Токио, ночь, фешенебельный бар дорогого отеля… Здесь, спасаясь от бессонницы, встречаются двое американцев: телевизионный актер Боб Харрис и симпатичная молодая женщина Шарлотта.
Познакомившись, они пускаются вместе в путешествие по японской столице. Во время своей многочасовой прогулки Боб и Шарлотта попадают в забавные истории и неожиданные перипетии, знакомясь с местными жителями.
Жизнь восточного мира открывается американцам яркими и незнакомыми гранями, помогает обнаружить в себе веру в потрясающие человеческие возможности. А случайные встречи становятся очень нужными и важными для постижения жизни.
Съемки картины проходили в Токио с 30-го сентября 2002 года по январь 2003 года.
Токийский бар, показываемый на протяжении фильма, на самом деле расположен на 52-ом этаже токийского небоскреба «Shinjuku Park Tower».
Блюдо, из-за которого Боб Харрис жалуется на ресторан, где самому нужно готовить себе еду, называется «Shabu Shabu». Это - очень тонко нарезанное сырое мясо, которое с различными овощами опускают в кипящий бульон.
На фотосессии Боба Харриса попросили изобразить Роджера Мура, но он сказал, что ему больше нравится Шон Коннери. В действительности Шон Коннери сделал рекламу для виски «Suntory».
Идея того, чтобы Боб Харрис в фильме рекламировал японский виски «Suntory», была частично вдохновлена тем, что отец Софии Копполы, Френсис Форд Коппола, в действительности снимал рекламу «Suntory» с Акирой Куросавой в 1970-х.
Картины в гостиничном номере Шарлотты сделаны Джоном Кэсером (John Kacere), известным фотореалистом, специализирующимся на фотографировании женщин в дамском белье. Именно под влиянием его работ был снят вступительный кадр Скарлетт Йоханссон.
София Коппола многое для фильма взяла из своей жизни. Образ Джона (изображаемый Джованни Рибизи) был неточно основан на ее муже Спайке Джонзе.
Фумихиро Хаяши (играющий Чарли), который в сцене с караоке поет «Боже, храни Королеву» (песню «Sex Pistols»), - давний друг Софии Копполы и гид по Японии.
Рингтон на сотовом телефоне Боба Харриса - 'Impromptu No.4 Op.66 in C-sharp minor (Fantaisie-Impromptu)' Фредерика Шопена.
Этот фильм на удивление высоко был оценён не только критиками, но и зрителями, если судить, например, по голосованию в imdb: 7,9 из 10. И хотя вторая по счёту картина Софии Копполы, дочери знаменитого Фрэнсиса Форда Копполы, не стала популярным кинохитом в США (кассовые сборы не достигли суммы $45 млн.), в мировом прокате маленький, по американским меркам, бюджет в размере $4 млн. был превзойдён почти в 30 раз! По своей манере данная лента может, скорее, напомнить «драмы отчуждения», которые свойственны Микеланджело Антониони и его последователю Виму Вендерсу. И, в частности, творение Копполы-дочери вполне сопоставимо с вендерсовским «Отелем за миллион долларов», не лишённым иронической абсурдности «ложным детективом».(... читать всё)
Френсис Форд Коппола гений и его дочь тоже гений. София Коппола сняла отличный фильм, обожаю жанр трагикомедия. Я даже не думал, что дочка Копполы на такое способна. Большой город, а заняться там нечем, не знакомых не кого, лишь незнакомые люди, разговаривающие на японском. Трудно и скучно жить в чужом городе не зная ихнего языка, все кажется тебе чужим.
Два человека в чужом городе, по судьбе встретились. Город большой и скучный, не знаешь чем заняться и хочется по быстрей уехать с этого чертово города.
И вот Билл Мюррэй знакомится с Скарлетт Йоханссон, по случайности, судьба, судьба в городе с которого хочется по быстрее уехать и единственный у них шанс, найти что-то хорошее в незнакомом городе. Два человека из родного города прилетают в незнакомый город и даже в незнакомом городе они находят друг-друга, хотя сами пока об этом не догадываются.
Гениальный фильм. Этот фильм смотришь, пересматриваешь и он некогда не надоедает. Он смешной, грустный и есть над чем задуматься, чувствуется атмосфера одиночества. Актеры отлично играют — Скарлетт Йоханссон, я впервые ее зауважал как актрису. Билл Мюррэй — отлично сыграл и с возрастом лучше выглядит. Скарлетт Йоханссон и Билл Мюррэй отлично смотрятся вмести. Неплоха операторская работа, действия развиваются неспешно и это плюс, больше проникаешься чувствам и атмосферы фильма.
Таких фильмов на такую тему может и много, но редко найдется фильм на такую тему со смыслом и такой замечательной игрой актеров и такой прекрасной атмосферой.
Странный, на мой взгляд, фильм… и впечатление от просмотра какое-то странное. Я не ждала абсолютно ничего от просмотра, но именно о таком результате я, признаюсь, и подумать не могла.
Трудности перевода… трудно сразу понять, о чем именно фильм. Но и потом, даже после просмотра большей части картины, сделать это не так-то и просто. Некоторые отдельные детали, телефонные разговоры, например, наталкивают на суть, и в начале просмотра кажется, что фильм будет стоящим. Но такие детали всплывают лишь периодически, очень резко и очевидно. В итоге почти все зрителю нужно додумывать, а то и придумывать самому… такое режиссерское решение мне не понравилось. Из-за этого складывается впечатление, что на экране почти ничего не происходит. Это постепенно приводит к состоянию некоторой сонливости, да и весь фильм словно длится целую вечность.
Фильм словно состоит из долгих, бессвязных, вьющихся вникуда эпизодов. Остается лишь гадать, как они смогли оказаться связанными между собой. Однако при этом отмечу, что Токио показан очень красиво. Операторская работа завораживает, хотя некоторые эксперименты с кадрами, как, например, с самым первым, меня не впечатлили. Еще как-то смутило по поводу японцев то, что ни одна живая душа не знает английского.
Ну и, пожалуй, самая удачная часть этого фильма — это актеры. Билл Мюррей был очень убедителен. Он играл настолько непринужденно, что это словно не доставило ему ни малейшего труда. Настолько же великолепной оказалась и Скарлетт Йоханссон. Ее героиня показалась мне очень реалистичной.
Как итог скажу, что этот, на мой взгляд, весьма преувеличен. Сама идея хороша, но о ее существовании можно лишь слегка догадываться. Общее впечатление о Софии Копполе как о режиссере у меня осталось весьма негативным, а сравнения с ее отцом вообще не имеют смысла. Остается гадать, почему этот фильм выиграл «Оскар» за лучший сценарий.
Билл Мюррей и Скарлет Йохансон. Великолепные актеры для великолепной истории. Истории, в общем-то, обыденной, весьма предсказуемой, но в то же время такой близкой каждому из нас.
Что происходит с людьми, когда они попадают в абсолютно незнакомые условия, имея кучу свободного времени? Они начнут исследовать, наблюдать, привязываться к деталям новой для них жизни. Иногда зайдут слишком далеко, ломая все, что было построено в прошлом. А иногда вовремя остановятся, не давая чувствам разрушить прежний мир. Как и герои фильма.
«Трудности перевода» — это безусловно хорошее кино. Его стоит смотреть рядом с любимым человеком или одному, за чашкой горячего чая в дождливый осенний вечер, закутавшись в теплый плед. Такие фильмы греют душу, заставляя задуматься о каких-то совершенно сверхъестественных чувствах, которые находятся за гранью понимания.
Вот только далеко не всем из нас это нужно. Очень многим людям хватает и тех бытовых радостей, что способна преподнести жизнь. Не каждому дано витать в облаках, упиваясь небывалыми эмоциями. Так что фильм уж точно далеко не для всех. Слишком уж он оторван от нашей повседневной жизни. В итоге, как ни крути, но лишь
6 из 10
P.S. Это история о любви. Если вы конечно знаете, что это.
Актер Боб Харрис (Билл Мюррей) на неделю приезжает в Японию, на съемки рекламы японского виски «Сантори». Ощущая тоску и одиночество в чужой стране, Боб знакомится с молодой девушкой по имени Шарлотта (Скарлетт Йоханссон). Шарлотта приехала вместе со своим мужем, который круглые сутки находится на работе и ее гложет точно такая же тоска, как и Боба…
Очень созерцательный фильм, ты просто погружаешься в ту пучину меланхолии одиночества персонажей. Два тоскующих человека встречаются и у них зарождаются чувства, чувства взаимного одиночества. В чужой стране, где они — это-то единственное, что им знакомо. Это неделя, шанс им обоим пережить ту тоску, что их одолевает. В дальнейшем у каждого продолжиться собственная жизнь, где они, возможно, будут вспоминать друг друга, когда их будет одолевать чувства одиночества.
После просмотра остается очень приятное послевкусие, словно ты сам погружаешься в эту меланхолию и проживаешь эту неделю вместе с героями. София Коппола сняла очень хорошее кино. Мне очень понравился эпизод, когда Боб идет на тусовку с японскими друзьями Шарлотты. Вся эта атмосфера: музыка, караоке, гул и шум людей. При этом все действия происходят без всяких знаковых слов, присутствует лишь ощущение. Именно в этом фильме, я впервые заметил актрису Скарлетт Йоханссон, и здесь она очень гармонично смотрелась с Биллом Мюррейем. София Коппола правильно сделала так, что герои были разного возраста, это придавало нестандартный антураж, то есть герои заметили друг друга не из-за внешности, а из-за ощущения взаимной тоски и одиночества.
Итог: Созерцательный шедевр Софии Копполы. Я не утверждаю, что кино может понравиться всем, все-таки это больше фильм — ощущение. Вы должны просто погрузиться в него.
Что ж, дошли у меня руки и до этого фильма. Ожидания, если честно, не поравдались. Хотелось чего-то нового, вдохновляющего фильма. А здесь получил фильм без начала и конца. То есть ощущения что в начале, что в конце. Фильм не зацепил, к сожалению. Может посмотрю еще раз и понравится.
Зато актерские работы понравились. Скарлет очень неплоха, а Билл — признанный мастер. Режиссура Софии Копполы не понравилась. Все как-то вяло и скучно. Можно было бы сделать некоторые моменты по живее что ли.
Туповатый пожилой актер, утомленный половой жизнью, приезжает на съемки рекламного ролика в Токио. Ничего не происходит. Время спустя, он знакомится с мающейся от безделья и одиночества американкой, привезенной в Японию мужем, с головой ушедшим куда-то. Ничего не происходит. Порознь педерастичному актеру и бездельничающей дуре скучно, вместе тоже. Они скучают. Ничего не происходит. Скука передается телевизионным путем — ею заражаешься, пропитываешься. Ничего не происходит. Когда ничего не происходит в пятый раз подряд, выключаешь не досмотрев — и испытываешь облегчение.
Тягучий, занудный, неумный фильм, финал которого мне так, к счастью, и неизвестен. Причем целых два раза.
Рекомендуется как снотворное лицам среднего и пожилого возраста.
«Встретились два одиночества и полюбили друг друга».
Так можно вкратце передать суть фильма Софии Копполы, если взглянуть в графу жанр и посмотреть его на перемотке. На деле и все не так, и суть в другом, а сразу можно сказать, что свадьбы не будет, как ее не ожидай. Фильм другой. Он больше похож на обыкновенную жизнь. В которой находится место не только веселью, большим шумным компаниям, но и грусти и одиночеству.
Которое не чуждо никому, может коснуться абсолютно любого и каждого, будь тебе и двадцать лет, и пятьдесят, будь ты холостяком или трижды женат, 2 года замужем или семья — дело давнее и казалось обыденное: уже большие дети, сложившаяся карьера, свой дом и так далее. Важна сама суть: можно иметь кучу друзей и родственников, но не находить понимания, отклика, не иметь возможности открыто высказаться о наболевшем, поделиться невзгодами и печалями. Суматошный мир: работа — дом, а между ними спешка, беготня, а они сами — просто часть процесса, механизма, стоит остановиться и задуматься — там пустота, ничего нет.
Многие сталкивается с подобным. Проще понять и увидеть — поехать в незнакомую страну. Там свой язык, культура, быт, особенности и образ жизни. Так и приходит осознание одиночества, когда нет никого, кто бы разделил хоть что-то с тобой. Хуже, что так происходит в родной стране, родном городе, на родной улице, в родном доме, в родной семье. Режиссер и демонстрирует подобный случай, словно сторонний наблюдатель выхватывает кусок из жизни двух людей. Он — Билл Мюррей — престарелый актер, вынужденный работать в другой стране — туда зовут, там платят. И она — Скарлетт Йоханссон — молодая девушка, недавно вышедшая замуж, вынуждена тоже находится вдали от дома, но по зову сердца: муж увлечен работой, делает карьеру. Такие разные, но одиночество, как уже упоминалось, не чуждо никому, понятно всем, и оно свело их вместе…
И не нужно ярких красок, глубокого грима и мощных спецэффектов чтобы понять и прочувствовать фильм. И актеры не играют на пределе возможностей, чувств и эмоций, а выглядят натурально и естественно. Подойдет такое определение, как искренне — их понимаешь, им можешь сопереживать и сочувствовать. Это и есть главное, и значит их игра как минимум хороша. К фильму же так просто не подойти, в смысле понимания, оценки или рекомендаций. Его нельзя строго отнести к какому-то жанру, он не похож на стандартные представления о некоторых из них. Он близок к жизни, которую сложно сразу оценить и понять. А еще «как назло» своеобразная отстраненная манера съемки и отсутствие динамики. Тем и ценен фильм, что не старается быть одним из серии, его можно и нужно прочувствовать, чтобы более полно оценить. А посмотреть можно и из-за актеров, среди которых помимо Мюррея и Йоханссон появились ненадолго Джованни Рибизи и Анна Фэрис. Посмотреть и понять, что одиночество — не конец света, он есть, но с ним бороться можно.
Прожить полжизни, приехать на край света, чтобы встретиться и расстаться…
Фильм-атмосфера. Его надо смотреть только в нужном расположении духа. Если не угадаешь, то все, время потрачено зря. А если повезло, и ты попал именно в то время, когда ты можешь воспринять фильм, то это станет одним из твоих любимых фильмов, которые не надоедает пересматривать, хотя уже знаешь каждый кадр.
Ощущение одиночества не покидает тебя весь фильм. Эта такая сладко-горькая тоска, которая печалит и радует одновременно. Музыка убаюкивает, ты наслаждаешься этим чувством потерянности, отстраненности, чужеродности… Почти каждый из нас бывал в большом чужом городе, так же бродил бесцельно по улицам, заглядывал в неожиданные места, разглядывал прохожих. И наверняка, каждый из нас испытывал чувства, как и герои фильма. Когда ты хочешь сказать что-то важное, но понимаешь, что дальше ничего не будет. И только это огромное чувство которому было суждено обжечь вас, будет греть сердце и душу всю оставшуюся жизнь. Как и тот поцелуй, который был точкой, и которому не суждено потеряться в уголках памяти. Никогда.
10 из 10
ps: вспоминаю реакцию зала — конец фильма, аплодисментов не было. Но было так тихо, и все было написано на лицах зрителей. И я их понимаю.
Феноменальный фильм! Даже сложно передать словами. Скарлетт и Билл бесподобны, это их лучшие роли на сегодняшний день(Билл неплохо «продолжил» в Сломанных цветах).
Звук и музыка прекрасны, лучше не придумать! Атмосфера передана просто идеально, операторская и режиссерская работа на 10 из 10. Япония снята настолько великолепно, что после фильма остается ощущение, что ты всё еще в Токио.
Картина одновременно ни о чем и обо всем, каждый для себя что-то выделит. Бесчисленное множество незабываемых эпизодов. Смотрел фильм раз двадцать и каждый раз переживал всё заново и подмечал новое. Самый значительный фильм за последнее время!
Звезда мелодрамы «Неотразимая Тамара» Люк Эванс в этом году появится в двух крупных проектах. Он играет Арамиса в «Мушкетерах» и громовержца Зевса в «Войне богов». Меж тем компания FilmNation Entertainment готовит триллер The Amateur American, где Эвансу предстоит сыграть главную роль. (...)
В детстве я не читала комиксы. Я любила танцевать, петь, мечтала оказаться на Бродвее и думала, что моя жизнь будет другой. Тот факт, что я дерусь среди Мстителей, в компании всех этих жеребцов, — для меня полная неожиданность! (...)
2.24 млн, 
1.11 млн, 
