Наследница многомиллионного состояния Линнет вышла замуж за жениха своей лучшей подруги Жаклин. Молодожены отправились в роскошный круиз на пароходе «Карнак» по Нилу. А Жаклин решила подпортить настроение новобрачным своим присутствием.
На борту парохода оказалось немало других недоброжелателей Линнет. Ей удалось «завербовать» в телохранители знаменитого сыщика Эркюля Пуаро, совершавшего круиз на этом же пароходе. И Линнет нашли мертвой.
В результате многочисленных продолжительных опросов и поисков Пуаро начал было предполагать, что близок к разгадке. К тому же нашли орудие преступления. Но начались новые убийства…
Для меня эта экранизация Агаты Кристи — наихудшая, наискучнейшая, кроме всего прочего самая длинная. Я зевала, зевала и ещё раз зевала, дожидаясь конца или хотя бы рекламы…
Я очень уважаю этот роман, можно сказать люблю, но сия постановка просто «добила» меня.
Во-первых, излишняя детальность, обилие диалогов, героев, посторонних мотивов. Всё это превращает просмотр в тягостную пытку, пытку классическим нуар-детективом, это прокрустово ложе.
Во-вторых, просто отвратительная Жаклин де Бельфор — неинтересная особа, средних лет, которая не вызывает сострадания. Кажется она должна играть служанку или на крайний случай приживалку старой леди, в ней нет характера, личности, рыбий взгляд, рыбьи движения. То же с Доилом.
Меня изрядно повеселила Анжела Лэндсбери, которая «написала любовный роман», ярая любительница «откровенной» правды. Забавная…
В-третьих, ПУАРО — нудный старикан, которого в иные минуты хочется задушить, лишь бы он молчал, лишь бы не излагал свои суждения, его издевательская манера обвинять, его ужасные усы, ужасная манера говорить, его психология призвана не найти преступника, а поиздеваться над подозреваемыми, он выматывает их нервы, доводит до истощения… Если бы его укусила кобра, я бы радовалась и прыгала от щенячьего восторга. Как же мне он не понравился. Кто бы знал! Питер Устинов чудеснейший Нерон. Но столь же «дубовый» Пуаро. Ни французского изящества, не бельгийской вежливости, ни английского достоинства, ни уважения к людям — это грубый склочник, торговец на базаре.
Даже музыка композитора Феллини не скрасила всей тягомотности фильма.
Боже, так дурно после просмотра мне не бывало давно! Я не знаю, может это всё от того, что я благоговею перед версией с Дэвидом Суше, пусть так, пусть в моём отзыве нет беспристрастности, строгих оценок, но эта версия королевы-детективов утомила мои и серые и белые клеточки.
Однозначно не стану глядеть «Зло под солнцем», «Ужин для 13». С меня хватит этого разочарования.
Как ни странно, секрет превращения прозы Агаты Кристи в звонкую монету был раскрыт кинематографистами относительно поздно. Фактически, первый по-настоящему кассовый фильм по мотивам ее произведений был снят Сидни Люметом лишь в 74году, добрых тридцать лет спустя после публикации книги. Громкий успех «Восточного экспресса» (с десяток лет простоявшего на первой строчке рекордсменов бокс-офиса в британском прокате) освежил замыленный взгляд и другим режиссерам, молодежь радостно подхватила эстафету и к рубежу девяностых практически все шедевры леди Агаты имели свои роскошные, широкоформатные, англо-американские киноаналоги. «Смерть на Ниле» появилась на самом гребне этой волны и потому сняла с нее сливки: фильм смело можно назвать самым удачным в серии работ о Пуаро (в любопытном, хотя и не вполне каноническом исполнении Питера Устинова — при менявшихся режисерах), в общем же зачете с ним может сравниться разве что «Зеркало треснуло» (единственная картина, удельным весом задействованных звезд перещеголявшая «Смерть на Ниле»).
Поскольку таки да, ларчик просто открывался: залогом успеха экранизаций элегантных детективов послужило подчеркнуто серьезное отношение к процессу, в частности, готовность не на шутку на это дело потратиться. Литературные недостатки романной основы с лихвой компенсировались богатыми натурными съемками, глянцевыми интерьерами и умопомрачительными костюмами, клишированность и поверхностность персонажей восполнялись за счет творческих биографий задействованных и в эпизодических ролях кинозвезд самого первого ряда (действительно, разве не лежит на откровенно блеклой героине той же Оливии Хасси отблеск трепетной Джульетты от Дзефирелли? а порочный англо-французский шарм королевы «свингующих шестидесятых» Джейн Биркин — разве не заставляет он играть ее бедный сценарный образ совершенно новыми гранями?). Собственно интрига преступления отступала при таком раскладе на второй план: предполагалось, что зрителю куда интереснее наблюдать прихотливую праздность богатых и знаменитых, чем следить за перипетиями сюжета, в жертву чему зачастую приносился и авторский замысел.
И в этом плане «Смерть на Ниле» опять оказалась в очевидном выигрыше по сравнению с другими историями (в частности, со «Злом под солнцем»): огламурить данный роман на экране удалось относительно малой авторской кровью. Филигранно выстроенная и прекрасно уравновешенная — с какой стороны ни глянь — система персонажей идеально совпала со зрительскими ожиданиями: карикатурные коммунист, немец-психиатр и сексуально озабоченная пишущая дама в поисках «местного колорита» (тонкая самоирония от создателя, замечательная актерская работа Анжелы Лансбери) предельно схематично, но очень точно обрисовывали разброс общественно-политических настроений эпохи; богатая вдова, связанная сложными узами ненавистной привязанности со своей зависимой компаньонкой (запоминающаяся роль прекрасной актрисы Мэгги Смит) обеспечивала необходимый отсыл к британской классической литературной тредиции, любовный треугольник в центре отвечал за необходимую романтическую составляющую. Открыточные виды Египта — храмы, пирамиды, сфинксы и фелуки — усугубляли достигнутый эффект беззаботного, ни к чему не обязывающего, в меру напряженного и прилично развлекательного действа, по духу не особенно отступая от текста, озирающего всю эту туземную экзотику с несколько, прямо скажем, колониальной точки зрения… Кинематографическая «Смерть на Ниле» сумела встать вровень с книжной — что для любой экранизации почетно, а для экранизации классики (пусть и легкого жанра) — лучший комплимент.
Кажется, Агата Кристи стала уже национальным достоянием и экранизируют ее не реже, чем «Шерлока Холмса».
Эта постановка, на мой взгляд, прежде всего отличается тщательностью в костюмах и предметах, отражающих эпоху, и потрясающим подбором актером. Редко в каком фильме увидишь такое количество великолепных актеров сразу — второстепенные роли играют не просто звезды, но невероятные профессионалы.
Мегги Смит в роли Бауэрс, компаньонки-медсестры богатой старухи, общее время на экране — минут 15 максимум, но про ее героиню можно после фильма отдельную книгу писать, так она продуманно и тщательно сыграна. легендарная Бетт Девис в роли этой самой богатой вредной старухи, у которой служит Бауэрс-Смит. Их перебранки — это что-то непередаваемое, одни из самых смешных сцен и при этом такая в этом трагедия зависимой компаньонки, что сердце щемит.
Анджела Лансбери в роли сексуально озабоченной писательницы — это сплошной восторг, она вызывает приступы смеха, уже просто появляясь на экране. Джейн Биркин в роли служанки, 5 минут в кадре, а про девицу тоже все понятно. Оливия Хасси, дочка писательницы, -типичная романтическая героинечка, просто прелесть. Девид Нилан как всегда английский джентльмен. Миа Ферроу просто великолепна — то она сама невинность, то полупомешанная, то несчастная и раскаивающаяся… и в это вполне можно поверить, так она играет.
Остальные типажи тоже читаются великолепно. Так великолепно, что мне под конец уже не столько интересна была интрига, сколько сами характеры. Так что читавшим книгу и знающим, кто убийца, все равно будет интересно посмотреть, как все происходившее «выглядело». и, конечно, места съемок — Нил, пирамиды в Гизе, даже поместье главной героини — на это стоит посмотреть.
Настоящая классическая экранизация, хоть и не с привычным Дэвидом Суше. Но Пуаро Питера Устинова, на мой взгляд, вполне имеет право на существование.
Этот фильм я впервые увидел уже очень давно, наверное, лет 12 назад — ещё до того, как я прочитал книгу и посмотрел сериал «Пуаро» с Дэвидом Суше. Для меня этот фильм является одним из лучших.
Если сравнивать его с версией, где в главной роли снялся Дэвид Суше, то последняя, увы, проигрывает по многим статьям.
В фильме 1978 г. собран удивительный актёрский ансамбль — кинозвёзды первой величины! Они создали яркие, запоминающиеся, очень логичные образы.
В современной экранизации, к сожалению, были задействованы актёры, уступающие своим предшественникам. Многие из них выглядели плоско и неестественно, а Линнет Дойл получилась больше похожей на манекен, чем на живого человека.
Музыка, идущая фоном, именно такая, какая и должна быть — неспешная, неназойливая, спокойная. Она наводит нужную атмосферу духоты, которую бы мы все и испытывали, находясь вместе с героями фильма.
А Пуаро в исполнении Питера Устинова великолепен. Он не такой, каким его задумала Агата Кристи, он другой — ироничный, «небельгиец», но Устинов сыграл его очень талантливо и для меня этот образ — один из лучших!
Хороший сюжет Талантливый режиссёр Отличные актёры Гениальная музыка — так рождаются легенды!
Этот фильм довольно точная экранизация книги Агаты Кристи. Я сначала посмотрел фильм, и только потом прочитал книгу. Мне показалось, что фильм даже лучше передает атмосферу нежели книга.
Конечно же стоит отметить блестящую игру Питера Устинова. Именно таким и должен быть великий сыщик — Эркюль Пуаро, именно таким его задумала Агата Мэри Кларриса Миллер или просто Агата Кристи.
Идеальный актёрский ансамбль, загадочный Египет на фоне, великолепный сюжет, музыка, которая не отвлекает, но помогает не знать до последнего, кто уже убийца, немного настоящей кобры — и вот нам фильм, который если вы даже не видели, то название его слышали — «Смерть на Ниле». Прекрасная возможность посмотреть, как Бетт Дэвис даже в старости поражает своими взглядом и статностью. И еще чудесная и до колик смешная героиня Анджелы Лэнсбери…
Среди традиционной для детективов крови и загадочности, мотив любви и финальный исход немного удивляют (непривычно), даже радуют. И тогда злодей (-ка, -и) не кажется таким злодеем. Но кобра жуткая..
На нынешней неделе мировое киносообщество потеряло двух английских мастеров высочайшего уровня: в один и тот же день в возрасте 94 лет скончались легенда операторского искусства Джек Кардифф и режиссер Кен Эннакин. (...)
