Супруги Лаура и Джон Бэкстер потеряли дочь. Чтобы забыться в собственном горе и, возможно, восстановить хрупкое равновесие в пошатнувшемся браке, Джон соглашается на работу в Венеции. Однако смена декораций для Бэкстеров оказывается временной иллюзией. Венеция, холодная, призрачная и смертоносная, не только не дает облегчения, но и приносит новые страдания и кошмарные загадки…
Фильм, снятый по рассказу Дафны Дю Морье, мастера психологических историй с мистикой, является одним из лучших в жанре «оккультного саспенса». Английский режиссёр Николас Роуг, в прошлом — известный оператор, блестяще воспроизводит причудливую и загадочную атмосферу действия, пронизывая сюжет о британской семейной паре Бакстер массой тонких намёков и предупреждающих деталей, которые свидетельствуют о неотвратимом приближении смерти. Ведь реставратору Джону Бакстеру дан своеобразный дар предвидения, но он или не успевает этим воспользоваться, или просто не обращает внимания на посылаемые сигналы о трагическом исходе, а также не верит предсказаниям слепой женщины-медиума, видящей угрозу в пребывании супругов в Венеции.(... читать всё)
Супружеская пара Бэкстер из-за несчастного случая потеряли дочь, та утонула в пруду. Теперь из холодной Англии они переехали в, казалось бы, романтическую Венецию, где у Джона работа, а Лора пытается забыть произошедшее и наладить и так пошатнувшеюся супружескую жизнь. Но романтический город таит в себе немало загадок и таит порой смертельные опасности…
В основу фильма положено литературное творение Дафны Дю Морье — автора незабываемых готических романов, именно ее перу принадлежат, экранизированные мастером саспенса Хичкоком, «Ребекка» и «Птицы».
Фильм Роуга очень непрост. С одной стороны он из тех, что могут поначалу вызвать скуку и не заинтересовать зрителя. Роуг постоянно снабжает действие какими-то деталями и символами, которые не объясняются, что порой начинает вызывать недоумение. Правда, финал должен компенсировать все с лихвой.
Отдельное упоминание заслуживает Венеция. По идее Венеция должна быть противопоставлением месту, где случилась трагедия у Бэкстеров. Венеция — прекрасный город каналов, город романтики, город сосредоточения прекрасного… Режиссер же показывает нам не ту Венецию которую мы привыкли себе представлять. Это обшарпанные закоулки, темные переходы, не очень дружелюбные люди…
Стоит отметить замечательную игру главных актеров — Джулии Кристи и Дональда Сазерленда, сыграли превосходно. Конечно же, нельзя не вспомнить незабываемую любовную сцену. Не каждые актеры с именем согласятся на такие сцены.
Фильм давно занял место в списке лучших образцов британского кинематографа и подтверждением тому может служить 8 место в списке 100 лучших британских фильмов, составленным Британским институтом кинематографии.
Недавно посмотрела эту великолепную экранизацию новеллы Дафны Дю Морье. Стоит отметить, что фильм получился гораздо более интересным и многослойным, чем литературная основа, при этом изменения, внесенные в сюжет новеллы, добавили рассказанной истории подлинности.
Режиссер умело нагнетает напряжение, собирая из разрозненных по ходу фильма и как будто не связанных между собой фрагментов к его финалу впечатляюще законченную картину, которую в одной из последних сцен фильма видит перед собой герой Дональда Сазерленда. При этом Николасу Роугу удалось внести в картину ноту предопределенности и в какой-то мере безысходности для главных героев, архитектора Джона Бэкстера (Дональд Сазерленд) и его жены Лоры (Джули Кристи), тяжело переживающих смерть дочери. Складывается впечатление, что все совершаемые ими действия уже предопределены и должны привести к определенной развязке, которую невозможно изменить…
Игра актеров потрясающа, Сазерленд очень достоверен в роли человека, пытающегося отвергнуть постоянно сопровождающие его тайные знаки в пользу рационального объяснения, Кристи убедительно передает состояние женщины, переходящей от отчаяния к надежде и вновь к отчаянию. Еще отметила бы отличную игру Массимо Серато в роли епископа города Венеции.
Венеция, в которой разворачивается действие фильма, предстает с одной стороны вызывающе прекрасным (великолепные виды с соответствующим музыкальным сопровождением) и холодным, безразличным к человеческим страданиям с другой, городом.
Итак, на мой взгляд, Николас Роуг снял захватывающий психологический и мистический триллер, но ни в коем случае не фильм ужасов. Прекрасный фильм.
Есть на свете такие фильмы, о которых сколь не пиши и не говори, все равно не скажешь ровным счетом ничего внятного. Потому что их надо смотреть. И даже посмотрев мало найдется слов, чтобы описать увиденное и осмыслить то, что только недавно еще смотрел.
Николас Роуг — подлец, сотворивший один из лучших ночных кошмаров. Вспоминаться он будет еще не одну бессонную ночь. Взяв за основу роман писательницы Дафны Дю Морье (книги, которой с таким удовольствием экранизировал маэстро Альфред Хичкок. «Ребекка», «Птицы», «Таверна Ямайка» ее рук дело), Роуг смешал в равных пропорциях тягучий сюжет, видения главных героев, мрачность и загадочность происходящего. Тщательно все это взболтал и выплеснул на зрителей. Предельно размыв чувство времени и последовательности, режиссер не оставил ни персонажам и зрителям ни единого шанса на спасение.
Роугу удалось превратить прекрасную Венецию в довольно мрачное место. Которое буквально опутывает своих гостей тенетами кошмаров. Отовсюду веет какой-то зловещестью и смертью. Не случайно выбран этот город. Он полностью окружен водой, а если вспомнить обстоятельства гибели дочери главных героев. .. То, этот город становится вдвойне опасней.
Даже те герои, которые на поверку оказываются нормальными, вызывают подозрение. Все не так как это может показаться на первый взгляд. И даже на второй. Начавшись довольно вяло, картина вскоре набирает нешуточные обороты, все больше затягивая зрителя в паутину загадочности и недосказанности. Заставляя человека думать, размышлять. В общем не оставляя равнодушным. И в конце так и не дав ответа ни на один вопрос. Оставляя зрителя в некотором недоумении, что же все таки это было.
Экзистенциальный кошмар. Самое страшное в этом кошмаре — это медленно сойти с ума, оставшись в этом темном царстве навсегда. Такое называется атмосферой. И создать ее способны немногие режиссеры. Роуг же с этой задачей справился великолепно, подарив нам, без сомнения жемчужину кинематографа. И большую шкатулку с секретами. Которую можно открывать бесконечно, находя все новое и новое. То, чего не заметил сразу., но так хотел.
Пожалуй, из всех фильмов, которые я смотрела, этот самый жуткий! Непонятно, почему у нас в стране он так непопулярен! Фильм от начала до конца держит в напряжении, а потом еще долго прокручиваешь его в голове.
Сюжет очень интересный, в отличии от обычных фильмов ужасов практически нет крови, никакого насилия, но фильм действительно очень страшный. Атмосфера, музыка действуют где-то на уровне подсознания.
После просмотра в темной комнате бессонная ночь гарантируется! Главное не читайте всяких рецензий, а лучше и кадры из фильма не смотрите, чтобы получить истинное наслаждение от финальной сцены.
Для меня этот фильм — еще одно доказательство, что раньше снимали действительно стоящие фильмы! Очень советую этот фильм поклонникам жанра!
У меня не сложилось столь восторженного мнения о фильме, как его расписывают на различных кинофорумах и тематических сайтах, напротив — я ждал когда же наконец покажут ТУ финальную сцену (и когда же, наконец, закончится фильм), которая, цитирую»… стоит всего фильма». Надо признать — финал добавляет очков, однако не является настолько сильным, как например в «Таинственном лесу» и проч. Хороша и постельная сцена, однако ждал я большего (в смысле от фильма целиком). Типичное (отнюдь не выдающееся) кино в стиле Хичкока.
Кино является «атмосферным» во всех своих аспектах, как положено нагнетается напряжение (где-то перекликается с «Оменом», хотя до него, как до Китая пешком), но… как-то не сопереживаешь героям. Берет за живое только сцена в церкви (медленно летящая доска ужасает). А все эти «намекающие-на-то-что-будет-дальше» кадры скорей раздражают, чем зачаровывают.
Выводы: посмотреть стоит, но не ждите слишком многого, даже делая скидку на почтенный возраст фильма.
Сырая английская природа, туманная, болотистая. Образ, картинка… Звук треснувшего стекла эхом отдающегося в барабанных перепонках и разливающегося по пустынной болотистой местности. Тишина. Крик. А потом Венеция, такая же, как Англия, абсолютно. Мрачная, туманная, дикая но… другая. И опять эта бездонная вода, тёмная, спокойная, отражающая обшарпанные, но притягательно-прекрасные старинные венецианские здания Отражение реальности в тёмной, едва колышущейся речной глади настолько правдивое, что порой теряешься, где здесь правда, а где вымысел.
Этот фильм отличнейшее перевоплощение рассказа Дафны Дюморье, это не просто экранизация, а восставшие образы, до того настоящие, до того запутывающие и заставляющие поверить. При всей своей любви к Дафне я отдаю свой голос в пользу фильма, чёткому, яркому, как будто исправленному варианту первоисточника. Ни в коем случае не переиначенному, просто более совершенному, оставляющему в смятении, погружающему в дежавю.
Это не фильм ужасов, нет, и даже не мистическая драма, это тонкое психологическое кино, выставляющее на показ тайные стороны человеческой души, пускай даже умершей. Несмотря на всю недоверчивость и бесконечные метания главного героя чувствуешь себя очень близким к нему по духу, разделяешь его чувства и в конце концов веришь. Неимоверно захватывающая и завораживающая атмосфера не отпускает зрителя до последнего кадры, а от некоторых моментов кровь стынет в жилах, хотя казалось бы, что в них такого особенного? Это чувство будет преследовать вас и после просмотра, возможно недолго, но вы нет, нет, да вспомните детский красный плащик мёртвой маленькой девочки, рисуя в воображении туманный пруд, болото, старую разрушенную церковь, с которой всё началось и кровавое переливающееся пятно на фото слайде.
Я не был в Венеции. Ницще любил бывать в Венеции. У меня как-то выработалось с юности особенность доверять Ницще. Ницще был болезненным человеком, особенно под конец жизни, особенно в последние 10 лет, когда болезненность переросла в сумасшествие с редкими возвращениями сознания, тогда он садился и играл на фортепиано, потом снова приходило помутнение сознания. Все это сопровождалось рвотой, и кровоизлияниями в мозг, последний из которых поставил точку этому человеку.
Вообще атмосфера фильма напоминает ощущение от биографии (по Д. Галеви) этого человека. Та же сырость, промозглость постоянная за исключением лета, когда горит вся Европа от нашей прекрасной оранжевой звезды спектрального класса G5 с температурой поверхности в 6000К (Кельвинов), те же обглоданные временем и водой и дождем стены домов, те же закрытые деревянные ставни окон, которые больше должны говорить не о том, что закончился сезон, когда сюда валят туристы пачками, чтобы пофоткаться с голубями на центральной площади, а о том, что это такой город-мученик, где убивали, куда приезжали думать философы, потому как Ницще был не единственным, город, который уходит под воду, как и вся Европа (читай материалы в журналах по геодинамике с темой «Вертикальные и горизонтальные движения земной коры»), город, где стоит неподалеку химический завод и сброс как-то никого не смущает. Но это все нормально. Вспомните историю пару-тройку лет назад с мусором в некоторых городах Италии. Да и вообще там все спрятано во дворах.
Получается здесь Венеция — это такая очень красивая, с отличными декорациями сцена. Лично я просто умираю от удовольствия от таких сцен, через них чувствуешь одну из настоящих сторон мира, в котором удалось жить. И, как и положено, на сцене разворачивается трагедия. Вообще, спектакльное кино, скажем так, по-моему, по-прежнему является одним из самых интересных видов кино, которое сейчас почти не делается, но актуальности своей пока не теряет среди определенного рода зрителей. Так и здесь есть два персонажа и завязка в виде смерти дочери мужа и жены. На основе этой завязки в общем-то и выстроен весь сюжет, довольно мистический, но не давящий, вот именно тот промозглый, дождливый, как погода осенью-зимой в Венеции. При этом он почти лишен тоски. Сложно находясь в такой погоде не ощутить тоску, но тут режиссеру удалось как-то склонить все в сторону ожидания главным героем в роли Дональда Сазерленда чего-то предрекающего опасного, неотвратимого, в сторону ужасающей трагедии, поэтому тосковать не придется, думаю. Причем не ясно чего больше, но по ощущениям все-таки ужаса. И даже не от концовки, а от разных смыслов и объяснений, которые можно ей придать, начиная от предопределенности нашей жизни (это вам не игрушки в «Персонаже») и до более легких, когда мы порой себя виним в чем-то и потом какие-то события являются отражением нашей вины, то есть наказанием.
Но, я как всегда, считаю, что важнее всего атмосфера, не будь атмосферы, не было бы и нас, ультрафиолет сжег бы наши тела и все-все-все и тогда никто бы из нас не смог смотреть кино, в конце концов. Нет, ну, я об этой атмосфере, которая в фильмах, когда чувствуешь то же, что чувствуют герои, когда не видишь эротическую сцену, а участвуешь в ней в роли кого-то из пары, когда сам бродишь по этим черным, зажатым стенами улицам, когда тебе страшно от криков ночью женских в нескольких кварталах от твоей гостиницы, когда это ты бежишь по лодкам, стоящим в каналах и ударяешься коленкой, спотыкаясь. Это вот настоящее, этого даже не спрашивая себя боишься. Бояться приятно и полезно. Правда в определенный момент тебе кричат «А теперь не смотри!», а ты смотришь… Немножко страшно. Чуть-чуть. Интереснее все-таки посмотреть. Фильм в смысле посмотреть. Останутся мысли.
76.8 тыс. 
151 чел.
