В связи с болезнью отца, Джеффри Бомон был вынужден на время оставить столичный колледж и вернуться в родной городок, и ему пришлось пережить целый ряд загадочных и страшных событий. Все началось с того, что неподалеку от дома он нашел человеческое ухо, которое сдал в полицию инспектору Уильямсу…
Несмотря на отрицательное отношение к неудавшейся экранизации фантастического романа «Дюна», кинофирма Дино Де Лаурентиса всё-таки позволила Дэвиду Линчу реализовать ещё один проект — менее дорогостоящий ($6 млн.), но более амбициозный, эстетизированный, невероятно странный. «Синий бархат», конечно, не вызвал большого интереса у зрителей, которые не приняли художественные поиски режиссёра и были крайне раздражены рядом шокирующих, скандальных, кажущихся патологическими сцен. Но критики превознесли этот опыт создания эротико-мистического формалистского триллера, позднее включив его в десятку лучших американских фильмов 80-х годов. Были щедры на высокие оценки также и европейцы, непонятно почему вновь заманившие Линча на кинофестиваль фантастики в Авориазе, где вручили ему ещё один (после ленты «Человек-слон») главный приз. Впрочем, сюжет «Синего бархата» действительно может показаться фантастическим, вообще смутить, даже спровоцировать ярость и негодование у ханжей и пуритан.(... читать всё)
Удивительно, но в середине 80-х можно было снять такую красоту. Смотришь — и глаз не нарадуется — из-за бархатных занавесок появляется Изабелла Росселлини и начинает петь под аккомпанемент Анджело Бадаламенти, сделавшего исключение и снявшегося в крохотной роли пианиста. С этого момента влюбляешься в «Синий бархат» окончательно и бесповоротно.
Один из самых знаковых фильмов 80-х, «Синий бархат» использует нуар-эстетику, чтобы рассказать увлекательную детективную историю. Каноны жанра соблюдены — присутствуют femme fatale (Росселлини), жуткий злодей, покрытый завесой тайны (Хоппер) и глуповатый главный герой (МакЛоклен). Конечно, влияние Линча чувствуется во всем — фантасмагорическое начало, находка отрезанного уха, сцена в квартире Дороти, ну, и, конечно, знаменитое исполнение Дином Стоквеллом песни «In dreams» Роя Орбисона (ныне сцена считается культовой классикой). «Синий бархат», на первый взгляд обычный нуар-триллер, прямо на глазах расцветает и превращается во что-то совершенно новое. Благодаря безумству и мистике, которые Линч вводит в картину, фильм приобретает свое звучание, собственный голос.
Уникальная попытка совместить эстетику нуара со сюрреализмом определенно удалась.
«Синий бархат» — самый простой для понятия и восприятия фильм Линча (если слово «простой» вообще подходит), так что если вы желаете окунуться в мир невероятных картин режиссера, начинать, думаю, стоит именно с него.
9 из 10
Красивый, превосходно срежиссированный, сочный триллер, снятый по всем канонам жанра. Вместе с этим — гора новых идей, которые впоследствии получили развитие в «Твин Пиксе» и «Малхолланд Драйв».
Фильм «Синий бархат» начинается с идиллических картин американского пригорода, словно сошедших с полотен Нормана Рокуэлла. Но эта идиллия быстро сменяется ноткой тревоги, когда молодой парень Джеффри Бомон(Кайл Маклахлен) находит в траве человеческое ухо. Из любопытства он начинает свое расследование, которое приводит его в дом к певице Дороти Вэланс(Изабелла Росселлини) — женщине, мягко говоря, странной.
«Синий бархат» — это история о скрытых, спрятанных демонах в душе у каждого, ведь многим хотелось бы побыть на стороне садиста Фрэнка Бута(восхитительная роль Денниса Хоппера), живущего лишь инстинктами подавления воли. Его поведение аморально, но именно это почему-то заводит Дороти.
Дороти же типичная мазохистка, и появление Джеффри в ее жизни хотя ей и помогло, но саркастичный финал с птичками выглядит насмешкой Дэвида Линча над обывателем, живущим привычками. Собственно, фильм «Синий бархат» можно назвать предтечей как «Твин Пикса», так и сугубо развлекательных «Отчаянных домохозяек», в которых понятие нарушения социальных табу через призму пригорода еще более расширено.
Фильм «Синий бархат» полон типично линчевской недосказанностью, во многих моментах картина напоминает безумный сон, которому нет конца. Приходящее же в финале избавление еще больше тревожит и пугает. Лента не перегружена символикой, как последующие работы Линча, но и далека от стилистики «Головы-ластика» или «Человека-слона», поэтому фильм более легко воспринимается при осмыслении.
Фильм Дэвида Линча, названный по слащавому шлягеру Бобби Винтона, не так прост, как кажется, хотя на первый взгляд «Синий бархат» выглядит не совсем удачным компромиссом между мистическим триллером и целиком авторской работой.
Как и в любом другом фильме Дэвида Линча, после первого просмотра легко счесть, что стиль для режиссёра важнее фабулы, однако это ошибочное суждение. Будь «Синий бархат» бессмысленной пустышкой про извращенцев, маловероятно, что кинокритики придерживались бы иного мнения. Тот факт, что фильм был удостоен 17 наград и 11 номинаций на различных международных кинофестивалях, подогревает к нему немалый интерес и заставляет разобраться в причинах триумфа «Синего бархата».
Дэвиду Линчу удалось поймать особую тревожную атмосферу, с успехом перенесённую в такие фильмы, как «Твин Пикс», «Дикие сердцем», «Шоссе в никуда» и «Малхолланд Драйв». Выхваченная фарами разделительная полоса хайвея, мистический клуб и, конечно, крошечный городок — обитель страшного, патологического зла — все эти хорошо знакомые атрибуты более поздних работ Линча возникли из «Синего бархата». Эта картина — неиссякаемый источник, своего рода киноэнциклопедия стилистических приёмов, не раз проявившихся в других фильмах режиссёра.
Выдающийся актёрский состав: Изабелла Росселлини (Дороти), Кайл МакЛахлан (Джеффри), Деннис Хоппер (Фрэнк), Лора Дерн (Сэнди) только располагает к просмотру. В эпизодах порадовали Джек Нэнс, Брэд Дуриф и Дин Стоквелл, исполнивший песню «In Dreams» Роя Орбисона.
Юный Джеффри Бюмон, бросив на время учёбу в колледже, возвращается в благостный провинциальный мирок своего детства, дабы навестить старика-отца, которого так некстати хватил инсульт. Прогуливаясь по лесу, молодой человек находит на солнечной поляне отрезанное человеческое ухо. Сдав находку полиции, Джеффри так и не получает ответа на накопившиеся вопросы.
Разумеется, по доброй воле своими ушами люди не разбрасываются — и Джеффри, заодно впутав в поиски дочку местного шерифа — Сэнди, решает своими силами во что бы то ни стало найти хозяина потерянного органа. Знакомясь с пригородным андерграундом — извращенцами, наркодилерами и просто ублюдками, наш насквозь положительный герой влипает во всё большие и большие неприятности…
Не без помощи Сэнди наш самозваный сыщик быстро нападает на след. Дальнейшее расследование сталкивает его с двумя весьма необычными людьми: прекрасной Дороти, певицей с садомазохистскими наклонностями, и дерганым злодеем Фрэнком, изъясняющимся исключительно словом fuck.
Несмотря на обилие фирменных «линчевских мерзостей» и сексуальных извращений, это красиво снятый фильм. Операторская работа, а в частности, крупные планы (от копошащихся под землёй жуков до дьявольской улыбки Изабеллы Росселини), просто гениальны.
Линч иронизирует над благовоспитанным юношей, движимым жаждой терпких и опасных чувств, превращая его желание помочь Дороти в нелепость. «Ударь меня!» — умоляет Дороти. Выполнив просьбу, Джеффри наносит удар, но что это: не удержавшись, он бьет женщину вновь и вновь… Крупный план… О, она счастлива! Чем спаситель Джеффри лучше злодея Фрэнка? «Теперь во мне его зараза» — говоря цитатой из фильма.
Режиссёр показывает всю человеческую начинку. Взяв для своего исследования самого честного, самого добропорядочного героя, Линч копается в его душе с достойным поощрения усердием патологоанатома. Найдя то самое слабое место, разве что без крика «Эврика!», он с гордым видом извлекает из самых недр души Джеффри на экран зло, которое он искал в каждом. Нет, Джеффри не извращенец, он такой, как все, и счастливый финал это подтверждает. Фильмом «Синий бархат» Линч доказывает: идиллическая жизнь таит тёмную изнанку, а зло в самих людях, какими бы внешне нормальными и добропорядочными они не выглядели.
Вывернув каноны жанров, режиссёр показал себя искусным стилизатором, с издевкой перекраивающим самую обыденную действительность. Браво, Линч!
Девид Линч известен своей особой подачей материала. Очень необычной и запоминающейся. Я с трудом въехал в «Шоссе в никуда», да и то, до сих пор не уверен, что мои догадки верны. Этим Линч и интересен — он не даёт точных ответов, правда, иногда его заносит и он снимает откровенную пургу вроде «Диких сердцем», не говоря уже о его короткометражках, место которым где-нибудь рядом с банановыми кожурами и старыми ботинками — на мусорке.
Но есть у Линча в активе и действительно толковые фильмы, помимо указанного «Шоссе в никуда» стоит также отметить культовую фантастику «Дюна» (кому любопытно, откуда «растут ноги» у «Хроник Риддика» советую глянуть) и легендарный сериал «Твин Пикс».
А сегодня я записал в активу этому «бредуну»(с) ещё одну ленту — «Синий бархат». Признаюсь, первоначально ожидал увидеть ещё один сюрреалистичный бред, но мои ожидания не оправдались, по крайней мере, не на все сто процентов.
Сюжетная завязка весьма занимательна — молодой парень находит в поле отрезанное ухо. Он решает отнести его к знакомому полицейскому. Заодно он знакомиться с дочерью копа, а позже решает провести собственное расследование, что приводит его к таинственной даме…
Любопытство убило кошку — для героя это как раз тот случай. Он ввязывается в жуткую историю с похищением, сексуальными извращениями и целой бандой отмороженных подонков…
Сексуальные извращения, это как раз то, что слишком «перегружает» захватывающий в целом сюжет фильма. Не понимаю, зачем это понадобилось, возможно, ответ необходимо искать в юношеских проблемах режиссёра, трудно сказать.
Бесспорно, голая Изабелла Росселини выглядит весьма соблазнительно, но чрезмерная увлечённость Линча откровенными сценами несколько сбивает с толку. Вряд ли без этого нельзя было обойтись. Но, таково уж было желание режиссёра.
А в остальном, получилась очень притягательная и напряжённая история, с потрясающим саундтреком и блистательной операторской работой.
Не говоря уже об актёрах, среди которых стоит особенно выделить совсем молодого Кайла МакЛахлана, очень убедительно.
Самый лучший фильм Дэвида Линча, из всех! Отличная режиссура, отличный сценарий, отличная актёрская игра и самое главное куча гениальных кино — моментов.
Перечислю 3 моих любимых момента:
1. Друг Дениса Хопера, ни с того, не с сего решил спеть песню Элвиса! Лучший режиссёрский момент во всём фильме, и вообще момент, который просто отказывается уходить из моего подсознания, гениально снято, снимаю шляпу!
2. Мак Лохлан одним пальцем крутит вертушку на музыкальной шапочке её сына, а она подбегает и говорит: «Когда-то меня она смешила»
3. Отличная финальная сцена!
Фильм — лучше не бывает! Всё снято как-то магически, гениально и потрясающе! Линч никогда ранее и позже не снимал фильм такого уровня, потрясающее зрелище. Действие фильма происходит неторопливо, весь фильм выглядит как чей то красивый сон, сам фильм это как картина художника, не даром Линч на него и учился!
Особенно превосходно играют Дэнис Хопер и Изабелла Расселини. Дэнис Хопер — это вообще отдельная тема, слова, которые он употребляет, и то, как он их употребляет (с какой интонацией) достойны наивысшей оценки! Сам по себе фильм — это самое лучшее творение восьмидесятых. Фильм очень красивый, и из него не хочется убирать не единого кадра, это шедевр, одна из лучших режиссёрских работ в истории кино!
Один из пяти моих самых любимых фильмов, шедевр, это надо видеть.
Режиссёр Дэвид Линч, известный своими сюрреалистическими триллерами, отошёл от привычного ему образа и снял «Синий бархат». Само осознание того что фильм существует, сильно радует. Его нельзя отнести в разряд хоррора, но с облегчённой душой можно добавить в ряды мистических детективов.
«Синий бархат»-эта некая отсылка к следующему проекту Линча, более успешному чем бархат, «Твин Пикс». Актёр Кайл МакЛахлан сыграл великолепно, ученик оправдал надежды учителя. Под учителем я естественно подразумеваю Дэвида Линча. Его персонаж Джеффри, будто отдаёт эстафетную палочку агенту Куперу. Но а Купер без всякого волнения, в его духе кстати, продолжает путь повествования истории.
Но речь даже не о Купере, без труда в фильме можно заметить обаятельного злодея. Фрэнк Бут-психически неуровновешанный преступник, помешанный только на одном на сотворении плохого и неприятного. Его роль исполнил Деннис Хоппер-культовый актёр, «Беспечный ездок» всего независимого кино. Он исполнил эту роль великолепно, лишь с одним твёрдым выражением: Я-Фрэнк Бут!
Хочу добавить что фильм снят в стиле нео-нуар. Относительно новый стиль в те времена. Мрачные пейзажи провинциальных городов, они не угнетают, а даже напротив входят в обиход зрителя. Безусловно лучшая работа Линча, не считая «Малхолланд Драйв» разумеется. Красноречивостью я не никогда не отлитчался, поэтому пора заканчивать. Фильм сногшибательный, поэтому рекомендую к просмотру.
P.S.- Опасайтесь поцелуя смерти, поцелуя в самое сердце.
Дэвид Линч, как известно, прославился своим неординарным кинематографом, в котором он подчистую отрицает всяческий мэйнстрим. Среди его картин лишь одна Простая история не осложнена скрытым смыслом и резкими стилистическими приёмами. В плане резкости атмосферы, Синий Бархат не исключение, а скорее назидательный пример, как можно до изнеможения задёргать постмодернизмом отдельно взятый фильм.
Молодой парень одним прекрасным днём на лужке находит отрезанное ухо. (Именно, прекрасным, так как солнце светит ярко, и окружающие нарочито веселы и приветливы) Далее парень вместе с новой знакомой, а потом и вовсе один — пытается расследовать всю темноту и ужас этой истории. В своих поисках он натыкается на девушку — жертву мерзкого насильника, который держит её мужа и сына в заложниках, чтобы иметь возможность издеваться над бедняжкой. Но, несмотря на опасность обстановки, любопытство Джефри Бомонда не знает границ.
Вся картина протекает очень надрывно и дёргано, как и прерванный половой акт главного злодея, безумно странного урода — любителя блюза, Фрэнка. Надрывность проявляется везде. Например, звук в картине записан так же, как и голос радио, звучащего два раза в фильме — урывками, как будто поставили кассету и прокрутили. С музыкой дела обстоят также, композиции меняются спонтанно. Сюжет и поведение персонажей не менее необычны. Ситуации блестят металлическим блеском, они неживые. Главные мерзавцы слушают красивую, добрую музыку и в то же время прославляют прерванные половые акты со всем движущимся, в порядке приказа. Взятие заложников и преступления происходят беспричинно. Бывают же такие люди. Странный всё-таки мир вокруг… В сюжете видна ирония и сатира Дэвида Линча над страхами благополучных американских обывателей, которым, с помощью бархата и ужимок, он словно хотел показать спектакль, а с помощью пустых диалогов и рваной музыкальной подборки — рассказать страшную историю по радио. Атмосфера и правда довольно мерзкая. Даже зловеще-мистическая, в завязке мне чувствовалось присутствие чего-то неведомого и неумолимого. Но, к сожалению, мистичности постепенно всё меньше и меньше, и преступники приближаются к образу осязаемых психопатов. Действие фильма в дальнейшем довольно ощутимо сужает зрачки в моих, уже было ужаснувшихся, обывательских очах. Оно продолжается уже как будто на доигрывании, и даже обдуманный эстетизм и глянец картины не сильно радует.
Отдельное внимание стоит уделить любовной линии, коей уделено на фоне увядающего мистицизма значительное внимание. Необычные отношения Джефри Бомонда с объектом его наблюдения, и заурядные — с его напарницей, создают ощутимый контраст. Представлено два противоположных типа девушек. Но Джеф всё-таки останавливает свой взгляд на миловидной дочке полицейского, о которой у него, по-видимому, более умиротворительные представления о дальнейшей жизни, чем о жизни с фееричной певицей…
Но Изабелла Росселлини прекрасна. Её героиня, помешавшаяся, отрешённая от семьи и от беды, постигшей её дом, в конечном итоге — просто женщина обуреваемая страстями, которая, несмотря на сложившуюся ситуацию, находит место для любви. Некоторый садомазохизм и величайшая экспрессия, несдержанность в своём чувстве — делают её, несомненно, очень привлекательным, и самым интересным для меня персонажем в картине.
Силён и буйный псих, всё время пользующийся больничным инвентарём. Нечего сказать, сыграв клинического больного, Деннис Хоппер вжился в роль. Он создал образ редкий, экзотичный — образ исступлённого механического крикуна, способного на бессмысленную жестокость. Дорогого стоит.
Кейл МакЛоклен — основной, вроде бы, актёр — напротив, выглядит блекло. В картине его лицо всё время выражает сдержанность и некоторую обиду… И некоторую извращённость. Он до предела любознателен, в чём, возможно, и есть его извращённость — тот фактор, что своей тягой приближает его к маньяку. Однако, по моему мнению, переборщил он с мимикой, ведь МакЛоклен практически не меняет выражение лица по ходу картины, всю дорогу выражая сдержанность и загадочную маниакальность. Хотя кто знает, плюс или минус это. Идя по тропам Линча гадать можно долго, и я в любом случае остаюсь при своём субъективном мнении.
Вот вроде уже начинаешь думать о фальшивости работы Линча. Образ преступников, приторно сказанные «Я тебя люблю», вообще диалоги, неестественность ситуаций, звук. Но вот осознаёшь и удивляешься: «Нет, точно спектакль». Замысел, он и есть такой, его замысел. Линч так специально сделал, для пущего эффекта.
«Синий Бархат» стоит отнести к тем фильмам, которые просто не разберёшь по частям — вот тут у нас сюжет, здесь — игра актёров, а вот тут стоит рассказать до чего красиво взял план оператор.
Да, общая канва невероятно классическая — есть злодей, есть смелый главный герой, есть прекрасная дама, есть крепкий элемент драмы, детектива, триллера. Но всё это облачено в такой кокон, что начиная его распутывать, можно полностью оказаться в паутине.
Можно, например, начать анализировать финал истории, который несмотря на кажущийся счастливый конец совсем непрост, ох как не прост и может означать что угодно — как безумный сон главного героя, так и нарождающегося нового Фрэнка Бута в лице Джеффри. Запутаться и ввести самого себя в заблуждение очень легко, а вот увидеть истину… в прочем, это вряд ли возможно, если только вы не сам Линч.
Другой вариант умственных исканий — пытаться изучить цветовое кодирование картины, которое наблюдательным людям так же принесёт много интересной информации. Синий, голубой, тёмный, почти чёрный, жёлтый, ярко красный — иногда это говорит больше, чем сами персонажи.
Наконец, можно приняться копать в характерах самих героев. Из которых, впрочем, один настолько одиозен, что затмевает тщательно проработанные все остальные. Конечно же, это Фрэнк Бут в исполнение Денниса Хоппера, который сделал из своего героя настоящего дьявола, классическое, хаотично-направленное Зло. Зло, которое впечатляет, поражает и прямо-таки парализует своей натурой.
Но делать такие вот странные и искусственные анализаторские вивисекции просто не хочется. При просмотре фильма ты просто наслаждаешься безупречностью каждого кадра, каждой сцены. Такой, например, как исполнение другом Фрэнка Бута песни Рея Орбисона In Dreams.
Из всех фильмов Линча этот, как мне кажется, ближе всего по духу к моему любимому «Твин Пиксу».
Во-первых, главный герой Джеффри Бомон, которого, кстати, также играет Кайл МакЛоклен, очень напоминает агента Купера — молодой человек с настолько любопытен, что легко ввязывается в историю явно криминального характера. Все произошедшее с ним здесь вполне могло бы быть случаем из юности будущего федерального агента, расследующего убийство Лоры Палмер.
Во-вторых, некоторые детали, создающие атмосферу страха появились впервые в «Синем бархате», а уж потом перекочевали в «Твин Пикс». Таковы, например, лампочки, которые громко поскрипывают вольфрамовой спиралью и мигалки машин, снятые крутящимися в несколько замедленном темпе.
Третье. Музыка.Конечно, до шедевра «Falling» данному звукоряду далеко, но, тем не менее, стиль Бадаламенти чувствуется. А песня «Blue velvet» в исполнении певицы Дороти (Изабелла Росселини) чем-то похожа по звучанию на «Sycamore trees».
Четвертое.Цвет. Как всегда у Линча очень необычные цветовые решения. Дороти стоит на сцене в платье из синего бархата, тени на её веках ярко-синие, а губы насыщенно-алые, фоном для певицы служат красные шторы, а откуда-то сзади (источник не видно, что придает её образу потусторонний оттенок) падает голубой свет, окрашивающий её волосы. Важно ещё и то, что Линч использует эту игру света и цвета не только из любви к эстетизму, но с определенным смыслом: сидящие в ресторанном зале и пьющие пиво зрители, в том числе Джеффри и его подружка, представленные в обычной цветовой гаммой, противопоставляются стоящей на сцене и подсвеченной синим светом, актрисе, которая воспринимается романтизированным молодым человеком, как какой-то «небожитель». Возможно, именно, эта сцена с красным занавесом визуально является прообразом «красной комнаты», хотя, по смыслу, является её антиподом.
Пятое.Мелодраматизм. Джеффри общается с двумя женщинами — Дороти и Сэнди. Это не любовный треугольник и не проблема выбора между ними — это совершенно два разных мира. Отношения с Дороти - это страсть юноши и зрелой дамы, не случайно в момент их соития Линч демонстрирует пламя свечи (вот где истоки фразы «Fire walk with me» из «Твин Пикс»). Напротив, его встречи с Сэнди совершенно «стерильны», почти асексуальны, замешаны на их совместном расследовании.
В Твин Пиксе, на протяжении всего фильма, имя агента Купера, хоть и не одномоментно, но тоже ассоциировалось двумя особами женского пола — Одри и Энни. Образ второй личностно чрезвычайно походит на Сэнди.
Шестое. Детали. Стремление режиссера разложить отдельные предметы на «атомы», изучить их микроскопически, а затем последовательно вновь сложить от уровня к уровню, которое мы будем ещё не раз наблюдать в «Твин Пиксе», присутствует и в этом фильме. Линч буквально залезает в каждый миллиметр оторванного уха, которое нашел в траве Джеффри. И при просмотре этого у меня не было отвращения, напротив, было крайне интересно.
Седьмое.Сатира. Можно воспринять финал фильма и всю эпопею с малиновкой, как некий апофеоз добра и чистоты, однако, зная цинизм Линча и его протестную натуру можно подумать о некой издевке над традиционным голливудским «мылом».
Идиллическая картина, в самом начале фильма: красные цветы на фоне чистейшего белого частокола, через дыры в котором виднеется ясное голубое небо — все это выглядит чересчур приторно, особенно учитывая, что в тот же самый момент сильно заболевает отец Джеффри, а сам он находит отрезанное ухо.
Ироничен также образ тетки Джеффри, вечно смотрящей сериалы, лицо которой словно зафиксировалось в состоянии специально деланной улыбки.
И снова очевидные параллели с «Твин Пиксом» — сериал также поддевал провинциалов и «мыльные оперы».
Восьмое. Злодей. Линч не дает исчерпывающий ответ, почему Боб из «Твин Пикса» и Фрэнк (Деннис Хоппер) совершают зло, ибо именно этот вопрос задает Джеффри, и он виснет в воздухе. Однако гениальная образ, созданный Хоппером несет на себе печать детских комплексов; а ныне Фрэнк реализует их в форме сексуальных игрищ.
И все-таки, несмотря на схожесть с «Твин Пиксом», это фильм с совершенно другим послевкусием; здесь больше света и меньше мрака; все относительно логично - нет символов, воздействующих лишь на подсознание и не поддающихся расшифровке. Это абсолютно самостоятельное кино, просто «Твин Пикс», на мой взгляд, вырос из «Синего бархата», в чем-то даже перерос его. И, хотя эмоционально «Твин Пикс» мне гораздо ближе, вынужден признать, что «Blue Velvet» куда точнее выверен стилистически.
В общем, красивое и стильное кино, которое заставляет одновременно, и чувствовать, и анализировать каждый кадр.
Один из крупнейших продюсеров в истории мирового кино Дино Де Лаурентис умер в Лос-Анджелесе на 92-м году жизни. Его карьера продолжалась почти 70 лет. (...)
