В 1930-м году съемочная группа под предводительством режиссера-неудачника Карла Дэнхэма отправляется на загадочный Остров Черепа неподалеку от Суматры, чтобы изучать легенды о гигантской горилле по кличке Конг. По прибытии на место они обнаруживают, что Кинг Конг и правда существует.
Горилла живет в самой чаще непроходимых джунглей, где помимо него, спрятанные от всего мира, обитают многие создания из доисторических времен. Исследователи оказываются между двух огней — с одной стороны Кинг Конг, а с другой — его враги динозавры…
Питер Джексон за работу над картиной получил гонорар в 20 миллионов долларов. Это рекордный показатель для режиссерской профессии. Бывало, что люди зарабатывали за картину и больше (проценты с прокатных доходов), но такой гонорар, выплаченный еще до запуска проекта, стал действительно выдающимся.
Новое творение новозеландского режиссёра Питера Джексона, теперь превратившегося чуть ли не в главного поставщика типично голливудского масштабного кино, поражает отнюдь не размахом съёмок и потраченным гигантским бюджетом в размере $207 млн. (сам постановщик получил рекордный гонорар — $20 млн., но потом честно поделился деньгами на стадии завершения проекта, когда случился перерасход средств). И изумляет даже не своей более чем трёхчасовой продолжительностью — ведь во всех отношениях Большой Фильм должен идти, как правило, столько же, хотя старый славный «Кинг Конг» 1933 года был почти вдвое короче. Наконец, лента Джексона удивляет вовсе не тем, что он умудрился в одном произведении поведать, как минимум, четыре совершенно разных истории.(... читать всё)
Восхитительный, красивый и очень интересный фильм. Всё смотрится на одном дыхании. Глаза ежесекундно получают удовольствие от картинки и всего творящегося на экране, слух радуется глобальному взрыву звука, мозг впитывает знакомый сценарий, сердце стучит после каждого шага и рёва, и в конце всего этого огромного представления, остаешься доволен, расстроен, и влюблён. Я доволен тем, что увидел совсем не давно, это действительно величайшее приключение в кинематографе, от которого эмоции, хаотично гуляют перед экраном, заставляя переживать все действия вместе с теми, кто действительно заслуживает этого переживания. Я расстроился, когда увидел что люди, свободно примеряют оболочку животного, а животное, напротив пытается её сбросить.
Конечно, было оправдание Американским жителям, мол, времена великой депрессии, миллионы безработных, нищих и больных, но оно сразу же пропало после того, как стало ясно, что это оправдание, наверняка пришло бы в голову и им бы. Я влюбился в огромное чудовище, в его мимику, действия, переживания, и на его фоне, я совершенно не замечал игру отличных актёров, которые под давлением моего интереса, проиграли в пух и прах компьютерному животному, как только оно появилось на экране.
Это чудесный фильм, и весь фейерверк графики, драйва, и звуков, настолько грамотно добавляют друг-друга, что под воздействием не менее впечатляющего, хотя и знакомого сценария, картинка реально приобретает живой интерес, от которого трудно оторваться, даже под таким грузом времени как 3 часа. На него действительно требуется время, но оно действительно того стоит. Животное, проигравшее в лице довольных людей, на самом деле выше их всех, а люди, показательно спускаются в низ, к тому самому началу, когда всё решалось силой. Очень хорошую фразу говорит про своего коллегу персонаж Эндриана Броуди. «…у него есть очень удивительное качество, он разрушает все, что начинает любить…», я думаю в наше время, эта фраза относится к половине человечества, чья любовь, имеет искусственное понятие, и носит исключительно корыстную цель.
В 2006 году Питер Джексон выпустил расширенную версию «Кинг Конга». Стоит сразу оговориться, что это не режиссерка в стиле камероновских режиссерских версий, где персонажи получали колоссальное развитие. Это также не режиссерка на подобии «Царство небесного», где благодаря DVD мы увидели фильм именно в том виде, что задумывал режиссер, а не тот кошмар, нарезанный студией. Это также не режиссерка в стиле «Властелина колец», где история получала более лаконичный и законченный вариант.
Новая версия «Кинг Конга» не зря зовется расширенной версией: Питер Джексон добавил сцены, которые вызовут восторг у зрителей, оставшихся довольными после просмотра театральной версии, но вряд ли порадуют людей, ждавших более тщательное развитие персонажей. Фильм стал длиннее на четырнадцать минут: было добавлено две новых сцены, а также расширены уже существующие. Как раз одна из них более или менее добавляет пару кусочков мозаики в создания образов двух персонажей.
Различия между театральной и расширенной версией начинаются лишь после того, как Конг заберет Энн, а команда «Venture» перейдет на другую сторону огромной стены и отправится на её поиски. Когда они немного углубятся в лес, на них нападет трицератопс, или нечто похожее на него. Создатели фильма не раз заявляли, что они не хотели делать динозавров такими, какими они были шестьдесят пять миллионов лет тому назад, а попытались сделать их немного другими, так сказать, подвергшимися миллионам лет эволюции. Поэтому разъяренная махина, напавшая на бедолаг, более или менее похожа на данный вид динозавра. Сцена хоть и коротка (не более двух минут), но весьма динамична. Однако, на мой взгляд, её справедливо вырезали из театральной версии картины, так как, с одной стороны, она, конечно, давала яркое представление, в какой затерянный мир попали главные герои, но с другой стороны, оттеняла умопомрачительную пробежку с бронтозаврами.
Самой эффектной, яркой и запоминающейся из добавленных сцен станет переправа на двух плотах через болото. Кадры из данной сцены мелькали еще в тизере картины, но так и не попали в окончательный монтаж. Сначала на быстро сооруженные деревянные плоты вылезут какие-то огромные морские гады, которые напоминают собой гигантских насекомых из той не самой приятной сцены на дне каньона. Но практически сразу же они разбегаются в разные в стороны, почувствовав приближение чего-то большого и враждебного. А дальше последует одна из самых динамичных и впечатляющих сцен фильма — нападение огромной рыбы или рептилии (черт поймешь, что это такое) на людей. Переворачиваются плоты, кто-то падает в воду, кого-то сжирают, Джек еле-еле успевает выбраться из-под воды, Карл стреляет во все стороны, тотальный хаос и паника… Героям, разумеется, удастся достигнуть противоположного берега, но не без потерь в личном составе. В данной сцене режиссер также начинает акцентировать внимание на том, каким целеустремленным безумцем является Карл Дэнхем: выбравшись на берег, он не спешит помочь остальным, а сразу же хватает камеру и начинает снимать, успевая запечатлеть несколько роскошных кадров, ценой которым будут человеческие жизни.
Позже мы увидим немного расширенные сцены с Энн, мотающейся по лесу, а также Лампи совершенно случайно подстрелит огромную птицу, которая, впрочем, больше напоминает большого страуса.
Отдельного упоминания стоит расширенная сцена на дне каньона. Не волнуйтесь — Джексон не стал увеличивать атаку огромных насекомых, но расширил продолжительность последствий данного противостояния. После того, как на помощь Дрисколлу, Джимми и Дэнхему поспеют Брюс Бакстер, капитан Энглхорн и остальная братия, мы увидим, что Джимми подберет фуражку мистера Хэйса, словно давая понять, что нравоучения последнего не прошли даром. В отличие от театральной версии здесь есть хотя бы какое-то завершения истории Джимми. Однако, на мой взгляд, столь интересная сюжетная линия с данным персонажем, а также аналогиями между книгой, которую он читает, и историей Карла Дэнхема не получили должного развития. Уж больно интересная завязка и слишком простенькая, скомканная развязка. И совершенно не понятно, почему у Джэми Белла вышел такой незавершенный персонаж, если Джимми специально писали под него.
Также на дне каньона мы увидим, что Карл обнаруживает разбитую кинокамеру и засвеченные фотопленки. Он потерял абсолютно всё: не только свою картину, но и свою мечту. Именно в этот момент в нём загорается огонь ненависти к Конгу, и именно здесь он решает его поймать, во что бы то ни стало. Но при всей трагичности момента для Дэнхема, он изрекает одну из лучших шуток фильма: «…Когда ты тонешь, и вода заливает твои легкие. Вся жизнь проносится перед твоими глазами, и ты видишь её… в цвете!»
После данной сцены и до самого финала я не заметил никаких изменений, за исключением немного расширенной пробежки Конга по Нью-Йорку. Здесь стоит отметить забавнейшую сценку в армейском грузовике, где суровый сержант толкает пафосную речь своим подчиненным на тему «мы не позволим всяким обезьянам разгуливать по улицам нашего великого города». И в том самый момент, когда его речь достигает кульминации, пробегавший мимо Конг сметает грузовик с проезжей части, отшвыривая его подальше.
Сейчас становится понятно, почему вырезали вышеперечисленные сцены: хронометраж у фильма был немаленький, и утяжелять его даже лишними секундами, студия не хотела. В новой версии Конга характеры отдельных персонажей стали еще более четко выраженными: теперь Карл — абсолютный ублюдок, Джек приобрел более геройские черты, Джимми получил хоть какое-то завершение своей истории. А также были добавлены отличные экшн-сцены. При домашнем просмотре, развалившись на удобном диване и попивая чай, абсолютно не обращаешь внимания на дополнительное экранное время. Я смотрел расширенную версию с таким же удовольствием, как и театральную.
История о могучем Конге пережила еще одно явление, благодаря создателю, магистру жанра фэнтези, Питеру Джексону. И это мое первое спасибо.
Хвалить этот фильм за красоту пустой звук, мало достойных слов найдется подстать той впечатляющей картинке, которая предстала нам с момента появления в кадре таинственного острова черепа. Все что попадалось глазу, было, простите за банальность, превосходным, идеальным, гармоничным. Все живые существа на острове, начиная от диких аборигенов и заканчивая омерзительными гусеницами и пауками, настолько впечатлили, что челюсть в парализовало, будто в кресле дантиста, так она и осталась раскрытой до пришествия титров. Моё спасибо номер два.
Джек Блек. Я в восторге. Привык к этому актеру в простых амплуа, ну то есть в простых исполнениях. А тут такой взрыв эмоций, и если бы экран мог передавать, нас бы точно накрыло волной эмоций, и мурашки были бы не шуточные. Вот знаете, не могу передать какое глубокое впечатление, дал мне герой Джека. Коротко вспоминая его характер, понимаешь, что если не быть таким человеком, то зачем тогда быть, собственно. Быть одержимым, одержимым целью, вот чем надо жить, вот чем жил Карл Дэнхем. Такая одержимость, стремление к цели, такое желание добиться намеченного, такой порыв души, такой страстный взгляд. Думаю (но надеюсь на обратное), это лучшая роль Джека, роль достойная Оскара. Роль, за которую моя третья благодарность.
Наоми Уоттс. Красивая, одаренная, обаятельная женщина. Смотрелась в фильме очень органично, но что странно лучшие моменты с ней в кадре происходят до появления Конга. Все что происходит с Энн Дэрроу, до попадания на остров, для меня было интереснее, так как, чувствуя внутренне развитие персонажа, получаю большее моральное удовлетворение.
И я не хочу сказать, что взаимоотношения Энн с Конгом мне не по душе, просто это другая сюжетная линия, тоже имеющая свой глубокий смысл, который не дает мне покоя (если кто из читающих мой отзыв, если такие вообще есть, знает почему стали так близки Энн и Конг, объясните мне дураку, я не могу разобраться) после просмотра. А за артистические представления Энн перед могучей гориллой, я готов аплодировать стоя на коленях, выкрикивая «браво, браво», и вытирая о рукав слезы, слезы смеха, слезы наивного детского счастья которые вдруг обрываются после крика «хватит», крика отчаянья. Четвертое спасибо.
Многие уверяют в чрезмерно большой длительности фильма, в совершенно ненужных эпизодах, в иногда провисающем сюжете. Я же напротив, готов посмотреть этот фильм хоть в 6 часовом варианте. Никогда фильм не пролетал так быстро, никогда еще не хотелось, что бы время шло медленнее. Я не редко засыпаю перед телевизором, а во время Кинг Конга, лишь пару раз зевнул (и то, потому что время шло к 4 часам утра). И за это, мое глупое, пятое спасибо.
Мы не могли понять, потому что были слишком далеки, и не могли вспомнить, потому что блуждали во мраке древности, тех веков которые канут в прошлое не оставив ни следа, ни памяти. Мы привыкли к чудовищам, побежденным и закованным в цепи, а здесь, перед нами, было существо ужасное, но свободное.
Фильм оцениваю в 10 баллов. Но, если бы оценка проходила по 100 бальной системе, я поставил бы, где-то 97—98%. Потому что я так хотел увидеть, как привезут Конга в Штаты, но видимо сценаристам удалось не все. Но 9 баллов поставить не могу, так как это просто оскорбление. И я считаю этот фильм лучше трилогии LOTR, просто она мне больше по душе.
«Я вижу нерешительность. Ты думаешь, что каждый раз почти у самой цели судьба выбивает почву у тебя из под ног»
«Мы привыкли смотреть на скованное цепями, побеждённое чудовище, но здесь… здесь вы видели существо чудовищное и свободное.» — «Сердце Тьмы»
Хочу сразу начать с того, как меня удивляют воплощения идей в кино. В начале 90-х, как заядлый мальчишка, я с друзьями бежал смотреть мультфильмы о «Трансформерах» и «Человеке-пауке». Позже я, как и все, был впечатлён, когда любимые герои перебрались в большой кинематограф с потрясающей графикой и настолько же потрясающей съёмкой. Я никогда не был поклонником «Кинг Конга», но фильм 1977 года и «Кинг Конг жив» смотрел несколько раз.
Сейчас фильм 1933 года для меня, как нечто особенное. Я очень уважаю фильмы, которые признаны легендами мирового кино. Я понимаю, какую ценность несёт каждый кадр такого фильма, в т. ч. «Кинг Конг». В фильме есть сразу две сцены, которые стали знаменитыми: битва Конга с тираннозавром и финальная сцена на Эмпайр-стейт-билдинг. Сцена драки Конга с тираннозавром сейчас, конечно, никак не впечатляет, а скорее вызывает улыбку или даже усмешку. Но всё дело в фантазии, ведь мы когда-то верили в реальность Т-800 в первом «Терминаторе»… Сам Питер Джексон и Стивен Спилберг восхищались каждым кадром «Кинг Конга» (1933).
Новая версия «Конга» не только подтвердила статус легендарного монстра, но и похвасталась новым рывком в визуальных эффектах. Что удивляет, так это идеи и фантазии кинематографа того времени (30-х годов). Мериан Купер и Эрнст Шодсак придумали невообразимый сюжет… как можно было додуматься до такого?! Они создали одну из самых узнаваемых икон большого кино. Питер Джексон поставил для себя целью создать новый сценарий, который сюжетно будет схож первому Конгу. Поэтому с самого начала мы видим один из самых больших городов мира в разгар «Великой депрессии». Это было время, когда почти 4 миллиона уволенных американцев занималось общественными работами. Когда нация разделилась на очень богатых и очень бедных. Именно в это время процветали гангстеры, в т. ч. знаменитый грабитель банков Джон Диллинджер. У меня в голове кружилась буря впечатлений от того, что я увидел «настоящий» Нью-Йорк 1933 года.
«Но я ставлю Кинг Конга против моськи, что Кудрявцев смотрел фильм в экранной копии на 14-дюймовом мониторе» — Алекс Экслер
Питер Джексон назвал своё творение «его самым любимым фильмом». И действительно, так мог показать нового Конга, только истинный поклонник легендарного монстра.
Съёмки проекта начались в начале сентября 2004 года и продлились 4,5 месяца. Всего было отснято 750 километров плёнки. Для сравнения, в 30-х годах рекордсменом был знаменитый эпик «Ангелы ада» Говарда Хьюза, тогда операторы отсняли 40 километров плёнки.
Теперь начнём с самого интересного: съёмки закончились в начале апреля 2005 года, и до выхода картины оставалось восемь месяцев, что не так много. Основной студией по разработке и прорисовке компьютерной графики была Weta (Workshop и Digital). Всего же было почти 500 художников, концепт-дизанеров и прочих специалистов, которые начали свою работу за долго до начала съёмок, ещё, когда Питер Джексон занимался монтажом последней части «Властелина колец».
После того, как художники сделали бесчисленное количество эскизов, за дело взялись скульпторы Weta Workshop, под руководством Ричарда Тейлора. Этот человек создавал персонажей для «Властелина колец» и вместе с Джеймсом Кэмероном продумал экосистему Пандоры в «Аватаре».
После того, как скульпторы создали финальный макет гориллы, они отправили его на студию XYZ RGB, где было произведено его детальное сканирование для перевода в цифровой формат. Здесь есть интересный факт: Джеймс Кэмерон при создании «Аватара» хотел обойтись без работы скульпторов, а сразу создавать своих персонажей на компьютере, но недооценил важность этих специалистов. В конечном счёте он прибегнул к их творчеству, после того, как цифровые художники не смогли создать окончательный вариант расы На`ви.
Студия Weta создала собственное ПО, программу-симулятор SyFlex и несколько плагинов для пакета Discreet Maya, которые помогли художником нарисовать на теле гориллы 5 миллионов волосков. При чём каждый пучок волос, благодаря специальной программе, имел свою уникальную форму и мог изменяться.
«Мы рассматривали этот фильм как нечто особенное»
Основной рывок был сделан на технологии «захвата движения». За прошлое десятилетие три фильма сделали прорыв в этой технологии, разработали её до невероятного уровня: трилогия «Властелин колец», «Кинг Конг» и «Аватар». Не буду сюда включать ни одну работу Роберта Земекиса, т. к. только «Рождественская история» привлекательно смотрится в этой технологии.
Студия KNB EFX разработала для Энди Сёркиса (игравшего Кинг Конга) специальный костюм, который содержал около 60 маркеров. За движениями актёра следили 52 цифровые камеры и ещё 22 специальные камеры фиксировали мимику лица. Далее аниматоры производили рендеринг при помощи программы Pixar RenderMan. Интересно, что в битве Конга с динозаврами motion capture не использовалась.
Остров Черепа создавался при помощи огромного количества миниатюрных макетов. Их общее количество в два раза больше целой трилогии «Властелин колец».
На тему спецэффектов в «Кинг Конге» можно написать целую курсовую. И это будет безумно интересно. Но мне бы хотелось отдельно написать про финальную сцену на Эмпайре. Weta разработала отдельное ПО, которое отвечало за изменение погоды в кадре. Видно, как с утра на Нью-Йорк опускается туман и восходит солнце.
«Пролог»
«Кинг Конг» действительно сделал рывок в производстве спецэффектов. 130 Тб диского пространства хранилось на 4500 процессорах. Плюс дополнительные 500 Тб было выделено под хранение всех данных.
Нынешняя версия «Кинг Конга» только укрепила статус самого знаменитого чудовища в кино.
«И вот узрело чудовище лик красоты, и остановила красота его руку. И с того дня чудовище словно бы умерло…»
Первая классическая версия «Кинг Конга» была снята Мерианом Купером и Эрнстом Шодсаком в далёком 1933 году. В 1962 году Болливуд создал свою малоизвестную версию истории о гигантской обезьяне. Официальный же ремейк был снят в 1976 году режиссёром Джоном Гиллермином.
Второй ремейк, снятый новозеландцем Питером Джексоном, более приближен к чёрно-белому фильму 1933 года. «Я хотел сделать именно ремейк фильма 1933 года, а не давать новое видение «Кинг Конга», — говорил Джексон. «Кинг-2005» обширно цитирует первоначальный фильм, местами пародирует его, и всё это сопровождается музыкой из того же «Конга-1933».
Чудовище. С каждой новой экранизацией Кинг Конг становится всё более очеловеченным. Не без заслуг харизматичного Энди Серкиса, движения и мимика гигантской гориллы перевоплощают Кинг Конга из примата-переростка в… существо, пусть и ужасное, но свободное! Свободное в выборе и выражении своих чувств. А уж насколько эти чувства примитивны, пусть каждый судит сам.
Красавица. Актриса варьете Энн Дэрроу (Наоми Уоттс) — нежная, романтичная, мечтающая о славе голливудской «звезды», но вынужденная в голодные, депрессивные времена ступать своей прекрасной ножкой на подмостки эротического театра «Бурлеск». Роковая встреча с режиссёром Карлом Дэнхемом поменяет всё в судьбе Энн…
Собственно с Карла Дэнхема (Джек Блэк) и стоит начать разговор о других персонажах, достойных, на мой взгляд, внимания. Именно режиссёр Карл узнал о таинственном острове. Жулик Карл любого другого жулика сумеет обжулить. Именно там, в невидимом мире, он решает снять своё шедевральное кино «обо всём и сразу». Ведь мир полон неведомых тайн, и каждый сможет к ним прикоснуться, заплатив за входной билет…
Один из самых интересных образов — драматурга-интеллектуала — воплотил оригинальный актёр Эдриан Броуди. Джек Дрисколл — одновременно элегантный и небрежный. Он — человек, способный стать лидером в сложившейся сложной ситуации, но… не сделавший этого. Джек по натуре своей не ищет выгоды. Нигде. Ни в работе (слишком любит театр), ни в любви. Он даже сочувствует Кинг Конгу несмотря на то, что тот его, так сказать, соперник…
Джимми (Джэми Белл) — бывший карманник, морячок на корабле «SS Venture», любящий на досуге почитать книги. Один из самых загадочных и интересных участников приключений, сначала на «диком пароходе», а затем и на острове Черепа. Персонаж, сохраняющий дистанцию. Мы не можем его понять, потому что слишком далеки. К нему отлично применима фраза: «лучше уйти на год раньше, чем на день позже»…
Сочетание романтической линии (будь то Энн и Джек, или Энн и Конг), хорошей игры отдельных актёров и действия привело к созданию эмоционального кино. Хотя эмоции в «Кинг Конге», главным образом, от картинки и от действия. Дикие, страшные туземцы (заслуга гримёра Ричарда Тейлора), динозавры, гигантские тараканы, черви-мутанты и прочие жучки-паучки благодаря визуальным эффектам Джека Леттери передали всю полноту затерянного живого мира где-то к западу от Суматры. Стараниями художника-постановщика Гранта Мейджора зрители могут видеть потрясающей красоты «каменные джунгли» Нью-Йорка 1933 года, воссозданные по фотографиям тех времён. Ну и, конечно же, звуковые эффекты… Наоми Уоттс смачно кричит, Кинг Конг душевно рычит.
Питер Джексон постарался вложить в этот масштабный фильм всего понемногу. Здесь есть место и драме, и приключениям. Это кино о трагических человеческих взаимоотношениях и жизни. И, разумеется о любви. Причём, как разной (трудно назвать чувства Конга и Энн любовью в прямом смысле), так и схожей (для Энн любовь — это всегда обречённость, да и Карл разрушает всё, что любит). В любом случае, для всех героев «счастье» оказалось мимолётным, а для одного — смертельным…
Нового «Конга» ждали, если уж не все любители кино, то точно 99 процентов из них. Иначе быть не могло. Питер Джексон после эпического «Властелина колец» снимает не менее эпический и грандиозный по масштабам проект. Двести семь миллионов зеленых бумажек было потрачено на реинкорнацию большой обезьяны. Удалось ли её перерождение? Ответ однозначен — еще как удалось!
В современных голливудских блокбастерах всё решают либо звезды, либо спецэффекты. В наше время сценаристам не нужно тратить первую треть фильма на то, чтобы познакомить зрителей с персонажами фильма, и заставить зрителей полюбить героев. Зачем? Для чего? Берем заезду класса «А»… и всё готово. Зрители с первого её появления в кадре знают, ху из ху, и что этот парень всех и вся победит. Иногда, правда, используют другой подход: в первые десять-пятнадцать минут нужно что-нибудь с размахом разнести, собрав при этом немалую по размерам массовку и заполонив экран спецэффектами.
«Кинг Конг» играет на другом поле. Фильм никуда не спешит. Он идет спокойным уверенным шагом. В первые сорок минут вообще ничего не происходит. Джексон целенаправленно и последовательно знакомит нас с каждым из персонажей фильма. А также показывает нам город, в котором они живут…
Компьютерный Нью-Йорк тридцатых годов — не компьютерный Нью-Йорк тридцатых годов, это настоящий Нью-Йорк тридцатых годов. Честное слово, складывается впечатление, что у Джексона оказалось машина времени. Слетав в прошлое, отсняв материал, он потом просто вклеил актеров на передний план. Это именно настоящий город. Город, который живет своей собственной жизнью; где, повернув за угол, не упрешься в декорации, а будешь дальше бродить по переулкам и закоулкам.
Собрав всех вместе, усадив на корабль, режиссер отправился в плавание к неизвестному острову. Острову, которого нет на карте, и на котором он снимет свой фильм…
Сорок пятая минута фильма (примерно, конечно). Запомните её. После неё не будет пути назад. Джексон, а вместе с ним кудесники из Weta, дают зрителю то, что он ждал от «Конга» — зрелище. Большое, дорогое, красивое, грандиозное, эффектное, захватывающие, энергичное, непрекращающееся ни на минуту… В последующие сто минут на экране творится настоящее восьмое чудо света.
Начав с прохождения через рифы и кораблекрушения, продолжив исследованием затерянного города и последующими за этим неприятностями, фильм подготавливает зрителя к главному аттракциону — путешествию в затерянный мир. Когда герои фильма встретятся с первыми динозаврами — мы получим то, что ждали. И даже больше.
Все мы смотрели трейлер. Но дело в том, что самое вкусное, самое эффектное и самое смачное Джексон решил показать в фильме, а не в роликах.
Пробежка с бронтозаврами — это так, только присказка. Хотя уже эта присказка подбрасывает планку действия на небывалую высоту. Но всё меркнет по сравнению с главной экшн-сценой фильма: Конг против тираннозавров. Десять (!!!) минут непрекращающегося драйва. Это невозможно пересказать или описать, это нужно видеть, а увидев — смотреть еще, еще и еще. Такого экшна еще не было!
Кинг Конг — конечно, парад современных технологий. Нью-Йорк поражает своей красотой и воссоздан с неимоверной тщательностью. Динозавры не вызывают ничего кроме восторга. Но главным спецэффектом стал сам Конг. Чем больше смотришь на эту обезьяну, тем сильнее сомневаешься в её компьютерном происхождении. В истории кинематографа еще не было более реального компьютерного персонажа.
Джексон, наводнив фильм спецэффектами топ-класса, не забыл и о живых людях. Наоми Уоттс хороша, как никогда. У нее не так уж много диалогов, но зато сколько эмоций выражено на её лице. Джек Блэк прекрасно сыграл немного сумасшедшего и отчаянного режиссера-авантюриста, которому рискнуть всем для завершения фильма — это как стопку Red Label махнуть.
Конечно, за всеми спецэффектами и приключениями стоит красивая история красавицы и чудовища, увлекательно рассказанная и блестяще поставлена. Удивительно — после просмотра фильма, в первую очередь вспоминаются не масштабнейшие экшн-сцены, а небольшие и трогательные моменты, которых в фильме всего-то пара штук, но, смотря которые, невозможно не сопереживать.
Есть большая вероятность, что через n-ое количество лет люди, услышав «Кинг Конг», будут вспоминать фильм Джексона, а не Купера или Гиллермина.
И вот узрело чудовище лик красоты. и рука его замерла. И с того дня чудовище как бы умерло.
Мир знает великое множество красивых историй любви: Ромео и Джульетта, Тристан и Изольда, Кай и Герда, Красавица и Чудовище. Список можно продолжать и продолжать. Но такой удивительной и уникальной истории об этом светлом чувстве не знал ещё никто. История о большой обезьяне и девушке стала особой фишкой кинематографа, цепляющей за душу и западающей в сердце.
Оригинальный фильм вышел в далёком 1933 году. Эта история была нова и интригующа. И фильм понравился зрителям. Но настало время XХI века. Киноиндустрия вышла на новый уровень. Появилось огромное количество возможностей реализовать то, что раньше казалось невозможным. И Питер Джексон взялся за эту реализацию. По его собственным словам эта поразительная история захватила его ещё в детстве. И тогда будущий режиссёр загорелся идеей снять её самому. «Властелин колец» был лишь преамбулой к основной главе. И вот в 2005 году мир видит на экранах это «восьмое чудо света» режиссёра Питера Джексона «Кинг Конг».
Фильм удивителен самой историей, своим содержанием. Любовь жуткого монстра к девушке очеловечила его. Ему стали доступны такие мысли, чувства и эмоции, о которых он никогда и не подозревал. Характер Конга очень сильно меняется на протяжении всего фильма. Существо, казавшиеся в начале жуткой ошибкой природы, в конце предстаёт затравленным, печальным, страдающим созданием с человеческой душой. Смотря кадры его смерти, его падения, меня не покидало ощущение вандализма и жестокости. Что это? Режиссёрская попытка показать миру, что, порой, люди ведут себя как звери, а звери как люди.
Визуальное оформление фильма на высоте. Картинка яркая, броская, запоминающаяся. Великолепные закаты, дикая и опасная природа таинственного острова Черепа, бурлящее море, древние динозавры, отвратительные насекомые и слизни, насыщенные цвета, высокие небоскрёбы — вот то, что даёт окунуться в мир этой большой обезьяны с головой. А спецэффекты до такой степени натуральны, что веришь всему, происходящему на экране.
Джек Блэк, Наоми Уоттс, Эдриан Броди — талантливые и замечательные актёры. Мистера Блэка мы привыкли видеть в комедийных ролях, но здесь он играет драму. И играет просто великолепно. Одержимость его героя ощущается кожей. Наоми Уоттс Уже давно прозвали королевой крика. И в «Кинг Конге» она ещё раз доказала, что это звание заслуженно. У Эдриана Броди специфический нос, но это ничуть не мешает ему играть мужественных и решительных героев, как его Джек в «Кинг конге».
Эмоции Конга, его мимика, жесты так натуральны, так трогательны, так завораживающи. Каждый поворот головы, движение тела продуманы до мелочей. А глаза! Это просто нечто. Говорят, что глаза — это зеркало души. В случае Конга это, несомненно, так. Вся боль, весь страх, плохой и хорошее в нём отражаются в его человеческих и мудрых глазах. Спасибо создателям фильма.
Его убили не самолёты. Чудовище убила красота.
История удивительного создания и девушки, принесённой ему в жертву, заслуживает наивысшего балла:
«Эта книга не про приключения, а про что-то другое…»
Новозеландский режиссёр Питер Джексон, прославившийся экранизацией трилогии «Властелин колец», доказал благодаря ей, что умеет снимать качественное и эффектное кино. В 2005 году свет увидело его новое творение — «Кинг Конг», новый ремейк знаменитого фильма 1933 года. Кинолента в целом соответствовала оригиналу, хотя для неё и был написан новый сценарий и использованы сверхсовременные технологии.
В целом сюжет «Кинг Конга» поделился для меня на три части, практически равные по хронометражу. Каждая из них носит своё смысловое значение и предполагает, что зритель получит более полное понимание всей сюжетной истории.
Часть первая.
В неё входят события, происходящие до попадания действующих лиц на остров Черепа. Это своеобразное предисловие, в котором зрителя знакомят практически со всеми действующими лицами киноленты и миром, в котором они живут. Но характеры героев ещё раскрыты не полностью, ведь это всего лишь знакомство. Многие считают первую часть фильма чересчур затянутой, но по-моему это не так. Питер Джексон показывает нам США времён Великой Депрессии, в общих чертах знакомя с аспектами жизни американцев тех годов. Но что гораздо важнее, режиссёр знакомит нас с характерами людей той эпохи, с их взглядами на мир, которые в концовке «Кинг Конга» полностью оголятся перед зрителем. Будь вступление короче, понимание главных героев и заключительной части киноленты наверняка было бы другим.
Часть вторая.
В эту часть входят события, происходящие на острове Черепа. Люди эпохи технического прогресса сталкиваются с первобытным миром, который не поддаётся их пониманию. Именно здесь перед нами предстоёт главный персонаж фильма, одна из самых узнаваемых икон массовой культуры XX века — Кинг Конг. Торжество природы, воплощение её силы, а по сути ещё и торжество цифровых технологий, он поражает воображение действующих песонажей и смотрящего фильм зрителя. Именно во второй части наконец-то берёт начало главная сюжетная линия «Кинг Конга». Чистый белый ангел эпохи технического погресса попадет в дикий безумный мир живой природы, где встречает тёмную необузданную силу, которая смиреет перед высшим существом. И подписывает себе смертный приговор. Кинг Конг, вроде бы просто горилла огромных размеров, но с душой, подобной душе ребёнка. Чистые, но практически безконтрольные эмоции без капли фальши, которая порой пропитывает человека на сквозь. И эти же эмоции заводят Конга в ловушку.
Часть третья.
Пойманного Кинг Конга привозят в Нью Йорк, по сути — в центр цивилизации. Но эти «цивилизованные» люди воспринимают его лишь как огромную обезьяну, которая может их развлечь, подарить им новое шоу. Тут зритель видит, что человек практически не меняется. Трус остаётся трусом, лжец — лжецом. Но Конг вырывается и ищет ту, ради которой обуздал свою ярость. Но находя её, он лишь приближает свой конец. Его растреливают на вершине человеческой мысли того времени — на верхушке Эмпайр-Стейт-Билдинг. Кинг Конг умирает, так и оставшись воспринятый широкими массами как невиданная диковинка. «Тупое животное. Чтоон мог знать?». В этой фразе обнажается всё презрительное отношение тогдашних людей к окружающему миру.
Актёры.
Наоми Уоттс. Конечно это моё личное мнение, но по-моему она идеально подошла на роль главной героини фильма — Энн Дэрроу. Актриса великолепно смотрится в образе девушки 30-х годов. В нужные моменты она весела, в нужные — грустна, печальна и испуганна. Но практически всегда — очень эмоциональна и оставляет от своей игры очень хорошее впечатление.
Джек Блэк. Этого актёра широкий зритель привык видеть большей частью в комедийных ролях. Но в «Кинг Конге» он предстаёт перед нами совершенно в другом амплуа. Его герой — Карл Денхам, предстающий перед зрителем в начале как измученный проблемами кинематографист. Но на деле он оказывается маниакально одержим идеей получить всеобщее признание, и на пути к своей цели Денхам не остановится не перед чем и готов принести в жертву даже друзей. Его подводит одна черта — Карл рано или поздно разрушает всё, что ценит и к чему стремится.
Эдриан Броуди. Его образ — драматург и сценарист Джек Дрисколл целиком и полностью соответствует актёру. После просмотра фильма трудно представить на месте Броуди кого-то другого.
Визуальная часть.
Без первокласных спецэффектов фильма не было бы как такового, и прекрасно это понимая Питер Джексон на полную катушку использует немалый производственный бюджет картины. Режиссёру удалось прекрасно создать два мира. Первый — остров Черепа с его руинами, джунглями и существами их населяющими. Второй — Нью Йорк 30-х годов с людьми, транспортом и атмосферой того времени. Шедевром фильма является продуманная до мелочей необыкновенно динамичная схватка Кинг Конга с тиранозаврами. Так же хочется отметить отличную операторскую работу. Картинка не смазана, чётко видно все мельчайшие детали. Очень понравились красивые кадры восходов и закатов, на фоне которых великолепно смотрится главная героиня фильма.
В итоге«Кинг Конг» на мой взгляд является одним из лучших и, по-моему, одним из самых недооценённых фильмов. В нём есть всё — головокружительные спецэффекты, отменная актёрская игра и великолепная история с глубоким смысловым подтекстом. Эту картину не стоит смотреть только ради одних спецэффектов, потому что тогда теряется весь смысл, заложенный в неё создателями. Рекомендую всем любителям хорошего кино.
«И вот узрело чудовище лик красоты, и остановила красота его руку. И с того дня чудовище словно бы умерло…»
Гениальный фильм. Питер Джексон постарался как никогда. Сюжет фильма не нов (ну а откуда ему быть новым, если эта история это классика). Но это совсем не важно. Весь фильм наблюдаешь за развитием этой истории с огромным энтузиазмом. Кинг Конг казалось бы, бесчувственная огромная обезьяна, но в нем просыпается глубоко заложенная любовь. Кинг Конг, разочаровывается, радуется, переживает за Энн. Нельзя не сказать о битве Кинг Конга с тремя тираннозаврами. Порвал пасть в прямом смысле этого слова.
Чего в этом фильме только нет — динозавры, гигантские жуки, любовь, ненависть, предательство, обман…
За последнее время я видел мало фильмов с такой эмоциональной окраской. Здесь человек сначала хочет поработить дикого зверя, но, не сумев этого сделать, убивает его. Сцена смерти Кинг Конга — самый трогательный момент в истории кино (даже Титаник не сравнится). Признаться честно, в этот момент я чуть было не расплакался. Это классика мирового кино. Не имею права поставить ничего кроме
Если честно когда выходил этот фильм у меня были большие опасения, так как фильмов про Кинг Конга снято большое количество и надо было не ударить в грязь лицом, ну стоит отметить что Питеру Джексону удалось уже снять культовую ленту Властелин Колец, сможет ли он сделать Кинг Конга таким же эффектным?
Но фильм не просто оправдал мои ожидания он стал ещё лучше чем я думал, спецэффекты просто невероятные, смотрелось очень зрелищно и потрясающе, сам Кинг Конг меня очень порадовал, очень тронули сцены, когда он был с героиней Наоми Уоттс, они были одними из лучших во всей ленте. Очень понравилось как он дрался с динозаврами это смотрелось очень эффектно, ну и конечно концовка с Кинг Конгом безумно понравилась, хотя надо признать фильм очень тяжёлый, хоть и фантастический. Понравилось музыкальное сопровождение, ну и конечно не стоит забывать об актёрском составе из которого лично я хочу выделить: Наоми Уоттс, Джек Блэка и конечно Эдриана Броуди.
Очень понравилось что помимо Кинг Конга полно всяких существ и зверей, на мой взгляд это пошло на плюс картине, смотрелось очень интересно. Кино идёт аж 187 минут- это очень долго, но поверьте, когда смотрел в кино этот проект, то не увидел ничего такого, чтобы вызвало у меня негативные эмоции и не было моментов которые я бы назвал скучными, всё было просто потрясающе.
Наоми Уоттс, после фильма Звонок не думал увидеть её в таком масштабном проекте, она мне очень понравилась, сыграла довольно живо и эмоционально.
Джек Блэк, если честно привык, что он играет одних придурков, над ним все стебутся, он над всеми стебётся, но тут он сыграл довольно серьёзную роль, даже его привычных шуток я тут не заметил, думаю эта роль самая лучшая во всей его карьере.
Эдриан Броуди не скажу что показал что-то гениальное, но было очень приятно наблюдать как он сражался с Кинг Конгом и с множеством других животных, оставил очень неплохое впечатление.
Потрясающее, динамичное и эффектное кино, прошло 6 лет, а я всё ещё помню насколько хороши были сцены этого фильма.
Студия Fox запускает в разработку сиквел неожиданного хита этого года «Восстание планеты обезьян». Первым делом продюсеры заручились согласием Энди Серкиса еще раз исполнить роль Цезаря, предводителя приматов. (...)
„Турецкий гамбит“ мы делали на ура — рассказывает Арман Яхин, супервайзер визуальных эффектов — прыгнули в бассейн, не зная, есть ли в нем вода. С тех пор изменились технологии, обновилась команда. Изменилось все, кроме одного: Джаник и в „Августе. Восьмого“ рассказывает интересную историю и многого от нас требует... (...)
Фоторепортаж посвящен первым минутам 78-й церемонии Оскар: красная ковровая дорожка, приезд главных героев, вспышки десятков фотоаппаратов, телекамеры, устремленные прямо на звезд. Это то, что осталось за кадром прямого эфира по российскому телевидению. (...)
DVD, 225 руб.
DVD, 490 руб.
6.38 млн, 
4.23 млн, 
