1927 год. Германия времен Веймарской республики. Юные друзья Гюнтер и Пауль решают основать клуб самоубийц. Они дают клятву, что попрощаются с жизнью в тот момент, когда больше не будут чувствовать любви, и заберут с собой тех, кто отнимет у них эту любовь. Два летних выходных дня за городом в обществе Хильды, сестры Гюнтера, и их многочисленных друзей становятся настоящей проверкой серьезности данного друг другу обещания…
Перед показом «К чему помыслы о любви?» демонстрировался короткометражный фильм «True» Тома Тыквера, ставший позже частью киноальманаха «Париж, я люблю тебя».
Этот фильм словно легкий летний бриз. Все в нем мягкое и нежное, начиная от чувств главных героев и заканчивая музыкальным сопровождением. Великолепная атмосфера идеально подходит тематике фильма. Все действие происходит на даче. Лето. Молодежь чувствует себя раскрепощенной. Молодой поэт пишет стихи, не обижаясь на нелепую критику далекой поверхностной девушки (сестры лучшего друга). Все ее недостатки уходят на второй план перед ним (ее распутство, нахальность и беспринципность). Юноша, поглощенный ощущением «настоящности» своей любви не замечает этих мелочей. Эта любовь скорее мифическая на мой взгляд. Что же касается его друга — гомосексуалиста Гюнтера, то его чувства кажутся что ни на есть настоящими, живыми, гарячими. при просмотре прямо ощущаешь как горит все у него внутри при одном только взгляде на востребованого блондина. Гюнтер действительно страдает от своей потерянной любви, страдает бесгранично и безрассудно. настолько безрассудно, чтобы погубить себя.
К чему помыслы о любви? Из всего того разнообразия, которое представлено в фильме, самой чистой, самой стойкой и искренней остается на протяжении всего действия любовь Пауля и Гюнтера, дружеская любовь. именно она по моему мнению заслуживает больше всего внимания. Она проявляется и в их разговорах, их обещании, взаимопомощи и защите, в том как они могут общаться не говоря друг другу не слова. Вот на что следует ровняться!
Также в фильме мы слышим прекрасные строки стихотворений Пауля, которые отображают саму суть молодой, горячей души, стремящейся любви… Они же являются эпитафией потерянных привязаностей героев…
События фильма фон Борисса, снятого по произведению Аннетт Хесс и Александра Пфойфера, заключены в три летних дня 1927 года. Герои «К чему помыслы о любви?» непозволительно молоды, пишут стихи о любви и смерти, рассуждают о Фрейде и Юнге, дают, казалось бы, не выполнимые, безумные обещания и отчаянно стремятся обострённо почувствовать «реальность» окружающего мира, вызвать стойкое ощущение собственного «ежедневного существования», через иступлённое, неосознанное желание обрести счастье и любовь. И всё это на фоне залитых тёплым, золотым светом, пейзажей.
В картине, настолько хороша операторская работа, что каждый кадр, буквально «дышит» разочарованностью героев в собственном бездействии, их неприкаянностью.
Фон Борис снял необыкновенно проникновенную и чувственную картину, главные герои которой Гюнтер и Пауль, школьные приятели. Если Пауль, поэтично-романтическая натура, пишущая стихи, чья любовная мелодика переплетена декадентскими символами и мотивами, то Гюнтер — внешне благополучный молодой человек, прикрывающийся «депрессивным цинизмом», и надеющийся на предельный «пик счастья» который только возможен в этом мире.
Это желание счастье, его иллюзорная возможность становиться всё более несбыточной к концу фильма, разрешаясь «маленькой трагедией», ибо герои этой истории обречены, их жажда любви, слишком сильна, для того чтобы осуществиться.
Такое кино остаётся с тобой навсегда, после просмотра возникает впечатление, что далёкий 27-й год, слишком сильно похож на наше «сегодняшнее» настоящее, а жизнь может так же исказиться, если взглянут на неё, подобно героям, сквозь мутный бокал абсента.
Лучший фильм уходящего лета в собственном рейтинге, который заинтересовывает с первой минуты простой фразой «история основана на реальных событиях». И этот интерес удерживает все: сценарий, игра актеров, операторская работа, музыка. практически каждый кадр — идеальная фотография, а каждая фраза — готовая цитата.
Если бы я умела сожалеть о чем-то, что не случилось раньше, то именно просмотр этого фильма лет в 18—20 стал бы наибольшим поводом для сожалений. Тот период любви и дружбы, без всяких «если», без лишней наигранности, искренне и тонко, с обещаниями «навсегда»:
«Любовь — единственная причина, ради которой мы готовы умереть. Любовь — единственная причина, по которой мы готовы убить.»
И да-да, конечно, это наивно, теперь-то все знают, что ради любви не стоит умирать, что если потерял ее, то найдешь вновь, а если не найдешь, то и черт с ней, но тогда-то думалось иначе и хотелось найти тех, кто поймет. Может потому мне так и понравился герой Аугуста Диля — его хочется понимать, ему хочется сопереживать, его пытаешься оправдать. Пусть все взрослое в тебе осознает незрелость его поступка. Но ведь на то оно и «взрослое», а не то, юное и чистое, за которое и поднимали герои свой единственный тост.
Отдавать всего себя в отношениях, до последней капли, при этом «казаться улыбчивым и простым» (ведь «это самое большое в мире искусство») — формула счастья 20-ых годов прошлого века не очень сильно отличается от моей собственной. Потому и поражена, целиком и полностью. Потому и хочу подписаться с главными героями под их обращением к «дорогой Вселенной», ведь после никому не будет нас не хватать и «единственное, что мы делали правильно, это то, что мы жили»
Наказание в том, что мы не можем забыть этот момент
Есть такие шедевры в кино, на которые невозможно спокойно отреагировать. После просмотра определенного шедевра в душе происходит маленькая эмоциональная буря.«К чему помыслы о любви» как раз и можно отнести к таким фильмам. По крайней мере, я смело так полагаю.
В этом фильме показывается самая настоящая юность и последствия этой юности. В молодости наши герои полны надежд, стремлений, убеждений, идей, всего так хочется попробовать и узнать. Но главное, это любовь.
Для каждого персонажа она своя. Гюнтер определенно любит одного человека-Ганса. Пауль же влюблен в сестру Гюнтера-Хельду. А Хильда (сестра Гюнтера) отдаёт предпочтение Гансу.
Кого же кто выберет и как всем закончится, не буду говорить. Многие уже написали об этом. Скажу в целом о кино. Оно невероятное! Хотя бы уже потому, что многие фразы из фильма достойны цитирования. Взять хоть эту: «Человек только один раз в жизни бывает по-настоящему счастлив. И за это он бывает наказан. Всю жизнь. Наказание в том, что мы не можем забыть этот момент». Музыка. Она ненавязчивая, спокойная, приятная и так подходит к действиям, которые разворачиваются в кинофильме. И она останется с вами надолго. Даже после просмотра фильма у меня в голове звучат эти мелодии. Об актёрах я промолчу. Они все играют на высоте. С чувством. Ты полностью как бы знакомишься с персонажем, с его историей.
Безусловно, данный кинофильм даёт много пищи для размышления. Мне когда-то посоветовали посмотреть к «Чему помыслы о любви», теперь я Вам советую посмотреть данное кино.
«И страшно и красиво» — двумя наречиями можно охарактеризовать данную картину. Посмотрела я сей фильм из-за сравнения с «Мечтателями» Бертоллуччи и из-за участия в нем двух отличных немецких актеров Аугуста Диля и Даниэля Брюля. Фильм произвел на меня большее впечатление. Юность — она порой словно поток лавы, яркая и обжигающая. В эту пору человек может совершить много необдуманных поступков, ведь можно примерить на себя тысячу масок и образов, ведь ты молод и тебе всего хочется попробовать. И даже смерть. Смерть абсолютно не страшна и порой даже желанна. Все бы ничего, но данный фильм основан на реальных событиях и повествует о немецких подростках конца 30-х годов прошлого столетия.
1. Ох уж эти нравы.
В основу фильма легла история Гюнтера Шеллера и Пауля Кранца. Как это часто бывает, двое лучших друзей — диаметрально противоположные личности с разными взглядами на жизнь. Пауль (Даниэль Брюль) — бедный парень, не лишенный таланта, он застенчив и пишет красивые стихи про любовь. Гюнтер (Аугуст Диль) — богат, красив, но в таком раннем возрасте он уже потерял вкус жизни. Ему скучно, и он мечтает о том, чтобы покинуть мир. Одному этого делать не хочется. Поддавшись на уговоры друга, Пауль соглашается на предложение Гюнтера — создать Клуб Самоубийц:
• Участники — только они вдвоем;
• Единственное правило — расстаться с жизнью в момент наивысшего счастья, ибо «оставшаяся жизнь — лишь воспоминания об этом счастье».
Но жизнь преподносит свои сюрпризы и на пути Пауля попадется прелестная девушка Хильде (Анна Мария Мюэ), родная сестра Гюнтера. Девушка вскружила юноше голову и он уходит в омут с головой.
В один момент один из героев задаст вопрос — «К чему помыслы о любви?». Действительно, ведь нашим героям любовь принесла одни страдания. Пауль впервые влюбился в девушку, которая не понимает ее ценности. В свои 16 лет, она спит со многими мужчинами и заявляет, что не может любить одного. Возлюбленный Гюнтера, Ганс, наглый парень, который предпочитает сестру Гюнтера, нежели его самого. История крайне запутанная, и самое страшное то, что она происходила на самом деле.
Фильм был обласкан на различных фестивалях, собрав в общей сложности шесть различных премий. Даниэлю Брюлю, роль принесла награду Европейской академии, Аугусту Дилю награду немецких критиков как лучшему актеру. Они действительно молодцы, полностью прочувствовали своих героев. Персонаж Брюля по мере развития событий, меняется, отчаяние, боль и радость все показано Брюлем крайне убедительно. Персонаж Диля, немногословен, но актер потрясающе играет глазами, ему слов и не надо.
Занимаясь смысловой нагрузкой картины, режиссер Ахим фон Боррис не забыл об эстетике кадра. Визуальная картинка, музыка придают фильму дополнительную атмосферность и таинственность.
2. Круче Бертоллуччи.
Круче не вышло, обе картины, без преувеличений, считаю великолепными. Объединяет их многое — нестандартная история любви, намеки на инцест, прошлое столетие, прекрасное трио молодых актеров. Но если между героями Грин и Гарреля в «Мечтателях» была настоящая связь, которой они дорожили и смогли сберечь, и даже герой Питта не смог им помешать быть вместе, то между героями Диля и Мюэ такого не было. Хильде была эгоисткой, и на чувства брата ей было наплевать.
Особо романтично-настроенным барышням и людям, склонным к суициду картину смотреть не желательно, любителям неоднозначных, провокационных работ, фильм понравится.
Элли любит Пауля, который любит Хильде. Хильде, как и ее брат Гюнтер, испытывает чувства к Гансу. Ганс не отталкивает Гюнтера, но в итоге всё равно отдает предпочтение его сестре. Всё сложно и запутано, но всё могло бы кончиться хорошо, если бы не своеобразные убеждения двух главных героев —
Пауль Кранц и Гюнтер Шеллер основывают так называемый Клуб Самоубийц, полагая, что нет смысла жить, если в жизни больше нет любви, как нельзя оставить безнаказанными и тех, кто эту любовь убил. Оружие у них уже есть, а скоро представится и шанс проверить собственную решимость.
Фильм хорош уже хотя бы разнообразием сложных, не похожих друг на друга характеров. Одним сопереживаешь, других осуждаешь и невольно недолюбливаешь. Кого-то понять легко, а кого-то нет. А в итоге — есть, что попытаться понять и над чем задуматься.
Ганс и Хильде — косвенные виновники всей неразберихи — на протяжении всего фильма вызывают искреннюю неприязнь: они нагло себя ведут, а многие вещи делают исключительно назло окружающим, желая показать характер и собственную независимость от чьих бы то ни было мнений. Они словно нарочно манипулируют чувствами других людей и определенно наслаждаются этим, в результате чего не вызывают и грамма симпатии.
Наиболее адекватна во всей этой истории Элли — скромная подружка Хильде, тайно влюбленная в Пауля и, наконец, решившаяся открыть ему свои чувства. Она словно бы лишняя во всем этом хаосе, не понимает, как оказалась здесь и невольно держится в стороне. Они не такая как они, и потому всегда будет сама по себе.
И, наконец, совсем не похожи на своих друзей двое главных героев, придумавших свою собственную теорию и готовых за нее умереть.
Любовь — единственная причина, ради которой мы готовы умереть. Любовь — единственная причина, по которой мы готовы убить. Поэтому мы клянемся покончить с собой в тот момент, когда перестанем чувствовать любовь. И мы заберем с собой тех, кто уничтожил эту любовь…
- Пауль Кранц
Образ влюбленного — или просто верящего в это — юноши подошел Даниэлю Брюлю как нельзя лучше — он такой мечтательный и вечно потерянный в своих мыслях, словно истинный поэт, причем, непременно бедный поэт.
Пауль стеснителен и нерешителен в проявлении своих чувств, поэтому часто идет на поводу у других. Он не может отказать девушке, даже если она ему не особо нравится. Он не может отказать другу, даже если в глубине души понимает, что тот не прав. Он вообще не готов проявлять активность, и даже не старается как-то изменить сложившуюся ситуацию, лишь пару раз лениво взмахнул кулаками и сел писать предсмертную записку. Но даже тут — хватит ли у него смелости пойти до самого конца?
Возможно это правда, что по настоящему счастливы люди бывают только раз в жизни. Всего один раз. А после они расплачиваются за это всю оставшуюся жизнь. Расплачиваются тем, что не могут забыть этот момент ощущения полного счастья…
- Гюнтер Шеллер
Аугуст Диль переиграл в этом фильме всех, даже Даниэля Брюля, получившего за роль Пауля премию Европейской киноакадемии. Часто он просто молчит, но его взгляд говорит лучше всяких слов — лишь с помощью него Диль способен передать заинтересованность, усталость, надежду, безысходность… В Гюнтере есть нечто особенное — он одновременно отталкивает и притягивает. В некоторые моменты он напоминает мне Эдди Редмэйна в «Читая мысли», но при этом вызывает большую симпатию и сочувствие. Сам того не ожидая, его понимаешь и даже пытаешься оправдать, осознавая при этом всю нелепость и незрелость его поступка.
Этот фильм иногда сравнивают с «Мечтателями» Бертолуччи, но, на мой взгляд, эти фильмы мало похожи. Если Изабель, Тео и Мэтью действительно стали одним целым и на тот момент не представляли жизни друг без друга, то герои этой истории скорее просто играли в любовь, в конце концов, думая исключительно и только о себе.
Мне сложно оценить этот фильм, который ко всему прочему основан на реальной истории (даже имена не изменены); потому что если поставить оценку фильму можно, то чьей-то жизни — однозначно нет.
Основанная на реальных событиях, эта необыкновенно красивая лента Ахима фон Борриса повествует о двух молодых людях, основавших так называемый Клуб Самоубийц. Согласно его правилам, они лишат себя жизни в момент, когда поймут, что уже ни к кому не смогут испытывать любви. Заодно юноши прихватят на тот свет и своих обидчиков: тех, по чьей вине они стали отвергнутыми и несчастными.
Главным в фильме является трио: Гюнтер, богатый и привлекательный авантюрист; Хильдe — его ветреная, меняющая мужчин как перчатки, сестра; и Пауль, влюбившийся в неё с первого взгляда, наивный и милый поэт, однокашник и лучший друг Гюнтера. Та интрига, которую плетут первые двое, становится роковой для них всех.
Творение фон Борриса во многом выигрывает не только благодаря интереснейшему сюжету, но и отличному подбору актёров. Ведь в «Помыслах о любви» главные роли исполнили две жемчужины немецкого кинематографа: игра Даниэля Брюля и Аугуста Диля в этом фильме достойна всяческих похвал. Одной из них стала премия Брюля за лучшую мужскую роль, полученная им от Европейской киноакадемии. Этот немец и вовсе стал для меня открытием: герой Даниэля, медленно сгорающий от любви к взбалмошной девице, которой он абсолютно безразличен, произвёл на меня неизгладимое впечатление. Пожалуй — это его лучшая роль, не считая фильма «Гуд бай, Ленин!».
Диль же, как и везде, весьма и весьма хорош. Все его герои настолько не похожи друг на друга, насколько и сложны. И этот фильм отнюдь не стал исключением: благодаря Ахиму фон Боррису, в фильмографии Аугуста стало на одну сильную роль больше.
Многие сравнивают фильм немецкого режиссёра с чуть ранее вышедшими «Мечтателями» Бертолуччи. Действительно, можно провести много параллелей между этими двумя лентами. Это и схожие персонажи, живущие втроём брат, сестра и их общий друг; и непростые, противоречивые эмоции и чувства, связывающие всю троицу; и трагическая концовка; и, наконец, просто красивая съёмка. Но всё же, по-моему, немецкая картина более чувственная, эмоционально — утончённая.
К чему помыслы о любви? Грезя о ней, Гюнтер и Пауль не получали ничего кроме мучений. Действуя же во имя неё, они нанесли себе (и не только себе) ещё больший вред. Мечта обоих любить и быть любимыми оказалось несбыточной.
На мой взгляд, это проникновенное кино о двух разбитых сердцах и жажде любви заслуживает только
«Казаться улыбчивым и простым — самое высшее в мире искусство»
Такие фильмы нельзя смотреть на сон. Но их и нельзя смотреть шумным домашним вечером. Надо чтобы все ушли спать или ещё куда-то, чтобы ты мог остаться наедине с этими героями.
История основана на реальных событиях, она жизненная и искренняя, без лишнего пафоса и метафор. Казалось бы, такой роман мог написать Ремарк, даже время то же, только его написала жизнь.
Я не очень люблю кино со слабой динамикой. В общей массе. Но, как правило, именно такие фильмы, если они хорошо сыграны, и потрясают меня до глубины души. Я готова всматриваться в кадры-фотографии, в выражения глаз героев, вдумываться в смысл сказанных ими слов. На imdb этот фильм находят схожим по настроению с «Мечтателями», но от последних у меня не было и десятой доли пережитых здесь эмоций. По динамике и атмосфере я бы сравнила это кино с «No Night Is Too Long».
О содержании:
Пауль Кранц и Гюнтер Шеллер в исполнении Даниэля Брюля и Аугуста Диля — два школьных друга, возможно, единственных для каждого из них. Один — застенчивый поэт с мечтательными тёмно-зелёными глазами, второй — мечущаяся душа, скучающая [пьющая] интеллигенция, утончённый красавчик, в каждом нервно-ломаном движении которого чувствуется внутренний душевный надлом. А всё потому, что он пережил к человеку чувство, которое по силе уже ничто не может затмить. Оказывается, Гюнтер страстно влюблён в некоего Ганса, с которым крутит шашни его же сестра Хильде. Поначалу ревность Гюнтера можно принять за братскую, но в процессе развития сюжета нам открывается ТАКАЯ пожирающая изнутри этого человека СТРАСТЬ к Гансу, что становится буквально физически больно от этого. Чтобы отвлечь внимание сестры от Ганса, Гюнтер привозит своего друга на «дачу» и знакомит с Хильде. Наивный и неискушённый женщинами Пауль читает стихи и за пару дней по уши влюбляется в Хильде, которая, в отличие от него, очень и очень искушена и пропагандирует свободный образ жизни с беспорядочными связями.
Пауль и Гюнтер рассуждают на философские темы и организуют маленький «клуб самоубийц», поклявшись друг другу покончить с собой на пике чувств и убить тех, кто эти их чувства предаст.
На второй день Гюнтер устраивает у себя ночную вечеринку, на которой они распивают запрещённый абсент, и у каждого по-своему открываются глаза. Не от абсента, я полагаю. Подруга Хильде, оказывается, давно влюблена в Пауля, но тот даже её не помнит. Хильде снова вешается на мужиков и Ганса, который вроде и к Гюнтеру проявляет внимание, но всё же больше тянется к его сестре. В результате чего в душе Гюнтера разворачивается страшная немая трагедия.
О чувствах:
Начну с того, что актёры в этом фильме — ну просто нечто невероятное! Вся эта нервозность Диля, улыбочки, смешки, то, как глубоко он дышит, пытаясь удержать в себе всю эту лаву чувств до последнего, бледность осунувшегося лица и выцветшие глаза в конце. Возможно, конечно, я бы и не уделила столько внимания сюжету, сочла бы это искренней, но очередной философией школьников, если бы Гюнтер, герой Диля, вдруг не произнёс мои же слова о том, как мы расплачиваемся потом всю жизнь, если однажды встретили нечто идеальное. Наверное, ничего сверхнового в этих словах нет, однако никто из моих знакомых, кажется, ещё не соглашался с ними.
И вообще вся эта ситуация — такая понятная, болезненная, тяжёлая. Если на твоих глазах человек, которого ты любишь, бесцеремонно удаляется в апартаменты с другим, «казаться улыбчивым и простым — самое высшее в мире искусство». Или дарить всего себя тому, кто привык лишь позволять себя любить. Или быть в тени совершенно безнравственной подруги, которая и любить-то не умеет, но магически чем-то всем вокруг нравится. У всех здесь по персональной трагедии.
Надо видеть эти диалоги взглядами между героями, между двумя друзьями, каждый из которых страдает по-своему, каждый из которых жалок в своём старании не ударить лицом в грязь и «казаться улыбчивым и простым».
Лазурь лучистых глаз и золото волос! Объятий аромат, благоуханье кос. И дерзость робкая пылающих лобзаний!…
Светлая пора юности… Для кого то она нерасторжимо связана со сладостными и прекрасными воспоминаниями о первой любви, чувствах, зиждущихся в груди, преданных друзьях, потаенных и сокровенных мечтах и желаниях, которые так хочется претворить в жизнь. Эта безмятежная пора навсегда остается в памяти, и через десятилетия ты сможешь пронести воспоминания о ней, а если повезет, то и сохранить в душе ту частичку ребяческого задора.
Но для кого то это тягостные думы и неразрешимые противоречия, размышления на извечные темы непреходящих ценностей, таких как любовь и дружба. И самое страшное — столкновение с жестокой и суровой реальностью, которая дает ответы на многие вопросы и разрушает мечты и шаткое иллюзорное личное пространство как карточный домик. Любовь — это всего лишь иллюзия и как отличить настоящее чувство от мимолетной страсти? Стоит ли за нее умереть? Проходит время, настроение мечтательности становится все более иллюзорным, все более эфемерным, и все что остается в памяти, лишь по-детски открытая миру улыбка егозливого белокурого юнца.
Легкое дуновение летнего ветерка нежно ласкает щеку, в воздухе точно разлит дух мятежности, невинности, чистоты и юности. Еще не слышны тяжелые предвоенные раскаты. Вся природа точно замерла в ожидании чего то.
Два школьных друга — мечтательный поэт Поль и скучающий «циник» Гюнтер приезжают провести два беззаботных дня за город среди друзей. Они молоды и полны стремления и решимости изведать этот огромный и таящий в себе множество загадок мир, познать ощущения наслаждения и сладострастия. Поль довольно скрытен, он живет в замкнутом мирке, сплошь наполненном фантазиями и думами. Он пишет стихи, полные декадентских настроений. Грустные глаза Поля, меланхоличность его натуры и робость характера вступает в яркий контраст с неистовостью и живостью страстного Гюнтера. Он же вовсю кутит, развлекается в компании фривольных девиц, вкушает радости любви.
Удивительно чувственное, красивое и пронзительное кино, которое глубоко оседает в душе. А золотые пейзажи, проникнутые атмосферой неизъяснимой печали и грустные нотки музыки Томаса Файнера вызовут легкое чувство щемящей тоски.
5.4 тыс., 
3.4 тыс., 
