Случайная встреча ранним весенним утром в парижском автобусе на всю оставшуюся жизнь определила судьбу Оскара и Мими.
Их не интересовали романтичность и возвышенная любовь — они хотели исследовать свою страсть. И они исследовали друг друга и себя до полного саморазрушения.
Конечно, эта картина Романа Полянского, «испорченного ребёнка» мирового кинематографа, истинного космополита, работающего в разных странах, достаточно эротична и пикантна, хотя рискует вызвать неудовольствие как поклонников красивой, «мягкой» эротики, так и ценителей высокого искусства. Первым она может показаться излишне нервной, отталкивающей, пугающей. Вторые будут негодовать из-за эстетики кича, намеренного упрощения и опошления «великой битвы полов», достойной более трагического пафоса. В результате «Горькая луна» мало кому понравится, несмотря на то, что всё же привлечёт зрителей — в поисках пряных и острых ощущений интимного характера или в надежде на откровения далеко не последнего художника в современном кино.(... читать всё)
Очередной щедевр Поланского открывает перед нами все грани человеческих чувств и взаимоотношений. Фильм конечно же о любви, но не о той которую мы привыкли лицезреть в голливудский мелодрамах. Эта любовь особенная, она как наркотик разрушила жизни героев.
Любовь и всепоглощающая страсть — это всегда непростая история. Для героев «Горькой луны» любовь превратилась в одержимость и опасность, не принесла ничего хорошего и остановилась почти на грани понятия «страдания» — но это не значит, что любовь яд, что не стоит даже близко к ней подходить. Наверное, для Оскара и Мими рецепт совсем иной, если читать между строк — любите, если сможете приручить любовь. Но это дело непростое.
Поланский вытряхивает перед нами все грязное белье этой пары. Фильм очень жизненный он показывает, что бывает, когда ты полностью растворяешься в возлюбленном, не мыслишь жизни без него. Оскар предал и растоптал чистое и искреннее чувство Мими, а в замен он получил такое же предательство с её стороны.
«Горькая луна» во многом так и осталась для меня загадкой и мозаикой взаимосвязи любви-ненависти-счастья-трагедии — и размышлять на эту тему я буду еще долго.
Горький Новый Год у героев картины. Фильм просто пропитан виски, слезами, морской водой, сигаретным дымом. Тема разрушительной силы страсти затронута во многих картинах, но эта лента острее бритвы (бритва, похоже, была единственной вещью, скорее создающей иллюзию опасности, нежели реальную угрозу для жизни Оскара до появления в ней Мими). Оба из этой парочки меняются эпизод за эпизодом (потрясающая актерская игра) убивая друг друга и себя, превращаясь из воздушной девушки в кроссовках и легком платьице и молодого писателя -романтика в инвалидов.
Фильм породил во мне смешанные чувства. Из минусов могу отметить небольшую затянутость и излишнюю прямолинейность. Полански кричит о том, о чем эффектнее бы было лишь слегка намекнуть. Меня не впечатлила музыка, подобранная к фильму, место действия — это немного упрощает картину, придает попсовость. Питер Койот и Эммануэль Сенье потрясающие, даже нет слов, чтобы выразить насколько они органичны были в этой картине. Хью Грант понравился чуть меньше, но с ролью справился.
Некоторые моменты в фильм по-настоящему впечатляют. Здесь весь спектр эмоций от любви до ненависти, от трепета до порочного пренебрежения, от чистоты помыслов до испепеляющего изнутри морального разложения. Удивительное, пьянящее, ввергающее в панику, сладострастное чувство хождения по лезвию — так бы я охарактеризовала эту картину. Эротика присутствует, но она отходит на второй план и служит лишь инструментом, нет акцента и навязчивости, она придает картине нужную атмосферу и эмоциональный накал.
Могу сказать, что я давно задумывалась над проблемами, высказанными в этом фильме. Достигнув вершины, неминуемо придется спускаться вниз. Это как экономика — бум влечет за собой спад, а затем кризис. И это невозможно устранить, лишь слегка уменьшить урон. Сильные чувства изначально обречены. А если круг замыкается? Если дальше нет ничего, кроме взаимного разрушения? Если невозможно уйти и невозможно остаться?
Думаю, картину стоит увидеть. Лично я не могу сказать, что она явилась для меня неким шоком и откровением, однако я воспринимаю это кино как довольно интересную работу. Я не могу понять, нравится мне то, что я увидела, или нет — что-то внутри меня протестует. Но не жалею, что потратила 2 часа на просмотр картины.
- Вы не знаете, какой это страшный человек! Он бросил жену с ребенком!!…
- Я не ребенок! Я офицер!
- Да? Ну хорошо… Он бросил жену с офицером!..
Припоминаете, откуда этот чудный диалог? Я это к тому, что нашего «ребенка»
(«испорченного ребенка» мирового кинематографа» — (с)) Романа Полански тоже бросили-подбросили… я бы даже сказал — кинули! Притянули за большие, как лопухи у чебурашки, уши историю со всякими — разными девиациями — перверсиями… А зачем? Кто-то сказал: на девять вопросов из десяти всегда один ответ — деньги.
Еще как допускаю!! Ну, а «тему» Полански и сам «подсказал», да так это сделал, что еще никому не удавалось (не будем уж ударяться в крайности, т. е. в сторону бескрайней нивы порноиндустрии). Есть, конечно, еще и Эдриан Лайн с его «Лолитой», а уж про «канатоходца» над пропастью разврата Тинто Брасса… Но это другое.
Полански — случай особый, талант, сублимирующий пусть не так тонко и эстетично как уже упомянутый Эдриан Лайн, но всегда ярко, на грани, провокационно… И его кионопровокации по своей глобальности и глубине оказались «симметричны» той провокации, которую применили против него.
Срезонировало громко, противно, жестко… И, безусловно, «первоисточником» к этому грязному «приглашению» мирового киносообщества к остракизму гения, как мне думается, служит его «наигорьчайшая» «Bitter Moon».
Какая любовь?! Схлестнулись в смертельной схватке два эго! Даже в запредельном «мазо», в череде актов самоуничтожения со стороны Мими явно проступают контуры израненного, стенающего эго, перед которым разверзлась пропасть, немыслимая глубина падения в которую, вдруг так «сладко» стала манить. Эго Оскара тоже упруго билось в саморазрушении, завязывалось в тугие узлы, постигая глубины другого падения. А потом… они просто поменялись местами. То, что сделала «восставшая из пепла» Мими — была всего лишь новая формула «любви», которая гарантировала их от расставания, но Мими перестаралась (вовремя не включилось чувство самосохранения).
А «дитя природы» (на самом деле, самый что ни на есть «ordinary man») герой Хью Гранта с его такой же тривиальной («в рамках приличия») великосветской похотью и его тонко чувствующая и также тонко страдающая аристократка супруга, героиня Кристин Скотт Томас, банально «попали под раздачу».
В вопросе: что есть любовь — Полански ничего не прояснил, а, возможно, еще больше запутал… Но, полагаю, не для всех.
Я уже цитировал Ницше в одной из предыдущих рецензий, не смогу удержаться от этого вновь, ибо так лаконично и точно его афоризм разъясняет сей «сложный» контекст: «Человек любит в итоге лишь свои желания, а не желаемое».
И пусть это не объясняет, что такое любовь, но объясняет — с чем ее не следовало бы путать. А это уже не мало…
Конечно, Роман Полански. Сколько вы видели его фильмов? Сколько из них оставили вас равнодушными?.. Они вызывают разные эмоции, от восторга до отвращения, но нейтральной реакции вы не испытывали, так ведь? Мастер с большой буквы.
Конечно, эротика… В каждом кадре практически, спустя первые полчаса фильма, которые безбожно скучны. Затем — страстные сцены секса на кухне, бритья в ванной, танца полуголой Эмманюэль Сенье… сцены, переходящие за границы фантазии рядового зрителя. Интересно, так же сводила ли она с ума своего супруга, Романа Полански?..
В 90-е годы я не могла видеть этого фильма, и хорошо. Будучи подростком, такое кино смотреть нельзя — кроме обнаженного тела вряд ли увидишь что-то еще, то, что на самом деле ценно для режиссера…
Одержимость, страсть, преданность и ненависть — напряжение в кадре, не смотря на отсутствие какого-либо экшна. От боготворения до унижения — всего несколько шагов.
Конечно, музыка… Сэм Браун «Stop», под которую Сенье танцует в клубе с темнокожим парнем на глазах у мужа. И Вангелис - великий композитор, музыка которого оттеняет утопизм отношений мужчины и женщины, балансирующих на тонкой грани между безумием и реальностью.
-«Я же правда в тебя влюбился». -«Вот поэтому ты меня и никогда и не получишь».
Тотальное разрушение, страсть переходящая в болезненную зависимость от любовного объекта и месть. Вот ключевые слова этого фильма.
Они познакомились случайно и не могли забыть друг-друга. Она хранила его автобусный билет, он везде видел ее взгляд. Пока им не было суждено снова встретиться. И эта встреча подарила им счастье, а потом боль и разрушение.
Этот фильм отвечает на вопросы, можно ли вернуть любовь мужчины, который потерял интерес?
Сколько длится любовь и когда и почему происходит охлаждение?
Стоит ли любовь, того чтобы терпеть измены и предательства любимого человека?
Сначала были ОНИ. Единое целое, они не могли друг без друга. Но вот он потерял интерес к девушке, которую боготворил. А она любит его как прежде и готова терпеть все унижения. Но приходит время и она отомстит, так что унижения будет вынужден терпеть он. Но к чему же это приведет?
Отличный сюжет, отличные актеры. Фильм заставляет задуматься о многом. В том числе, существует ли любовь. От том, что любовь построенная лишь на страсти, без общих интересов и мировоззрения со временем перегорает и не выдерживает испытание на прочность.
Прочитала отзывы на этот фильм, я сразу же ринулась его качать — еще бы, такие чувства, такие эмоции, накал страстей и именитый режиссер! Посмотрела в этот же вечер — смотрела одна, в наушниках, чтобы проняло, так сказать — так что сразу оговорюсь, что дело не в том, что я нарушила «атмосферность просмотра».
Итог: я не помню ни одного имени ни одного персонажа этого фильма, хотя вообще-то у меня с памятью все хорошо, и если фильм меня цепляет, то мельчайшие детали я обычно еще долго держу в уме, прокручивая те или иные ситуации после просмотра.
Дальше будет много по теме фильма, кто хочет посмотреть его, лучше прочитайте отзыв после просмотра, а то будет еще более неинтересно, чем было мне.
Даже не знаю, что именно мне больше не понравилось:
- Хью Грант, играющий «аудиала-вуайериста», которому в кайф слушать чужие половые извращения?
- больная фантазия Полански, проявленная в мельчайшем описании половых сцен, использовании грязных словечек и затронувшая в фильме казалось бы о великой любви даже урофилию?
- героиня-мазохистка, которая готова распластаться в качестве шкуры у камина, разжиреть, ходить с паклей на башке и никогда не иметь детей, лишь бы быть с мужиком, который в силу своей абсолютной бесталанности и рад её унижать и срывать зло за свои жалкие потуги быть писателем??
- жена Гранта, из ревности переспавшая с объектом его желания (да-да, и лесбиянки там есть)
я в сомнениях — вроде и не ханжа, и Эммануэль смотрела в школьные годы, и даже Калигулу как-то целиком осилила — но этот «шедевр» не зацепил ну ни на грамм… Дешевый бульварный роман 80-х, экранизированный человеком с явными патологиями по части секса.
P.S. решила добавить, что меня еще удивила несостыковка характера главной героини — танцевать такие танцы с такой страстью, и в результате повести себя потом как последняя тряпка, унижаться и вести себя как забитая лохушка, чтобы вновь с безумной силой позже мстить — честное слово, какие-то задатки шизофрении…
Выдающееся творение великого мастера. Рецензировать этот фильм особо нечего, ибо он рассчитан, мне кажется, больше на сопереживание, чем на анализ мотивов, идей и прочего. При этом сделан он с таким надрывом и на таком пределе страсти, что заведомо не понравится людям более спокойных и гармоничных чувств. Остальные же, я полагаю, увидят себя в опасной близости от героев…
Дальше хочется отметить следующее.
- Выше всяких похвал игра Питера Койота: переход от влюбленного романтика к истрепанному страстью и преждевременно состарившемуся и искалеченного не только телом, но и душой мужчине.
- Эммануэль Сенье показывает, что она может сделать под руководством такого талантливого (и любящего!) режиссера как Поланский.
- Хью Грант играет обывателя. С учетом того, что этот актер в разных своих ролях практически одинаковый и особо не блещет, эта роль ему как-то очень органична.
- Формально говоря, экшена очень мало, но психологическое напряжение (саспенс) настолько сильное, что невозможно оторваться.
- «Морская малышка» Вангелиса настолько органично соответствует духу фильма, что без нее фильм не представим.
Он рассказывает о чувствах столь сильных, столь зашкаливающих, которые далеко не каждый в жизни своей способен испытать. И дело тут не только в «кама-сутре», все эти эротические сцены являются не более, чем вспомогательными элементами для того, чтобы показать самое главное.
Страсть, да. Одержимость. Потеря контроля. Женщина готова была расстаться со всей своей гордостью, принести в жертву что угодно, лишь бы быть рядом с предметом своей страсти. И после того, как отвергли всю женскую искренность, всю ее самую сокровенную суть, она, конечно, не смогла простить. Единственным смыслом жизни оставалось извращенное наслаждение от мести, от доставления боли тому, кто отверг ее, кто сломал ее жизнь. Заставить его страдать как можно сильнее и силой оставить при себе — теперь не как господина, а как беспомощного раба.
Смотреть, конечно, надо в оригинальном звуке. То, как они говорят: манера, тон, эмоции. Все это впитывается в мозг и взрывает его. Даже не верится, что это кино, что это актерская игра, а не жизнь… А операторская работа, она просто гипнотически восхитительна!
На мой взгляд, в этом фильме идеально почти все.
Правда, хореография мне не особенно понравилась. Но это, наверное, уже дело вкуса.
Хью Грант и Кристин Скотт Томас играют супружескую пару, которые в честь семилетия свадьбы отправились на лайнере в полугодичное путешествие через Океан в Индию. На корабле они знакомятся с неординарной парочкой, состоящей из мужа-инвалида (Питер Койот) и сногсшибательной красотки-жены Эмманюель Сенье. Героя Хью Гранта инвалид посвящает, неожиданно, во все перипетии, произошедшие после его знакомства с будущей супругой. В них было всё: и горечь, и любовь, и расставания, и вновь встречи, но больше всего было в них обоих обоюдной и поглощающей страсти к друг другу, жить без осознания близости с друг другом они не могли.
Я уже не раз смотрел эту картину знаменитого Романа Полански и каждый раз пересматривая её я нахожу новые грани чувственности и осмыслённости этого фильма. Сколько же выражений в «Горькой луне», которые с точным попаданием снайпера чётко обрисовывают некоторые сугубо личные отношения семейных пар; вроде бы действительно эти отношения очень личные, но почему-то все о них знают.
Конечно, за яркие и хлёсткие диалоги спасибо Паскалю Брукнеру, которые написал всю эту историю в своём романе, но и Роман Полански вместе с Тонино Делли Колли изобретательно, по-мастерски с большой буквы выбрали ракурс и место когда и где нужно что-то говорить.
Именно в словах, диалогах и в некоторых действиях главных героев. По сути весь фильм, благодаря гению Полански, смотрится, так сказать, на четырёх «китах», а точнее на четырёх актёрах, сыгравших одни из лучших своих ролей в карьере.
Знаменитый кинорежиссер более 30 лет не может въехать на территорию США и Великобритании из-за так и не закрытого дела, тянущегося со второй половины 1970-х годов. Тогда Роман Полански был обвинен в совращении 13-летней фотомодели Саманты Геймер. На днях классик прибыл на Цюрихский фестиваль, чтобы получить приз за свой вклад в кинематограф, где его 26 сентября и арестовали местные полицейские. (...)
