Чем должен увлекаться сын шахтера? Сомнений нет: боксом и только боксом. Но у 11-летнего Билли Эллиота на этот счет было свое мнение. Он был влюблен в… балет.
Отец и старший брат Тони впадают в ярость, когда узнают, что он «променял бокс» на менее «мужественный балет». И только острая на язык миссис Уилкинсон поддерживает Билли в его желании танцевать, и он получает шанс поступить в Королевскую балетную школу.
В процессе написания сценария Ли Холл частично опирался на историю танцора Филипа Марсдена из «Royal Ballet». Марсден родом с Севера Англии, а в его семье многие работали на шахте.
Итак, начну с того, что этот фильм посмотрела только потому, что там играет Джейми Белл. Вообще смотреть собиралась чуть ли не год, постоянно откладывая просмотр, но в конце концов решила посмотреть.
Фильм поражает своей искренностью. Пожалуй это один из самых светлых фильмов, которые я когда либо смотрела. Здесь показана мечта и ребенок, и то как мечта потихоньку воплощается в жизнь, несмотря на многие трудности. Билли- мальчик с сильным характером, добрый, жизнерадостный. В нем есть огонь. Этот огонь так резко и отличает его от других: от отца, брата, друга. Именно поэтому он так остро чувствует ритм и музыку. Он и есть этот ритм.
Сказать, что Джейми отлично справился с ролью-ничего не сказать. Его игра потрясает, а эмоции выше всяких похвал. Самая изюминка заключается даже не в том что он так сыграл, а в том, что он почувствовал весь фильм и настроение картины. Видны истинные, неподдельные эмоции. а это очень важно.
Самый главный вывод, выходящий из моего просмотра: никогда не сдаваться. даже если ты не как все. Никогда не надо сливаться с толпой и быть серой массой. надо просто жить, слушать себя и свое тело. слушать свое сердце… ритм своего сердца. оно никогда не подведет.
В общем, я рада, что провела эти 2 часа просмотра фильма с пользой для себя. Я многому научилась у Билли Эллиота, и говорю ему большое спасибо!
Невероятно эмоциональный и сильный фильм, я не припомню фильма, в котором было столько энергетики, столько позитива, эмоций. Эмоциональное напряжение зашкаливает буквально в каждой сцене, фильм вызывает восторг с первых кадров, наблюдая как Билли прыгает на диване под музыку своего брата, так и хочется проделать тоже самое на своём диване. Фильм настолько сильный, что примерно на 15 минуте у меня в горле уже был ком, даже трудно сказать от чего.
Стивен Долдри потрясающий режиссер, один из моих любимых, он снял не много фильмов, но зато каждый из этих фильмов в числе моих любимых, и каждый его фильм у меня вызывает немой восторг, у меня нет рецензии ни на один его фильм потому, что я просто теряю дар речи, каждый его фильм в чём то меняет моё мировоззрение. Я хотел промолчать и об этом фильме, но сил нет молчать. Считаю преступным не выделить этот фильм, и этого режиссера. У Стивена Долдри меланхоличный, серьёзный и, несколько, депрессивный стиль повествования, но это меня нисколько не напрягает, как в случае с другими режиссерами, а наоборот притягивает и завораживает, для меня Стивен Долдри нестоящий гения, низкий ему поклон и браво.
Теперь о самом фильме, он обращается к ребёнку в глубине нашей души, этот фильм оживляет наши детские, забытые амбиции и мечты. В каждом из нас живет Билли Элиот, вот только, к сожалению, не всем удалось сохранить его в душе до самого конца, почти все его, со временем похоронили под плитой страха и неверия. Нам рассказывают историю очень сильного и смелого мальчика, который идёт своей дорогой, к своей мечте. Несмотря на свой юный возраст, он понимает, что это его жизнь, и ему решать какой она будет, и он знает какой она должна быть. Раз, мы живем лишь один раз, другого раза, шанса не будет, а вы боитесь и идёте по пути меньшего сопротивления., не бойтесь, будьте смелыми и стойкими таким, каким хватило силы быть маленькому мальчику в маленьком городе Билли Элиоту. Так же в этом фильме показана дружба, хоть и довольно специфически, суть в том, что друг должны принимать, поддерживать и помогать своему другу, несмотря на его недостатки, какими бы они не были, всё просто, либо ты принимаешь человека каким он есть, либо ты ему не друг, друзья не должны перевоспитывать друзей. К минусам, пожалуй, могу зачислить, порой, излишнюю грубость фильма, много ненормативной лексики, которая не всегда уместна, и некоторых местах раздражала, но на это сильно не обращаешь внимание.
Сильной стороной фильмов Стивена Долдри всегда была музыка, так и тут, она гениальна и надолго остается в памяти после просмотра. Музыкальное сопровождение на редкость разнообразно, есть мелодии и песни, от которых хочется вскочить со стула и танцевать, не переставая, до упада, а есть такие темы, от которых сжимается сердце, спасибо за великолепнейшую музыку Стивену Уорбеку
Актёры очень порадовали. Джейми Белл удивил в свои юные годы такой зрелой и глубокой игрой, особенно учитывая то, что это его первый фильм, он сумел показать своего героя очень многогранно, он воспроизводит очень светлое, доброе и позитивное впечатление, понравился он и его игра, браво. Так же очень понравилась Джули Уолтерс, у неё непростая роль так как её персонаж раскрывается и по ходу фильма демонстрируя нам, по ходу фильма, характер своей героини в полной мере. Остальные актёры тоже очень порадовали, не думаю, что есть смысл их перечислять.
Фильм получился очень сильным. Думаю его стоит посмотреть всем, и чем раньше тем лучше, потому что нужно понять с самого начала пути, что мечты они могут сбыться, нужно только верить и идти к свей цели, нужно заглянуть в своё сердце и позвать Билли Элиота, который всегда в наших сердцах, только ждёт когда вам хватит храбрости следовать ему.
Стивен Долдри снял фильм, который в своей оригинальности сюжета уступит не каждому фильму. Где-то подобный ход и акцент в режиссуре я замечал у Джейсона Райтмана, он снял не менее независимые проекты «Здесь курят», «Джуно», «Выше неба» и другие, однако британский режиссер в 2000 году буквально удивил своим подходом к главной идее фильма.
Малоизвестный и молодой актер Джэми Белл на церемонии вручения награды Британской академии в 2001 году, своим триумфом оставил позади таких гигантов Голливуда как Рассел Кроу, Майкл Дуглас и Том Хэнкс. Должен признать, игра молодого актера удивляет, не смотря на то, что Джэми Белл в действительности долгое время занимался балетом, но своей игрой он доказал, что главная роль порученная ему была оправдана.
Какой-то промежуток времени в фильме становилось откровенно говоря скучно, иногда даже чувствовалось небольшое раздражение ненужными эпизодами или диалогами, но это все было компенсировано сильной и более динамичной второй половиной фильма.
Хороший фильм, актуальность которого будет проверена только временем, главное очертание картины «Билли Эллионт» — вдохновляющее кино.
повествование о жизни, о ее ценностях, о семье, о любви и отдаче. . рассказанное сквозь смех и слезы
«Внутри каждого из нас есть особый талант, ждущий своего выхода наружу. Хитрость в том, что нужно найти этот выход»
Билли Эллиот один из моих любимых фильмов.
Это трогательное повествование о жизни, о ее ценностях, о семье, о любви и отдаче.. рассказанное сквозь смех и слезы — так, как на самом деле и есть.
Кроме того, — актерам веришь! Веришь и Билли, который ищет полоску света в своей скромной и нелегкой жизни и пытается с помощью танца найти выход из окружающей его серости. Веришь его брату, который ведет себя как классический старший брат, поколачивая младшего и защищая его.
Веришь и отцу Билли, который являясь фактически одним из лидеров забастовки шахтеров, пытающихся улучшить свое положение, в итоге сломлен, ибо понимает, что их сопротивление не принесет результатов, а вот будущее Билли действительно поставлено на кон и требует конкретных действий.
Необычный талант Билли вначале воспринимается как нечто неподобающее, но по ходу фильма становится ясно, что это не просто каприз мальчишки.
Джэйми Белл, исполнитель главной роли, великолепен! Его появление в кадре сразу затмевает остальных, которые, кстати, тоже отлично сыграли свои роли.
После просмотра фильма появляется заряд оптимизма, остается чувство чего-то хорошего, светлого и доброго.
Театральный режиссер Стивен Долдри снял всего три фильма. И каждый из них, и «Чтец», и «Часы», и «Билли Элиот» навсегда вошли в список моих любимых картин. Он снимает кино о людях, которые отличаются от окружающих. Его героев многие зрители называют сумасшедшими, порочными etc. С юным гением Билли Элиотом всё, казалось бы, проще: зритель на его стороне. А в жизни? Всегда ли наши родители принимают наши привычки, мечты? Готовы ли мы понять мечты наших детей, окружающих нас людей? Долдри настаивает: каждый человек, даже самый маленький, волен выбирать свой путь самостоятельно. В этом выборе ему никто не должен мешать. И тогда, возможно, гениев будет на этом свете больше. Гениев или просто счастливых людей.
В этой картине ещё есть одна важная тема: прощание с детством, отъезд из родных краёв, взросление. Я сам испытал такое прощание и, мне кажется, Долдри смог рассказать об этом очень искренне и правдиво. Как прощаться с родными? С друзьями? У Долдри девочка на улице говорит «Прощай, Билли» — и больше не нужны слова. Мы всегда уезжаем ради будущей взрослой счастливой жизни. Забывая иногда о том, какое счастье было там, откуда мы уехали.
Достоинства этой картины столь многочисленны, что лучше ещё раз пересмотреть, чем перессказывать. Отмечу лишь очень редкие для кинематографа танцевальные эпизоды (театральный режиссёр Долдри очень удачно переводит в кино эти привычные для театральной сцены хореографические кульминации).
Остальное: у Долдри так же по-хорошему театрально и логично эпизоды сменяют друг друга, герои всегда вовремя говорят нужные слова и вовремя молчат, плюс великолепные работы актёров и тогда ещё не актера Джэйми Белла, оператора
Брайана Тьюфано, сценариста Ли Холла, саунд. И очень важно: лучший МОНТАЖ, который я видел в кино. Так склеить разные эпизоды, так совместить их, создав на экране танец, пока никто не смог, кроме создателей «Билли Элиота»
Это очень красивый фильм. От первого до последнего эпизода. «Билли Элиот» никогда не даст мне забыть о моей детской мечте. Забывая, я пересматриваю этот фильм. И мне становится легче, какой-то огонь появляется внутри, электричество
P.S. На 12-й год у Долдри запланированы две премьеры: «Приключения Кавалера и Клея» и «Жутко громко и запредельно близко».
Главный парадокс этой киноленты заключается в том, что, в принципе, зритель изначально практически безошибочно угадывает сюжетную развязку, но это нисколько не снижает уровень её эмоционального восприятия. Наоборот! С каждым следующим эпизодом ты всё сильнее и сильнее вовлекаешься в происходящее на экране, а финальный кадр просто взрывает тебя изнутри, демонстрируя всё величие кинематографического катарсиса. Простыми словами — просто дрожь по всему телу от увиденного. Такого эмоционального финала надо ещё поискать. Вспоминается разве что австралийская картина «Блеск», где последние 20 минут просто уничтожают твоё скептическое стороннее наблюдение за происходящим, заставляя забыть всё, что видел до этого времени.
Браво, европейский кинематограф! Ни одной звезды, ни одной знакомой фамилии, но ощущение после просмотра, что всю съёмочную бригаду можно считать твоими хорошими знакомыми — настолько жизненно и одновременно красиво подана история простого пацана из неполной шахтёрской семьи в захолустном английском городишке. Веришь каждому кадру, каждой реплике, каждому персонажу. Великолепно сыгранные образы всех основных персонажей. Учительница танцев — выше всяких похвал! Прекрасная актриса, запоминающийся образ.
Фильм, основным лейтмотивом для которого я бы выбрал фразу «от судьбы не уйдёшь» заставляет тебя поверить в свои силы, подниматься после очередного падения и снова идти вперёд. А разве это не есть основная задача любой киноленты — вдохновлять нас, простых зрителей?
Опять порадовало наличие русской классики — это всегда приятно и круто — запад ценит наше наследие и даже преклоняется перед ним. Грамотно рассказанная история. Огромный позитивный эмоциональный заряд. Финальный кадр таки выжал слезу. Молодцы! Привет Голливуду!..
«Мечтать можно даже о том, о чем нельзя думать». Г. Малкин
В каждом произведении искусства поднимается та или иная проблема, кого-то она трогает, а кого-то оставляет равнодушным. Самовыражение, тяжелый путь достижения мечты, поиск счастья, комплекс вины невинного поколения, сломанные жизни-эти и другие темы затрагивает в своих фильмах английский режиссер, некогда сменивший театральные подмостки на съемочную площадку.
Знакомьтесь, Стивен Долдри.
Будучи известным театральным деятелем, Стивен получил предложение от продюсеров попробовать себя на кинематографическом поприще. Первой его работой был короткометражный фильм «Восемь» 1998 года, рассказывающий о мальчишке Джонатане, страстно влюбленном в футбол и тоскующем по отцу, который погиб еще до его рождения. В фантазиях Джонатана его отец либо играет в футбол, либо более за любимую команду — таким образом мальчик ощущает связь с родным человеком, которого никогда не знал. Тема тоски по родителю поднимется и в «Билли Эллиоте». Режиссер, похоронивший отца в 14 лет, пытался выразить свои чувства через героев.
Итак, давайте по порядку.
В 1999 году начась подготовка к съемкам драматической картины «Танцор»,позже переименованной в «Билли Эллиота». Сценарий был написан еще несколько лет назад Ли Холлом и Стивеном Долдри. Позже режиссер признался, что снимал этот фильм, скорее для себя, нежели для широкой аудитории, и был поражен, когда фильм обрел мировую известность, получил 3 номинации на премию «Оскар», множество других наград и был представлен во внеконкурскной программе Каннского фестиваля. История так просто рассказана и так хорошо сыграна, что затронула сердца зрителей по всему миру.
Перед Стивеном Долдри стояла непростая задача найти подростка с акцентом северной Англии на главную роль, который бы не просто обладал незаурядными актерскими способностями, но при этом бы профессионально танцевал. Просмотрев 2000 претендентов на главную роль, режиссер остановил свой выбор на 14-летнем мальчишке по имени Джеми Белл. Его старшая сестра занималась танцами, поэтому родители постоянно таскали Джеми на концерты местной самодеятельности. Однажды он сказал, глядя на выступающую девочку:«Я бы мог станцевать лучше!». Мама поймала Джеми на слове: «Не сомневаюсь, поэтому в субботу я отведу тебя на танцевальные занятия». Джеми было всего 6 лет, когда он начал заниматься балетом, вскоре он отдал предпочтение чечетке и добился весьма серьезных успехов.
История Джеми и Билли невероятно похожи, что безусловно, помогало мальчику вжиться в роль. Оба они терпели насмешки от окружающих из-за своего увлечения, оба ощущали непреодолимое желание танцевать, ведь именно это делало их особенными, а они никогда не хотели быть такими же, как и все. Оба мальчика родились в провинциальном городке и смогли вырваться из него… Как шутит Джеми, его родной город настолько глух, что даже не нанесен на карту, но несомненно звезда Джеми Белла, загоревшаяся после премьеры фильма, нанесла его туда. Ни один критик не отозвался об игре Джеми плохо, мальчик настолько талантлив, что в 2001 году, помимо прочих, получил престижную премию Британской академии БАФТА, обойдя Тома Хэнкса и Рассела Кроу. Стивен Долдри и Джеми стали лучшими друзьями, режиссер помогал мальчику раскрываться, чувствовать себя раскрепощенным перед объективом камеры и выносить все трудности съемочного процесса. Неподражаемая Джули Уолтерс, исполняющая роль миссис Уилкинсон, говорила, что работать с полным энтузиазма Джеми было восхитительно, а Стивена Долдри ни за что нельзя было принять за дебютанта.
Думаю, пора познакомиться с Билли, Билли Эллиотом. Это розовощекий, обоятельный мальчишка с озорным взглядом, он рос в шахтерском городке на севере Англии-судьбы людей здесь один в один похожи друг на друга, как крыши их маленьких кирпичных домиков. Чем должен заниматься сын шахтера? Несомненно, боксом. Но Билли никогда не доставляло удовольствия колотить резиновую грушу до потери пульса и драться на ринге. В самом начале фильма мы понимаем насколько отличается Билли от мужчин в своей семье. При каждой возможности Билли садится за пианино и, старательно нажимая на клавиши, он рассматривает фотографии любимой мамы, которая умерла несколько лет назад.
Случайно оказавшись на уроке танцев, Билли чувствует себя неуютно среди десятка девочек в пачках, но весьма заинтересованно. Конечно, вначале у него ничего не получается, но он упражняется и хочет стать лучшим…А вскоре влюбляется в балет. Музыка сопровождает Билли повсюду, но затихает в тот момент, когда захлопывается дверь и он оказывается в стенах родного дома. Приходится врать отцу о том, что он продолжает боксировать и прятать балетки под матрац. Отец ведь ни за что не разрешит Билли танцевать! Балет-это же «занятие для гомиков», а сын Джеки Эллиота должен быть мужественным, как он сам и его старший сын Тони. Но истина стара как мир-всё тайное становится явным, отец узнает об увлечении сына и устраивает ему взбучку. В то время как острая на язык и никогда не выпускающая из зубов сигарету миссис Уилкинсон предлагает Билли подумать о кастинге в лондонскую школу Роял баллета. Поняв в 11 лет, чем он хочет заниматься в жизни, Билли отказался от детства и обратил мечту в цель. Несмотря ни на что, он никогда не предавал свою мечту, помня фразу из письма любимой мамы: «Оставайся собой». Параллельный монтаж помогает нам понять и прочувствовать насколько тяжело было шахтерам в 1984 году во время известной забастовки. Отец и брат Билли закидывают яйцами и помидорами предателей, вышедших из пикета, в то время как Билли разучивает танец для кастинга, и не можем обвинить их в непонимании. Но, увидев как Билли танцует, отец понял, что не имеет права лишать сына будущего и не даст ему сгнить в городе, где нет ничего, кроме шахт. Это фильм не о балете, а о том как, несмотря на трудности во взаимопонимании между отцом и сыном, семья собралась вместе ради будущего маленького мальчика, которому хватило смелости выбрать свой путь.
Эмоциональная сила Билли в том, что он танцует каждый раз, как последний. У вас не бежали мурашки, когда он танцевал для отца в замерзшем зале, выражая свой безмолвный протест?У вас не вставал ком в горле, когда Билли запрещают заниматься балетом и он, выбежав из дома, танцует на улицах города? Я ни за что не поверю, если вы скажете «нет»…
В финальной сцене Билли исполняет роль лебедя в известной постановке Мэтью Борна «Лебединое озеро», где задействованы только мужчины. На премьерном спектакле семья собирается в зале, их переполняют чувства, отец не может сдерать слез. Занавес открывается. Билли на сцене. Прыжок… и в нем мы видим ВСЁ: сбывшуюся мечту, годы упорных тренировок, гордость семьи за сына и брата, слышим рассказ миссис Уилкинсон о «Лебедином озере»…
Во время просмотра «Билли Эллиота» переполняют эмоции, и, несмотря на то, что фильм оставляет только светлые чувства, все же грустно… Потому что каждый из нас вспомнит свою мечту, которая не сбылась. И зародиться надежда: «А что, если…»
Все не так интересно в этом фильме как кажется. Разворачивающаяся история мальчика, который занимается боксом по настоянию отца, но при этом заглядывается на балет, происходит в маленьком английском городке, где одно развлечение — забастовки против снижения зарплаты и прочее. Это берется фоном, прямо скажем, фон довольно тривиальный и сделан он как фон, а не как жизнь. Но тем не менее. Что здесь интересного. Мы ведь смотрим кино не просто так.
Поначалу фильм даже захватывает своей открытостью для зрителя и эмоциональной яркостью, постоянно что-то происходит. Ближайший пример открытости картины фильм «Миллионы», отличный пример. Итак, все как в балете, все в движении — герои что-то говорят, испытывают, проявляют. Затем фильм минут через 50 проваливается. Выглядит это так. Исчезает движение, будто бы все персонажи не знают, что им делать, или, по меньшей мере, попадают в ту самую депрессию, которая царит в стане бастующих шахтеров. Появляется какая-то странная линия, в которой невольно или вольно, уж не знаю, показаны сексуальные извращения некоторых героев. К чему это я до сих пор не смог понять.
Показать, что это нормально, нарушить стереотипы? Но кто хотел, тот давно понял те вопросы, которые мелькают в фильме. Зачем надо было строить фильм через тему «мужской балет — это гомосексуализм», зачем вообще надо было промывать людям в очередной раз мозги на эту тему. Далее появляется мальчик, друг главного героя с этими самыми наклонностями. Ну тот же самый мой вопрос в пространство…
Потом этот необычайный перевод, где мальчишка 13 лет постоянно произносит «иди на х…» и это по сюжету нормально. Либо что-то с переводом, либо со сценаристом и прочими создателями, или тогда со мной. Вопрос психологии. А намеки мальчика женщине средних лет «вы меня клеите?». До этого он получит информацию, что та уже давно ни с кем не спит. Блин, это что тема для 13 летнего сорванца? Возможно, все это задело лишь меня, несмотря на то, что смотрел я не один и этот человек хоть и получил небольшое удовольствие, но был так же изрядно удивлен происходящим. Скажу, что объективно это не смотрится столь бросающимся в глаза, потому что мальчик вяло, но доходит до своей цели через искусственные и приевшиеся повороты сюжета, и становится балетным танцором. Но все это давит внутри.
Замечу еще, что есть у фильма обычные хорошие стороны — он, несомненно, добрый, порой красивый, встречаются даже классные художественные средства и образы, которые не заметить невозможно и сам мальчик, сыгравший Билли Элиота, тоже смотрелся неплохо. И еще есть тут одна забавная штука. Не все правда меня поймут. Билли Элиот и его сын очень похожи на гонщика Формулы 1 Кимми Райкконена и Кевина Костнера. Порою было смешно от осознания этого курьезного факта.
Если бы этого фильма не было, его надо было бы придумать. Сделать вид. Родить сына и сделать все, чтобы он стал тем, кем захотел. Ну, не вахтером в общежитии, конечно. Даже если не будет денег, средств, условий и остальной чепухи, и подавно! Выжмите из себя все соки, вы — мужчина, а это есть крепкий семьянин и человек, умеющий забыть о своих принципах и прислушаться даже не к окружающим, а к своему сердцу.
Фильм про настоящую мужественность, именно при таком «немужественном аккомпанементе» в виде балета проявившуюся в полной мере. Фильм о мечтах и взглядов на себя в зеркало.
Фильм покорил мою жаждущую искусства душу с первых кадров. Стоило увидеть Билли, прыгающего на кровати под пластинку брата — получаешь первую порцию позитива. Авансом, еще во время титров. Да и вообще действие фильма разворачивается довольно быстро, что придает ему динамичность. Зрителя очень быстро вводят в курс дела и начинает разворачиваться история 11-летнего мальчишки, жаждущего заниматься балетом.
Фильм настолько живой, и сама жизнь в нем настолько осязаемая и реальная, что пересматривать хочется снова и снова. Пожалуй, сказав «жаждет», я был не совсем прав: не все так просто в этом фильме. И отношения в нем показаны далеко не самые простые. Из-за неурядиц в семье парня бросает из стороны с сторону, но в глубине души он все же верит в то, что балет — это его призвание.
Тема отцов и детей показана неплохо, но немного шаблонно: отец и брат — бастующие шахтеры, все они по мужской линии с незапамятных времен занимались боксом — нарочитая брутальность налицо. Билли, напротив, противопоставлен им и стремится к чему-то более тонкому и красивому. Но эта несколько утрированная ситуация, тем не менее, показана очень эффектно. Особенно местами помог интересный монтаж, показывающий весь контраст этих личностей.
Кроме того, параллельно показаны отношения Билли с преподавательницей танца и с лучшим другом. Надо сказать, здесь есть на что посмотреть. Снова подкупает удивительная естественность отношений, их внутренняя красота.
В фильме очень много сцен, которые отпечатываются в памяти: неумелая игра Билли на пианино, а затем убийство (именно так) инструмента отцом, путешествие на пароме под «Лебединое озеро» Чайковского, немного шокирующий финал фильма… Кстати, его можно сейчас переснять — было бы оригинально. Кто смотрел, тот пойдет, о чем я.
Конечно, «крадет фильм» Джейми Белл. У парня просто потрясающая экспрессия. Джули Уолтерс как всегда на высоте — номинация на Оскар воспоследовала.
Стивену Долдри удалось создать удивительное кино: чистое, глубокое, позитивное. Я смеялся, я плакал, я восхищался. С первых кадров влюбился и в Билли, и в саму непередаваемую атмосферу этого фильма. Десять баллов и почетное место на полке любимых фильмов!
Английская студия Working Title Films в сотрудничестве с Peapie Films приобрела права на экранизацию романа Энди Маллигана «Мусор» — Trash. Сценарий напишет автор «Реальной любви» Ричард Кёртис, а режиссером назначен постановщик «Билли Эллиота» Стивен Долдри. (...)
КиноПоиск начинает подробно рассматривать девять фильмов-номинантов на главный „Оскар“. Наименьшее количество номинаций — две — у драмы „Жутко громко и запредельно близко“. С нее и начнем... (...)
4.02 млн, 
