«Порой, чтобы поступить правильно, нам приходится нарушать правила» — говорит один из героев этого фильма. Фильма, который был номинирован на Оскар в пяти номинациях, из которых выиграл две (Лучшая мужская роль второго плана (Майкл Кейн), Лучший адаптированный сценарий). Кино, в котором главные роли играют замечательные актеры — Тоби Магуайр и неподражаемая Шарлиз Терон.

Картина рассказывает о том, как молодой выходец из приюта (Гомер) покидает ставшими родными стены. Он едет за девушкой, в которую влюбился с первого взгляда, по имени Кенди. С ней он познакомился тогда, когда в их приют ее привез ее молодой человек, военный пилот, чтобы сделать аборт.

И вот, Гомер работает на ферме родителей этого летчика (сам летчик поцеловав на прощание Кенди отправляется на войну) и успевает завести роман с самой Кенди. Помимо этого доктор Ларч, который возглавляет приют, шлет Гомеру письма с просьбами вернуться и возглавить заведение. Ведь доктор передал Гомеру все свои навыки и научил его всему, что знал. Но главный герой не видит себя врачом. Он бесконечно влюблен в Кенди, а ей «так тяжело переносить одиночество».

В конце фильма все переворачивается с ног на голову, и главному герою Гомеру приходится применить свой врачебный опыт на практике, чтобы спасти человека. В итоге, он понимает в чем его цель жизни и возвращается в родной дом.

Очень грустная история, но с добрым концом. Это кино о выборе, о любви, о человеческой душе.

Оценка: 8 из 10

Что можно написать о том счастье, которое испытывает ребенок при возвращении своего отца после долгого отсутствия? Врятли можно подобрать подходящие слова, чтобы ответить на этот вопрос. Здесь нужно нечто большее, чем просто слова.

Джон Ирвинг - великий писатель своего времени, смог запечатлеть в книге, послужившей сценарием к этому фильму то, что имеет каждый из нас — любовь, привязанность к ближнему человеку. Вся эта история о Гомере Уэллсе (Тоби Магуайер) и его наставнике докторе Ларче (Майкл Кейн) служит нам примером того, насколько порой безгранична наша вера в лучшее и по-настоящему родное. Всегда очень сложно отпускать того, кто столь долгие годы жил, помогал и просто любил вместе с тобой. Это могут быть и отцовские чувства, как в случае с доктором Ларче и Гомером Уэллсом, так и те чувства, что раскрываются в истории с Кэнди Кендалл(Шарлиз Терон) и Уолли Уортингтоном(Пол Радд), разница в обоих случаях не имеет значения. Джон Ирвинг продемонстрировал нам наше главное достоинство — любовь, в самых разных ее проявлениях, от любви к человеку до любви, к ставшему тебе родным, месту.

Посмотрев этот фильм, я испытал самые «чистые» эмоции, которые только можно представить. Такой жизнеутверждающей картины я еще не видел. Хотя нет, вру, было что-то подобное в фильме «Фаворит», где как ни странно главную роль исполнял все тот же Тоби Магуайер. В обеих лентах скрыто то, что обычно называется «душой». Именно это слово способно наиболее сильно передать те эмоции, которые я испытал при просмотре. Вы буквально «очищаетесь» от тех лишних мыслей, глупостей и прочих «ненужностей», которые очень часто ведут нас по ложной «тропинке».

Картина не случайно называется «Правила виноделов». Дело в том, что каждый персонаж фильма нарушил какие-то свои правила для того, чтобы помочь другому обрести себя, найти свой путь или просто вырваться на свободу. И эта бумажка, висящая на стене в доме «яблочников», со всеми своими глупыми правилами символизирует то, что иногда нужно действовать не по кем-то установленным там законам, а по своим личным принципам, по зову своего сердца.

Под конец мне еще хотелось бы отметить очень яркую фразу, произнесенную героем Тоби Магуайера ближе к концу фильма: «иногда ничего — это просто ничего». Каждый сам определит смысл этого выражения для себя. Гомер Уэллс сделал свои выводы из этой фразы и вернулся к тому делу, которое приносит пользу, настоящую пользу для родных ему людей.

Шедевр! Вот и все.

«…Детский смех возвращает в прошлое;
Где наш рассвет?
Не могу сказать точно я,
Завтрашний день — уравнение сложное»

Настоящее виноделие — великий труд, требующий каждодневного внимания и заботы о виноградной лозе. Виноградный куст живет более ста лет. Молодая лоза начинает плодоносить через 3 — 4 года, но только после 20 лет ягода, а значит, и вино из нее, приобретает все свои вкусовые и целебные качества. Немало пройдет времени, пока лоза превратится в искрящийся напиток. Слезы богов. Так его называли древние.

Людям, словно виноградной лозе, уготовано пройти не менее испытаний, прежде чем стать самими собой, отсеяв фальшивую поверхностную оболочку. Любое перерождение, сопровождаемое расставанием с былым, но пока не получающее необходимое следующее, опустошает, мучительно подсовывая в эту пустоту ложные истины. Это лучше, чем ничего. Это необходимо, чтобы рано или поздно понять чего мы хотим, что нам нужно, к чему настоящему мы будем стремиться в будущем.

«Правила виноделов» — история о любимом занятии человечества: утрате иллюзий. Фильм, в котором каждый (задумайтесь — каждый!) значимый герой столкнется с этим в будущем, либо уже столкнулся в прошлом. Полынь — травы горечь.

В приюте сердца оставленных детей бьются в ритме мечты о настоящей семье. Когда приходят красиво одетые дамы под руку с улыбающимися мужьями, дарят конфеты, а маленькое существо, изо всех сил старающееся понравиться, ненароком замечает за натянутыми улыбками неумело спрятанную гримасу противоположного чувства. И понимает, что не нравится им, не подходит. Ночью, в пытающейся уснуть детской голове долго будет назойливой мухой вертеться взрослый вопрос: «Почему не меня?» Вопрос, рано или поздно порождающий другой: «Я хуже?» А ведь у каждого человека, даже самого, на первый взгляд, счастливого, своя боль, своя тоска. Если разобраться, тоже чувства, свидетельствующие, что ты еще не утратил способности чувствовать. Но это рассуждения со стороны, а когда остаешься один-на-один с этим, то не до них. Свою ношу нельзя переложить на кого-то другого. Даже рассвет не бывает один на всех. И только боли всегда в избытке.

Кроткий Мышонок, бойкий Зайка, другие приютские дети — это мы с вами. Наши души, забившиеся в самый темный угол сознания, стараясь защититься. Наши вопросы, наши ответы, наша бессонница… И кто поможет избавиться от противного кома в горле при воспоминании о сотнях «почему?» Мышонка, когда классический ответ должен звучать «ты еще все успеешь узнать»?

Тогда, в противопоставление неуютной реальности, выстраиваются самые разные мирки. И у каждого из них должна быть своя опора, на которой бы все держалось. Сиротский приют — это тоже один из таких мирков. А его опора — доктор Ларч, человек крепко стоящий на ногах и твердо следующий своим жизненным принципам. Он словно Атлант, на плечах которого жизнь обитателей приюта. Но немногие знают, что на рассвете, когда солнце нежным светом золотит окна, доктор Ларч погружается в мир счастливых грез, вдыхая пары эфира. Человек, являющийся надежной опорой другим, сам находит силы в ненадежности эфемерных видений. Выходит, жизнь снова солгала, а за свои убежища ответственны мы сами и никто другой. И что предпочтительнее (я не пишу — лучше) безвольные видения уютного мирка, в котором ты счастливый мудрец, или голодная собака-реальность, где ты слабак?

Чтож, ожидания не всегда оправдываются. И конечно, юный Гомер, воспитанник и помощник доктора Ларча, такой же сирота, никогда не бывший дальше ограды приюта, захотел посмотреть мир. Воистину, еще одно не лишенное смысла кредо человечества, утверждение «хорошо там, где нас нет». И мы всегда туда стремимся: в это никуда. Неудивительно, что даже нудная работа — собирать яблоки — для Гомера полна очарования.

Приютские дети любят Гомера не меньше, чем доктора Ларча. Гомер — часть их мира. Их мир — часть Гомера. Так было, пока на горизонте не появилась очаровательная Кенди, чей возлюбленный сражается на войне. Кенди невольно послужила толчком к решению Гомера покинуть стены приюта в стремлении неизведанного. Гомер совершил смелый поступок, не желая дальше укрываться в уюте своего мирка, а ведь мог. С этого момента начинается расставание с былым, необретение нового и постепенное понимание своего пути. Пожалуй, Гомер единственный из героев, кто не страшится натыкаться на ложные пути, чтобы в конечном итоге найти нужный.

«Нежности прикосновение, -
Что это было?
Недоразумение?
Я не верю, что все так просто…»

Кенди заслужила благодарность Гомера, ведь следуя за ней, он совершает осознанный поступок, самостоятельный выбор, впервые ответственность за содеянное только на его плечах. Это намного лучше, чем всю жизнь сожалеть о нереализованных планах и неосуществленных поступках, чувствуя себя ничтожеством. Может, поэтому в игре Тоби Макгуарта, исполнившего роль Гомера, еще нет того надрыва, той горечи, которых позже мы увидим в «Фаворите».

Конечно, Гомер и Кенди слишком молоды, чтобы не обратить внимания друг на друга. Он — восторженный чужак в только познаваемой свободной жизни. Она — скучающая обывательница этой жизни. Тем не менее, Гомер никогда не был ее игрушкой. Она нуждалась в нем ровно настолько, насколько он нуждался в ней. Но если Гомер со временем расставил для себя все точки над i, то применительно к Кенди это утверждение не действует.

Суть Кенди — ее покрасневшие глаза, полные невыразимой боли, когда она беспомощно лежит на песке пустынного пляжа. В этом взгляде непостижимое, страшное одиночество. Червь, гложущий ее изнутри. Думаю, сам пейзаж наполняет тоской, заставляя почувствовать, что ты безумно мал, чтобы что-то решать в этой жизни: синь океана, пустынная отмель, резкие крики чаек и крошечный человечек у воды…

Об этом фильм «Правила виноделов». Об одиночестве. Одиночестве всех и каждого. Кенди, доктора Ларча, сирот, Гомера…Утрата иллюзий и одиночество — есть верные спутники друг друга на пути превращения виноградной лозы в слезы богов. История о том, чего человек страшится больше всего, пытаясь спастись постоянно включенным телевизором, бубнящим радио, орущим магнитофоном…Только не чувствовать себя одиноким!

Самое горькое, что в таких условиях утрачивается способность созерцать окружающий мир, черпать силы в нем, успевать задумываться над происходящим. Создается иллюзия защищенности при полной уязвимости. От чего ушли, к тому пришли. С той разницей, что одиночество необходимо человеку в малых дозах. Как необходимо иногда смотреть на медленно сгущающиеся сумерки за окном.

Но когда вы чувствуете себя одиноким в обществе людей — бойтесь! Это тяжкое чувство, одно из самых горьких на свете. Вы самостоятельно должны справиться с ним. Или уподобитесь Кенди, в панике бегущей от этой напасти как может, не способной слушать голос рассудка. Или будете подобны крохе Зайке, в надежде собирающего свой скудный скарб, когда в приют приезжают очередные пары, готовые усыновить ребенка. Или доктору Ларчу, желающему забыться хоть на несколько минут, не смотря на то, что сотни пар глаз с обожанием смотрят на него. И молите небо, чтобы нашелся Гомер, способный вас успокоить давно привычным укладом вещей, подхватив слова отзвучавшего голоса: «Спокойной ночи, принцы Мэйна и короли Новой Англии».

Потому что сила привычки мудрее силы сердца.

«Сорван голос,
Сбито дыхание,
Но ведь мы не смертельно ранены.
Я не верю, что все так просто…»

Штат Мэн, сорок третий год прошлого века. В приюте, куда бракованные родители приходят сдавать бракованных детей или вырезать нежеланных, если не поздно, растёт Гомер Уэллс — универсальный сирота, которого две семейные пары вернули сразу после усыновления — то орёт много, то молчит подозрительно. К своему двадцатилетию он уже талантливый акушер, старший товарищ ребятишкам, смена доброму, но циничному доктору и одновременно объект его ревнивой отеческой любви. Но как перейти во взрослую жизнь из затянувшегося детства, если опыт ограничен квадратным километром пространства? И Гомер при первой возможности отправляется смотреть большой мир, устраивается собирать яблоки и гнать сидр на ферму и постигает себя через радости физического труда на свежем воздухе и первую любовь.

«Правила виноделов» — кино про взросление как не всегда простой, но необходимый путь к внутреннему одиночеству, с избавлением от иллюзий о совершенстве мира и признанием его несовершенства, про то, что детство имеет свойство заканчиваться внезапно и зачастую неприятно. Неслучайно получается так, что идиллические дети идиллически играют в снежки и слушают Диккенса, а представители старшего поколения — почти все какие-то мерзавцы, ведь ребёнок — невинное обещание чуда, а взрослый — уже свершившийся факт, чаще печальный, чем радостный, и становиться старше — это драма. И, конечно, никакой драмы не может быть без боли и смерти. Другое дело, что в постановке Халльстрёма вместо точечного воздействия применяется метод бесстыдного, где-то даже астрахановского коврового бомбометания сентиментальщиной — если умирают близкие, то с периодичностью в двадцать минут, а если кто-то плачет, так сразу пятеро и крупным планом, под тягуче-заунывную музыку. Но экранизации романа Ирвинга такой механический слезовыжимательный подход, как ни странно, идёт только на пользу — самозабвенно искренний материал способен продавить почти любые огрехи в исполнении. Да и Магуайр даёт скорее тюфяка, чем идеалиста — подходящий кандидат для того, чтобы история выглядела по-книжному универсально и не была отягощена навязчивостью чьего-то взгляда.

Классический Голливуд девяностых, нещадно эксплуатирующий светлую печаль, скорее сахарный и липкий, нежели пронзительный и ясный, но безошибочен он именно потому, что долбит по нужным кнопкам, не промахиваясь просто в силу того, что делает это с помощью кувалды. Кто-то может вполне справедливо поморщиться от этакой топорности, но фильм, где есть Шарлиз Терон и Майкл Кейн, просто не может быть плохим.

«Правила виноделов» — это знаменитая экранизация романа Джона Ирвинга. И одна из самых первых и известных работ режиссера Лассе Халльстрёма. И эта картина останется в моей памяти навсегда, как что-то прекрасное.

История начинается в 40-ые годы. Главный герой фильма Гомер Уэллс вырос в приюте и никогда еще не покидал его пределов. Он приуспел в акушерстве, ассистируя своему наставнику — доктору Ларчу. Пытаясь найти себя, он уезжает в ранние невиданные им места, где впервые он видит океан и где начинает другую жизнь. Там Гомер находит свою любовь, там его ждет много трудностей и приключений, и там он становится виноделом…

В этом фильме снялись прекрасные актеры. У Тоби Магуайра роль спокойного и жизнерадостного человека, он никогда не повышает голос, а в трудную минуту может и улыбнуться. Шарлиз Терон сыграла, на мой взгляд, одну из самых красивых ролей в своей карьере. Её героина Кэнди с первых секунд начинает нравиться зрителю и до самого конца. И наконец жемчужина этого фильма — это Майкл Кейн. Неповторимая роль этакого циника, но думаю, на всех она произвела хорошое впечатление, потому что это талант.

Фильм «Правила виноделов» с самых первых секунд просмотра завораживает внимание, и лично на меня он произвел большое впечатление. Это история о человеке, который смог найти себя в этом не простом мире. Но и это история любви, чистой, как слеза младенца. Хотя фильм и обладает сказочной и теплой атмосферой, отнюдь не все закончится, как в сказке. Это прекрасное кино и если вы обладаете хоть небольшой любовью к кинематографу, вы обязаны его посмотреть. Уверен, он тронет ваши чувства и заставить подумать о чем-то хорошем и светлом после просмотра под завораживающую музыку из титров…

10 из 10

Фильм пробудил во мне спящую крепким сном сентиментальность. А я уже и забыла, что могу так сильно расчувствоваться от кино. Но как бы то не было, я сейчас говорю не о своих трогательных переживаниях, а о фильме. И поэтому начнем!

«Спокойной ночи, принцы Мэйн и короли Новой Англии…»

Детский приют… Это тема, которая в фильме раскрыта как со стороны режиссера, так и со стороны сценариста. Говорить о том, что актеры подобраны превосходно… Стоит ли? Дети всегда сыграют лучше и качественнее любого взрослого, так как лишены предрассудков и скованности. Мир приюта, детских грез и мечтаний о том, что приедут добрые дядя с тетей и заберут их к себе домой, показан настолько трогательно и искреннее, что слеза наворачивалась чаще, чем положено. А одним из самых главных вопросов, который, кстати, Гомеру (Тоби Магуайр) пришлось решать на протяжении всего фильма, был вопрос об абортах. Что же лучше? Совершить незаконное убийство еще не рожденного ребенка, или же «женщина должна принести в мире еще одного сироту», который с полными отчаяния и надежды глазами будет пробовать убедить приезжую семейную пару в том, что она самый лучший? И его непременно нужно взять с собой… Оставаться равнодушными к таким вопросам просто нельзя, да и невозможно. И я очень рада тому, что кинематограф не обходит стороной эту вечную тему, хотя и не рада тому, что эта тема вообще существует в нашем и без того неидеальном мире.

Запретный плод — доступный плод. Я не о яблоках.

Любовная линия — не только неотъемлемая составляющая любого фильма, номинированного на Оскар, но и жизни. Конечно же, Гомер не мог не влюбиться в красавицу Керри (Шарлиз Терон), яркую и обольстительную девушку, но в душе которой сплошная трагедия и одиночество, от которого она пытается сбежать. Однако, мне ее роль в этом фильме показалась уж слишком серой и посредственной. Не оставляет она должного эффекта и послевкусия. Кажется, что еще немного, ну хотя бы чуть-чуть, и она своим появлением в фильме могла бы вытянуть его на более высокий уровень. Но нет. Может задумка не та? Но ведь и Тоби Магуайр не доиграл влюбленного юношу, переживающего бурный роман. Конечно, его грустные глаза и полуулыбки добавили плюсов. Но вот как человек, бунтарь по своей натуре, так резко превратился в человека, который воспринимает все, как должное? Это больше походит на безразличие ко всему происходящему вокруг него, да и в личной жизни главного героя, что не очень хорошо укладывается с общей тематикой фильма.

Политкорректность

Не обошлось, не обошлось без нее, миленькой. Конечно же, винодельцы должны быть афро-американцами, диковатыми, своенравными, которые живут по своим правилам. Добрая и семейная атмосфера наемных рабочих, в которую попадает Гомер, неожиданно открывается с совсем других сторон. Они живут по своим законам, хорошо разбираются в своем деле и не собираются соблюдать правила, которые установили для них хозяева плантации. Они их даже не читали. Но не из гордости — они просто не умеют читать. Обидно, что создатели фильма, движимые желанием сделать его как можно добрее, в итоге оправдали даже кровосмешение. «Но ведь иногда приходится нарушать правила, чтобы все исправить»… да, да…

Искать свое призвание нужно там, где ты можешь приносить пользу людям. Так говорил доктор. И иногда для того, чтобы понять свое место в жизни, нужно собрать немало яблок.

Кстати, «доля ангелов» — это часть вина, которая испаряется во время брожения. Виноделы говорят, что это ангелы прилетают, чтобы забрать самую лучшую долю себе. Таковы правила… А фильм оставляет очень приятное послевкусие. Как после бокала хорошего красного вина.

Потрясающий фильм. Легкий, но в то же время глубокий, он завораживает трогает и заставляет задуматься над рядом важных для каждого человека вещей.

Совершенно не случайно, на мой взгляд, выбрано имя главного героя. Тут есть некая аллюзия и сюжет фильма отчетливо дает нам понять, что Гомер (Тобби Магуайр) — это по сути тот же Гомеровский Одисей. Он подобно своему прототипу отправляется на поиски приключений, ему наскучила спокойная жизнь, но пройдя через череду испытаний и пережив страстное чувство, к нему приходит понимание, что по настоящему он нужен дома (в приюте), там где его любят, ждут и где нуждаются в нем. Там Гомер был счастлив по настоящему, но не осознавал этого. Его возвращению очень радует жителей приюта, но без него тут произошло не мало трагических событий. Из жизни ушли Доктор Ларч — наставник и друг, заменивший Гомеру отца и мальчик которого все ласково называли мышонок. В конечном итоге он принял решения остаться там где он на своем месте. Пройдя через длинный и тернистый путь Гомер обрел свое место.

Что касается критериев по которым принято оценивать фильм… Пожалуй воздержусь от этого, в целом все было на высоком уровне и фильм несомненно стоит посмотреть всем любителям доброго, немного печального кино.

Что такое настоящее произведение киноискусства? Какими должны быть такие фильмы? Думаю, каждый из нас найдёт не один ответ на этот вопрос. Но кое-что общее будет точно.

Человеческие чувства, эмоции и переживания должен обнажить перед нами настоящий киношедевр. Такой фильм может показать обыденную жизнь, но именно в этой обыденности и заключается вся гениальность. Передать всё хорошее и плохое, что есть в каждом из нас — труд непосильный и тяжёлый. Жаль, что таких фильмов мало. Но они есть, и это радует. «Правила виноделов» как раз и является одним из неторопливых произведений Голливуда о настоящей жизни, которая может быть гораздо страшнее, чем мы думаем или же гораздо радостнее, чем мы можем представить.

Перед человеком в начале его пути лежит большой и не познанный им мир. Все мы стремимся его узнать и понять. Но этот огромный мир состоит из маленьких мирков. Одним из таких и был приют Сент Клауд, где родился и вырос наш герой. С этого момента начинается медленное, неторопливое повествование об обычной жизни, которую проживают все. Но Гомер Уэллс не хотел остаться пустым пятном на карте мира. Он хотел нести свет, добро в нашу жизнь. Благородная и достойная цель, к которой стремятся многие, но далеко не все достигают. Не ожесточиться на несправедливость, насилие, злобу так сложно, что часто хочется всё бросить и перестать быть открытым для людей. И так делают многие. Но, порой, это не пугает некоторых. Но таких смельчаков немного.

«Правила виноделов» ещё раз убедили меня в том, что время и жизнь бегут по кругу. И чтобы ты ни делал, куда бы ни стремился всё возвращается обратно. Наш герой, проживший половину жизни в приюте, захотел увидеть мир и понёсся ему навстречу. Но пройдя одновременно простой и такой сложный путь человеческих взаимоотношений, он вернулся в свой дом, в приют Сент Клауд, где родился и вырос. Он понял, что там его место.

Смотря на детей, так жаждущих жизни и пытающихся её прожить, приходит понимание, что как бы плохо и одиноко им не было, они гораздо живее и искреннее многих благополучных представителей рода человеческого. В их глазах вперемешку с отчаянием светится и надежда.

По мере развития сюжета герои покидают нас. Легко и ненавязчиво их забирает смерть. Точно также, как это и бывает в реальности. Они превращаются в узелки с обратной стороный полотна под названием «Жизнь» и, они уже никогда не увидят свет, так как безвозвратно ушли во тьму.

Майкл Кейн показал великолепную актёрскую игру высшего уровня. Он предстал перед нами в разных ипостасях: переполненный надеждами доктор и теряющий веру в себя человек. Несомненно, эта роль достойная Оскара. К слову, это второй Оскар Майкла Кейна. Шарлиз Терон… Это актриса от Бога. Грустный, слегка печальный, порой, весёлый образ Кэнди создала эта потрясающая актриса на экране. Она воплощает всю женственность этого мира, его надежду и счастье. Ведь как бы тяжело ей не было, она может улыбаться. Тоби Магуайр мне не очень нравится. Играет он неплохо, есть в нём что-то цепляющее, но для меня не более.

«Правила виноделов» блещут поразительной красотой природы. Чего только стоят великолепные кадры моря. Тихая спокойная водная гладь, как сама человеческая жизнь. То штиль, то ураган. Картинка фильма очень живописна. Живые, зелёные яблони, наливные яблоки, морская пена у ног, тёплое солнце, единство природы и гармония. Всё это наполняет душу неизъяснимой любовью к миру и стремлением к счастью. Именно за эту красоту стоит бороться и, конечно же, за красоту человеческих душ.

9 из 10

Очень долго лежал у меня этот фильм и я, одолеваемый различными эмоциями и желаниями, все никак не решался посмотреть его, казалось, не было подходящего настроения. Но вдруг решился, напредставляв себе за время его наличия кучу разных образов относительно картины.

Я не знал, кто такой Лассе Хальстрём, но я знал кто такие Тобби Магуайр, Шарлиз Терон и Майкл Кейн. Тобби я не очень-то и любил, он мне все время казался каким-то амебным. Я его до сих пор не признаю в роли человека паука, хотя он, вроде бы, весьма неплохо соответствует своему герою в комиксе. Здесь Тобби получил роль для себя. По крайней мере, мне так кажется. Его герой такой же тихий, простой, не очень-то действенный, и его иногда хочется прямо взять и растормошить. В целом со своей ролью он справился, но трепещать не заставил.

Шарлиз со своей бесподобной красотой была здесь, как мне кажется, чересчур серовата. Роль ее не остается в нашей памяти, и если бы ее играла какая-нибудь не столь яркая женщина, мы бы вообще не поняли зачем она здесь нужна.

Майкл Кейн, как всегда, бесподобен! Даже если упустить из виду его потрясающую вживаемость в образ, которая даже не требует от нас своего вмешательства (и которая была отмечена Оскаром), то даже его английское благородство, его неповторимый шарм, его потрясающий взгляд не могут нас оставить равнодушными.

Хочется отметить потрясающее художественное оформление фильма. Здесь нет напыщенных декораций и интерьеров, красивых костюмов, здесь нет убогой «стилизации». Здесь вся красота показана очень просто, через простые привычные вещи. И это оформление создает неповторимую ауру фильма, которая остается в нас.

Очень хороший ход постановщика — дети. Это очень сложная тема, хоть и многим кажется, воткни красивого ребенка, и отличный кадр готов. Здесь мы чувствуем этих детей рядом, они заряжают фильм именно тем, чем нужно. (Здесь, я думаю, постарался и сам Ирвинг.) С помощью этих детей создана потрясающая атмосфера этого приюта — пожалуй одно из главных достоинств фильма и самая сильная его часть.

Сюжет относительно всего, что происходило на ферме вполне имеет право на существование, но обыгран он на порядок слабее приюта. То ли специально, дабы показать, что герой выбрал неправильный путь, то ли (что скорее всего) просто недоработки режиссуры и постановки.

В целом фильм оставляет хорошие ощущения, которые во время просмотра намного сильнее.

Это хорошее кино. Его стоит посмотреть.

8 из 10