Пройдет время, и кинокритики, и зрители обласкают теперь уже оскароносных Джека Николсона и Джессику Лэнг, которые играют в фильме «Почтальон всегда звонит дважды». Лично мне при всем обожании таланта обоих, совсем не эти актеры виделись в фильме (подчеркиваю — это мое личное мнение). А задолго до этого Лукино Висконти снимет одну из самых своих лучших картин «Одержимость», которая является, пожалуй, самой яркой представительницей итальянского неореализма, со стремлением просто показать чувства и жизнь обычных итальянцев, не опираясь на вычурность и новшества в кино, а на естественный свет, поэтому в фильме по большей части люди или на берегу моря, или просто вне помещения, где не нужно ставить свет. Они максимально просто одеты, причесаны, эти люди просты в выражениях эмоций, здесь нет «фирменного» итальянского темперамента, трудной судьбе персонажей веришь и сочувствуешь.

Чуть позже будут Роберто Росселини ("Рим — открытый город», 1945), чья дочь от совместной любви с Ингрид Бергман — Изабелла Росселини станет моделью и актрисой (той самой, с флакончиком от бессмертия из фильма «Смерть ей к лицу»), сто раз знакомый нам «Брак по-итальянски» Витторио Де Сика (режиссер тоже начнет с неореализма). Но споры, чей же фильм можно считать самым-самым неореалистичным, ведутся до сих пор. Официально — Росселини с его «Рим — открытый город». Я обожаю и почти боготворю итальянское кино, считаю его, наверное, лучшим в мире, и мне видится, что именно «Одержимость» Висконти — первый и самый настоящий неореализм, именно он раскопал и выразил в фильме все признаки неореализма. К вышесказанному добавлю, что фильм был снят по роману Джеймса Кейна «Почтальон всегда звонит дважды» (1934), который экранизирован был несколько раз.

В фильме отлично все: естественность и простота актеров в каждом кадре, сценарий немного отличается от романа Джеймса Кейна, но Висконти позволил себе это, чтобы немного идеализировать персонажей Массимо Джиротти и Клары Каламаи. У Лукино Висконти Красавец и Красавица, роковая женщина и роковой мужчина, оба — жертвы обстоятельств и одновременно порочные по своей природе люди. Режиссер не «раскачивает качели», а сразу, почти с первых кадров дает крупные планы Джино (Массимо Джиротти) и Джованны (Клара Каламаи), и мы понимаем, что этот внешне неопрятный, в грязной майке и таких же брюках, но порочно красивый Джино уже заставил учащенно биться сердце Джованны, робкой и пристально вглядывающейся ему в глаза; простенькая, в самом обычном темном платье, но до безумия красивая Клара Каламаи уже влюблена, но пока не осознает этого.

Джованна замужем за «толстым кошельком», он — не старик, а просто грузный и грубый, она ненавидит его, так как муж использует ее как кухарку, вечно обязанную ему тем, что она не голодна и хорошо одета. Она и бухгалтер, и продавец в их харчевне (принадлежащей мужу), но тут появляется Джино, представляется механиком, и муж Джованны буквально заставляет починить его машину и кран, так как тот не заплатил за еду, а сам уезжает. События развиваются так, что позже муж Джованны сам просит механика ненадолго побыть в их доме, поскольку у того нет ни гроша, нечего есть и негде жить.

Сам Джино — свиду простой человек, он пьяняще красив и пьяняще свободен, и, похоже, его свобода для него ценнее всего. Он представляется мужу Джованны как честный человек, который любит путешествовать. В Италии в то время очень непросто было развестись с женой или мужем, скорее легче было умереть или убить (вспомните «Брак по-итальянски» 1964 года — это намного позже, но запрет на развод действовал очень длительное время). И то, что в фильме Висконти происходит между Джино и Джованной дальше — художественно оправданно, я бы сказал, что он превзошел по глубине роман «Почтальон всегда звонит дважды», который практически был скопирован Бобом Рэфельсоном, а Джек Николсон, Джессика Лэнг и Анжелика Хьюстон максимально придерживались своих прототипов в романе. В то время как я фильм Лукино Висконти «Одержимость» рассматриваю как полностью самостоятельное творение великого мастера.

Лукино Висконти показал одержимость как любовь, способную принести глобальную катастрофу в личную жизнь как самих героев, так и в весь окружающий мир. Любовь-ненависть, любовь-злость и в итоге любовь-убийца всего, что есть в человеке — и хорошего, и плохого. Режиссер оставил за кадром подробности автомобильной аварии, показав лишь ее последствия; показал бросившую мужа Джованну и ушедшую с любовником. Но эта попытка любить и жить вместе не удалась из-за Джованны, которая на себе много раз испытывала, что такое, когда нечего есть и не во что одеться. Персонажи Джиротти и Каламаи у Лукино Висконти не убийцы, а скорее жертвы. Зритель их должен жалеть по замыслу режиссера. И он жалеет.

Висконти показал, что такое свобода и как ею можно распорядиться. Джино теперь не свободен, он получил страсть и отдал свободу. Теперь он не может быть мелким жуликом, не платить за себя. Теперь нужно вести обычную жизнь, но он не находит себе места от случившегося и умоляет Джованну уехать. Лукино Висконти ввел еще один персонаж в фильм — любовника Джино, который периодически появляется в фильме и предлагает герою остаться с ним, «чтобы понять, что любовью можно заниматься не только с жещиной». Этого в романе нет, Висконти намеренно говорит о Джино так, показывая, что тот готов ко всему, где «пахнет деньгами» и где есть абсолютная свобода (в понимании Джино). И при всем этом фильм сделан так, что героев жалеешь.

Массимо Джиротти и Клара Каламаи не просто отлично играют, они создали великолепную актерскую пару, а Висконти заявил этим фильмом, что он пришел в кино всерьез и надолго. И из простого сюжета сделал шедевр. Шедевр о том, как часто мы ошибаемся, выбирая то, что хотели и о чем мечтали; кино о последствиях каждого нашего шага, когда нужно думать, а потом уже делать шаг; о том, что чувства: любовь, ненависть, преданность, подлость очень зыбки и переменчивы: шаг в сторону, и ты уже не любишь, а ненавидишь; ты уже не свободен, а зависим, труслив и готов убить любого за свое былое «благополучие», к которому привык. И самое главное, что за все в жизни нужно платить. Оценка фильму — гениально.