Супруги Лаура и Джон Бэкстер потеряли дочь. Чтобы забыться в собственном горе и, возможно, восстановить хрупкое равновесие в пошатнувшемся браке, Джон соглашается на работу в Венеции. Однако смена декораций для Бэкстеров оказывается временной иллюзией. Венеция, холодная, призрачная и смертоносная, не только не дает облегчения, но и приносит новые страдания и кошмарные загадки
Дональд Сазерленд и Джули Кристи сымпровизировали большинство совместных сцен.
«Постельную» сцену между Джоном и Лаурой режиссер решил добавить в самый последний момент. По мнению Роуга, в противном случае могло возникнуть впечатление, будто супруги только и делают, что ругаются.
Итальянский актер Ренато Скарпо, сыгравший зловещего испектора Лоньи, не говорил на английском языке. Он просто произнес те фразы, которые были для него написаны, не имея никакого представления, что они значат.
Роуг для придания убедительности игры актёров в отдельных сценах их попросту провоцировал. Сазерленд пытался отыграть эпизод в церкви без дублёров, и был наивно убеждён, что ему протягивают шест для поддержки. Но режиссер Роуг вместо помощи, оттолкнул шест подальше от строительных лесов, где актёра страховали ассистенты.
Писательница Дюморье, редко признававшая удачи экранизаций своих произведений, одобрила фильм, высказав впрочем досаду, что не во всех картинах по ее книгам смогла сыграть Джули Кристи.
Найти композитора к фильму помог итальянский продюсер Уго Мариатти, давний приятель Роуга. В то время малоизвестный, но, подающий надежды 32-летний композитор из Венеции Паоло Донаджо был временно не у дел, и охотно согласился помочь в создании триллера. Музыка, по замыслу режиссёра, должна была стать одним из ключевых художественных средств этой картины. Донаджо известен своим хитом «You Don't Have To Say You Love Me» и работами в кино с Тинто Брассом. После выхода в свет картины Роуга на венецианца обратил внимание другой мастер триллеров — Брайан Де Пальма, пригласив того для совместной работы в фильме «Кэрри».
В оригинальном рассказе писательницы Дюморье супруги Бакстер знакомятся с сестрами-близнецами, но найти актрис-близнецов в таком возрасте не удалось.
Фильм, снятый по рассказу Дафны Дю Морье, мастера психологических историй с мистикой, является одним из лучших в жанре «оккультного саспенса». Английский режиссёр Николас Роуг, в прошлом известный оператор, блестяще воспроизводит причудливую и загадочную атмосферу действия, пронизывая сюжет о британской семейной паре Бакстер массой тонких намёков и предупреждающих деталей, которые свидетельствуют о неотвратимом приближении смерти. Ведь реставратору Джону Бакстеру дан своеобразный дар предвидения, но он или не успевает этим воспользоваться, или просто не обращает внимания на посылаемые сигналы о трагическом исходе, а также не верит предсказаниям слепой женщины-медиума, видящей угрозу в пребывании супругов в Венеции.(... читать всё)
Супружеская пара Бэкстер из-за несчастного случая потеряли дочь, та утонула в пруду. Теперь из холодной Англии они переехали в, казалось бы, романтическую Венецию, где у Джона работа, а Лора пытается забыть произошедшее и наладить и так пошатнувшеюся супружескую жизнь. Но романтический город таит в себе немало загадок и таит порой смертельные опасности
В основу фильма положено литературное творение Дафны Дю Морье автора незабываемых готических романов, именно ее перу принадлежат, экранизированные мастером саспенса Хичкоком, «Ребекка» и «Птицы».
Фильм Роуга очень непрост. С одной стороны он из тех, что могут поначалу вызвать скуку и не заинтересовать зрителя. Роуг постоянно снабжает действие какими-то деталями и символами, которые не объясняются, что порой начинает вызывать недоумение. Правда, финал должен компенсировать все с лихвой.
Отдельное упоминание заслуживает Венеция. По идее Венеция должна быть противопоставлением месту, где случилась трагедия у Бэкстеров. Венеция прекрасный город каналов, город романтики, город сосредоточения прекрасного Режиссер же показывает нам не ту Венецию которую мы привыкли себе представлять. Это обшарпанные закоулки, темные переходы, не очень дружелюбные люди
Стоит отметить замечательную игру главных актеров Джулии Кристи и Дональда Сазерленда, сыграли превосходно. Конечно же, нельзя не вспомнить незабываемую любовную сцену. Не каждые актеры с именем согласятся на такие сцены.
Фильм давно занял место в списке лучших образцов британского кинематографа и подтверждением тому может служить 8 место в списке 100 лучших британских фильмов, составленным Британским институтом кинематографии.
У меня не сложилось столь восторженного мнения о фильме, как его расписывают на различных кинофорумах и тематических сайтах, напротив я ждал когда же наконец покажут ТУ финальную сцену (и когда же, наконец, закончится фильм), которая, цитирую» стоит всего фильма». Надо признать финал добавляет очков, однако не является настолько сильным, как например в «Таинственном лесу» и проч. Хороша и постельная сцена, однако ждал я большего (в смысле от фильма целиком). Типичное (отнюдь не выдающееся) кино в стиле Хичкока.
Кино является «атмосферным» во всех своих аспектах, как положено нагнетается напряжение (где-то перекликается с «Оменом», хотя до него, как до Китая пешком), но как-то не сопереживаешь героям. Берет за живое только сцена в церкви (медленно летящая доска ужасает). А все эти «намекающие-на-то-что-будет-дальше» кадры скорей раздражают, чем зачаровывают.
Выводы: посмотреть стоит, но не ждите слишком многого, даже делая скидку на почтенный возраст фильма.
Есть на свете такие фильмы, о которых сколь не пиши и не говори, все равно не скажешь ровным счетом ничего внятного. Потому что их надо смотреть. И даже посмотрев мало найдется слов, чтобы описать увиденное и осмыслить то, что только недавно еще смотрел.
Николас Роуг подлец, сотворивший один из лучших ночных кошмаров. Вспоминаться он будет еще не одну бессонную ночь. Взяв за основу роман писательницы Дафны Дю Морье (книги, которой с таким удовольствием экранизировал маэстро Альфред Хичкок. «Ребекка», «Птицы», «Таверна Ямайка» ее рук дело), Роуг смешал в равных пропорциях тягучий сюжет, видения главных героев, мрачность и загадочность происходящего. Тщательно все это взболтал и выплеснул на зрителей. Предельно размыв чувство времени и последовательности, режиссер не оставил ни персонажам и зрителям ни единого шанса на спасение.
Роугу удалось превратить прекрасную Венецию в довольно мрачное место. Которое буквально опутывает своих гостей тенетами кошмаров. Отовсюду веет какой-то зловещестью и смертью. Не случайно выбран этот город. Он полностью окружен водой, а если вспомнить обстоятельства гибели дочери главных героев. .. То, этот город становится вдвойне опасней.
Даже те герои, которые на поверку оказываются нормальными, вызывают подозрение. Все не так как это может показаться на первый взгляд. И даже на второй. Начавшись довольно вяло, картина вскоре набирает нешуточные обороты, все больше затягивая зрителя в паутину загадочности и недосказанности. Заставляя человека думать, размышлять. В общем не оставляя равнодушным. И в конце так и не дав ответа ни на один вопрос. Оставляя зрителя в некотором недоумении, что же все таки это было.
Экзистенциальный кошмар. Самое страшное в этом кошмаре это медленно сойти с ума, оставшись в этом темном царстве навсегда. Такое называется атмосферой. И создать ее способны немногие режиссеры. Роуг же с этой задачей справился великолепно, подарив нам, без сомнения жемчужину кинематографа. И большую шкатулку с секретами. Которую можно открывать бесконечно, находя все новое и новое. То, чего не заметил сразу., но так хотел.
Фильм снятый по рассказу Дафны Дю Морье. Назвать его шедевром, я не могу, но и неудачной картиной тоже.
История супругов потерявших ребенка разворачивается на фоне Венеции. Пугающей и завораживающей одновременно. Главные герои хотели прийти в себя после травмы. Думали, что смена города пойдет им на пользу, но все сложилось иначе
Две вещи в фильме так и не были раскрыты:
1) Рассказ называется «Не оборачивайся»-это первое предложение, первые слова главного героя. Фильм назван «А теперь не смотри». Почему? Я так и не поняла, хотя название интригует.
2) Финал который меня шокировал в книге в фильме не прописан до конца. С самой середины рассказа все шло к нему, а в фильме создается ощущение, что режиссер не знал как завершить картину и снял финал на скорую руку. Те кто читали книгу поймут почему все закончилось так, остальным придется гадать. После просмотра фильма у меня остались смешанные чувства. Тем не менее я не жалею что посмотрела его.
P.S. Советую прочитать рассказ перед просмотром фильма.
Выдающийся авторский саспенс, аналогов которому по воссозданию атмосферы ожидаемого ужаса сразу и не придумаешь. Лучший фильм по использованию Венеции в качестве органичной части атмосферы фильма, а не набору открыточных видов.
Неожиданный финал и запоминающаяся любовная сцена между Джули Кристи (такой худой как в этом фильме я ее тоже нигде не видел) и Сазерлендом, великолепная операторская работа. На высоте музыкальное сопровождение.
Фильм был бы совершенным шедевром если бы в общем не чепуховость рассказанной истории и не дисбаланс между изысканной формой изложения и малособытийным содержанием.
Моя любимая классика забытого вами великого кинематографа. 284 часть.
Никогда не смотрите назад!
А теперь не смотри (я люблю этот фильм)
Вы знаете, однажды мне очень сильно повезло, и мне в руки попался диск с фильмами Николаса Роуга. Этот диск попал мне в руки случайно, и на нем было всего лишь три фильма «Обход», «Человек который упал на Землю» и конечно «А теперь не смотри». Я смотрел каждый день по одному фильму и получил большое удовольствие от фильмов Роуга.
Фильм «А теперь не смотри» является вторым самостоятельным фильмом Роуга. Конечно это не самый лучший его фильм, потому что фильм «Обход» будет немного посильнее, но если не сравнивать фильмы Роуга, то мы имеем очень любопытную картину, которую пропускать все-таки не стоит. В центре картины супружеская пара, у них случайно умирает дочка. Шок! Они переезжают в другой город, а именно в Венецию, чтобы попытаться забыть, но такое никогда не забывается
Роуг взял на главные роли отличных актеров Дональда Сазерленда и Джули Кристи. Мне очень сильно понравились они в этом фильме, а особенно конечно Сазерленд. Возможно перед нами его самая лучшая роль во всей карьере. Данный фильм очень трудно советовать всем подряд, потому что Роуг снял очень мрачную и немного непонятную картину. Все на свои места встанет только в самом конце фильма. Данный фильм очень сильно давит на тебя и сжимает твое сердце.
А еще в фильме будут ключевые моменты, которые пропускать я не советую, потому что именно от этого будет зависеть ваше понимание данной истории. Этот фильм нужно смотреть очень внимательно и тогда вы получите от фильма большое удовольствие. Некоторые критики называли этот фильм самым страшным в английском кинематографе семидесятых. Если вам интересен режиссер Николас Роуг, то я советую познакомиться с фильмом «А теперь не смотри». Это очень холодное и грязное кино, которое сможет вас напугать и заставит вас пустить слезу в самом конце.
Спасибо.
P.S.
Лучшая сцена в фильме душераздирающий и очень страшный финал
Не зря фильм «А теперь не смотри» назван преемником традиций Хичкока. Напряжение, переданное в каждом кадре, ожидание некой развязки, которая вот-вот должна произойти, так называемй саспенс присутствует на протяжении всего фильма.
Сюжет замешан на семейной трагедии: молодые супруги нелепо теряют свою дочь. Ребёнок умирает, и при этом отец, сыгранный великолепным Дональдом Сазерлендом, видит некие видения-знаки, которые гонят его к месту трагедии, но, увы, слишком поздно. Знаки, увиденные героем, показаны очень интригующе и в художественном плане, красиво. Красота картинки в кадре (как интерьерная, так и цветовая) будет сохранена до самого финала.
Далее супруги уезжают в Венецию, дабы перемена места помогла им пережить невыносимую боль утраты. С первых же кадров в Венеции зрителя не покидает ощущение «фоловера» то ли подглядывающего, то ли прослеживающего. В этом, пожалуй, сильнейший эффект фильма. Кто ждёт ужаса и страха, не в полной мере утолит свою жажду. Так как вся соль фильма не в самом действии, а в ожидании действия; не в испуге, а в слежении и сопереживании.
Хотя и действия на долю героев хватает. Предсказания слепой ясновидящей, вселившей то ли надежду, то ли опасение, мучительные воспоминания, непрекращающиеся знаки-видения, преследующие героев, и, наконец, сама Венеция мрачная, холодная, уходящая в небытие. Финал картины трагичен, и в этом ещё один «фокус» фильма. Преследуя героев на протяжении всего действия, испытывая вместе с ними тревогу, напряжение, подозрения, переживания, при этом, как ни странно, меньше всего ожидаешь именно такого финала. Потому и финал картины могу занести в актив. Тем более снят он очень динамично, драматично и красиво.
Отдельно стоит отметить игру заглавных героев Джули Кристи и Дональда Сезерленда. Они играют так, словно смотришь некое реалити-шоу естественно, убедительно и очень проникновенно. Главный герой не лишённый цинизма супруг, преисполненный нежности и заботы по отношению к своей жене. Героиня Джули Кристи очаровательна и как-то особенно и щемяще нежна и ранима. Обыкновенная женщина, но, стоит воспоминаниям и реалиям прошлого вторгнуться в повествование, как она превращается в потенциальную жертву, уязвимую и трогательную (обнажёная интимная сцена, на мой взгляд, некая метафора оголённой эмоции, великолепно воплощённой Джули Кристи)
За присутствие некоторых сцен, возможно, излишне затянутых, а так же за излишнюю метафоричность (на мой взгляд) ставлю
Фильм Николаса Роуга «А теперь не смотри» вышел в прокат в 1973 году. Жанр этого фильма определён как ужасы, триллер, детектив. Что ж, детективом тут и не пахнет, потому как детектив подозревает наличие вполне конкретного преступления, вполне конкретного трупа и вполне конкретного убийцы в конце, причём всё сдобрено логикой какого-нибудь блистательного детектива. Триллер да, пожалуй, в этом фильме есть кое-что от триллера, во всяком случае, он держит в напряжении и под конец развивается вполне стремительно. Ужасы думаю, «А теперь не смотри» вполне можно назвать фильмом ужасов, но не таким, как нескончаемые штампованные повествования о зомби или расчленёнка в стиле «Пункта назначения 1, 2, 3 n». Этот фильм пугает уже после финала, когда всё посмотрел и всё узнал. Там нет страшных картинок (хотя человек с перерезанным горлом дёргается натурально, да ) или страшных откровений, просто фильм мрачный, можно сказать, готичный, а фоном для событий служат виды Венеции. Не классический романтический рай на воде, а хмурое, сырое, полуразрушенное место, в котором легко можно затеряться или услышать женские предсмертные вопли из соседнего квартала. Пожалуй, не самое лучшее место, чтоб отдохнуть после такой душевной травмы, котороую пережили главные герои.
Они потеряли дочь. Она утонула возле их дома. И самое странное, что это не стало причиной разлада между супругами или взаимных обвинений (что отличается от стандартных сюжетов). Они переезжают в Венецию, и пока Дональд Сазерленд реставрирует собор, милашка Джули Кристи занимается тем, что проводит время в комании двух сомнительных старух, одна из которых не только слепа, но и является медиумом, передающим бедной женщине слова от её умершей дочери. Опять же, что странно: в отличии от большинства фильмов с подобными событиями, здесь героиня только чувствуют облегчение и счастье от контакта с дочерью и совершенно не собирается нападь на старушек с обвинениями в издевательстве и вымогательстве. Муж тоже сперва несильно озаботился новым увлечением жены, но потом начинает искренне волноваться за её душевное здоровье. Роуг сказал, что вставил в фильм эротическую сцену, чтобы зрителю не казалось, что супруги только то и делают, что ссорятся, но, честно говоря, я и без того удивилась, насколько гармоничные и миролюбивые у них взаимоотношения в такой то ситуации. А вот эротичная сцена, на мой взгляд, была абсолютно никакой. Не сказать, что не к месту, но без неё вполне можно было и обойтись.
Если я продолжу писать дальше в том же духе, то рискую пересказать фильм, чего делать ни в коем случае нельзя. Просто скажу, что к финалу всё разворачивается быстрее, а финал интересен, но и не супер оригинален или запутан. И я не могу отделаться от ощущения, что мерзкие старушки всё-таки в чём-то замешаны наверное, посмотрела слишком много фильмов со старухами из Ада, вот теперь и не могу успокоиться. В фильме сквозит типичный стиль Роуга: хотя бы то, например, как льётся вино со стола, когда Лорен падает в обморок в ресторане. Понравился откровенно неестественный вид крови, как на слайде, так и из перерезанного горла.
Что касается актёрской игры, не могу ничего заметить, всё смотрелось естественно и к месту, Дональд Сазерленд, как было замечено, отлично сыграл отца, на руках у которого умерла собственная дочь, его вопль и катание по земле с задранными ногами в описании звучит смешно, но на деле, смотрелось воистину драматично.
По поводу этого фильма в целом, могу сказать: не думаю, что он содержит какую-то глубинную идею или призван читать мораль всему человечеству, но в нём интересный сюжет, интересная развязка а так же превосходно изображённая атмосфера уныния, грязного города и опасности, что ли, а красивые виды Венеции сопровождаются не менее красивой музыкой, так что особо привередливые могут получить хотя бы эстетическое наслаждение. Мне фильм скорее понравился, чем нет, потому что мне близка, если можно так выразиться, «готичная грусть». Тут не совсем грусть, не слишком уж готическая, но что-то очень близкое.
Пожалуй, из всех фильмов, которые я смотрела, этот самый жуткий! Непонятно, почему у нас в стране он так непопулярен! Фильм от начала до конца держит в напряжении, а потом еще долго прокручиваешь его в голове.
Сюжет очень интересный, в отличии от обычных фильмов ужасов практически нет крови, никакого насилия, но фильм действительно очень страшный. Атмосфера, музыка действуют где-то на уровне подсознания.
После просмотра в темной комнате бессонная ночь гарантируется! Главное не читайте всяких рецензий, а лучше и кадры из фильма не смотрите, чтобы получить истинное наслаждение от финальной сцены.
Для меня этот фильм еще одно доказательство, что раньше снимали действительно стоящие фильмы! Очень советую этот фильм поклонникам жанра!