Первоначально на роль композитора планировался Энтони Хопкинс, но продюсеры остановились на Олдмане, который сам, кстати, и музицировал на экране: фортепиано — его хобби.
Те, кто всё-таки досмотрит эту картину до конца, наверно, пожалеют об упущенной возможности создания по-настоящему трагичной и в то же время возвышенной истории любви. Американец Бернард Роуз, который раньше ставил триллеры и фильмы ужасов (особенно известна его лента «Сластёна»), в то время, когда другие режиссёры из всех частей света продолжают рваться в современный Голливуд, сам решил отправиться в Европу, причём в эпоху начала XIX века. Он лично сочинил сценарий о жизни и смерти гениального немецкого композитора Людвига ван Бетховена (почему-то Бетховен да ещё Моцарт — в особой чести у кинематографистов и обычной публики, в том числе молодёжной: от хиппи до панков), используя, казалось бы, выигрышный, почти детективный ход. Антон Шиндлер, друг и помощник композитора, занят уже после смерти Бетховена поисками той неведомой наследницы, которой были посвящены искренние строки из любовного письма — «единственной бессмертной возлюбленной».(... читать всё)
Гений… звучит заманчиво. Слава, деньги, уважение и гордость. Гордость — ты можешь лучше других, настолько лучше, что тебя бояться, тебя обожают, носят на руках и готовы боготворить. Пока ты гений.
Не стоит пересказывать судьбу Бетховена, с ней можно ознакомиться и по книжке. Лучше поведать о фильме, который стал одним из самых правдивых произведений о жизни гения. Но что можно о нем сказать? Красивые костюмы, прекрасное воспроизведение атмосферы времени и отражение эпохи. Глубокие характеры, неплохая операторская и режиссерская работа. Все это так. И все это — не то.
Гения мог сыграть только гений. И сделал он это гениально.
Я ничего не сказала про музыку. Это лучшие саундтреки, которые мне доводилось слышать. Может быть, вы слышали про их автора.
Людвиг ван Бетховен.
Он — это Гари Олдман. Он — это Людвиг Ван Бетховен…
Таких потрясающих фильмов в своей жизни я еще не видела. Сюжет настолько пронзителен, что при просмотре забываешь дышать…
Что может быть хуже для композитора, как оглохнуть? Не слышать своей музыки, не слышать звуков музыкальных инструментов — это, пожалуй самое страшное и ужасное. Именно эти чувства так тонко и живо переданы в фильме, особенно в тех сценах, когда все звуки замолкают и мы слышим лишь звенящую тишину, как слышал ее Бетховен.
Больше всего меня поразила сцена, когда Маэстро играл «Лунную сонату». Фортепиано и он стали одним целым, в тот момент для композитора в мире не существовало ничего — только он и его музыка…
Пожалуй, я, как и многие другие назову эту роль мистера Олдмана одной из лучших в его списке. Он поистине гениален. Так глубоко прочувствовать переживания великого композитора, понять его страдания, передать нам, простым зрителям все те эмоции, которые испытывал Бетховен, когда его возлюбленная внезапно исчезла из номера той гостиницы, где он нашел свое письмо…
Теперь я уважаю и люблю Гари Олдмана еще больше! И нет сомнений в его уникальности и, конечно же в его таланте перевоплощения!
Другие актеры тоже, безусловно порадовали. Это и Эрун Краббе и все три актрисы, сыгравшие возлюбленных композитора, особенно Изабелла Росселлини — ее я люблю вне зависимости от роли и фильма!
Ну и, конечно же музыка. Что и говорить, Бетховен мне нравился и раньше, а теперь появился стимул собрать все-все его сочинения и слушать, слушать забывая обо всем на свете!
Гениальное кино про гениального человека с гениальным актером в главной роли. Речь идет о великом композиторе Людвиге ван Бетховене и талантливом британском актере Гари Олдмане.
Краткое описание сюжета. Бетховен завещал состояние «своей возлюбленной», после его смерти душеприказчик ищет по всей Европе эту самую любовь, узнавая интересные факты из жизни композитора. Параллельно в кинокартине показана вся жизнь Бетховена, его творчество, отношения с семьей, мировоззрение. Что ж, как и у любого гения жизнь его была непроста, что и показывается в фильме. Самая главная часть сюжета это любовь Бетховена.
Фильм представляет собой замечательную историческую мелодраму (в хорошем смысле). Гари Олдман изобразил героя на высоте. Сцена с игрой «Лунной сонаты» у половины зрителей вызовет слезы, однозначно. Также упомяну вечно молодую и красивую Изабеллу Росселини. Да что говорить, актеры подобраны превосходно.
Много слышал, что повествование фильма расходятся с реалиями жизни композитора. Это совершенно не смущает, так как кино я рассматриваю как легенду, а уж в них можно давать волю фантазиям. Главная цель достигнута — показан гений Бетховена. И то что он показан человеком с трудным и, даже, плохим характером совершенно не отталкивает.
Также не отталкивает меня то, что в наше время Бетховен является чуть ли не самым главным классиком в массовой культуре, его мелодии слышатся в каждом третьем фильме, в каждом десятом мобильном телефоне, даже длительность CD-R диска выбрана под продолжительность девятой симфонии. Эта музыка вечна.
Смотрите великолепный фильм, с хорошими актерами, замечательными декорациями, необыкновенным драматизмом и большой любовью.
Фильмы, основанные на биографиях известных личностей, составляют особую жанровую категорию. Их всегда сложно оценивать, ведь на самом деле любой байопик, так или иначе претендующий на звание биографического кино, на самом деле является всего лишь взглядом одного конкретного режиссёра на жизнь другого конкретного человека. Если у фильма будет другой режиссёр — история может получится совершенно иная. Разумеется, многое зависит от того, кто именно исполнит роль «великого», ведь так или иначе, но человек на подсознательном уровне станет идентифицировать воссозданный на экране образ с реальным человеком, особенно, если герой картины жил пару веков назад, а зрителю, скажем, было известно не так много из его биографии.
Через 10 лет после выхода великолепного фильма Милоша Формана «Амадей», повествующего о судьбе Вольфганга Амадея Моцарта, зритель получил возможность увидеть версию жизни ещё одного не менее талантливого композитора — Людвига Ван Бетховена, снятую Бернардом Роузом. Фильм получил название «Бессмертная возлюбленная», что сразу настраивает зрителя на то, что перед ним должна развернуться как минимум скромная история любви великого композитора к… Вот тут возникает загвоздка. Что я, как простой зритель, плохо разбирающийся в классической музыке, знаю о Бетховене? То, что у него был прескверный характер и то, что он оглох. Не густо. И не слова о его взаимоотношениях с женщинами.
Фильм, как это часто бывает в байопиках, начинается с конца. Бетховен умер. Едва ли не национальный траур, погребальное шествие, надгробие — сразу проводишь параллели с похоронами Моцарта — общая могила и почти никого вокруг. Бетховен умер, оставив завещание, что всю свою музыку и всё имущество оставляет некой «бессмертной возлюбленой», единственной женщине, которую он когда-либо любил. Теперь цель его друга-секретаря найти эту женщину, чему он собственно и посвятит бОльшую часть экранного времени. А цель зрителя — догадаться раньше незадачливого любителя тайн — кто же она на самом деле. Причём подсказки разбросаны по всему фильму, однако понимаешь это уже после просмотра.
До конца фильма меня не оставляло впечатление, что единственной возлюбленной Бетховена, поистине бессмертной, великой и чистой была музыка. Так или иначе, но простым людям свойственно отнимать у великих право на простое человеческое счастье. Фильм весьма убедительно доказывает ту простую истину, что великие люди испытывают чувства не менее великие и глубокие, чем их талант. То, что они служат искусству, вовсе не означают, что они отказываются от нормальной жизни. На самом деле они жаждут её, они хотят простого человеческого счастья, но — вот он парадокс — не могут его получить. Дело даже не в противоречивой натуре, в сложном характере, который часто является спутником гениальности. Создаётся такое впечатление, что его величество Случай и сама Судьба-злодейка противится их счастью. Глупая мысль, что гений должен страдать иначе он не сможет творить…глупая мысль… Но отчего тогда едва ли не все гении оказываются глубоко несчастными людьми?
Кино мне понравилось, но тем не менее я не могу назвать фильм шедевром. Есть интрига, заявленная в самом названии — ответ на вопрос, кто же был «навеки возлюбленной» гениального композитора, есть неплохой сюжет, есть гениальный актёр Гэри Олдман, есть несколько поистине красивых и трогательных сцен, которые берут за душу и остаются в памяти. Причём вторая половина фильма на мой взгляд гораздо сильнее. Возможно от того, что в ней мы видим Олдмана чаще, чем в первой (вот и главный недочёт для меня — в кадре слишком мало Бетховена и много второстепенных персонажей). Некоторые диалоги и порядок сцен, отдельные кадры вызывают вопросы, но всё это забывается, лишь только появляется сам маэстро.
Роль Бетховена можно смело отнести в копилку лучших ролей Олдмана. Он уже был музыкантом однажды — не играл роль музыканта, а именно прожил её — в драме Алекса Кокса «Сид и Нэнси» он весьма удачно перевоплотился в образ легендарного панка Сида Вишеса. Олдман довольно часто играет бунтарей, яркие, противоречивые образы. Однако его Бетховен больше всего напомнил мне воссозданный им же ранее образ прародителя вампиров в экранизации Копполы «Дракула». Налёт аристократизма, лёгкое сумасшествие во взгляде, страсть, потеря возлюбленной и море боли и разочарования. Отдельно хочется отметить те моменты, когда замирают все звуки и мы словно оказываемся на месте глухого композитора. В его глазах в этот момент столько всего, что просто не хватает слов.
Подумайте только — композитор теряет способность слышать! Что может быть страшнее, абсурднее — этакая насмешка судьбы. Тот первый концерт, когда все поняли, что он оглох — люди просто смеются, а он всё требует оркестр играть снова и снова. Но как можно дирижировать, когда ты не слышишь… Он больше не играет, он больше не машет вдохновенно смычком. Он выходит на сцену, чтобы ощутить себя частью происходящего, ведь играют его музыку, но ему отказано даже в удовольствии получить единственную желанную награду — собрать аплодисменты. Он не слышит их. И мы вместе с композитором почти физически ощущаем эту убивающую тишину, смотрим на мир его глазами — мир без звуков. Но вот кто-то добрый поворачивает его лицом к залу — аплодируют стоя. И нам, зрителю, позволяют услышать эти бурные овации — а ему, творцу — нет. Ему отказано в любви, ему отказано даже в этом. И тогда смотришь на его образ, на его характер совсем по-другому.
Не знаю, насколько в этой истории много правды, но тем не менее, я в неё поверила и теперь Бетховен для меня не просто картонный призрак из далёко прошлого, теперь он — человек, гениальный, страдающий, страстный, чуткий, а главное — любящий.
Фильм я посмотрел недавно. Я его смотрел из-за творчества композитора, поскольку сначала я слушал Бетховена, а потом уже узнал и посмотрел 2 фильма о нём.
Сначала о плюсах фильма:
1. Фильм наполнен музыкой. Для каждой ситуации или сцены своё произведение Бетховена или другого композитора. Просто как пример: во время суда над делом об опеке над Карлом или когда Бетховен с Шиндлером идут к судье очень тихо играет 2-я часть седьмой симфонии, а вот когда Карл принимает роковое решение эта симфония играет уже громко, что очень символично, т. к. сам Бетховен называл эту часть симфонии «Необратимость».
2. Отличный подбор актёров.
*Гэри Олдман- только гениальный актёр мог сыграть гениального венского классика. Он отлично передал эмоции и характер Бетховена, начиная со гнева и злости и заканчивая нежностью с радостью. И ещё очень порадовало, что он сам музицировал на экране.
*Изабелла Росселини-потрясающе сыграла одну из пассий Людвига. Она отлично передала сочувствие к его глухоте, скорбь по герою(не буду раскрывать одну сцену фильма), любовь к Людвигу, и легкое смешение, так сказать, грусти и радости, во время воспоминаний о нём.
*Ерун Краббе- очень хорошо сыграл, как сказал брат Бетховена о нём, «верного пса». Он отлично передал преданность и долг перед усопшим.
*Валерия Голино- прекрасно передала ту кокетку и как говорят сегодня «модницу» тех, Бетховенских, дней. Только она могла сыграть Джульетту Гвиччандри.
*Марко Хофшнайдер- отлично передал характер племянника Бетховена, такое каким оно должно быть- подавленное, и в тоже время немного жестоко и распутное.
3. Отличные декорации, костюмы и грим. Массовка так же хорошо подобрана. «Где надо» там и чувствуется этакое «стадное чувство», которое она передаёт.
4. Сюжет. Очень интересный, но только в начале предсказуемый (о Джульетте и глухоте Людвига)
5. Сцены, которые должны стать бессмертными:
*Исполнение «Лунной сонаты». Потрясающая игра Олдмана и Валерии. Та слабость, сменяющаяся злостью и гневом, сыгранная Олдманом и жалость и страх переданая Валерией.
*Сцена, где весь зал, а потом уже, по словам героини Анны-Марии Эрдёди, и мир узнали о глухоте Людвига ван Бетховена. Гэри гениально сыграл глухоту Бетховена. Так же это хорошо передано звукооператорами в виде сердцебиения.
*Отчаяние Людвига гениально передал Олдман, после сцены с роковым решением Карла.
*«К Элизе»-первое, насколько я помню, воспоминание от лица гениального композитора. Больше нечего сказать- надо видеть.
*Ну и конечно исполнение 9-ой симфонии, это тоже надо видеть.
*Конец фильма тоже очень понравился- когда та самая «бессмертная возлюбленная» читает письмо Людвига и приходит к одному месту (не буду раскрывать сюжет), так же в этом моменте прекрасно подобрана музыка- последняя часть 5-го фортепианного концерта.
Ну чтож, теперь о минусах этой картины:
1. Неточность в датах- Бетховен сначала исполнил 9-ю симфонию(1824 год), а потом уже Карл ван Бетховен принял своё «роковое решение» (1826 год).
2. И уже из этого следует второй минус- Бетховен тяжело заболел после решения Карла (точно не помню что-то связанное с кишечником и печенью) он быстро старился, но я не думаю, что на столько быстро и сильно. Людвигу было 56 лет, но выглядел он гораздо старше, гораздо. Больше минусов у этой картины по моему мнению нет.
Я советую посмотреть этот фильм тем, кому нравится классическая музыка, и поклонникам вышеперечисленных актёров. Поверьте мне вы не пожалеете!
В недавно просмотренном мной фильме «Эта жизнь для тебя» история Бетховена рассказывается в трёх предложениях — и в них гораздо больше чувства, чем в этом наполовину выдуманном байопике.
Чего я ждала? Историю страстной и трагичной любви человека к Вечному — к музыке, в данном случае. Но вместо оды искусству получился какой-то скучный детектив про то, с кем Бетховен делил постель. Лично мне это нисколько не интересно, а тут ещё и сделано всё на слабенькую троечку.
Сценарий разваливается на куски, сюжетная линия прыгает с одного на другое. Хронологический принцип повествования не соблюдается, что, с одной стороны, позволяет реализовать детективную составляющую, а с другой, чрезвычайно сбивает с толку. Чтобы вычислить, какой период жизни изображается на экране, нужно кропотливо подсчитать слои грима на неизменном лице Олдмана и сравнить с предыдущими кадрами — что утомляет. Первая половина фильма вообще напоминала жуткую неразбериху с кучей ролей второго плана, неизвестно как вписывающихся в повествование.
На втором часу все линии попытались привести к общему знаменателю — но перестарались. Когда зритель получает ответ на поставленную загадку, ему ещё минут двадцать слишком доходчиво объясняют, что и как.
Да поняли уже, хватит. Закончить надо было там, где Бетховен становится частью небесной тверди и продолжает светить нам, как давно умершие звёзды.
Ну и последнее — фильм удивительно НЕ музыкален. Да, звучит «Лунная соната» и пара других расхожих вещей — но разве этим исчерпывается Бетховен? Так или иначе, я отнюдь не чувствовала себя вдохновлённой, а после просмотра не захотелось послушать всё, что написал этот великий композитор.
В общем, ничего бессмертного, хотя и про возлюбленных. Не исключено, что кому-то понравится.
Этот фильм помогает по-новому взглянуть на произведения Бетховена. Даже те, кто не является поклонником классической музыки, не смогут остаться равнодушными к переживаниям, страстям, любви композитора, о которых он рассказал с помощью нот.
Посмотрев «Бессмертную возлюбленную», я оценила безграничную силу его таланта, ведь только талантливый композитор может заставить человека чувствовать то же, что чувствует он. Музыка, сопровождающая фильм, вызывает всю гамму эмоций. Она способна заставить радоваться за героя или замирать от волнения.
Гари Олдман в роли Бетховена меня сильно удивил. Никогда не думала, что кому-то вообще под силу сыграть такого человека. Но удивление было приятным, потому что я смотрела и видела не актера, а глубоко несчастного, страдающего маэстро, чувства которого звучат бессмертными мелодиями.
Несмотря на обилие рассказанных любовных историй, фильм не содержит ни грамма пошлости, в широком смысле этого слова. Просто становится очевидным тот факт, что любовь сыграла одну из главных ролей в творчестве Бетховена.
Такие фильмы очень нужны, чтобы привлекать внимание людей не интересующихся, потому что никто не останется равнодушным к таким глубоким переживаниям. И неважно, в сущности, чьи они.
Разумеется, это очень спорный вопрос, выдумка ли большая часть фильма, или это действительно могло иметь место в жизни Бетховена. Но главное, что это заставляет внимательнее приглядеться к нему, к его роли в истории музыки, внимательнее прислушаться к его произведениям.
Фильм этот я посмотрела в достаточно нежном возрасте, и поэтому не была знакома ни с биографией Бетховена, ни с его творчеством.
Фильм меня просто поразил в самое сердце, никогда я еще не видела такой пронизывающией гениальной игры Олдмана, он и до этого мне нравился, но после этого фильма, я влюбилась в него бесповоротно. Олдман даже внешне слат вылитый Людвиг, а как он сыграл глухого человека! Сцена, где он играл «К Елизе «- вообще шедевральна!
После фильма, настолько он меня поразил, я собрала все, что могла найти по Бетховену и прослушала. Теперь я не только поклонница этого фильма, Олдмана, но и Бетховена тоже!
Данный фильм относится к классике жанра в кинематографе. Режиссер проявил свой безграничный талант, окружив гения мира в своей ленте всем тем, что так подчеркивает его характер, натуру и темперамент. Великолепно передан тот дух, который погружает нас а атмосферу тех годов, помогая проникнуться ощущением близости к гению, всеми любимому композитору.
Любовь, безумная, страстная, не знающая границ в своей жестокости, силе и сдерживании, ни на миг не ставит под сомнение своей реальности, хоть представленные факты и не подтверждены официально. Но реализация такой тонкой и интересной идеи, представленной настолько в патетичных тонах и образах, не оскверняя ни единым моментом, словом проникает в душу к зрителю, оставляя в ней неизгладимый след. Это лучшая роль Гэри Олдмана. Бесспорно. Такие фильмы необходимо просто смотреть, просто прочувствовать.
