, он фоном не воспримется. И ценители английской классики не разочаруются.
И вновь Оскар Уайльд в своем репертуаре. Веселая путаница героев доставит массу удовольствия зрителю. В стиле «Идеального мужа».
Получила истинное наслаждение от фильма, посмотрела с удовольствием. Колин Ферт, Руперт Эверетт, Фрэнсис О`Коннор, Риз Уизерспун и другие актеры — все очень выразительные и запоминающиеся. Юмор тонкий, потрясающий, заставляет смеяться буквально каждую минуту. Сюжет оригинальный, смешной, интригующий держит вас в напряжении до самой развязки.
Хочется восхититься режиссером, который с удивительной тактичностью отступил на второй план, предоставив полную свободу (как кажется на первый взгляд) актерам.
Хочется восхититься актерами — замечательный дуэт Колина Ферта и Руперта Эверетта! Потрясающее сочетание невозмутимости и самоиронии, серьезности и лукавства — вкупе с неизменным уважением к себе и другим — доставляют огромное наслаждение всем любителям старомодного кино (это там, где герои — люди, которые просто живут, просто разговаривают, просто любят и ненавидят друг друга).
Приятно отметить, что Риз Уизерспун очень достойно вписалась в этот коллектив, не потерявшись на фоне титулованной Джуди Денч. А как виртуозно сыграны второстепенные персонажи! Помните — мисс Призм и священник, в нее влюбленный? Помните красочные фантазии Сесилии? Просто высший класс! Музыка, костюмы, работа оператора и художника — во всем продемонстрирован идеальный вкус, чисто английское качество!
Рекомендую к просмотру «Идеальный муж» того же режиссера с Кейт Бланшетт и Рупертом Эвереттом. Фильм снят несколькими годами ранее, можно сказать, достойная репетиция будущего великолепия.
Как же ужасно узнать, что всю жизнь ты говорил чистую правду!
«Как важно быть серьезным» — какое странное название для комедии. Комедийным персонажам важно быть смешными и веселить зрителей или читателей. Хорошо, что в данной конкретной комедии нет ни одного серьезного человека. Иногда кажется, что нет даже ни одного нормального. Судите сами.
Два приятеля — живущий не по средствам лондонский аристократ Элджи и обеспеченный молодой человек без роду и племени Джон — постоянно врут друг другу и всем окружающим, чтобы жить так, как им хочется. В результате этого вранья они все время оказываются в глупейших ситуациях — в этом и веселье. Кроме них в действии участвуют две девушки: одна — изысканная горожанка, другая воспитывалась в деревенском доме. Обе они очаровательны и милы, но в голове у них… мягко говоря, полнейший кавардак. Апофеозом чего является их безоговорочное помешательство на имени Эрнест.
Комедия положений прекрасна сама по себе: снятые в этом жанре фильмы чаще всего бывают очень смешными. Однако посмотрев на афишу этого фильма нетрудно догадаться, что это совершенно особый случай. Во-первых, это не просто какая-нибудь комедия, а комедия по пьесе Уайльда, что автоматически подразумевает искрометные диалоги и море блестящих афоризмов.
Во-вторых, дуэт Руперта Эверета и Колина Ферта великолепен настолько, что глаз нельзя оторвать. Бесконечные споры, пение серенады с перетаскиванием пианино, развязка, в которой открывается истинное происхождение Джона — все это сыграно просто блестяще и оттого уморительно смешно.
Несмотря даже на то, что один из ключевых каламбуров — созвучность имени Эрнест и слова «серьезный» — в русском переводе неизбежно пропадает, комедия все равно смотрится чудесно. Оливер Паркер уже не в первый раз радует поклонников Уайльда блестящей экранизацией его произведений, в которой сохранены и атмосфера и блестящий юмор мастера парадоксов.
Come down, the purple sail is spread
The watchman sleeps within the town
Oh leave thy lily flowerbed
Oh lady mine, come down
Коробка шоколадных конфет с ликерной начинкой, перевязанная шелковой лентой. То есть лирично, романтично и очень-очень красиво. Потрясающе!
Кадр замечательно полон персонажами, интерьерами, ярчайшими красками, солнечным светом, грезами. И на этом фоне — бессмертные афоризмы Уайльда, произносимые искренне и трогательно. Актеры играют выше всех похвал!
«Мы живем в век идеалов», — говорит Гвендолин. Осмелюсь предположить, что пьеса эта о том, что каждый их ищет и, если он достаточно внимателен и изобретателен, он их находит, о том, что мечты и грезы Сесили о Принце на Белом коне сбываются. А еще о том, как все же прекрасно жить на свете!
Если бы передо мной стояла задача рассмешить Царевну-Несмеяну — я бы показал ей этот фильм! Строго говоря, это даже не фильм, снятый по законам кинематографа, а театральная пьеса, снятая в киношных декорациях. И если в других фильмах режиссёр старается погрузить зрителя в действо так, чтобы он чуть ли не поверил в реальность происходящего, то здесь Оливер Паркер вовсе такую задачу не ставит: вокруг не видно занавесов и кресел партера, но ты точно чувствуешь — это театр, и искренне этому радуешься!
Классическая пьеса Оскара Уайльда, настоящий английский юмор, уморительные сюжетные коллизии и бесподобные диалоги, сыгранные именно британскими (Фрэнсис ОКоннор, Джуди Денч, Колин Ферт, Анна Мэсси — браво!), а не американскими актёрами — всё это в сумме даёт фильм высшего класса, строго рекомендуемый к просмотру. Особено хорош, думаю, он на языке оригинала — ведь игра слов начинается уже в названии…
Экранизация английской пьесы пера Оскара Уайльда, непревзойденного мастера формы и писателя оставшегося в веках благодаря роману «Портрет Дориана Грея» и сборникам сказок «Счастливый принц» и «Гранатовый домик». Мало кому он известен как драматург, но среди театралов его пьесы слывут за легкие, остроумные, не наделенные каким-то глубоким филосовским подтекстом. Это действительно так, для того, чтобы поднять себе настроение, похихикать, пьеса «Как важно быть Серьезным» то, что доктор прописал.
Вся интрига пьесы строится на игре слов, излюбленному приему Уайльда. В английском имя Эрнест говорящее, и каждая девушка мечтает о спутнике жизни, чье имя обозначает «серьезный». Ведь что еще так вселяет уверенность женщине, как не серьезный. Так же думали Гвендолен и юная мисс Сесили Кардью. И вот за тем, что из этого получилось, мы и будем наблюдать…
Обилие забавных моментов, тонкий английский юмор, обиженная мордочка Колина Фёрта, сопровождающая его на протяжении всего фильма — вот лишь малая составляющая всего этого безобразия.
Актер Руперт Эверетт готовится встать по другую сторону камеры и попробовать себя в качестве режиссера. Его дебютным опытом на ниве кинопостановки станет картина «Счастливый принц» (The Happy Prince) — комедийный байопик об Оскаре Уайльде, где сыграют Том Уилкинсон и Эмили Уотсон, а роль друга писателя и драматурга Реджи Тёрнера исполнит Колин Фёрт. Сам Эверетт взял себе образ Уайльда. (...)
269.5 тыс., 
