2027 год. Мир погряз в анархии, причиной которой стало массовое бесплодие. Над человечеством нависла угроза полного вымирания. Лишенный иллюзий бюрократ превращается в чемпиона гонки на выживание в Лондоне, раздираемом клановыми войнами противоборствующих группировок. Именно он встает на защиту «последней надежды человечества» — беременной женщины, которую надо доставить в безопасное место под присмотр врачей…
В одной из сцен, машина, миновав пост охраны и мост, заезжает в место, которое на самом деле является электростанцией. Между четырьмя дымящимися трубами можно заметить свинью. Она является отсылкой к обложке альбома «Animals» группы «Pink Floyd».
Роль Ки была предложена Эмме Уотсон, но сильно загруженный график съемок не позволил ей принять участие в данном проекте.
Роль Патрика была предложена Чарли Ханнэму сразу после того, как Альфонсо Куарон увидел его в «Холодной горе» Энтони Мингеллы.
Приблизительно в середине фильма на стене можно разглядеть рисунок двух целующихся полицейских. Это работа из коллекции известного умельца «Banksy».
В фильме можно встретить много модифицированных моделей автомобилей. Самые примечательные из них — «Fiat Multipla» и «Renault Avantime».
Примечательно, что во время премьерной недели фильма в Лондоне, бегущая строка на афише кинотеатра ошибочно приглашала людей на фильм «Children of Me».
Желтая машина, на которой Тео и компания уезжают из дома Джаспера, собрана на базе «Citroen CX», выпускающегося с 1974 года. Ее салон и часть кузова были затюнингованы под стиль ближайшего будущего.
Тео носит футболку с эмблемой Олимпийских игр 2012 года в Лондоне.
Майкл Кейн сыграл мастера политического шаржа. В его доме можно заметить несколько карикатур, которые были сделаны Стивом Беллом, мастером политического шаржа для газеты «The Guardian».
Песня, которую поёт Ки своему ребенку, - ганская колыбельная, «Baby kaa fo», что означает «Малыш не плачь».
Многие из британских полицейских в фильме вооружены автоматом «XM8». В наше время существуют только прототипы данного оружия. Предполагалось, что «XM8» придет на замену «M16/M4» к 2015-2020 гг. Однако совместная разработка Министерства обороны США и компании «Heckler & Koch» была отменена в 2005 году.
Майкл Кейн создал своего персонажа на основе Джона Леннона.
В машине, незадолго до нападения, Мириам чистит апельсин. В фильмах появление на экране апельсинов часто предвещает какую-либо трагедию или опасность.
В ранней версии сценария, Джаспер и Тео наблюдали за Дженис, принявшей участие в массовом самоубийстве, организованном компанией «Quietus». Данная сцена должна была идти в начале фильма. Позднее Джаспер был затравлен сторожевыми собаками, однако он сумел помочь Тео, Ки и Мириам достигнуть Бексхилла.
Во время сцены, где Джаспер рассказывает о смерти сына Тео, играет композиция Густава Малера «Child Death Songs», песня о смерти детей художника.
Практически в каждом кадре фильма присутствуют животные. В большинстве случаев это – собаки.
Фраза «Shantih, shantih, shantih», которую Мириам говорит над телом Джулиан, а также произносит Джаспер, узнав о беременности Ки, - последняя строчка в поэме Т.С. Элиота «Пустошь», главной темой которой было бесплодие в мире после первой мировой войны. При дословном переводе с хинди это означает «мир, несущий понимание».
Согласно информации, приведенной в выпуске новостей в начале фильма, и дате, когда начинаются события картины, Диего Риккардо родился 21 июня 2009 года.
В выпуске новостей «Весь мир сдался: и лишь Британия продолжает борьбу» показаны следующие города (в порядке появления на экране): Париж, Москва, Вашингтон, Куала-Лумпур, Токио, Брюссель, Гонконг, Берлин, Джакарта, Нью-Йорк, Стокгольм, Рим, Шанхай, Каракас, Копенгаген, Мехико, Амстердам, Атланта, Женева, Марсель, Лиссабон, Сеул, Сингапур, Сан-Диего, Неаполь, Бостон и Антверпен.
Йена, члена организации «Рыбы», можно заметить позади Тео в поезде, незадолго до того как в стекла полетят бутылки и камни.
Имя Телониус происходит от греческого «теос» - «бог», и «филос» - «друг». Таким образом, данное имя означает «друг бога».
Когда Патрик убивает поляка, помогавшего Тео и Ки найти лодку, он поёт ньюкасловскую песню «The Blaydon Races».
Пожилая женщина, стоящая рядом с Тео в кафетерии, - П.Д. Джеймс, автор романа, по которому снят фильм.
По ходу действия фильма можно заметить множество газет. Вот лишь некоторые заголовки из них:
- В результате облавы обнаружен тайник с оружием беженцев.
- Африка опустошена радиоактивными осадками.
- Миллионы людей погибли за считанные секунды.
- Чарльз должен быть лишен трона.
- Возраст не имеет значения.
- Иммигранты протестуют против новой расисткой государственной политики.
- Зарегистрированы случаи смертельного исхода от принятия лекарства против бесплодия.
- Хаос в лагерях беженцев.
- Начало Армагеддона: Россия применяет атомное оружие: Казахстан уничтожен.
- Чета Бекхэмов отмечает золотую свадьбу.
- 100 случаев самоубийств.
- Кризис в России: массовая миграция.
- Полиция устанавливает наблюдение за мечетями.
- Собрания запрещены.
- Взрыв нефтепровода в Саудовской Аравии подрывает поставки нефти во всем мире (фото Джанис Палмер).
- Беженцев обвиняют в росте террористических актов. Дата: четверг, 6 апреля 2018.
- Города на южном берегу превращены в лагеря для беженцев. Дата: вторник, 11 февраля 2020.
- Премьер-министр отрицает пытки над британскими гражданами.
- Британия вводит запрет на иммиграцию.
- Войска США атакуют.
- Паника в Италии: 1500 погибших.
- Во взрыве на улице Флит обвиняют террористическую группу «Рыбы».
- Бесплодие достигло 25%. Дата: 21 декабря 2008.
- Прошло два года с момента последнего рождения ребенка.
- По мнению ученых, нет надежды на рождение детей.
- Война и голод привели к массовой миграции: Джаспер Палмер обсуждает с этической стороны действия Британии на ситуацию с беженцами.
- Тоннель под Ла-Маншем закрыт.
- С сегодняшнего дня все иностранцы вне закона.
- Беженцы наступают на Европу.
- В МИ5 отрицают вовлеченность в пытки над фотожурналистом (на фото Джанис Палмер). Дата: Понедельник, 16 июля 2018.
Продолжительность сцен, снятых одним планом, составляет: сцена в машине, когда погибает Джулиан – 3:58; сцена рождения ребенка – 3:11; Сцена осады – 6:03.
В одной из сцен, персонаж Майкла Кейна произносит фразу и «И твою маму тоже». Это ссылка на одноименный фильм режиссера картины, Альфонсо Куарона.
Новорожденный ребенок был полностью сделан на компьютере, в руках у Клайва Оэуна была только кукла без конечностей.
В фильме Джулианна Мур играет мать, переживающую потерю ребенка. Это уже третья подобная роль после «Забытого» и «Обратной стороны правды».
Кино значица претендует на роль интеллектуально озабоченной утопии, ибо если не так, то выбор в операторы торчка и насаждение на режиссерское кресло Альфонсика мне не понятен. На цветную пленку как во всех озабоченных фильмах денег не хватило, потому после завершения процесса режиссирования и операторствования, все наспех подкрасили фломастером, ну дабы никто не возмутился что сняли на ч/б пленку.
Начинается кино феноменально, перед нами Шанхай, то бишь гоняют мацациклы и на улицах много мусора, но мало китайцев, для тех кто узрил какой-то великий смысл в мусорных кучах, объясняю, это не почему-то там, а потому что мусорщики бастуют, вот такой вот великий смысл зарыт под обложкой. Но тут было ещё интересно ибо потом раздался хлопок, взлетел дымок и какой-то лисапедист ткнулся мордой в асфальт, неплохо выглядело, мне понравилось, дальше пошел ужас(читай чистый хаус-арт). Появление недоделанного хиппи вогнало в ступор, а когда он стал дергаться, курить и включил в смерть беспонтовый музон, стало печально и страшно, ибо в воздухе завитал мерзкий запах умного кина.
Ко всем ужасам появилось оно, эта недобаба, со своим пятнистым лицом, уже стало не до шуток, как-то совершенно вылетело из головы, что она тут тоже затесалась. Но да черт с ней, ко всему ужасному в этом кине я обратил внимание на походку Оуэна, это полный абзац, никому на меня не обижаться, но если кто-то ходит похожим образом срочно менять стиль жизни, так как за такие походки в приличных местах бьют по лицевой части организма, иногда даже сильно бьют, так сильно, что ходить после этого уже не представляется возможным. Надеюсь Клайв исправится… Единственно кто в кине выглядел сносно, это негр, тот что снимался в роли плохиша в «Кровь за кровь».
Так как режиссер отличается склонностью к показу всякого рода частей организма которые детям видеть нельзя, ему было по барабану, что в подобных фильмах, ярые киноманы, хотят увидеть панорамы, ну охота посмотреть на будущее с высоты полета геликоптера, но нет, максимум это панорама к которой движется реклама Ролс Ройса, да выглядит эта панорама так, как будто просто холст натянули и накалякали там что в голову пришло, ужас. Музыка в кине просто удивительно ужасна, настолько удивительна, что я даже звук притупил, ибо слушать визги и пляски народов Антарктики не по мне. Неужели никто из граждан учавствовавших в создании недокина не сообразил что в таком мрачном кине должна быть и соответствующая мрачно-величественная музыка… Композера на кол, лучше на два.
Удивительное рядом, кое-что впечатлило, а именно нападение дикой орды бомжей посреди леса. Радости моей не было предела когда вслед за этим в лучших традициях «Безумного Макса», два бомжа на мопеде, погнались за тарантасом и расстреляли кривую, а уж кувырок мопеда через капот, правда очень хорош, я уж подумал, вот оно, даже дунул в дудочку, но нет, все опять скатилось в умное кино. Кое-что ещё и тут понравилось, смотрел уже на автопилоте, то есть чесал в разных местах и тер глаза, но показалось что снят момент в машине почти без монтажной склейки, коли так, то видать мозг все-таки у кого то в кинобанде был. Все неплохо сыграли, вот только Оуэн опять не впечатлил, как-то дергано себя вел, ему видать не сообщили, что ничего вырезать не будут, а надо было, иногда явно халтурил.
Дальше все пошло ещё хуже, стрельба, танки, беременные негры, все не в кассу, особо повеселил момент со скрючившимся у баобаба Клайвом, что он там расплакался я так и не понял, вроде как много лет прошло, но это фишка умного кина, не знаешь что показать, кидай кого-нибудь в страдальческой позе на землю и показывай его стоны, впечатлительные проникнутся, я не проникся, почувствовал себя ещё хуже чем он.
Страшный фильм, очень страшный, страху я натерпелся почти столько же сколько от просмотра 15 минут «И твоей мамы тоже», Альфонсик великолепен, добивается от моего организма за 15 минут того, чего дядя Спилберг не мог добиться за два часа «Челюстей», чувствуется мощь интеллекта.
Все конечно может быть немного светлее, ибо к просмотру присел в ужасном настроении, плохо было так, что смотреть ничего не хотелось, даже не знаю почему не уничтожил картинку. Но что делать кину может банально не повезло, попало под горячую руку, как обычно все из-за женщины. Истинно верное мнение, естественно никому не насаждаемое, но пытающееся открыть глаза затуманенным. С почтением.
Лишь осознав ошибки прошлого, можно получить желаемое будущее.
«Если внутри тебя сложился свой целый мир, и ты понимаешь его язык, то можешь презентовать его миру внешнему», — такие слова довелось мне услышать недавно в разговоре о писателях. Слова крайне простые, но вдумайтесь поглубже в их смысл. Наверное, и П. Д. Джеймс следовала этому негласному принципу при создании своего успешного романа, по которому позже был снят фильм «Дитя человеческое». И очень хорошо, что она открыла дверцу в этот мир сперва читателям, а после и зрителям. Знакомство с ним получилось на редкость полезным. Ведь он, по своей сути, является последствием неверных ответов на такие извечные вопросы, как:
Не является ли прогресс человечества регрессом для природы? Кто сильнее: человек или природа? Почему люди, зная все свои ошибки, не стремятся исправить их?
Коротко о сюжете. Не захотев отвечать правильно, люди несут заслуженное (хоть и слишком жестокое) наказание: женщины теряют способность рожать, что в дальнейшем неуклонно должно привести к исчезновению человечества. Представьте, ни одного младенца за 18 с лишним лет! Странно, но и это обстоятельство ничему не учит людей. Вместо того чтобы начать любить свою жизнь и уважать жизнь других, люди полностью обесценивают её. Всеми странами завладевает анархия, повсюду творится хаос. Только в Великобритании из последних сил пытаются поддерживать порядок. Тео (Клайв Оуэн), главному герою, выпало счастье жить там. Именно ему придётся сопровождать единственную на Земле беременную женщину по имени Ки (Клэр Хоуп Эшити). Её будущий ребёнок — ключ к разгадке прекращения рождаемости, которую берутся понять учёные из проекта «Человечество». Но есть те, кто хотят использовать младенца в своих корыстных целях: террористическая группировка «Рыбы» планирует похитить его для влияния на политиков Британии, чтобы уравнять права эмигрантов с правами граждан страны. Спастись от них и доставить беременную девушку на базу учёных, Тео помогают бывшая жена (Джулианна Мур) и престарелый друг-хиппи (Майкл Кейн).
Образ Тео.
Как выглядит человек:
- от которого ушла любимая жена;
- сын которого умер в раннем детстве;
- который не задумывается о своём будущем, поскольку ему не интересно и настоящее;
- у которого скучная, низкооплачиваемая и не имеющая перспектив работа?
Тео Фарон — меланхолик. Он не имеет в жизни целей, он отчаялся найти выход из непрерывной депрессии. Поросшее щетиной лицо мученика с нахмуренным лбом и грустными глазами, которые будто таят в себе глубокое, недоступное другим людям, понимание истины. Без сомнений, Клайв Оуэн идеально подходит для такой роли. Кроме того, весьма оригинальной находкой можно считать тот способ, которым режиссёр решил выразить характер и сущность Тео — любовь к нему чуть ли не всех видов животных, кои встречаются в фильме практически в каждой сцене. Очень показательно.
Ключевая сцена. Надолго запомнится зрителю эпизод во время сражения солдат с «рыбами». Стрельба мгновенно прекращается, а люди застывают в священном трепете, когда Тео проходит мимо них с младенцем на руках. В этот момент что-то давно забытое, человечное появляется на их лицах… Увы, после этого краткого мига грохот орудий слышится вновь.
Атмосфера фильма.
1) Весь фильм выдержан в мрачных серых тонах. Представьте сами это царство разрухи: грязь, мусор, разбитые окна, руины, повсюду решётки, исписанные стены, затянутое облаками беспросветное небо, заброшенные здания школ, разорившиеся заводы по изготовлению презервативов, пустынные детские площадки. Фильм тяжеловат для восприятия. Обстановка, которую мы видим — мир на грани исчезновения, упадок человеческой расы, постоянное нестабильное, полувоенное положение на улицах… Это угнетает и заставляет задуматься. Страшно представить, что человечество может дойти до такого в будущем.
2) Всё это очень правдоподобно сумел передать оператор Эммануель Лубезки. Обычно работу оператора замечаешь тогда, когда она нас не устраивает. Здесь же камера передаёт события от первого лица: вы — участник, а не зритель! Камера не столько следит, сколько крадётся за главными героями. И, разумеется, всем запомнится сцена сражения с каплями крови на объективе (прежде подобный эффект использовал Спилберг в военной драме «Спасти рядового Райна»).
3) Значимую часть фильма составляют сражения. Надеюсь, что больше мне не доведётся видеть таких ужасов: постоянные перестрелки, отчаянная борьба за жизнь… Фильм по-настоящему страшен. Здесь нет несуществующих монстров и всякой нечисти — только реалии. А ведь уже сейчас, в наше время, некоторые страны мира живут в таких условиях — под беспрерывным дождём из пуль и снарядов, среди грохота которых доносятся слабые крики и рыдания людей. Любимая музыка дьявола… Верно подмечено, что «вся наша жизнь не более чем грандиозное мифическое сражение веры и случая».
4) Гармоничное сочетание монотонности и импульсов. Все действия идут не торопясь, спокойно, плавно, своим чередом… Как вдруг — резкая вспышка, взрыв!
Надежда. Не смотря на все деяния человека, нам даётся ещё один шанс. Во многом благодаря стараниям Тео. Та финальная сцена, в лодке… Что может быть лучше, чем радостные детские возгласы на игровой площадке в конце фильма?
Оценка. Достойный, но не замеченный широкой публикой фильм. Ведь большинство зрителей ждут от фильма развлечений, а не чтения морали за собственные же деньги.
Фильмов с подобным содержанием я не могу припомнить. Вообще. Ноль. Есть вроде похожий Вавилон Н. Э. Есть Книга Илая, тоже похожая, но в целом, совершенно иная. Вроде как еще и Дорога есть, но, к сожалению, тот фильм я не видел, потому и до этого фильма полностью похожих не видел. И фильм понравился. Дитя человеческое нравится именно тем, как реально и в то же самое время, как фантастично он поставлен.
Наконец-то проблемой будущего становится не какие-то катаклизмы или внеземные трудности. Здесь описана вполне реальная и не такая уж глупая ситуация. В мире уже 18 лет не рождалось ни одного ребенка. Естественно, все это ведет к краху в мире, к его разрухе и к самому тотальному хаосу. И весь этот хаос так удачно нам здесь показали. И даже не то, что мы видим в этом фильме играет главную роль. Постановка проблемы из кинофильма Дитя человеческое цепляет и может по-настоящему встревожить наше общество. Причины того, что случилось может быть масса, но никто до сих пор ответа не нашел.
И в общем-то, все перипетии сюжетной линии не кажутся банальными, даже если брать во внимание линейную постановку сюжета. Нужно просто доставить девушку туда, куда нужно. И просто это сделать, увы, не получается и в этом-то и состоит вся соль фильма. Чтобы это сделать, нужно преодолеть очень нестабильные военные зоны, где каждый день идет война. К тому же, за ними идет охота. И каким бы банальным не казался конец, фильм все равно хорош собой и не заставляет испытывать чувство отвращение после просмотра. Дитя человеческое хорош именно тем, что ни на кого ни похож.
Непередаваемая атмосфера привлекает именно тем, что по идеи она должна отталкивать. Все эти злые персонажи, отчаяние в людях, уже обезумевших от безысходности, страх, ненависть. И все это в миг уйдет, когда последняя надежда человечества достигнет этого ковчега с красивым именем Tomorrow. Темное пост-апокалиптическое небо, военные конфликты — это часть того, что будет, если мы все-таки этого не избежим. Мне этим и нравится Куарон. Он умеет сделать из вроде рядового сценария что-то очень мрачное и совсем не по данной теме, яркий пример тому — третий Гарри Поттер. И пусть он мне не шибко нравится, но он точно заслуживает вашего внимания, точно также, как и эта картина.
И вот почти главный аспект фильма — действующие лица. Если первую же героиню Джулианны Мур убивают по истечению всего лишь 30—40 минут, то все остальные являются зрителю куда дольше. И, честно говоря, это очень смелый ход — убрать почти с первых минут голливудскую звезду и оставить одной Оуэна солировать. С этим он справился, но не без помощи. Помощником стал занимательный старичок — Майкл Кейн. Непринужденный, спокойно-фееричный. Классная парочка создалась. Клэр-Хоуп Эшити вроде тоже вписалась и хороша в начале грубой и в конце -раскаянием. И говорят все, что операторская работа — нечто. И вроде, так и есть, ведь ничего особенно в фильме нету, а смотреть все равно интересно. Может, вот оно — искусство творить…?
Дитя человеческое цепляет своей простотой при очень актуальном сюжете. Наблюдать за приключениями двух героев, пусть их и будет сопровождать еще пара-тройка второстепенных персонажей, интересно. И фильм хорош именно этим. Фильм не страдает эпичностью или тривиальностью. В этих ста с небольшим минутах заключено так много, что понять с первого раза все-таки трудно. Да, и решится на второй просмотр сложно. Но фильм хорош. Определенно хорош. Может, и не гениален, но очень оригинален и свеж. И то, это лишь мое мнение. Придет время, и я пересмотрю этот интересный и необычный фильм, все-таки таящий в себе надежду, что даже самое сухое и серое общество может чувствовать.
После просмотра фильма я еще двадцать минут сидел перед телевизором и бессмысленно менял каналы, не понимая, что по ним показывают. Фильм шокирующе правдоподобен. Настолько правдоподобен, что ни во время просмотра фильма, ни после его, не задумываешься о том, что это «всего лишь» фантастика. Здесь свою роль сыграли два фактора. Во-первых, полное отсутствие какого-либо пафоса или морализаторства, выводы делаются сами собой, без непосредственного участия режиссера и актеров. А во-вторых, это гениальная операторская работа.
Последнее время стало довольно популярным снимать кино а-ля любительской камерой. На мой взгляд, это один из удачнейших примеров подобного стиля. Я проникся происходящим на экране до такой степени, что в одном из эпизодов мне пришла в голову идиотская мысль: «оператору следует быть поосторожнее, а то так его и пулей ведь задеть могут». Капли крови на камере — инновация, заслуживающая внимания, хотя бесспорно удачной я бы ее не назвал.
Клайв Оуэн — это отдельная статья. По этой роли учебники по актерскому мастерству писать можно. Ему удалось создать человека с характером. Это не Шварценеггеры и Ван Даммы — супергерои, спасающие мир каждый день и не вызывающие никаких эмоций при появлении на экране. Оуэну удалось создать образ человека, которому волей-неволей начинаешь сочувствовать, наверное, потому что понимаешь, что на его месте мог бы оказаться и ты сам. Также хотелось бы отметить Мириам в исполнении Пэм Фэррис — великолепно созданный образ, вызывающий как раздражение, так и жалость.
Напоследок, хотелось бы отметить прекрасно подобранную музыку — атмосфера, создаваемая этим фильмом без нее была бы неполной.
«Very odd, what happens in a world without children`s voices.»
Вот из-за таких фильмов как этот я и люблю кино. Не больше и не меньше. Даже признавая его неидеальным, не возводя в ранг шедевра, я должен сказать что люблю этот фильм.
Альфонсо Куарон воплотил на экране непростой, депрессивный образ недалекого будущего, созданный английской писательницей P.D. James. Удивительно что такой удручающий мир создала женщина, хотя тот кошмар, та причина, что привела к падению мировой цивилизации, она знакома в первую очередь женщинам, и является одним из их главных страхов — бесплодие.
Герой Клайва Оуэна вынужден защищать последнюю беременную женщину на Земле, ее сыграла Клэр-Хоуп Эшити. На их пути встретятся как друзья, так и враги, причем грань их разделяющая, тонка как никогда.
«I haven`t the faintest idea, but this stork is quite tasty isn`t he?»
Отдельно хочется выделить Майкла Кейна, сыгравшего очаровательного карикатуриста-хиппи, имея не так много экранного времени, он тем не менее, воплощает все то хорошее что есть в людях, что должно остаться там что бы не случилось.
Для меня главным плюсом картины, отдушиной в депрессивном сюжете стала работа оператора Эммануэлья Любецки. Это гениальный оператор, я думаю что только его работа могла так неожиданно, нестандартно, и даже ярко, несмотря на приглушённость цветовой гаммы, рассказать эту цельную историю. За эту целостность, за потрясающее соединение тихих и спокойных сцен со сценами умопомрачительного экшена стоит поблагодарить Альфонсо Куарона. Учитывая то что с Любецки они давние друзья, их творческий союз не мог принести ничего, кроме успеха.
Продюсеры решили сэкономить на дублёре Клайва Оуэна? В начале картины актёру пришлось на себе испытать силу мощной взрывной волны, разметавшей стены уличного кафе. Воздействие этого взрыва было столь велико, что Оуэн так, контуженным, и проходил до конца фильма. А если взрыв был создан на компьютере, то остаётся подивиться прозорливости актёра, наверное, первым осознавшего, состояние авторов сценария этой ленты.
Внезапно свалившееся на планету бесплодие грозит вымиранием человечества (больше поверил бы во всемирную победу секс-меньшинств). Кругом анархия и беспорядки, и лишь Британия, унавоженная вековыми традициями демократии, силой оружия, поддерживает стабильность и порядок. Правда, о том, что сталось с правящей (на сегодняшний день) династией Виндзоров, нам так ничего и не скажут. Остаётся надеяться, что её участь будет легче судьбы нашей царской семьи, и нам не предложат продолжение с описанием ужасов последней ночи в Букингемском дворце.
За что же борются и что делят противоборствующие группировки, прямо скажем, понять нелегко. Человечество гибнет, а ребята, вместо того, чтобы спокойно дожить свой век, делят шкуру смердящего зверя, укорачивая и так сжимающийся срок своего пребывания на этом свете. За что гибнут люди? Уж точно, не за металл.
Разобраться что к чему — не легко. Ни мотивов, ни связей. Небольшие экскурсы в прошлое, лишь немного приподнимающие завесу над отношениями и связями главных действующих лиц. Впрочем, этих лиц совсем немного, не больше трёх, прочие персонажи измельчены до неузнаваемости.
Зачем приглашать в картину Чарли Ханнэма, если на протяжении всего экранного времени он пребывает либо в наглухо прикрывающей лицо маске, либо скрыт от зрителя до неприличия общими планами. Когда даже в самых ответственных сценах оператор направляет камеру на что угодно, но только не на лицо актёра.
Лубезки, слов нет, отличился: его эксперименты с видеорядом вызывают оторопь и недоумение. Обрезать верхней границей кадра лица актёров при съёмке диалогов, фиксируя внимание зрителя на ничего не значащих деталях интерьера, — этот приём, точно, войдёт в анналы истории. Наверное, взрывная волна докатилась и до него.
Избежать печальной участи смог только Майкл Кейн, ловко загримировавшийся под престарелого хиппи, своевременно укрывшегося от бурных событий на далёкой лесной заимке. Лишь только его бодрый старикан производит впечатление цельного и осмысленного образа. Актёр поработал. Хорошо, что режиссёр не помешал.
Режиссёр в этом фильме вообще, мало во что вмешивался. Вложив все свои идеи в сценарий, Куарон предпочёл не напрягаться, используя в постановке традиционные штампованные сцены. Усугубив их явно излишней протяжённостью картинки, отчего и так вяло текущий фильм, превращается в сущую тягомотину.
Герои бегут, скрываются, спасаются. Куда бегут, отчего? Спасают дитя. Что толку в этом, когда весь остальной мир занят истреблением друг друга. Мать не знает, кто отец её дочери, и, похоже, нет шансов на то, что во всемирной бойне уцелеет тот, кто сможет стать отцом ребёнка её дочери. И, трогательная, на первый взгляд, сцена перемирия под крик младенца, обрывается всё тем же, как и в начале фильма, взрывом.
Лишь отмотав плёнку немного назад, на то место, где в репортажном стиле сняты репрессии в отношении эмигрантов и, прошедший ближе к финалу, марш исламистов под крики «Аллаху Акбар!», понимаешь, что весь фильм сделан только ради этих (и ещё нескольких) фоновых сцен. Весь искусственный сюжет придуман ради того, чтобы авторы могли поиграть на горячей озабоченности современных европейцев массовой эмиграцией и исламским терроризмом. Поиграли, но только кино от этого не выиграло.
Общество погибло. Номинально оно еще существует, но конец его не далек: нет ни детей, ни надежд. Большинство людей поделилось на разномастные группировки и с удовольствием уничтожает друг друга. Для остальных гуманное государство придумало ампулы для эвтаназии, их агрессивная реклама обещает легкую и приятную смерть. Да и особо стремиться куда-то некуда.. Безработица и хаос царят в этом мире. Тысячи беженцев планомерно уничтожаются только за то, что дерзнули пожелать лучшей жизни. И на фоне происходящего весь мир оплакивает смерть одного человека — того, кто родился последним…
Вот и ответ на вопрос, почему человечество не может иметь детей — потому что оно этого не достойно. Зачем оно (человечество) нужно, если жизнь человека ничего не стоит?? Где умиляются младенцу и через секунду пускают автоматную очередь в беззащитных людей? Поэтому это общество и обречено, как и все те в прошлом, погрязшие в пороках и забывшие о морали и гуманизме.
Это фильм-предупреждение о том, что нас ждет, если мы будем продолжать ту же игру: в войны, в агрессию по отношению к другим людям, будем загрязнять все вокруг своими отбросами, а свой организм пластиковой пищей. В таком случае это может произойти уже с нами.. Хотя мы-то знаем, что ни одной антиутопией нас не запугать, все будет как идет.
Но фильм посмотреть интересно, несмотря на то, что он уж слишком «американский»: с героем-освободителем с квадратной челюстью и грустной историей в прошлом ; с лимитом в ведро патронов на минуту повествования и горой трупов в каждом кадре. А, и хэппи энд в конце.
16 ноября 2027 года. Небольшое кафе в центре Лондона. Толпа людей стоит, уткнувшись в телевизор, в котором сообщают о смерти восемнадцатилетнего парня. Как выясняется позже, парень не был великим певцом, политиком или ещё кем-то, он просто был самым молодым человеком на Земле. Ему было всего восемнадцать лет, четыре месяца, шестнадцать часов и восемь минут.
Тема для размышления представленная в фильме очень серьезная и интересная. Вот уже восемнадцать лет в мире «бушует» женское бесплодие. Какова его причина? В этом пытается разобраться специальная группа названная «Проект Человечество», которая долгие годы пытается изобрести лекарство от бесплодия. Но, видимо, уже поздно. Мир в хаосе и рушится. От Вашингтона до Москвы всё уже безнадежно, люди сходят с ума, они сдались.
Лишь в Англии остаются какие-то последние надежды на спасение. Хотя и Лондон, представляющий собой всемирную свалку: весь в разрухе, невероятно грязный, с постоянными грабежами и насилием, жестким контролем и отцеплениями на каждом углу, спецназом, наводнившим улицы и разыскивающим беженцев из других стран, которые нынче вне закона, тоже не самое лучшее место для последнего оплота человечества. На фоне всего этого, появляется молодая беженка, первая беременная девушка за последние восемнадцать лет. Однако, каким бы проблеском надежды в этом грязном мире не послужило это чудо, всегда найдутся те, кому ребенок будет нужен лишь, как способ манипулирования людьми.
А режиссер Альфонсо Куарон прекрасно нам это продемонстрирует, благодаря неповторимым декорациям, потрясающими визуальными эффектами и гениальной операторской работе Эммануэля Любецки, создавая неповторимую и потрясающую атмосферу присутствия и эффект погружения, будто бы ты сам являешься непосредственным участником происходящего на экране.
В очередной раз доказывая, что является одним из самых талантливых режиссеров современности с нетрадиционным видением и мышлением в области постановки картин, Куарон снимает немыслимые сцены (коих в фильмы очень много), когда камера одним планом показывает просто фантастическое действо, в то время как зритель сидит с открытым ртом и поражается происходящему на экране. Шестиминутная сцена осады небольшого городка, это непередаваемое зрелище, утирающее нос всем маститым режиссерам с их компьютерным экшеном в двести миллионов.
Стоит отметить, что создание потрясающей атмосферности фильма заслуга не только одного режиссера, но и огромной команды, работавшей над созданием фильма. Тот же Клайв Оуэн, к творчеству которому я всегда относился как-то безразлично, здесь, безусловно, хорош, и на данный момент (лично мое мнение) это лучшая его работа. Очень хорошая и сильная роль. Ну а Майкл Кейн в роли торчка, в очередной раз доказал, что актер он не просто великий, но и удивительно разноплановый.
«Дитя человеческое» это кино показывающие, что происходит с людьми, обществом, у которого нет будущего. Каждый сам за себя, хаос и насилие поглощают этот мир. Мир, в котором не слышны детские голоса и заброшенный детский садик является символом эпохи, а появляющийся из тумана корабль со звучным названием «tomorrow» символом будущего.
Возможное серое будущее, о котором думаешь всё чаще, просматривая сводки новостей. Кризис за кризисом, разные конфликты, люди словно сходят с ума от жадности к власти и деньгам. А генно-модифицированные продукты вытесняют с прилавков магазинов здоровую пищу.
Сразу хотелось бы отметить операторскую работу. Эти полёты камеры, длинною в несколько минут захватывают, и за происходящим на экране смотришь, задержав дыхание и чувствуешь биение сердца. Просто великолепно!
Актёры на высоте! Клайв Оуэн и Джуллиана Мур, будто живут в этой реальности. Прям по Станиславскому!) Вторые роли так же хороши, даже больше!
Звукорежиссёр тоже заслуживает уважения, никаких нареканий! Единственное к чему я могу придраться это пара киноляпов и немного обкатанный сценарий, но на фоне общей картины это те мелочи, на которые при просмотре не обращаешь внимания!
Вывод: Фильм очень хорошо показывает возможное недалёкое будущее. Звук, Актёры, операторы и остальная команда выполнили всё настолько хорошо, что при просмотре картины теряешь ощущение реальности, атмосфера захватывает и не отпускает до того момента, когда на экране появляются титры.
Господин Куарон, снимаю шляпу! Это во истину великолепная картина, хотя возможно основная масса людей и не оценит её по достоинству.
Не люблю компьютерную графику. По-моему, современные режиссёры недооценивают имеющиеся у зрителей представления о физике. Когда ты видишь объект, являющийся стопроцентным порождением компьютера, то фильм уже не кажется серьёзным. (...)
79-я церемония Оскар уже позади, и КиноПоиск предлагает вспомнить, как это было. Фоторепортаж разделен на три части: красная ковровая дорожка, церемония награждения и финальная галерея фотографий победителей Оскара… (...)
314.5 тыс., 
